POÉTICA DOS INGREDIENTES

O projeto Poética dos Ingredientes celebra a integração, o intercâmbio e a diplomacia cultural latino-americano, e o poeta Pablo Neruda, por meio da realização de Exposição multimídia de imagens (fotografias, vídeos) e documentos e elementos do acervo biográfico de Neruda; de Sarau literário gastronômico ("O Banquete de Isla Negra"), com leituras dramáticas, que conectam as Odes Elementares de Neruda e poemas de poetas brasileiros, com degustação de poemas comestíveis; a publicação de Livro/catálogo que reúne o extrato da exposição: poemas, fotografias, ensaios, receitas de chefs de cozinha da América Latina e do Brasil; e Podcast, com entrevistas de chefs de cozinha de países da América Latina.

LIVRO/CATÁLOGO: O conteúdo do livro será um extrato, uma síntese do projeto (exposição, sarau, podcast), com textos do curador e de outros participantes, reprodução das imagens, trechos dos poemas. Livro bilígue português - espanhol.SARAU: Leitura de poemas de poetas brasileiros e de Pablo Neruda. São 8 Saraus (2 por mês), para 100 pessoas cada um. Duração: 1 hora. Haverá mini degustação de "poemas comestíveis", impressos em papel comestível (p. ex. de arroz ou de cenoura) e de receitas criadas por chefs latino-americanos. Público: Serão convidados professores e alunos, preferencialmente da rede pública de educação. Poetas brasileiros:- Vinícius de Moraes (Feijoada à Minha Moda): O poema é uma receita poética que exalta a brasilidade e o ritual do preparo.- Cora Coralina (O Açúcar e os Doces): Doceira por profissão, sua poesia é impregnada pelo cheiro do tacho de cobre e pela "vida" que o açúcar carrega.- João Cabral de Melo Neto (O Açúcar): Enquanto Neruda fala do fruto da terra, João Cabral traz a dureza do trabalho no canavial. É a poética do esforço humano.- Adélia Prado (Recado Cozido): Adélia eleva o "café com pão" e o feijão no fogo ao status de sagrado e espiritual.- Manuel Bandeira (Belém do Pará): Ele traz a sensorialidade das frutas tropicais (o cheiro da manga e do tacacá), criando uma ponte com a identidade da região Norte do Brasil.- Cecília Meireles (A Festa no Quintal): Leveza e técnica (as claras em neve), que oferecem contrastes.- Paulo Leminski (Pinhão Quente): O pinhão, "ingrediente bruto", que precisa do fogo e da espera para ser revelado.- Ferreira Goulart: clássico trecho do "Poema Sujo", ou o poema "O Arroz". Ele traz a densidade social que Neruda tanto valorizava.- Oswald de Andrade: O Manisfesto Antropofágico.Obra de Pablo Neruda: "Odes Elementares". Celebra a simplicidade e a realidade cotidiana, elevando objetos tangíveis, simples – como o pão, o vinho, a cebola, o gato e o mar – à categoria de poesia. A coletânea inclui Ode à Cebola, Ode ao Côngrio, por exemplo, marca uma mudança na poesia de Neruda para uma linguagem mais clara, direta e terrena, focando na beleza da existência simples.

Objetivo GeralDivulgar e promover a convergência entre a literatura de Pablo Neruda e de poetas brasileiros e a cultura alimentar contemporânea, em trajeto que perpassa fronteiras geográficas, culturais e espirituais. Divulgar e exaltar a identidade e histórias da alma latina. Contribuir para o intercâmbio e integração cultural latino-americana. Objetivos EspecíficosRealização de: 1- Exposição multimídia de artes visuais: composta por fotografias, vídeos, reprodução de registros históricos, de poemas de Pablo Neruda e de poemas de autores brasileiros, elementos culinários e receitas de chefs de cozinha, entre outros. 2- Sarau Literário Gastronômico, denominado "O Banquete de Isla Negra": leitura dramática de poemas de Neruda e de poetas brasileiros, com mini degustação de "poemas comestíveis" e de trechos de receitas inéditas criadas por chefs de cozinha latino-americanos e 1 chef de cozinha brasileiro, inspiradas na obra "Odes Elementares" e poemas brasileiros. Trechos de poesia serão impressos em papéis comestíveis (de arroz, de cenoura) e recheadas com comidas típicas, servidas ao público para a degustação.3- Livro/catálogo: edição e publicação bilíngue (português/espanhol), cujo conteúdo é um extrato do conteúdo do projeto, (exposição, sarau, podcast). Formato 22cm X 30cm, 140 páginas em papel couchê 150g, guardas, capa dura. Tiragem: 3.000 exemplares.4- Podcast: abordagem da cultura alimentar latino-americana, entrevistando chefs de cozinha convidados de países Chile, Peru, Colômbia, entre outros. Serão 10 podcasts, cada um com duração de uma hora.CONTRAPARTIDA SOCIAL: 4 palestras do curador e ou de diretores e chefs de cozinha, integrantes do projeto, com duração de 1 hora cada, abordando assuntos literários e cultura alimentar na América Latina. E todos os outros produtos gratuitos ao público - exposição, sarau e podcast - que poderão ser considerados contrapartida social, se assim os técnicos entenderem, pois são todos gratuitos.

