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O projeto "Gabiroba" consiste na montagem, temporada e circulação nacional de espetáculo teatral original com temática afro-indígena, totalizando 34 apresentações gratuitas, além da realização de oficinas formativas e produção de material pedagógico digital e físico. A proposta inclui temporada de estreia em São Paulo e circulação por municípios do interior paulista, com ações de acessibilidade e registro audiovisual.
Espetáculo Teatral – “Gabiroba”“Gabiroba” é um espetáculo teatral original que aborda, por meio de três narrativas interligadas, as matrizes culturais afro-brasileiras, indígenas e europeias que contribuíram para a formação da identidade cultural brasileira. Utilizando linguagem acessível, música ao vivo e elementos simbólicos da cultura popular, a obra propõe uma experiência sensível que articula memória, oralidade e teatro contemporâneo.A encenação combina interpretação, musicalidade e recursos cênicos visuais para dialogar com públicos diversos, especialmente estudantes e jovens em processo de formação cultural.Classificação indicativa: Livre (recomendado a partir de 7 anos).Duração: Aproximadamente 50 minutos.Oficinas Formativas – “Jogos Teatrais e Musicalidade Afro-Indígena”As oficinas propõem vivências práticas em jogos teatrais, expressão corporal, musicalidade tradicional e criação coletiva a partir de mitos e narrativas culturais brasileiras. Voltadas a estudantes e educadores, as atividades têm caráter formativo e buscam estimular a criatividade, o pensamento crítico e o reconhecimento da diversidade cultural.Cada oficina terá carga horária mínima de 8 horas.Ensaio AbertoSerá realizado 1 ensaio aberto ao público durante o período de montagem, com conversa mediada ao final, permitindo que o público acompanhe o processo criativo e compreenda as etapas de construção da obra teatral.
Objetivo GeralPromover a valorização das matrizes culturais afro-brasileiras e indígenas por meio da criação, montagem e circulação do espetáculo teatral "Gabiroba", ampliando o acesso gratuito às artes cênicas, fortalecendo a formação de público e contribuindo para a difusão cultural e educacional em diferentes territórios.Objetivo EspecíficoRealizar a montagem profissional do espetáculo teatral "Gabiroba", incluindo 4 meses de ensaio, preparação artística e desenvolvimento cenográfico.Realizar 34 apresentações gratuitas do espetáculo, sendo:8 apresentações na cidade de São Paulo (temporada de estreia);22 apresentações em municípios do interior paulista;4 apresentações com foco em públicos específicos (EJA, idosos e pessoas com deficiência).Oferecer 8 oficinas formativas de "Jogos Teatrais e Musicalidade Afro-Indígena", com carga horária mínima de 8 horas cada.Produzir e distribuir 1.000 encartes pedagógicos (versão impressa e digital).Garantir acessibilidade em apresentações com intérprete de Libras e realizar pelo menos 20% das sessões com audiodescrição.Produzir registro audiovisual completo do projeto, incluindo documentário final e disponibilização online por 24 meses.Disponibilizar gratuitamente material pedagógico digital em plataforma online pelo período mínimo de dois anos.
O Projeto "Gabiroba" demanda financiamento por meio do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais previsto na Lei nº 8.313/91 em razão de sua natureza pública, gratuita e de ampla circulação territorial, características que inviabilizam sua sustentabilidade por meio de bilheteria ou receita própria. A realização de 34 apresentações gratuitas, a produção e distribuição de cartilha pedagógica e a implementação de ações de acessibilidade e difusão digital exigem estrutura profissional, equipe técnica qualificada e investimento em montagem e circulação, tornando indispensável o uso do incentivo fiscal para a viabilização integral da proposta.O projeto enquadra-se nos incisos I, II e III do Art. 1º da Lei 8.313/91, ao contribuir para:I _ Facilitar a todos os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II _ Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III _ Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores.A proposta também atende aos objetivos previstos no Art. 3º da referida norma, especialmente:Inciso I _ Contribuir para facilitar o acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; Inciso II _ Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira; Inciso III _ Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais; Inciso IV _ Proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira; Inciso VIII _ Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal.Ao promover a valorização das matrizes culturais afro-brasileiras e indígenas por meio das artes cênicas, com acesso gratuito, produção de material pedagógico de apoio, ações de acessibilidade e estratégias de difusão digital, o projeto concretiza os princípios constitucionais de democratização cultural e amplia o alcance social da política pública de incentivo fiscal, justificando plenamente sua submissão ao Mecanismo de Incentivo da Lei Rouanet.
