Fenda - Festival Experimental de Artes Fílmicas - edição 4

Realização da quarta edição do FENDA - Festival Experimental de Artes Fílmicas, em Belo Horizonte, trazendo gratuitamente a feição mais inventiva da produção audiovisual e promovendo o encontro entre artistas locais e de outras latitudes. O festival apresenta uma mostra competitiva com sessões comentadas em salade cinema, projeção com performance ao ar livre e mostra infantil, além de oficinas de formação em montagem e curadoria audiovisual.

[mais informações em anexo]

Objetivo GeralRealizar uma edição do FENDA - Festival Experimental de Artes Fílmicas como um espaço de encontro, formação e difusão da produção audiovisual experimental, nacional e internacional, ampliando o acesso gratuito do público de Belo Horizonte a obras de caráter inovador e autoral.Objetivos específicosPRODUTO: Festival/ Mostra - AUDIOVISUALRealizar seleção curatorial de filmes para mostra competitiva, com a participação de curadores reconhecidos e jovens em processo de formação.Realizar seleção de mostra de filmes infantis.Realizar 17 sessões comentadas em sala de cinema (gratuitas). Público estimado: 800 pessoas.Realizar 1 sessão ao ar livre com performance audiovisual (gratuita). Público estimado: 100 pessoas.PRODUTO: Oficina/Workshop/Seminário - AUDIOVISUALRealizar 2 Oficinas (gratuitas). Conteúdo: 1. Iniciação à curadoria de mostras audiovisuais. 2. Montagem experimental de audiovisual. Público: jovens estudantesde escolas públicas e/ou participantes de projetos sociais. Carga horária: 8h. Público estimado: 20 pessoas.

O FENDA _ Festival Experimental de Artes Fílmicas chega à sua quarta edição consolidando-se como um espaço singular de difusão, formação e experimentação no campo do audiovisual. Dedicado às artes fílmicas de vanguarda e às interseções entre cinema e artes visuais, o festival propõe uma programação gratuita que inclui mostras competitivas, projeções comentadas, performance audiovisual ao ar livre, sessão infantil, oficina de formação em curadoria e oficina de montagem experimentalO FENDA surge da necessidade de criar um encontro internacional regular dedicado às artes fílmicas experimentais e de vanguarda em Belo Horizonte. Embora a cidade tenha uma agenda com vários festivais de cinema ao longo do ano,ainda há muito poucos espaços explicitamente voltados para as artes fílmicas experimentais, entendidas aqui em seus vários formatos _ Super 8mm, 16mm, vídeo analógico, digital. O ponto de partida é o entendimento dessa modalidade de produção audiovisual como radicalmente anti-industrial, que investe primeiramente na pesquisa de linguagem e na criação de formas e sensações, e enquanto um lugar privilegiado de transfiguração das percepções do mundo. O FENDA busca contribuir para a recolocação de Belo Horizonte no mapa mundial da circulação de artes fílmicas de vanguarda, ao disponibilizar para o público interessado e artistas da cidade um espaço permanente para troca de conhecimentos, formação profissional e fruição estética.O uso do Mecanismo de Incentivo Fiscal da Lei Federal de Incentivo à Cultura é fundamental para a viabilidade do projeto, uma vez que o festival tem acesso gratuito e caráter não comercial, impossibilitando a geração de receitas próprias capazes de sustentar sua estrutura técnica, logística e curatorial. O incentivo fiscal viabiliza a contratação de profissionais qualificados, a acessibilidade das ações e a circulação de obras raramente exibidas no circuito tradicional, garantindo que a excelência artística e a democratização cultural caminhem juntas.De acordo com a Lei 8313/91, Art. 1, o projeto utilizará recursos do Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro;VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;IX - priorizar o produto cultural originário do País.Para cumprimento das finalidades expressas, o projeto cultural atenderá aos seguintes objetivos, expressos no Art. 3° da mesma Lei:I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão;II - estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira;V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais;VI - fomentar atividades culturais afirmativas para a promoção da cidadania cultural, da acessibilidade às atividades artísticas e da diversidade cultural;IX - apoiar as atividades culturais de caráter inovador ou experimental;XII - impulsionar a preparação e o aperfeiçoamento de recursos humanos para a produção e a difusão culturais;Compreende-se que este projeto enquadra-se no Art. 18º da Lei 8.313, visto que seus objetivos contemplam a difusão de acervo audiovisual.