Enquadramento nos seguintes incisos dos artigos 1º e 3º da Lei 8.313/91:Art. 1°: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;IX - priorizar o produto cultural originário do País.Art. 3°: II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.Relevância cultural: o projeto contribui para a divulgação, intercâmbio, integração e diplomacia cultural dos países da América Latina.Com o patrocínio através da Lei Rouanet, empresas e pessoas físicas obtêm os benefícios fiscais, possibilitando gratuidade ao público visitante da exposição, do sarau e do podcast.

CONCEITO GERAL do projeto POÉTICA DOS INGREDIENTES"Só a Antropofagia nos une. Socialmente. Economicamente. Philosophicamente." Quando Oswald de Andrade lançou seu manifesto em 1928, ele não falava apenas de ideias; ele falava de fome cultural. A fome de devorar o outro para entender a si mesmo.O projeto "Poética dos Ingredientes" é um "banquete antropofágico". De um lado, o Chile de Pablo Neruda, o poeta que desceu do Olimpo para cantar a cebola, o tomate e o congro, transformando o balcão do mercado em altar. Do outro, a constelação brasileira: de Vinícius de Moraes a Paulo Leminski, de Cora Coralina a João Cabral de Melo Neto, poetas que escreveram e temperaram a língua portuguesa com o gosto do feijão, o aroma do café e a doçura rústica da goiaba.Um Diálogo Transversal. Nesta mesa monumental, o ingrediente é a liga. Onde Neruda vê a "redoma luminosa" da cebola, há o vigor da feijoada de Vinícius. Onde o chileno saúda o sal das salinas, contrapõe-se o açúcar sofrido de João Cabral de Melo Neto.Não se trata apenas de comer. Trata-se de comungar. Pelas mãos dos chefs latino-americanos, o alimento deixa de ser matéria para tornar-se alma. É um convite para participar desta devoração mútua. Aqui, nesse projeto, o Chile abraça o Brasil, a Argentina brinda com o Paraná, e o México encontra o Pará.Como Neruda escreveu em suas memórias e Oswald de Andrade praticou em sua vida: comer é um ato político, amar é um ato poético, e cozinhar é a forma mais profunda de traduzir a existência.Sejam bem-vindos! Aqui a mesa está posta. A alma está pronta para ser servida. André Boccato, curadorO curador do projeto está em tratativas com a direção do Memorial da América Latina, em São Paulo/SP, como possibilidade de ser o espaço de realização do projeto, a confirmar. Livros que referenciam o projeto em relação a Pablo Neruda: - "Odes Elementares" (Odas Elementales), Edições José Olympio (Grupo Record), com traduções de Ferreira Gullar (Livro que é o coração poético do projeto). - "Comer e Beber com Pablo Neruda" (Manuel Jofré): Editora Record. - "Confesso que Vivi" (Confieso que he Vivido): Memórias póstumas. (Essencial para a expografia e cenografia do projeto). Publicado pela Bertrand Brasil (Grupo Record). - "Para Nascer Nasci" (Para Nacer he Nacido): Coletânea de crônicas sobre a alma dos ingredientes. Publicado pela Bertrand Brasil.

EXPOSIÇÃO: Área estimada em 200 m². Permanência: 4 meses.LIVRO/CATÁLOGO: Formato 22cm X 30cm, 140 páginas em papel couchê 150g, guardas, capa dura. Livro bilíngue português - espanhol. Tiragem: 3.000 exemplares.SARAU: 8 Saraus (2 por mês), para 100 pessoas cada um. Duração: 1 hora a 1h30min.PODCAST: 10 episódios. Duração: 1 hora.CONTRPARTIDA SOCIAL: 4 palestras (1 por mês). Duração: 1 hora.