O projeto “Gabiroba” integra a trajetória artística da Cia Contos da Mala, grupo com atuação consolidada na pesquisa das manifestações culturais brasileiras e no desenvolvimento de projetos na interface entre arte e educação. A proposta apresentada na presente submissão insere-se em um percurso contínuo de investigação estética e pedagógica, ampliando o alcance territorial e técnico da companhia.Destaca-se que o espetáculo será desenvolvido a partir de metodologia colaborativa, articulando dramaturgia, música ao vivo e construção cênica modular, permitindo sua adaptação a diferentes espaços culturais sem perda de qualidade artística. A concepção cenográfica prioriza soluções sustentáveis e transportáveis, garantindo viabilidade logística para circulação ampliada.O projeto também incorpora princípios de economia criativa e gestão cultural responsável, com planejamento financeiro estruturado, equipe técnica qualificada e cronograma exequível. A estratégia regionalizada de circulação foi pensada para otimizar recursos, reduzir deslocamentos desnecessários e ampliar o tempo de permanência cultural em cada território atendido.Outro diferencial significativo é a articulação entre criação artística e formação pedagógica, garantindo que o impacto do projeto ultrapasse o momento da apresentação. A sistematização das oficinas e a produção de material digital contribuem para a consolidação de um legado educacional de médio prazo.A proposta ainda se destaca pela adoção de práticas de acessibilidade física, comunicacional e atitudinal como eixo transversal, promovendo inclusão não apenas como obrigação normativa, mas como princípio estruturante da ação cultural.Por fim, o projeto apresenta plena coerência entre objetivos, metodologia, orçamento e cronograma, demonstrando viabilidade técnica, consistência conceitual e relevância social, elementos fundamentais para a efetiva execução por meio do Mecanismo de Incentivo à Cultura.
1. Espetáculo Teatral – “Gabiroba”Formato: Espetáculo teatral com música ao vivoDuração: 50 minutosClassificação indicativa: Livre (recomendado a partir de 7 anos)Elenco: 1 ator e 1 ator/músico em cenaEquipe técnica: operador de som, operador de luz, intérprete de Libras (conforme sessão)Estrutura Técnica:Cenografia modular e transportávelFigurinos autoraisInstrumentos musicais de percussão afro-brasileira e indígenaSistema de sonorização (mesa, microfones, caixas)Projeto de iluminação adaptável a diferentes espaçosEspaço mínimo necessário:Área cênica mínima: 6m x 4mPé-direito mínimo: 3mPonto de energia 110/220VPlateia com capacidade variável conforme espaço2. Oficinas Formativas – “Jogos Teatrais e Musicalidade Afro-Indígena”Quantidade: 8 oficinasCarga horária: 8 horas cadaFormato: 2 encontros de 4 horasPúblico: jovens e educadoresNúmero máximo por turma: 20 participantesConteúdo programático:Jogos teatrais de expressão corporalIntrodução à musicalidade afro-indígenaExercícios de oralidade e narrativaConstrução coletiva de cena curtaDebate sobre identidade culturalMaterial utilizado:Instrumentos de percussãoMateriais impressos pedagógicosRecursos audiovisuais básicos3. Encarte PedagógicoFormato: Impresso e digital (PDF acessível)Tiragem estimada: 1.000 exemplaresPaginação estimada: 16 a 24 páginasFormato gráfico: A5 ou similarImpressão: colorida, papel offset 90g (miolo), capa couchê 150gConteúdo:Apresentação do espetáculoContextualização históricaAtividades pedagógicasPropostas interdisciplinaresReferências bibliográficas4. Ensaio AbertoQuantidade: 1 sessãoDuração: 90 minutos (50 min ensaio + 40 min conversa)Público estimado: até 80 pessoasFormato: aberto e gratuito5. Registro AudiovisualFormato: Captação em Full HDDuração do documentário final: 20 a 30 minutosInclui:Registro de apresentaçõesDepoimentosBastidoresProcesso criativoDisponibilização: Plataforma online por 24 mesesFormato digital compatível com leitores de tela6. AcessibilidadeLibras em 100% das apresentaçõesAudiodescrição em 20% das sessõesVisita sensorial nas sessões acessíveisMaterial digital compatível com leitores de tela