Friedl vom Gröller | Viena → Belo Horizonte | Convidada internacional da mostra Visões; necessita voo internacional (pode ter conexão em Lisboa, Paris ou São Paulo). Darks Miranda (Luisa de Paula Marques Sousa) | Rio de Janeiro → Belo Horizonte | Convidada nacional da mostra Visões e responsável pela oficina “Montagem monstruosa”. Francisco Algarín Navarro | Barcelona → Belo Horizonte | Curador convidado da mostra Intempestivas (duas sessões). Voo internacional com conexão em São Paulo ou Lisboa. Luís Fernando Moura | Recife → Belo Horizonte | Curador e membro da equipe de programação. Curadora Mostra Infantil (nome a confirmar) | Cidade de origem → Belo Horizonte | Varia conforme curadora convidada confirmada posteriormente.

FESTIVAL / MOSTRA AUDIOVISUALProposta curatorial e programação para a 4a EdiçãoMantendo a tradição da mostra Visões, dedicada a grandes nomes do cinema experimental mundial, o festival terá como convidada internacional Friedl vom Gröller, veterana fotógrafa e realizadora da Áustria que trabalha com filmes em 16mm desde a década de 1960, articulando uma minuciosa arte do retrato a uma constante interrogação sobre a autoimagem da artista. Seus filmes são experimentos sobre o encontro, que desafiam os limites éticos entre quem filma e quem é filmado. Na mostra Horizontes, nosso convite vai para Paulo Nazareth, destacado nome da arte contemporânea internacional, que vive e trabalha em Belo Horizonte. Nas últimas décadas, Nazareth construiu uma trajetória sólida no campo da arte relacional, questionando os limites da performance, e suas errâncias pelo mundo resultaram em ações, objetos e vídeos que abordam temas como racismo, colonialismo e migração. O convite para o FENDA inclui uma performance a ser realizada na área externa do Centro Cultural Vila Marçola, na abertura do festival, e uma seleção de vídeos de sua vasta filmografia, exibida em sala de cinema.As já tradicionais mostras Competitiva Internacional e Competitiva BH terão continuidade na quarta edição, trazendo filmes realizados no último ano, selecionados a partir de convocatória aberta para artistas de todo o mundo, e avaliados por duas comissões de seleção. A Competitiva Internacional oferece ao público uma amostra da diversidade e potência estética da produção contemporânea, em uma seleção que ficará a cargo dos curadores Carla Italiano, Luís Fernando Moura e do diretor artístico do festival, Victor Guimarães. As duas sessões da Competitiva BH buscam dar visibilidade a curtas-metragens experimentais realizados na cidade no último ano e também serão criadas a partir de convocatória aberta a artistas da cidade. Nesse caso, a seleção ficará a cargo de uma comissão formada por três jovens selecionados junto a escolas públicas e projetos sociais da cidade, que participarão de um processo formativo para curadoria. O FENDA também investe na articulação entre o passado e o presente do cinema experimental nos programas especiais da mostra Intempestivas, que parte do desejo de fazer conviver, de maneira surpreendente e imprevista, a historiografia do cinema experimental e o rastreamento de práticas atuais, as técnicas consideradas obsoletas e as tecnologias ultramodernas, apresentando formas de ver e ouvir que apontam simultaneamente para o passado e o futuro. Essas sessões serão criadas por três de nossos curadores, que receberão carta-branca para suas propostas, junto a sessões concebidas por um curador internacional convidado: Francisco Algarín Navarro, veterano crítico, escritor, cineasta e programador espanhol, com larga tradição de trabalho curatorial em espaços como XCèntric (Centro de Cultura Contemporânea de Barcelona), Museu de Arte Moderna de Nova Iorque (MoMA), Museu Reina Sofía (Madri), entre outros.Por fim, continuando uma aposta iniciada na terceira edição, o festival contará com uma mostra Infantil, ao promover uma sessão especialmente voltada para crianças.Programação detalhadaabertura - terça-feira (noite)sessão infantil - quarta-feira (manhã)curso e sessões de cinema - quarta-feira (tarde e noite)curso e sessões de cinema - quinta-feira (tarde e noite)sessões de cinema - sexta-feira (tarde e noite)sessões de cinema - sábado (tarde e noite)sessões de cinema - domingo (tarde e noite)- Os ingressos das sessões de cinema serão distribuídos gratuitamente, 30 minutos antes das sessões de cinema e também poderão ser retirados online. - A sessão de abertura terá sua entrada aberta ao público e acontecerá ao arlivre estará sujeita a lotação;CURSO / OFICINA / CAPACITAÇÃOTítulo:Montagem monstruosa: exercícios de montagem entre os efeitos práticos e os arquivosTipo: Oficina de formação em montagem audiovisualDuração: 2 dias consecutivosCarga horária total: 8 horas (4h/dia)Número de vagas: 10Acesso: Gratuito, mediante inscrição prévia via formulário online1. JustificativaA oficina integra a programação formativa do FENDA – Festival Experimental de Artes Fílmicas, como desdobramento de seu compromisso com a formação de novos públicos e o fortalecimento do pensamento crítico sobre o audiovisual. A proposta responde à carência de espaços de ensino e prática de curadoria experimental e montagem artística, fomentando o diálogo entre cinema, performance e artes visuais.Conduzida pela artista e realizadora Luísa Marques (Darks Miranda), a atividade explora práticas de montagem que transitam entre o analógico e o digital, o arquivo e a criação performática, alinhando-se à vocação do festival de promover cruzamentos entre linguagens e novas formas de percepção estética.2. ObjetivosCapacitar jovens interessados em audiovisual e artes visuais na experimentação da montagem fílmica como processo criativo, crítico e sensorial.3. Público-alvoPúblico-alvo: Jovens de 16 a 30 anos, estudantes de escolas públicas e projetos sociais de Belo Horizonte, com interesse em cinema, artes visuais e curadoria.4. Critérios de seleção:Preenchimento de formulário de inscrição online;Prioridade para pessoas oriundas da rede pública de ensino e grupos sub-representados (negros, indígenas, LGBTQIAPN+, pessoas com deficiência, mulheres e moradores de territórios periféricos).5. Metodologia de ensinoA oficina será desenvolvida em formato teórico-prático, privilegiando a troca horizontal entre ministrante e participantes.As atividades incluem:Exibição comentada de trechos de filmes e vídeos artísticos;Exercícios práticos de montagem com diferentes materiais (efeitos práticos, imagens de arquivo e material digital);A metodologia valoriza a experimentação e o diálogo interdisciplinar, estimulando o aprendizado ativo e a reflexão crítica sobre as imagens.5. Conteúdo programáticoIntrodução à montagem experimental e às linguagens híbridas (cinema, vídeo, performance);A montagem como gesto curatorial – criação de sentido e diálogo entre obras;Estudo de casos da trajetória da artista Darks Miranda;Prática coletiva de montagem;Apresentação e discussão das propostas desenvolvidas pelos participantes.6. Materiais didáticosProjeções de filmes e vídeos de referência;Textos de apoio em formato digital acessível (PDF);Equipamentos de projeção e edição digital;Acesso a computador compartilhado para exercícios práticos.

