Causas & Efeitos - O Poder do Ritmo

O projeto "Causas & Efeitos-O Poder do Ritmo" emerge como a evolução estratégica e o investimento concreto da jornada iniciada com "A Guerra-Liberdade pra Dentro da Cabeça". Enquanto "A Guerra" focou na reconstrução da identidade e na utilização da arte como ferramenta terapêutica para a mudança de comportamento e reintegração social de indivíduos em situação de vulnerabilidade, "Causas & Efeitos" eleva essa proposta ao patamar da profissionalização e inserção no mercado cultural. Trata-se de uma iniciativa cultural de múltiplas linguagens que visa capacitar e impulsionar novos talentos, utilizando a Cultura Hip Hop não apenas como meios de tratamento e prevenção da dependência química, mas como plataformas de desenvolvimento profissional e empoderamento econômico. Através da participação coletiva e da democratização do acesso à produção artística de alta qualidade, este projeto expande seu impacto social,transformando indivíduos ressignificados em agentes culturais ativos e autônomos.

Causas & Efeitos – O Poder do Ritmo é um projeto cultural multilinguagem que transforma a arte em ferramenta concreta de reintegração social, profissionalização e reconstrução de identidade.A partir da força da cultura Hip Hop, Rap, Literatura, Grafitte, DJ e Dança,o projeto promove a formação de novos talentos oriundos de contextos de vulnerabilidade, especialmente pessoas em processo de recuperação da dependência química, convertendo experiências de dor em potência criativa e inserção no mercado cultural.A iniciativa contempla a produção de um álbum musical coletivo com 22 faixas autorais, um documentário de 40 minutos que registra o processo criativo e o impacto social da ação, e um livro autoral com tiragem de 2.000 exemplares, dos quais 600 serão destinados gratuitamente a comunidades terapêuticas, escolas e instituições sociais. Paralelamente, serão realizados oito cursos de capacitação artística e cultural, promovendo formação técnica, autoestima e desenvolvimento profissional.Mais do que produzir obras artísticas, "Causas & Efeitos – O Poder do Ritmo” constrói pontes entre arte, saúde mental, pertencimento e oportunidade econômica. O projeto consolida a cultura como instrumento de transformação social sustentável, gerando impacto humano, cultural e profissional.Porque todo ritmo gera movimento. E toda causa pode produzir novos efeitos.

Objetivo GeralPromover a transformação social, a reintegração e a profissionalização de indivíduos em situação de vulnerabilidade, com foco na prevenção e tratamento da dependência química, através da produção e difusão de conteúdo artístico-cultural de múltiplas linguagens. Utilizar a música e a cultura Hip Hop como catalisadores de mudança, empoderamento e inserção no mercado de trabalho cultural, consolidando a arte como um investimento no desenvolvimento humano e profissional.Objetivos EspecíficosOs objetivos específicos do projeto "Causas & Efeitos - O Poder do Ritmo" delineiam as ações concretas para a consecução de sua missão transformadora:· Produção e Lançamento de Conteúdo Artístico Multilinguagem de Alto Padrão: Este objetivo visa a criação de um álbum musical coletivo com 22 faixas, que se destacará pela inclusão e profissionalização de novos artistas oriundos do público-alvo, proporcionando uma plataforma robusta para a expressão de talentos emergentes e sua inserção no cenário musical. Complementarmente, será produzido um documentário audiovisual que registrará o processo criativo, os depoimentos dos participantes e o impacto gerado pelo projeto, além de um livro autoral que aprofundará as temáticas centrais abordadas, consolidando o legado intelectual e artístico da iniciativa.