Acessibilidade do Aspecto Arquitetônico: rampas, banheiros adaptados, barras de proteção, etc. O espaço expositivo, a ser definido, deverá necessariamente estar livres de obstáculos que possam dificultar a mobilidade dos visitantes e deverá cumprir as exigências legais.Acessibilidade para PcD VISUAIS: para a Exposição: monitores farão a audiodescrição ou serão utilizados equipamentos apropriados para audiodescrição. Para o Livro/catálogo: audiolivro.Acessibilidade para PcD AUDITIVOS: intérpretes de Libras. Haverá também, quando pertinente e apropriado, legendas.O Podcast e o Sarau literário gastronômico contarão também com tradutor bilíngue espanhol - português.

Produto EXPOSIÇÃO MULTIMÍDIA DE ARTES VISUAIS: Não haverá cobrança de ingresso; a visitação é totalmente gratuita e aberta ao público. Será contratada assessoria de imprensa para que seja feita ampla divulgação em escolas, universidades, centros de cultura; em rádios, TVs, jornais locais, regionais e nacionais, revistas, sites, redes sociais, etc.Produto: SARAU: Não haverá cobrança de ingresso. A participação é gratuita. Serão convidados professores e alunos da rede pública de ensino. Produto PODCAST: O acesso aos episódios ficará disponível gratuitamente ao público.Público-alvo: estudantes, professores, pesquisadores, de História, Artes Culinárias e Gastronomia, Hotelaria, Literatura, Artes Visuais; interessados em geral em cultura latino-americana, artes, sem restrição de idade, nível social ou de instrução.A permanência da exposição está prevista para 4 meses. Estimativa de público (exposição): 17.400 visitantes.Cálculo: 29 dias X 4 meses = 116 dias X 150 pessoas = 17.400 visitantes. (29 dias de exposição, pois geralmente espaços culturais permanecem fechados pelo menos 1 vez por semana) com visitação média diária de 150 pessoas).DURAÇÃO: tempo de permanência da exposição: 4 meses.Produto LIVRO/CATÁLOGO: parte da tiragem de 3.000 exemplares será distribuída gratuitamente, parte será comercailizada a preço popular e parte comercializado a preço de livraria, de acordo com a Instrução Normativa.LIVRO/CATÁLOGO – Tiragem 3.000 exemplaresDISTRIBUIÇÃO GRATUITA: Total de 2.040 exemplares (68%). - 1.690 exemplares, dos quais: 1.640 (900+740) exemplares (55% = 30%+25%) para bibliotecas, instituições culturais, universidades, etc, no Brasil e outros países. + 50 exemplares (1,69%) para equipe de trabalho.- 300 exemplares (10%) para patrocinadores.- 50 exemplares (1,69%) para Divulgação. COMERCIALIZAÇÃO: 960 exemplares (32%)- 600 exemplares (20%) a R$ 50,00 = R$ 30.000,00.- 360 exemplares (12%) a R$ 150,00 = 54.000,00 (Obs.: As distribuidoras de livros acrescentam 50% a 60% sobre o valor, para venda final. E cada livraria ajusta os valores para venda).Total: R$ 84.000,00 PÚBLICO-ALVO: estudantes, professores, pesquisadores, de História, Artes Culinárias e Gastronomia, Hotelaria, Literatura, Artes Visuais; interessados em geral em cultura latino-americana, artes, sem restrição de idade, nível social ou de instrução.Classificação etária: Livre. Crianças menores de 12 anos devem estar acompanhadas de pais ou responsáveis.

