Cinco ideias e uma carta sobre mim (Peça teatral)

Cinco ideias e uma carta sobre mim é um espetáculo teatral que envolve a produção e encenação de uma peça teatral sobre o envelhecimento, a partir de um pressuposto: se, no passado, completar 60 anos era sinal do derradeiro estágio da maturidade, hoje essa geração desconstrói antigas imagens e reinventa novas formas de viver — embora a sociedade ainda associe os sexagenários ao início da velhice. A proposta foi selecionada para fazer parte da programação do Espaço Cultural do Banco do Brasil, em Salvador.

Este projeto de teatro envolve a produção e encenação de uma peça sobre o envelhecimento, a partir de um pressuposto: se, no passado, completar 60 anos era sinal do derradeiro estágio da maturidade, hoje essa geração desconstrói antigas imagens e reinventa novas formas de viver — embora a sociedade ainda associe os sexagenários ao início da velhice.A peça questiona: em que momento nos tornamos “velhos”? Como quem chega aos 60 encara essa fase diante das expectativas sociais?A narrativa acompanha dois intérpretes — um ator e uma atriz, ambos com 60 anos — em um diálogo íntimo e divertido com o público, explorando o que significa envelhecer hoje. A partir de uma carta escrita pela atriz aos 15 anos para ser lida aos 60, a dupla mergulha em camadas narrativas num jogo de metalinguagem: cria “peças dentro da peça”, dando vida a personagens como um poeta, uma médica, um economista, um algoritmo e uma filha, que oferecem olhares distintos sobre a velhice.O projeto nasceu do desejo de questionar as percepções sobre envelhecer em uma sociedade que marginaliza e silencia a maturidade. Enquanto o mundo acelera no ritmo da web, nem todos caminham no mesmo compasso. O que um economista pensa sobre a velhice difere do olhar de um poeta, de uma médica ou de um filho — sem falar na visão cristalizada pelos algoritmos.Esses pontos de vista ganham corpo em cena, contrastando com as histórias pessoais dos artistas e, especialmente, com a visão da própria atriz aos 15 e aos 60 anos sobre o que é ser sexagenária no Brasil de hoje.Assim, a montagem propõe uma reflexão intensa, plural e bem-humorada sobre o tempo, o envelhecer e as narrativas que criamos sobre nós mesmos ao longo da vida.

Objetivo GeralHumanizar o processo de envelhecer através do teatro, combatendo o etarismo e estimulando o diálogo intergeracional, para oferecer novas reflexões sobre a velhice na contemporaneidade brasileira, valorizando artistas maduros e a diversidade etária nos palcos baianos.Objetivos EspecíficosProduzir um espetáculo adaptável para diferentes espaços (palcos italianos e alternativos), com comunicação eficaz para públicos variáveis, plateias e horários distintos, ampliando interação com a cidade.Apresentar a peça com presença de artistas maduros, dialogando com público carente de reflexões sobre temas geracionais.Realizar quatro sessões seguidas de debates com profissionais da área, conectando jovens e idosos. Destinar 10% dos ingressos de cada sessão gratuitamente a organizações e grupos ligados ao tema.Oferecer quatro sessões com tradução e interpretação em Libras, ampliando o acesso do público.

O projeto "Cinco ideias e uma carta sobre mim" requer o Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais da Lei 8.313/91 (Lei Rouanet) para captar os R$ 143.950,00 necessários à produção, ensaios, temporada de 16 sessões em Salvador (BA), debates e ações de acessibilidade, viabilizando um espetáculo independente de teatro sobre envelhecimento sem recursos próprios da equipe. Esse financiamento é essencial para democratizar o acesso à cultura, promovendo produções regionais que combatem o etarismo e fomentam diálogo intergeracional em espaços baianos, alinhando-se ao Pronac.Enquadramento no Art. 1ºO projeto se enquadra nos incisos I, II, III e IV do Art. 1º, que institui o Pronac para:I: Facilitar o livre acesso às fontes culturais, via 10% de ingressos grátis por sessão e 4 sessões em Libras.II: Regionalizar a produção cultural brasileira, valorizando artistas maduros baianos e conteúdos locais sobre velhice na Bahia.III: Apoiar e difundir manifestações culturais e criadores, por meio de uma peça inovadora com metalinguagem e personagens plurais.IV: Proteger expressões culturais de grupos formadores da sociedade, como idosos reinventando a maturidade.Objetivos Alcançados no Art. 3ºAtende aos incisos I (incentivo à formação via debates com 4 profissionais), III (aperfeiçoamento artístico de recursos humanos locais e diversidade cultural) e V (produção cultural coletiva com adaptação a plateias variadas e necessidades da sociedade baiana).