· Capacitação Profissional e Desenvolvimento Integral de Agentes Culturais: Serão implementados cursos e oficinas de capacitação aprofundada abrangendo escrita, Rap, Hip Hop, Grafite e Dança. Essas atividades são concebidas para ir além do ensino técnico, focando no desenvolvimento de habilidades artísticas, no estímulo à expressão criativa e, crucialmente, no fortalecimento da identidade profissional e autoestima dos participantes, elementos essenciais para a reintegração social e a autonomia no mercado de trabalho cultural. · Democratização e Acessibilidade Cultural com Foco em Oportunidades: O projeto se compromete a garantir o acesso gratuito e inclusivo a todos os seus produtos culturais (álbum, documentário, livro) e atividades de capacitação, visando não apenas a fruição, mas também a geração de oportunidades para os participantes. Essa estratégia assegura que a iniciativa alcance um espectro amplo e diversificado da população, com atenção especial a comunidades terapêuticas, escolas e instituições sociais, maximizando o impacto social e cultural e abrindo portas para futuras carreiras. · Promoção da Reintegração Social e Restauração da Identidade Profissional: A arte será empregada como uma ferramenta catalisadora para a reinserção social e profissional, a restauração da identidade e a promoção de mudanças comportamentais positivas em indivíduos em processo de recuperação da dependência química, oferecendo um caminho alternativo e construtivo para a superação e o desenvolvimento de uma carreira artística ou cultural. · Difusão Cultural e Engajamento Comunitário para o Mercado: Serão organizados eventos de lançamento, shows, exposições e intervenções artísticas com o propósito de divulgar amplamente o projeto, seus resultados e a poderosa mensagem de transformação que ele veicula. Essas ações visam ampliar o debate público sobre a relevância da cultura na promoção da saúde mental e do bem-estar social, engajando a comunidade em um diálogo construtivo e, simultaneamente, promovendo os talentos emergentes para o mercado cultural.Produção e Lançamento de Conteúdo Artístico Multilinguagem de Alto Padrão: Este objetivo visa a criação de um álbum musical coletivo com 22 faixas, que se destacará pela inclusão e profissionalização de novos artistas oriundos do público-alvo, proporcionando uma plataforma robusta para a expressão de talentos emergentes e sua inserção no cenário musical. Complementarmente, será produzido um documentário audiovisual que registrará o processo criativo, os depoimentos dos participantes e o impacto gerado pelo projeto, além de um livro autoral que aprofundará as temáticas centrais abordadas, consolidando o legado intelectual e artístico da iniciativa.Capacitação Profissional e Desenvolvimento Integral de Agentes Culturais: Serão implementados cursos e oficinas de capacitação aprofundada abrangendo escrita, Rap, Hip Hop, Grafite e Dança. Essas atividades são concebidas para ir além do ensino técnico, focando no desenvolvimento de habilidades artísticas, no estímulo à expressão criativa e, crucialmente, no fortalecimento da identidade profissional e autoestima dos participantes, elementos essenciais para a reintegração social e a autonomia no mercado de trabalho cultural.Democratização e Acessibilidade Cultural com Foco em Oportunidades: O projeto se compromete a garantir o acesso gratuito e inclusivo a todos os seus produtos culturais (álbum, documentário, livro) e atividades de capacitação, visando não apenas a fruição, mas também a geração de oportunidades para os participantes. Essa estratégia assegura que a iniciativa alcance um espectro amplo e diversificado da população, com atenção especial a comunidades terapêuticas, escolas e instituições sociais, maximizando o impacto social e cultural e abrindo portas para futuras carreiras.Promoção da Reintegração Social e Restauração da Identidade Profissional: A arte será empregada como uma ferramenta catalisadora para a reinserção social e profissional, a restauração da identidade e a promoção de mudanças comportamentais positivas em indivíduos em processo de recuperação da dependência química, oferecendo um caminho alternativo e construtivo para a superação e o desenvolvimento de uma carreira artística ou cultural.Difusão Cultural e Engajamento Comunitário para o Mercado: Serão organizados eventos de lançamento, shows, exposições e intervenções artísticas com o propósito de divulgar amplamente o projeto, seus resultados e a poderosa mensagem de transformação que ele veicula. Essas ações visam ampliar o debate público sobre a relevância da cultura na promoção da saúde mental e do bem-estar social, engajando a comunidade em um diálogo construtivo e, simultaneamente, promovendo os talentos emergentes para o mercado cultural.