Concepção e Direção geral do projeto; Curadoria da exposição: André Boccato: Fotógrafo, jornalista, editor, chefe de cozinha experimental, artista plástico, iniciou sua carreira em jornais alternativos da década de 70, até abrir sua editora em 1980, especializada em poesia e arte. Ainda na década de 80 foi diretor do MIS - Museu da Imagem e do Som de SP, e diretor das Oficinas Culturais Oswald de Andrade. Nos anos, 90 foi professor de Fotojornalismo na PUC SP e, na ECA USP, de Editoração. Lecionou Antropologia da Alimentação na Universidade Estácio de Sá, em São Paulo. Representou o Brasil em grandes eventos internacionais, como Ano do Brasil na França, e Brazilian Taste Festival, durante a Copa do Mundo na Alemanha.É pesquisador e colecionador de menus históricos, tendo feito exposições e publicações sobre o tema. Realizou exposições na Festa do Livro de Paraty; no Centro Universitário Senac/SP; na sede do Iphan em Tiradentes/MG, entre outras. É coautor do premiado livro Banquetes do Imperador – 2º lugar Prêmio Jabuti 2014 e Cookbook Gourmand Awards 2014 - melhor livro de história e gastronomia. E editor do livro Pão da Paz, de Paulo Braga, ganhador do Cookbook Gourmand Awards.Editou mais de uma centena de publicações, destacando-se nos últimos três anos os livros: Torina – Gastronomia nas Alturas; O Sabor da Montanha (de vários chefs da cozinha da região da Mantiqueira); Axé Adimo Orixá – Comida com Crença (de Morena Leite e Paulo de Oyá); Bolos para Casar (de Otavia Sommavilla); Casa da Chef e Mantiqueira com As Chefs (ambos de Anouk Migotto); Minhas 60 Maratonas (de Alberto Banach). A convite da Câmara Brasileira do Livro – CBL, criou e é curador, desde 2008, do evento de literatura e gastronomia Cozinhando com Palavras, integrante da Bienal Internacional do Livro de São Paulo. Evento realizado também na Feira do Livro de Frankfurt (outubro de 2013) e no Salão do Livro de Paris (março de 2015). Como fotógrafo e artista plástico realizou em São Paulo as exposições Mundos Vítreos (de fotografia), na Galeria DNS; Um Olhar sobre meu Tikun (pintura), na Galeria de Arte Slaviero & Guedes; e recentemente, sob o nome artístico de Candeh Boccato, Botânica Iluminada (pintura), no espaço Grecco.Curadoria e Direção artística do Sarau: Ciro Figueiredo. Formou-se em Filosofia, Teologia, ampliando seus estudos em Comunicação em Educação, Psicodrama, Psicanálise. Sempre esteve envolvido com movimentos de arte, como escritor, ator amador, dublador e produtor. Foi declamador e criador do Jogral Grupo Ação em Tempo Hoje, tendo homenageado Pablo Neruda, 1968, em uma passagem clandestina pelo Brasil.Promoveu com o grupo recitais de poesia, com grande frequência nas décadas de 60/70/80, em Teatros e Escolas Públicos, Biblioteca Mario de Andrade, diversas Casas de Cultura, e principalmente nos movimentos de rua e galerias. Agregou sua prática poética ao movimento “Catequese Poética”, liderado pelo poeta Lindolf Bell, com participação de vários poetas e escritores, entre eles, o cientista social José Álvaro Moisés.Incentivador dos movimentos artísticos no cenário paulistano, participou ativamente do movimento de recuperação do Teatro Mambembe, na rua Paraíso, como gestor e administrador. Paralelamente, como educador e professor, esteve envolvido com a arte e educação há mais de 40 anos na diretoria de escolas, onde promoveu movimentos de formação artística entre crianças e adolescentes.Publicou dois livros: “Gesticulando”, 1970 - produção independente prefaciado pelos poetas Cassiano Ricardo e Gioia Jr. E “Como se fôssemos os primeiros, 1981 - Massao Ohno editor, prefaciado pelo poeta Thiago de Mello.Diretor de produção do Sarau e do Podcast: Georges Schnyder, engenheiro com pós-graduação em marketing, é um dos principais nomes da gastronomia brasileira contemporânea. Diretor da revista Prazeres da Mesa e do núcleo de inteligência Mundo Mesa. Sua trajetória é marcada pela liderança no Movimento Slow Food, tendo sido presidente da Associação no Brasil e atualmente integra o conselho internacional do movimento. Defensor da filosofia do alimento "bom, limpo