Requisitos CenográficosEspetáculo para palcos italianos ou alternativos, com número variável de público. Cenário minimalista durante pré-produção e produção, priorizando elementos leves e modulares para montagem rápida (plataformas retráteis, projeções para metalinguagem com personagens). Espaço de 6x5m (palco mínimo), com foco em iluminação e figurino para narrativa íntima. Iluminação e SomPlano de luz desenvolvido na produção, assinado por Fábio Espírito Santo. Requisitos mínimos: 20-30 spots LED reguláveis para atmosfera íntima/divertida, som ambiente para diálogos e efeitos (microfotes lapela para 2 atores), sistema PA para plateias de 50-200 pessoas. Adaptável a espaços sem rig técnico avançado.Acessibilidade Técnica4 sessões com interpretação em Libras (semanal na temporada, quintas-domingo).10 ingressos grátis por sessão para grupos temáticos.Áudio-descrição opcional via app ou fones para debates pós-espetáculo.

Acessibilidade Arquitetônica: O evento contará com rotas acessíveis, garantindo a fácil circulação de cadeiras de rodas e assegurando que todas as áreas sejam acessíveis para pessoas com deficiência (PCDs). Rampas de acesso no espaço facilitarão a movimentação entre os diferentes níveis e a equipe será instruída a prestar assistência quando necessário. Além disso, áreas reservadas para PCDs oferecerão mais conforto durante o espetáculo. O banheiro do local também é adaptado, garantindo as condições adequadas de acessibilidade.Acessibilidade Comunicacional: O evento contará com a contratação de intérpretes de Libras durante as apresentações. Além disso, será oferecida audiodescrição, apresentando a equipe do projeto e detalhando os elementos visuais do evento para garantir a inclusão de pessoas com deficiência visual. Também incluiremos descrição nos posts publicados nas redes sociais.Os materiais gráficos da peça serão posicionados a uma altura acessível, com textos legíveis para todos os públicos, incluindo pessoas em cadeiras de rodas. As fontes usadas nos materiais serão de fácil leitura para pessoas autistas.Acessibilidade Atitudinal: A equipe envolvida no projeto será orientada para garantir um acolhimento atencioso e respeitoso a todos os participantes, com foco na eliminação de barreiras atitudinais. Esse cuidado visa proporcionar um ambiente em que todos se sintam bem-vindos e confortáveis.O compromisso do projeto é promover acessibilidade em cada etapa, reforçando a importância de um espaço cultural que possa ser desfrutado por todos, independentemente de suas limitações físicas ou sensoriais.

A distribuição e comercialização dos ingressos para a temporada do espetáculo "Cinco ideias e uma carta sobre mim" ocorrerá por meio de plataformas online acessíveis como Sympla ou Ingresso Rápido, com pontos de venda físicos em locais estratégicos de Salvador (BA), como livrarias e centros culturais próximos ao público-alvo. Os ingressos terão preços populares (R$ 30 a R$ 60, com meia-entrada para idosos, estudantes e PCDs), e 10% de cada sessão serão reservados gratuitamente para organizações e grupos ligados ao tema do envelhecimento, como abrigos de idosos, associações de terceira idade e entidades de direitos humanos.Medidas de Ampliação de AcessoEnsaio aberto: Durante as fases de pré-produção e produção, serão realizados dois ensaios abertos gratuitos para grupos convidados, permitindo que comunidades locais observem o processo criativo e dialoguem com a equipe artística.Debates intergeracionais: Quatro sessões da temporada serão seguidas de debates gratuitos com profissionais (gerontólogos, psicanalistas e filósofos), fomentando troca entre jovens, adultos e idosos sobre etarismo e velhice contemporânea.Sessões em Libras: Quatro apresentações contarão com tradução e interpretação em Libras, ampliando o acesso para surdos e deficientes auditivos.Transmissão online: Uma sessão final será transmitida ao vivo via YouTube ou plataforma similar, com audiodescrição e chat interativo, alcançando públicos remotos na Bahia e Brasil.