A dependência química representa um dos mais prementes desafios de saúde pública e social da contemporaneidade, impactando profundamente indivíduos, famílias e comunidades. Diante da complexidade dessa problemática, a busca por abordagens terapêuticas inovadoras e humanizadas torna-se imperativa. A arte, em suas múltiplas expressões, emerge como um vetor potente de transformação, capaz de catalisar processos de ressignificação pessoal, restauração da identidade e desenvolvimento de habilidades socioemocionais .Nesse contexto, a cultura Hip Hop, com sua intrínseca capacidade de promover a identificação, o pertencimento e a expressão autêntica, revela-se um instrumento particularmente eficaz. Seus elementos, o Rap, o Grafitte, o DJ e o Breaking, oferecem um arcabouço para a construção de narrativas de superação e para a reintegração social, especialmente em populações vulneráveis . O projeto "Causas & Efeitos -O Poder do Ritmo" se insere nessa perspectiva como uma continuidade e aprofundamento estratégico da fase de reconstrução de identidade. Justifica-se pela necessidade de empregar a música e a arte não apenas como pontes para a recuperação e o empoderamento pessoal, mas como ferramentas de profissionalização e investimento no potencial artístico desses indivíduos. A inovação reside na proposta de um álbum coletivo e nas oficinas de capacitação, que transcendem a mera produção artística ao convidar novos talentos do público-alvo a co-criar e a se desenvolverem profissionalmente, transformando a experiência em um poderoso catalisador de criatividade, colaboração, e na construção de um legado cultural duradouro, inclusivo e com perspectivas de inserção no mercado de trabalho cultural.

Estudos científicos demonstram a eficácia da música no tratamento da dependência química. A musicoterapia tem sido apontada como um recurso valioso para a regulação do estado de ânimo e a redução do estresse em dependentes químicos . O Hip Hop, em particular, oferece um canal para a ressignificação de experiências traumáticas e a construção de uma nova narrativa de vida, longe da criminalidade e do uso de substâncias. Ao estruturar-se a partir de uma trajetória real de superação, o projeto assume caráter formativo e sociocultural, atuando como ferramenta de mediação simbólica, promovendo identificação, pertencimento e reflexão sobre processos de vulnerabilidade e reconstrução identitária. convertendo vivências pessoais em conteúdo artístico com potencial educativo e terapêutico.Minas Gerais apresenta desafios sociais significativos. Dados do IBGE indicam que mais de 20% da população do estado vive em situação de vulnerabilidade socioeconômica. Estudos demonstram que práticas artísticas e musicais reduzem indicadores de ansiedade e depressão em até 45%, fortalecendo autoestima e vínculos sociais. Segundo levantamentos da Fundação Oswaldo Cruz (Fiocruz), especialmente no III Levantamento Nacional sobre o Uso de Drogas, o consumo de substâncias psicoativas está distribuído entre diferentes faixas de renda, escolaridade, idade e contextos sociais ou seja, não se limita a uma classe social específica. Com base nisso, a ação não se destina a um perfil social específico, considerando que a dependência química é um fenômeno transversal que atinge diferentes faixas etárias, classes sociais e contextos culturais, conforme apontam estudos nacionais de saúde pública.Considerando que o proponente já possui uma ampla experiência cultural há mais de 10 anos, torna-se estratégico aprofundar e promover a conscientização social e o protagonismo juvenil por meio da música Rap/Hip-Hop, utilizando o projeto "Causas & Efeitos - O Poder do Ritmo” como instrumento de reflexão sobre dependência química, mudança de comportamento e transformação social.