PRODUTO: FESTIVAL / MOSTRA AUDIOVISUALI – Aspecto arquitetônicoAs atividades do festival ocorrerão em espaços públicos acessíveis, como o Cine Santa Tereza e um Centro Cultural Municipal, ambos equipados com rampa de acesso, elevador e assentos reservados para cadeirantes. Os sanitários são acessíveis e há sinalização adequada para circulação de pessoas com mobilidade reduzida e idosos. A sessão ao ar livre será realizada em área plana, com espaço reservado para cadeiras de rodas e assentos preferenciais.II – Aspecto comunicacional e de conteúdoSerá disponibilizada legendagem descritiva em uma das sessões, garantindo acessibilidade para pessoas surdas ou com deficiência auditiva. Além disso, o festival prevê mediações e apresentações introdutórias com linguagem acessível, facilitando a compreensão por públicos diversos, incluindo pessoas com deficiência intelectual e autistas. III – Aspecto de comunicação e divulgaçãoTodas as peças de comunicação (cartazes, site e redes sociais) incluirão informações claras sobre as condições de acessibilidade dos espaços e dos recursos disponíveis (rampa, elevador, legendagem etc.). Os materiais digitais seguirão as diretrizes de design acessível, com texto alternativo (alt text) para imagens nas redes sociais e no site.PRODUTO: CURSO / OFICINA / CAPACITAÇÃOI – Aspecto arquitetônicoA oficina será realizada no Cine Santa Tereza, equipamento cultural municipal totalmente acessível, com entrada adaptada, elevador e sanitário acessível. II – Aspecto comunicacional e de conteúdoO conteúdo da oficina será adaptado para garantir linguagem clara e inclusiva, com acompanhamento individualizado conforme a necessidade dos participantes. Será incentivada a inscrição de pessoas com deficiência ou em situação de vulnerabilidade social, e o material didático será disponibilizado também em formato digital acessível (PDF acessível).III – Aspecto de comunicação e divulgaçãoA chamada pública e o formulário de inscrição da oficina informarão as condições de acessibilidade e permitirão que os candidatos indiquem suas necessidades específicas. A divulgação será feita em mídias acessíveis, com versões de posts em linguagem simples e descrição de imagem (alt text), além de priorizar canais de comunicação de escolas públicas e projetos sociais com foco em inclusão.Os custos relacionados estão inclusos nos recursos vinculados de Acessibilidade e Comunicação acessível.