e justo", trabalhando diretamente com produtores locais e projetos de manejo sustentável, como os da Ilha do Marajó, de extração do açaí e palmito. Além de comunicador e ativista, Georges Schnyder é um articulador de políticas públicas e parcerias que buscam reconhecer a gastronomia como um pilar de identidade cultural e desenvolvimento econômico. Circula com fluidez entre o campo, as cozinhas e os grandes fóruns internacionais (como o Terra Madre na Itália), consolidando-se como um elo entre a preservação e valorização das tradições culinárias e a inovação necessária para o futuro do sistema alimentar.Cenografia e Supervisão de montagem: Jefferson Duarte, Jeff Celophane em artes; autodidata, trabalha com as artes cênicas, as artes visuais e cenografia há cerca de 30 anos. De 2002 a 2012 foi sócio e diretor criativo da Candotti Cenografia; em 2012 cria a Celophane Cultural, empresa de produção cultural e cenografia. Cenógrafo e produtor cenográfico das exposições: Na Terra de Macunaíma, 100 anos de Cordel - A história que o povo conta. O Chão de Graciliano. Zumbi - A Guerra do Povo Negro – todas no SESC SP, Centro Cultural Banco do Nordeste, Fortaleza, Fundação Pierre Chalita, Alagoas, e curadoria de Audálio Dantas. Sertão Brasil: uma viagem pelas veredas do Rosa, Curadoria João Correia Filho - SESC Interlagos. Choro do Quintal ao Municipal, na Estação Cartola BNDES/RJ e SESC Pompéia. A Arte nos tempos do Café. O Museu: Percepção, memória, imaginação – Acervo Artístico dos Palácios do Governo do Estado SP. Craques do Cartum na Copa, Curadoria do cartunista JAL - Jose Alberto Lovreto, no CCBB SP e RJ. Caio Fernando Abreu: doces memórias - SESC Copacabana RJ e Museu Nacional da República, Brasília. Silêncios do Feminino, Curadoria Santa Tucci - Caixa Cultural Rio e SP. #OcupaSacy - SESC Interlagos SP, Sesc Palladium BH, Sesc Tijuca RJ e Sesc Taubaté SP, curadoria de Rudá K Andrade. Criação e produção da exposição permanente: Memorial da Inclusão, Secretaria da Pessoa com Deficiência do Estado de SP. Exposição Da Kutanda ao Quitandinha - Quitandinha 80 anos, Centro Cultural Sesc Quitandinha RJ. Ambientações cenográficas interativas: Dia do Desafio e Semana Move Brasil, para a Gerência físico esportiva do SESC. Cariri, Sertão Cultura - SESC Ipiranga. O Boi Vai Bumbá - SESC Interlagos. Bule Magia: A História do Café - SESC Interlagos. O Pão de Santo - SESC Ipiranga. Vira Brasil, Vira Portugal - SESC Pompéia. Uma Casa Mil Olhares e Uma Cidade Mil Olhares - Virada Sustentável - Ibirapuera. Virada Cultural no SESC Entre Mangues e Marginais - SESC Pinheiros; Festa da Santa Muerte - Revirada Fatal#13 - Virada Cultural no SESC Ipiranga; Pernamcubanos: O Caribe que nos une - Virada Cultural no SESC Consolação. Fios e Tramas - SESC Bertioga SP. Encontro de Culturas Populares e Tradicionais - SESC Itaquera. Chafariz do Tebas: Jornada do Patrimônio - SecultSP. Poesia Sonora - Virada Cultural 2020 - Secretaria Municipal de Cultura de SP. Espaço de Brincar do Sesc Mogi das Cruzes. Teatro Acessível: A Roupa Nova do Rei. Cinema acessível - filme: De Escuros e Silêncios. Ambos resultados de oficinas ministradas no SESC Vila Mariana SP. O Rouxinol e a Rosa - Adaptação do conto de Oscar Wilde - Prêmio Festival Cultura Inglesa e SESC Pinheiros. Home-Art - Semana Modos de Acessar - SESC SP. De que cor é a chuva - Poema/espetáculo/vídeo - Panorama da Criação Inclusiva" - CCSP - Museu Vozes Diversas - núcleo criativo - curadoria do Ciclo +positHIVe. Espetáculo Caduca: O que devemos lembrar, com dramaturgia e direção de Cíntia Alves em homenagem a Lizete Negreiros - Direção de Arte. Núcleo Teatro do Indivíduo - espetáculo Entrega para Jezebel e Aí vem seu Homem, ambos com direção de Rodolfo Lima - Produção, cenografia e figurino.

Abertura de conta bancária de livre movimentação em 25/03/2026. Solicitamos ao proponente que compareça a sua agência de relacionamento e faça a regularidade do cadastro com a apresentação de documentos e assinaturas (conformidade das contas). Para que seja possível prosseguir com o recebimento de aporte e a transferência de recursos.