ESPECIFICAÇÃO TÉCNICA – LIVROFormato: 14 x 21 cm (padrão com orelhas) Número de páginas: 84Tiragem: 2.000 exemplares Etapas técnicas: Registro ISBN e ficha catalográfica; Revisão final ediagramação profissional; Impressão em papel Pólen 80g, capa colorida 250g com laminação fosca;Distribuição gratuita em escolas públicas, centros culturais, comunidades terapêuticas e bibliotecas; Doação de 600 exemplares como contrapartida social. ESPECIFICAÇÃO TÉCNICA – ÁLBUM MUSICALNúmero de faixas: 22 composições autorais Gênero: Rap / Hip-Hop / Trap Etapas técnicas: Composição e arranjosmusicais; Gravação de vozes e instrumentais em estúdio (Home Studio do proponente); Mixagem emasterização de todas as faixas; Registro das músicas na Biblioteca Nacional; Distribuição digitalgratuita em plataformas de streaming (Spotify, Deezer, YouTube Music etc.); Criação da capa,identidade visual e material de divulgação. Equipamentos: microfones condensadores, interface deáudio, monitores de referência e softwares de gravação (Pro Tools / FL Studio). ESPECIFICAÇÃO TÉCNICA – DOCUMENTÁRIODuração: 40min Formato: Full HD (1920x1080), cor, som estéreoLinguagem: Documental e poética, intercalando entrevistas, bastidores, performances musicais edepoimentos reais sobre perseverança,superação e transformação.Etapas técnicas: Desenvolvimento do roteiro e planejamento (1º e 2º meses – Pré-produção); Captaçãode imagens e som direto em comunidades terapêuticas e ambientes urbanos (6º mês); Edição, trilhasonora, colorização e finalização em alta definição (7º mês). Equipamentos: câmeras DSLR/mirrorless,microfones de lapela e shotgun, iluminação LED, softwares de edição (Premiere / DaVinci Resolve). ESPECIFICAÇÃO TÉCNICA – CURSOS DE CAPACITAÇÃOCursos de Capacitação em Escrita,Rap, Hip-Hop Graffite e Dança Urbana.O curso será desenvolvido por meio de oficinas teórico-práticas, combinando exposições dialogadas,dinâmicas de grupo, exercícios práticos, escuta musical, atividades corporais e processos criativoscoletivos. As oficinas priorizam a troca de experiências, a valorização da cultura urbana e oprotagonismo dos participantes.Estrutura do CursoO curso será composto por 08 (oito) oficinas, conforme descrito abaixo:Oficina 1 – Introdução à Cultura Hip-HopApresentação da história do hip-hop, seus elementos (MC, DJ, Breaking, Graffiti e Conhecimento),contextualização social e cultural.Oficina 2 – Escrita Criativa e Poesia no RapTécnicas de escrita, construção de letras, poesia falada, rimas, metáforas e narrativa pessoal.Oficina 3 – Flow, Ritmo e MétricaTrabalho com tempo, ritmo, respiração, cadência, encaixe da letra no beat e variações de flow.Oficina 4 – Performance e InterpretaçãoExpressão vocal, presença de palco, interpretação das letras, postura artística e comunicação com opúblico.Oficina 5 – Introdução à Dança Hip-HopApresentação dos fundamentos da dança urbana, movimentos básicos, consciência corporal e ritmo.Oficina 6 – Dança, Corpo e Expressão ArtísticaExploração da dança como linguagem artística, improvisação, expressão corporal e identidade.Oficina 7 – Criação Autoral e Processos CriativosDesenvolvimento de letras, performances ou coreografias autorais, estímulo à criação individual ecoletiva.Oficina 8 – Compartilhamento e EncerramentoApresentação dos trabalhos desenvolvidos, roda de conversa, avaliação coletiva e encerramento docurso.Carga HoráriaCarga horária total estimada: 24 horas, distribuídas entre as 08 oficinas (3h por oficina).Local e FormatoAs oficinas poderão ser realizadas em formato presencial na comunidade terapeutica CRASI PREVI emMateus Leme MG Resultados EsperadosParticipantes capacitados nas linguagens do Rap, Hip-Hop Graffite e Dança;Estímulo à produção artística autoral;Fortalecimento da identidade cultural e da autoestima dos participantes;Ampliação do acesso à formação cultural e artística.AvaliaçãoA avaliação será realizada de forma contínua, considerando a participação, o envolvimento nasatividades, o desenvolvimento artístico e o compartilhamento final dos trabalhos.Equipe EnvolvidaMinistrante(s) das oficinas :Igor filipe da silva Barbosa, Denise , Flavio Dean e Leandro Rosario Da Silva Nunes Ribeiro e Equipe Rima Viva Crew.Produção e coordenação do curso;Igor filipe da silva Barbosa,Apoio técnico e logístico, quando necessário.Público-AlvoJovens, artistas iniciantes de todas as idades, estudantes e pessoas interessadas em cultura urbana,música Rap,Graffite, Hip-Hop e dança, prioritariamente de comunidades periféricas e/ou em situaçãode vulnerabilidade