Todas as atividades previstas neste projeto serão ofertadas com acesso gratuito ao público, não estando prevista a comercialização de ingressos, cobrança de taxas de inscrição e/ou venda de produtos culturais.Em complemento, este projeto prevê a adoção de medidas de ampliação do acesso, de acordo com o artigo 47 da IN 23/2025:V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições e oficinas;VI - realizar ação cultural voltada para crianças, adolescentes, jovens e seus educadores;

PROPONENTEAna Carolina Antunes Santos Função no projeto: Direção geral e Produção executivaCurrículo resumidoProdutora executiva e gestora cultural com mais de 15 anos de experiência em projetos audiovisuais, musicais e multidisciplinares. Mestre em Comunicação Social (Pragmáticas da Imagem) pela UFMG (2016), especialista em Comunicação: Imagens e Culturas Midiáticas (2011) e bacharel em Comunicação Social – Rádio e TV e Publicidade, com formação complementar em Belas Artes pela UFMG (2007). Atua na idealização, gestão e execução de projetos culturais de destaque, como o FENDA – Festival Experimental de Artes Fílmicas (2022, 2023 e 2025), o projeto ARTIFÍCIO (2020–2024) e o forumdoc.bh – Festival do Filme Documentário e Etnográfico, (2015, 2017, 2023–2025). Foi produtora executiva da Retrospectiva Camille Billops (2024), do Cineclube Comum 16mm e do Ciclo de Cinema Supergasbras (2022–2023). Realizou projetos em parceria com instituições como IPHAN, UFMG, IMS (Instituto Moreira Salles), FUNAI e GIZ em iniciativas de memória, preservação, formação e exibição audiovisual. Trabalhou com bandas, mostras e festivais, como Palavra Som, Cena Minas e Virada Cultural de BH, atuando também na produção musical e teatral. Sua trajetória é marcada pela articulação entre arte, memória e gestão cultural, com ampla experiência em coordenação de equipes, planejamento orçamentário e logística de eventos.EQUIPE PRINCIPALVictor Ribeiro Guimarães Função no projeto: Direção artística e Coordenação geral Currículo ResumidoCrítico, curador e pesquisador de cinema. Doutor, mestre e bacharel em Comunicação Social pela Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG). Foi bolsista da Ford Foundation/David Pendleton Curatorial Fellow (Flaherty Seminar, EUA, 2018), da International Documentary Association (Getting Real Fellowship, Los Angeles, 2022–2023) e da UNDO Fellowship (UnionDocs/Ford Foundation, 2024–2025). É diretor artístico do FENDA – Festival Experimental de Artes Fílmicas e programador do Festival Internacional de Cinema de Valdivia (Chile). Atuou como curador e programador em instituições e eventos como Festival des 3 Continents (França), UnionDocs (Nova York), Centre de Cultura Contemporània de Barcelona, Instituto Moreira Salles, Cine Humberto Mauro, Mostra de Cinema de Tiradentes, Janela Internacional de Cinema do Recife, entre outros. Colaborador de revistas internacionais como Cahiers du Cinéma (França), Con Los Ojos Abiertos (Argentina), Desistfilm (Peru) e Senses of Cinema (Austrália). Foi crítico da revista Cinética (2012–2021) e professor de cinema na UNA e na UFMG. Seu trabalho destaca-se pela investigação das relações entre cinema, arte contemporânea e crítica cultural, com ênfase nas práticas experimentais e de vanguarda.Carla Alice Apolinário ItalianoFunção no projeto: CuradoraCurrículo resumidoPesquisadora, curadora e parecerista na área de cinema e artes audiovisuais. Doutoranda em Comunicação Social pela UFMG (2019–2024), com estágio doutoral na University of Pennsylvania (EUA, 2022–2023); mestre em Comunicação Social (UFMG, 2015) e bacharel em Cinema pela UFSC (2010). Atua há mais de 15 anos na curadoria e organização de festivais e mostras de cinema no Brasil e no exterior. É curadora e membro das equipes de seleção do Olhar de Cinema – Festival Internacional de Curitiba (2017–2025), forumdoc.bh – Festival do Filme Documentário e Etnográfico de Belo