O projeto “Gabiroba” adotará medidas de acessibilidade física, de conteúdo e atitudinal, garantindo o acesso pleno de pessoas com deficiência, mobilidade reduzida, idosos e pessoas neurodivergentes, conforme a Lei nº 13.146/2015 (Estatuto da Pessoa com Deficiência). ACESSIBILIDADE FÍSICAAs apresentações ocorrerão prioritariamente em espaços culturais que possuam infraestrutura acessível ou que possam ser adaptados temporariamente. Serão asseguradas as seguintes medidas:Espaços com rampas de acesso ou elevadores;Banheiros acessíveis;Reserva de assentos para cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida;Áreas de circulação adequadas para cadeiras de rodas;Sinalização indicativa de acessos preferenciais;Prioridade de entrada para pessoas com deficiência, idosos e acompanhantes;Organização de fila acessível.Quando necessário, serão adotadas adaptações razoáveis que não impliquem ônus desproporcional. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDOSerão implementadas medidas para garantir a compreensão integral do espetáculo e das ações formativas:Para pessoas com deficiência auditiva:Intérprete de Libras em apresentações;Material informativo digital com tradução em Libras.Para pessoas com deficiência visual:Audiodescrição em pelo menos 20% das apresentações;Visita sensorial ao cenário antes das sessões acessíveis;Material pedagógico digital compatível com leitores de tela.Para pessoas com deficiência intelectual, idosos e pessoas com TEA:Linguagem acessível nas mediações pós-espetáculo;Disponibilização de assentos em área de menor estímulo sonoro e luminoso;Possibilidade de saída assistida durante a sessão, se necessário. ACESSIBILIDADE ATITUDINALO projeto promoverá práticas inclusivas voltadas à eliminação de barreiras comportamentais e preconceituosas, por meio das seguintes ações:Sensibilização prévia da equipe artística, técnica e de produção sobre atendimento inclusivo;Orientação para acolhimento respeitoso e não discriminatório;Capacitação básica da equipe para comunicação acessível e abordagem adequada a pessoas com deficiência;Atendimento humanizado durante as apresentações e oficinas;Compromisso com linguagem inclusiva na comunicação institucional e nos materiais de divulgação.A acessibilidade atitudinal será tratada como princípio transversal do projeto, orientando todas as etapas de execução.
O projeto “Gabiroba” adotará como princípio a gratuidade integral de suas ações, garantindo amplo acesso da população às atividades propostas. Todas as 34 apresentações do espetáculo serão realizadas com entrada gratuita, mediante retirada de ingressos antecipados ou distribuição no local, conforme a capacidade de cada espaço cultural.A distribuição dos ingressos ocorrerá por meio de:Parcerias com escolas públicas, organizações sociais e equipamentos culturais;Reserva de ingressos para estudantes, idosos, pessoas com deficiência e público de baixa renda;Divulgação pública em redes sociais, rádios comunitárias e canais institucionais;Distribuição direta nas comunidades atendidas.Não haverá comercialização de ingressos, reforçando o caráter público e inclusivo da proposta. Medidas adicionais de ampliação de acessoAlém das apresentações gratuitas, o projeto implementará ações complementares:Realização de 1 ensaio aberto ao público durante a fase de montagem;Oferta de 8 oficinas formativas gratuitas voltadas a estudantes e educadores;Mediação cultural e bate-papo após as apresentações;Produção e disponibilização gratuita de material pedagógico digital;Registro audiovisual do espetáculo e disponibilização online por período mínimo de 24 meses;Divulgação acessível com informações sobre recursos de acessibilidade disponíveis em cada sessão.Essas ações ampliam o alcance do projeto, promovem formação de público e fortalecem o caráter educativo e social da proposta, garantindo que o acesso à experiência cultural ultrapasse o momento da apresentação teatral.