social.Obs:Gestão da Equipe de Apoio e Razoabilidade de CustosESPECIFICAÇÃO TÉCNICA – CONTRAPARTIDAS SOCIAISIntervenções artísticas e contrapartidas sociais: Oficinas gratuitas de Hip Hop,Escrita e Autoconhecimento em escolas e comunidades terapêuticas; Ações de conscientização sobre sobriedadee reconstrução de identidade; Exibições gratuitas do documentário em espaços públicos e culturais. ESPECIFICAÇÃO TÉCNICA – EVENTO DE LANÇAMENTO E ENCERRAMENTOEventos de Lançamento Função do Proponente:Apresentador, palestrante e performerDescrição:Local 1: Comunidade Terapêutica CRASI PREVI – Mateus Leme/MG (Atividades culturais e exibição dodocumentário). Local 2: Campo de Futebol – Bairro Morada da Serra, Ibirité/MG (Espetáculo/show deculminância).Reunindo: Show com músicas do álbum,Participações especiai, Intervenção Artística,Lançamento oficial do livro Exibição do documentário,Palestra do autor sobre,restauração de identidade e sobriedade, Performances de B-boys, Grafiteiros e DJs Interação e debates com o público.Equipe Técnica Produção executiva do evento:Responsável pela organização e execução do evento de lançamento e ações culturais, cuidando dalogística, montagem de estrutura, cronograma e suporte técnico das apresentações. Sonorização e iluminação:Denise Salviano dos Santos Cenografia e montagem: P.Drão Vídeo Clipes Recepção e logística: Leandro Rosario Da Silva Nunes Ribeiro Coordenação Geral :Flavio Dean Sousa ALVESDireção Geral:Igor Filipe da Silva Barbosa

O projeto “Causas & Efeitos – O Poder do Ritmo” estabelece como princípio estruturante a garantia de acessibilidade comunicacional, física e digital, assegurando que pessoas com deficiência possam usufruir integralmente de seus produtos e atividades, em conformidade com a legislação brasileira vigente, especialmente a Lei nº 13.146/2015 (Lei Brasileira de Inclusão).As medidas de acessibilidade contemplam:Acessibilidade ComunicacionalInclusão de intérprete de Libras nos eventos presenciais de lançamento e exibição pública do documentário.Inserção de legendas descritivas (closed caption) em todo o conteúdo audiovisual.Produção de versão do documentário com audiodescrição, garantindo acesso a pessoas com deficiência visual.Disponibilização das letras das músicas em formato digital acessível (PDF estruturado e HTML compatível com leitores de tela).Acessibilidade EditorialProdução de versão digital acessível do livro, compatível com softwares leitores de tela.Diagramação com atenção a contraste, tipografia legível e organização estrutural adequada.Estudo de viabilidade para disponibilização em formato de audiolivro.Acessibilidade FísicaRealização das oficinas, exibições e eventos em espaços com acessibilidade arquitetônica, incluindo rampas, banheiros adaptados e sinalização adequada.Reserva de áreas preferenciais para pessoas com mobilidade reduzida.O projeto compreende a acessibilidade não apenas como obrigação legal, mas como compromisso ético com a inclusão cultural plena.

O projeto “Causas & Efeitos – O Poder do Ritmo” adota como eixo estratégico a democratização do acesso à cultura, ampliando oportunidades de fruição, participação e profissionalização para públicos historicamente afastados dos circuitos formais do mercado cultural.As ações estruturadas para esse fim incluem:Gratuidade e Acesso LivreDisponibilização gratuita do álbum musical nas principais plataformas digitais.Exibição pública e gratuita do documentário em comunidades terapêuticas, escolas e espaços culturais.Distribuição gratuita de 600 exemplares do livro para escolas públicas, bibliotecas comunitárias e instituições sociais.Interiorização e Alcance SocialRealização de oficinas e atividades formativas prioritariamente em comunidades terapêuticas, escolas públicas e espaços culturais periféricos.Ampliação do acesso para públicos em situação de vulnerabilidade social.Formação e OportunidadeCapacitação gratuita de 160 participantes por meio de oficinas em escrita, Rap, Hip Hop, Grafite e Dança.Inserção de novos talentos no álbum coletivo, promovendo experiência profissional real.Registro audiovisual do processo como ferramenta de portfólio para os participantes.Difusão DigitalUso de redes sociais e plataformas digitais como instrumento de ampliação de alcance nacional.Estratégia de comunicação acessível e multiplataforma.A democratização do acesso é compreendida pelo projeto como mecanismo de equidade cultural, promovendo não apenas o consumo de bens culturais, mas a inserção ativa de novos agentes no ecossistema da economia criativa.