Beto Mettig – Dramaturgo e diretorFormado em Jornalismo pela UFBA, trabalhou em TV, rádio e jornal impresso nas áreas deCultura, Educação e Comportamento, além de desenvolver uma carreira de autônomo comoassessor de comunicação junto a inúmeras empresas, organizações e projetos em todo oBrasil. Paralelamente, estabeleceu sua carreira de ator/diretor junto a importantes grupos ediretores das artes cênicas nacionais, como o Teatro Oficina Uzyna Uzona (SP) e a Cia. Baianade Patifaria (BA), e dividindo experiências com nomes como José Celso Martinez Corrêa, JoséPossi Neto e Wolf Maya, entre outros. Seus trabalhos recentes no teatro incluem participaçãonos musicais “Amor Barato”, com direção de Fábio Espírito Santo e Ana Paula Bouzas(temporadas RJ e SP, em 2018), e “Dona Ivone Lara, O Musical”, com direção de Elísio LopesFilho (temporada SP, em 2019). Seus trabalhos recentes no teatro incluem a direção de“Respira, Segura e Solta” e atuação em "A Peleja de Santa Dulce dos Pobres" (direção de ElísioLopes Júnior). Como roteirista, seu trabalho mais recente é o programa audiovisual “Passa Láem Casa - Paris”, da cineasta baiana Fernanda Vareille.Diogo Lopes Filho – AtorAtor baiano, Diogo cursou o V curso livre de teatro da UFBA (Universidade Federal da Bahia) e atuou em importantes montagens das artes cênicas: "Dona Ivone Lara, um sorriso negro!", texto e direção de Elísio Lopes Jr., 2018/2019; "De Um Tudo" texto de Alan Miranda e Daniel Arcades e direção de Fernando Guerreiro, 2017/2018; "Na coxia!", Texto Fernanda Paquelet e direção Coletivo4, 2017; "Amor Barato", texto e dir. Fabio Espírito Santo, 2012/2013; entre muitos outros. Seus trabalhos mais recentes no teatro são "Dandara na Terra dos Palmares; (direção Agamenon de Abreu), "Sua Excelência Oscar da Penha, oBatatinha" (Direção Márcio Meirelles); A Peleja de Santa Dulce dos Pobres; e "Torto Arado - O musical" (ambos com direção de Elísio Lopes Júnior). Como produtor, trabalhou nas áreas demúsica e teatro, como na recente montagem do musical “Sonhos de uma noite de verão naBahia”, do Coletivo4, com direção de João Falcão. Integrante do grupo de teatro Coletivo4,atuou ainda como codiretor da Cia de teatro Axé do XVIII (composta por alunos oriundos doProjeto Axé). Márcia Andrade – AtrizAtriz baiana Bacharela em Artes Cênicas pela UFBA, Márcia foi indicada três vezes ao PrêmioBraskem de Teatro na categoria melhor atriz (2014, 2015, 2016), vencendo em 2016. Possuiem sua carreira diversos cursos, oficinas e workshops nas áreas de treinamento de atores,metodologias e interpretação ministrados por nomes como Carmem Paternostro, ElenaVássima, Adam Katz (EUA), Cicely Berry (UK) e Brigid Panet (UK), entre outros. Integrou oelenco de montagens importantes na cena baiana, como Divinas Palavras (Nehle Franke), TrêsVersões da Vida (Ewald Hackler), Nossa Cidade (Harildo Déda), Absoluta (Ricardo Castro), Sade(Gil Vicente Carvalho), As Centenárias (Leandro Santolli) e Em Família (Marcelo Flores). Na áreaaudiovisual atuou em trabalhos como “Campos de algodão” (Marilia Hughes e ClaudioMarques), “Finalmente Shirley” (TVE), “A Cartomante” (Adriano Big) e “A bicicleta do vovô”(TV BRASIL). Atualmente leciona Teatro para grupos da terceira idade na Faculdade Livre daMaturidade e na Faculdade da Felicidade, e é codiretora artística da Banda Limusine. Seutrabalho mais recente no teatro foi “Os dias lindos de Celina Bonsucesso” (direção de HyagoMatos).Ana Paula Bouzas – Assistente de direçãoAna Paula é atriz, bailarina e coreógrafa baiana. Participou de importantes trabalhos nocinema e na TV, e integrou grupos e companhias de teatro e dança no Brasil. Atua ainda nasfunções de diretora, diretora de movimento e preparadora de elenco, dividindo experiênciascom artistas como Marilena Ansaldi, Ana Kfouri, Enrique Diaz, Walter Lima Jr, Fátima Toledo,Luís Carlos Vasconcelos, Wagner Moura e Lázaro Ramos. É graduada em Licenciatura emDança pela Faculdade Angel Vianna e pós graduada em Preparação Corporal para as ArtesCênicas pela mesma instituição. Atua ainda nas funções de