Horizonte (2011–2021), FENDA – Festival Experimental de Artes Fílmicas (2022–2024) e FestCurtasBH (2013–2024). Realizou curadorias e coordenações em mostras de grande repercussão, como Mulheres Mágicas – Reinvenções da Bruxa no Cinema, El Camino – Cinema de Viagem da América do Sul, Helena Solberg e Camille Billops, todas no Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB). Desenvolve pesquisas sobre ética, feminismo e ecologia no cinema contemporâneo, integrando curadorias para plataformas como Itaú Cultural Play e Embaúba Play. Atua também como parecerista em editais públicos e privados, como a Lei Paulo Gustavo (Recife) e o Programa de Fomento ao Audiovisual Carioca – RIOFILME (2023). Sua trajetória destaca o diálogo entre crítica, pesquisa e prática curatorial no audiovisual brasileiro e latino-americano.Luis Fernando Lira Barros Correia de MouraFunção no projeto: CuradorCurrículo resumidoCurador, pesquisador e programador de cinema. Mestre em Comunicação Social pela UFMG (2016) e graduado em Jornalismo pela UFPE (2010). Participou do Locarno Industry Academy América Latina (Chile, 2023) e do Berlinale Talents Market Studio (2021). É membro da comissão de programação do FENDA – Festival Experimental de Artes Fílmicas (2022–presente), curador e desenvolvedor da plataforma fuga (centrofuga.org, desde 2020) e curador do Cinema São Luiz, em Recife (2024–2025). Foi coordenador de programação do Janela Internacional de Cinema do Recife (2015–2022) e chefe de Audiovisual, Arte e Tecnologia da Fundação de Cultura Cidade do Recife (2022). Realizou curadorias em mostras como L.A. Rebellion, CUIR – Filme e Experimento: América Latina, Brasil Distópico e Ladrões de Cinema, com exibições em instituições como Instituto Moreira Salles, Cine Humberto Mauro e Caixa Cultural. Foi jurado do Teddy Award (Berlinale, 2024) e do Doclisboa (2022), além de parecerista em editais como o BDMG Cultural/FCS. Colabora em publicações e livros sobre crítica e curadoria em cinema (UFMG, UFPE), e atua como consultor e tradutor em plataformas e festivais internacionais. Sua trajetória une pensamento crítico, curadoria experimental e políticas de difusão do cinema latino-americano e queer contemporâneo.Luisa de Paula Marques SousaFunção no projeto: EducadoraCurrículo resumidoDarks Miranda é artista, cineasta e performer nascida em Fortaleza e radicada no Rio de Janeiro. Doutoranda em Artes Visuais pela UFRJ (2020–2025), mestre em Literatura, Cultura e Contemporaneidade pela PUC-Rio (2017), bacharela em Cinema pela UFF (2008) e formada em Fine Arts pela Gerrit Rietveld Akademie, Amsterdã (2012). Sua obra combina vídeo, escultura e performance, utilizando a montagem como método e linguagem para investigar imaginários da ficção científica e tensionar as ideias de futuro e progresso da modernidade ocidental. Em suas produções recentes, trabalha com cerâmicas em formas orgânicas — ovos, vulcões e flores — explorando temas como nascimento, monstruosidade, metamorfose e mutação. Participou de exposições em instituições como o MAR, MAM-Rio, Paço Imperial, Teatro Municipal de São Paulo, Museu Oscar Niemeyer, Centre Pompidou (França), Tate Modern (Reino Unido) e Centro de Cultura Digital (México). Foi artista residente na FAAP (2022) e no Stiftung Sitterwerk (Suíça, 2024), com bolsa da Pro Helvetia, e integrou a 14ª Bienal do Mercosul (2024). Entre suas individuais destacam-se Uma noite perigosa na ilha de Vulcano (Carpintaria/Fortes D’Aloia & Gabriel, 2022), Veneno, meu companheiro (Projeto Vênus, 2023) e Aurora violenta (Casa França-Brasil, 2024).

Abertura de conta bancária de livre movimentação em 26/03/2026. Solicitamos ao proponente que compareça a sua agência de relacionamento e faça a regularidade do cadastro com a apresentação de documentos e assinaturas (conformidade das contas). Para que seja possível prosseguir com o recebimento de aporte e a transferência de recursos.