Igor Filipe da Silva Barbosa " Igor CPX "Em um dos períodos mais críticos da história recente, quando o mundo parou na pandemia do COVID19, portas se fecharam e milhares de famílias foram empurradas para a insegurança alimentar e social, Igor Barbosa atuou como um dos pilares da Central Única das Favelas (CUFA) em Ibirité. No bairro Morada da Serra, coordenou ações emergenciais de apoio à população em situação de vulnerabilidade, organizando e participando ativamente da distribuição de cestas básicas, gás de cozinha e kits de higiene, beneficiando diretamente mães solo, idosos e jovens da periferia.Entre suas obras, destaca-se o livro "A Guerra – Liberdade pra Dentro da Cabeça”, que se transformou em projeto de lei, aprovado pelo Ministério da Cultura por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura, sob o PRONAC nº 2515959. A obra investiga a cultura, a arte e a música como instrumentos eficazes de transformação humana, explorando seus impactos na mudança de comportamentos nocivos, na reconstrução de identidades e no fortalecimento de trajetórias marcadas pela vulnerabilidade social.Igor CPX é também um dos fundadores do grupo Parte Baixa do Complexo, coletivo de HipHop criado em 2015, que desenvolveu diversas apresentações culturais, intervenções artísticas e ações comunitárias, chegando a dividir palco com importantes nomes do Rap Nacional e fortalecendo a cena periférica da região metropolitana de Belo Horizonte.No projeto "Causas & Efeitos – O Poder do Ritmo”, o proponente Igor Filipe da Silva Barbosa atuará como Coordenador Geral, Diretor Artístico e responsável pela condução integral das atividades. Compete a ele o planejamento estratégico, a coordenação da equipe técnica e artística, o acompanhamento do cronograma físico-financeiro e a supervisão de todas as etapas de execução, garantindo coerência conceitual, qualidade técnica e cumprimento das metas estabelecidas.Na frente musical, exercerá a direção geral e produção executiva do álbum com 22 faixas autorais, realizando curadoria temática, composição e co-composição, seleção e convite de artistas locais, direção vocal, acompanhamento das gravações em estúdio, supervisão de captação, arranjos, mixagem e masterização, assegurando padrão profissional de excelência.Como autor do livro, será responsável pela escrita, estrutura narrativa e acompanhamento editorial até a impressão dos 2.000 exemplares, incluindo a organização da destinação social de 600 unidades. Atuará ainda como roteirista e diretor conceitual do documentário de 40 minutos, definindo abordagem estética e narrativa.Paralelamente, participará como agente cultural nas oficinas, orientando processos criativos e formativos, integrando produção artística e capacitação profissional.Obs:O Proponente Contará com o apoio de equipe técnica auxiliar sob sua supervisão direta.Todos os profissionais atuarão de forma integrada, sob a coordenação de Igor Filipe da Silva Barbosa,podendo contar com apoio de equipe técnica auxiliar conforme a necessidade das etapas de execução.Equipe Principal Flavio Dean Sousa ALVESConhecido como Mano Dean, Artista convidado do primeiro encontro nacional dos graffiteiros em 2020,Assistente de Produção Mutirão do morro em 2021, Produtor Cultural do Festival Arte Urbana Barreiro 2023,Produtor Cultural 10 anos do Coletivo Rima Viva 2025, Graffitis em outros estados Bahia, Rio de Janeiro,espírito santo, são Paulo e Minas,Cerca de 300 grafites espalhada por B.H e região metropolitana.Artista na Expoarte 2025 Proponente e coordenador do Primeiro Graffiti com o Rima Viva 2025. CPF : 073.751.106-03Denise Salviano dos Santos Iniviou nas artes através do Valores de Minas Espetáculo - Delíno Barroco2005 Palestra de conclusão de projeto "DROGAS PRA QUÊ? Escola Municipa Silva Lucas 2013" Educadoraem educação infantil - Creche Comunitária Vila Piratininga Agosto 2018 a Maio 2024 Produtora do GrupoRetrato Radical Idealizadora e Produtora do Coletivo Uaná Produções Cultural Atuante no setor deprojetos do Coletivo Zoeste Cultural Produtora Técnica no primeiro Graffiti com o Rima Viva 2025 CPF:103.498.166-89Leandro Rosario Da Silva Nunes