diretora cênica, diretora demovimento e preparadora de elenco, dividindo experiências com importantes artistas de todoo Brasil. Em Salvador, foi dançarina do BTCA e atriz de montagens como “Inferno”, “DivinasPalavras”, “Idiotas que falam outra língua” (Prêmio Brasken melhor atriz) e “Cuida bem demim”. Na TV, integrou o elenco de programas e novelas como “Sob pressão”, “Malhação –Vidas Brasileiras”, “Saramandaia”, “As Canalhas”, “Cena Aberta”, “Perigosas Peruas” e “Osorriso do lagarto”, entre outras. No cinema, seu currículo inclui “Medida provisória”,“Urubus”, “Marighella”, “Legítima defesa”, “Pixinguinha”, “Dona Flor e seus dois maridos”,“Malu de bicicleta”, “Cilada.com”, “Três histórias da Bahia” e “Adela”. Integrou a equipe decriação de sucessos do teatro como "A Peleja de Santa Dulce dos Pobres" e "Torto Arado - Omusical" (ambos com direção de Elísio Lopes Júnior).Marcelo Moreno – Produtor ExecutivoProdutor Cultural baiano, Marcelo Moreno atua nas áreas de Música, Teatro, EducaçãoMusical e Artes Visuais, e tem no currículo concertos como “Tocando o Coração” e “Músicasno Mundo”, da Professora e Maestrina Carmen Mettig Rocha, e “Concerto Grupo Garagem 30anos”. No teatro baiano, trabalhou com produções como o musical “O Papagaio”, de CacildaPóvoas e Chico César, e o espetáculo “Respira, Segura e Solta”, de Beto Mettig, entre outros. Étambém produtor do MicroTrio de Ivan Huol desde 2009, do “Projeto ENTRE – Volume II”, deAlexandre Guimarães, e da atual temporada de shows da banda Miss Suéter em Salvador,entre outros espetáculos e eventos na área de cultura da capital baiana.Juliano Lueders – Coordenador de ProduçãoJuliano Lueders é produtor brasileiro, formado em Cinema e Vídeo pela University ofthe Arts London (2008) e com mestrado em Cinema e Documentário pela Fundação GetulioVargas (FGV/SP), concluído entre 2012 e 2014. Morou por mais de uma década em Londres,onde trabalhou com instituições renomadas como a National Film and Television School(NFTS), BBC e Magnum Photos. Fábio Espírito Santo – IluminadorFábio Espírito Santo é dramaturgo, diretor, iluminador e gestor cultural. Entre seus trabalhoscomo diretor estão os espetáculos “Eu organizo o movimento” (2017), “Carmen, de Cervantes”(2015); os infantis “O príncipe dos porquês” (2014), “Chapeuzinho Vermelho e o valor de umsorriso” (2015) e “A menina Edith e a velha sentada” (2013, com dir. Lázaro Ramos) e o musical“Amor Barato” (2018), de sua autoria. Como iluminador, já trabalhou em dezenas deespetáculos na cena teatral e musical em Salvador, Rio de Janeiro e São Paulo. Assinou, ao ladode Elísio Lopes Júnior e Aldri Anunciação, a dramaturgia do musical “Torto Arado”, produçãobaiana atualmente em turnê pelo Brasil.Alexandre Guimarães – FigurinistaAlexandre nasceu em Salvador e tem formação em Estilismo pela Candido Mendes (RJ) e emDesign de Moda na pela Faculdade da Cidade do Salvador. Antes mesmo de terminar agraduação, lançou a primeira coleção da marca ALG, “Construção Doméstica”, e apresentoucoleções no Novos Talentos do Barra Fashion (então Oi Barra Fashion Tour Bahia) e no RioModa Hype. Como figurinista, assinou trabalhos para performances, espetáculos de dança,teatro e cinema, entre os quais os filmes “A Coleção Invisível” (2011), do diretor francêsBernard Attal, e “TropyKaos” (2014), do diretor baiano Daniel Lisboa. A partir do anseio depromover um diálogo entre diferentes linguagens artísticas, cria em 2014 o projeto multimídiaENTRE – Objetos para vestir, diálogos sensíveis, do qual é Coordenador Artístico. Recentemente integrou a equipe de cenografia do musical “Torto Arado” (direção e ElísioLopes Júnior) e assinou o figurino da peça "Ana e Tadeu" (texto de Mônica Santana e direçãode Diego Araúja).

Abertura de conta bancária de livre movimentação em 25/03/2026. Solicitamos ao proponente que compareça a sua agência de relacionamento e faça a regularidade do cadastro com a apresentação de documentos e assinaturas (conformidade das contas). Para que seja possível prosseguir com o recebimento de aporte e a transferência de recursos.