RibeiroIntegrante do coletivo Rima Viva Atuante no setor executivo do coletivo Produtor Executivo Do Graffitina Escola Com o Coletivo Rima Viva Graffiteiro com mais de 300 graffitis espalhados por Belo HorizonteProdutor e Assistente no Projeto Grafffiti com o Rima VIva 2025.CPF : 124.253.536-58Pedro Henrique Monteiro Moreira (P.drão Vídeo Clipes) 45 Pedro Henrique Monteiro Moreira, conhecido artisticamente como P.drão, é um dos pioneiros daprodução de videoclipes independentes no Brasil, com atuação destacada nas periferias e grandescentros culturais do país. Fundador da P.drão Vídeo Clipes, atua há 18 anos como produtor audiovisual,tendo dirigido e produzido mais de 2.000 videoclipes de diferentes gêneros musicais. Assinouproduções para artistas de São Paulo, Rio de Janeiro, Bahia, Espírito Santo e Minas Gerais, acumulandomais de 400 milhões de visualizações e mais de 1 milhão de inscritos em seu canal no YouTube,reconhecido com o Botão de Ouro pela plataformaCPF: 076.028.496-20 | CNPJ: 14.996.153/0001 Otoniel Batista de Oliveira Filho,conhecido artisticamente como "Slaasty Beats "Slaasty é produtor musical e artista cearense com atuação no trap e R&B contemporâneo. Desde 2021, construiu uma identidade sonora marcada por atmosferas envolventes, 808s impactantes e uma estética moderna e sentimental. Com mais de 40 milhões de streams acumulados nas plataformas digitais e mais de 400 mil ouvintes mensais, consolida-se como um dos nomes em crescimento na cena urbana nacional. Além do catálogo nas plataformas, mantém um canal focado em beats que ultrapassa 11 milhões de acessos e mais de 30 mil inscritos, consolidando-se como um dos maiores canais de type beat do Brasil e referência para artistas que buscam sonoridade contemporânea e identidade marcante. Seu trabalho já integrou diversas playlists editoriais e inclui colaborações e produções para artistas como WIU, G.A, Apollo, MC Kako, DANZO, além de outros nomes relevantes do cenário. Atua na criação de beats exclusivos, composições e produção musical completa, explorando texturas, espaços e emoções como elemento central da construção sonora.CPF nº 117.843.633-08Alexandre Alves de Souza Teixeira "DJ PRETO X"Nascido em Belo Horizonte, Minas Gerais, é um artista que tem sua alma imersa nas raízes da Black Music, mesclando com maestria estilos como Soul, Hip Hop, Jazz, Funk, Soul Afro e Grooves. Seu trabalho como DJ vai além de simplesmente colocar músicas para tocar, ele valoriza a arte do vinil, resgatando o poder da performance e da experiência auditiva imersiva.DJ Preto X não é apenas um DJ de pista, mas também um freelancer de vários grupos de rap e artistas de renome nacional, o que o permitiu se conectar com grandes nomes da música e da cena do rap. A sua trajetória também é marcada pela participação em importantes eventos culturais e musicais, que consolidaram seu nome na cena musical de Belo Horizonte. Entre seus eventos de destaque estão: .Lazer no Parque .Batalha do Viaduto .Festival Raiz Cipo .Festival Alternativo Forró Gaia .Acoplamento H2 .Afro Baile no Espaço Kafundo Esses eventos são apenas alguns exemplos do impacto e da relevância de DJ Preto X na promoção e valorização da cultura musical da cidade. CPF: nº006.572.116-05Tiago dos Reis RamosPossui experiência prática com produção e direção de conteúdo audiovisual por meio da Uaichei Podcast, atuando na organização, direção e condução de vídeos. Essa vivência contribui diretamente para o trabalho documental, especialmente na condução de entrevistas, ritmo narrativo e clareza da mensagem.Perfil Profissional • Diretor de documentário com foco narrativo e comunicacional • Profissional de marketing digital • Experiência em branding, conteúdo e tráfego pago • Atuação integrada entre audiovisual e estratégia digitalCPF :336.099.078-19

Abertura de conta bancária de livre movimentação em 25/03/2026. Solicitamos ao proponente que compareça a sua agência de relacionamento e faça a regularidade do cadastro com a apresentação de documentos e assinaturas (conformidade das contas). Para que seja possível prosseguir com o recebimento de aporte e a transferência de recursos.