Willian Fabricio Maciel é dramaturgo, diretor, ator e gestor cultural. Licenciado em Artes pelo Centro Universitário Claretiano (2017), é mestrando no Programa de Pós-Graduação em Estudos Literários da UNESP – Araraquara. Concluiu o Curso de Gestão em Cultura do Sesc – Centro de Pesquisa e Formação (2023), com pesquisa voltada à formação de público em equipamentos culturais. É gestor da Cia Contos da Mala, companhia dedicada à criação de espetáculos autorais e ações formativas, com pesquisa em dramaturgia, oralidade e cultura popular brasileira.Entre seus trabalhos destacam-se os espetáculos O Tesouro de Cascudo, Palíndromo, Gabiroba e Brazil: Poema Anarco-Tropicalista. É autor dos livros O Tesouro de Cascudo e Teatro para Ler, além de integrar a coletânea do Núcleo de Dramaturgia SESI–British Council (2016). Participou de processos formativos como o CPT – Centro de Pesquisa Teatral, coordenado por Antunes Filho, e atua na elaboração e realização de projetos contemplados por programas e editais como Lei Aldir Blanc, Lei Paulo Gustavo e ProAC, desenvolvendo ações que articulam teatro, educação e formação de público em diferentes cidades do Estado de São Paulo.Rubricas: Coordenador de produção, diretor, dramaturgo e ator.José Aparecido dos Santos é músico, percussionista, educador e diretor musical. Formado em Educação Musical pela Universidade Federal de São Carlos (UFSCar) e em Bateria e Percussão Erudita pelo Conservatório Dramático e Musical Dr. Carlos de Campos de Tatuí (SP), iniciou sua trajetória musical em Lençóis Paulista a partir da vivência em bandas marciais.Atuou como baterista e percussionista na Orquestra de Sopros Maestro Agostinho Duarte Martins, onde foi chefe de naipe por 16 anos, além de desenvolver intensa atividade como músico de estúdio nas regiões de Lençóis Paulista, Bauru e Marília. Ao longo da carreira integrou diversas bandas, entre elas Mr. Zaap, Fina Estampa e Na Vibe, tendo dividido palco com artistas como Pitty, Rogério Flausino e Samuel Rosa.Também atua na criação e execução de trilhas sonoras para teatro, jingles e produções audiovisuais. Em 2014 fundou a Orquestra de Maracatu Peito Aberto, com a qual realizou apresentações em eventos culturais, universidades e congressos, compartilhando projetos e apresentações com artistas como Antônio Nóbrega, Filó Machado, Itiberê Zwarg, André Marques e Guto Hueb.Entre 2015 e 2017 esteve à frente da Big Band AMALP de Lençóis Paulista, atuando como regente e coordenador artístico. Também integrou o corpo de jurados do Grupo Especial do Carnaval de São Paulo, no quesito bateria, nos anos de 2016, 2017 e 2018. Atualmente atua como educador musical no Projeto Guri e na Casa da Cultura de Lençóis Paulista.Rubricas: Ator/Musico e Diretor musicalJuliana Grave – Produtora Executiva (DRT 2416) é atriz, produtora e arte-educadora formada em Interpretação Teatral pela Universidade Federal da Bahia (UFBA). Em São Paulo integrou o CPT – Centro de Pesquisa Teatral, dirigido por Antunes Filho, e a Casa Laboratório para Artes do Teatro, dirigida por Cacá Carvalho e Roberto Bacci, atuando nos espetáculos Os Figurantes e O Homem Provisório. Participou da montagem de Medéia pelo Grupo Folias, com direção de Marco Antônio Rodrigues. Atuou como assistente de direção e produtora executiva do projeto Palíndromo (ProAC 2024), direção de Willian Maciel. Desenvolve trabalhos como atriz, produtora e formadora em projetos culturais, oficinas e espetáculos apresentados em instituições como SESC, Fábricas de Cultura e festivais literários e culturais.Rubrica: Produtora ExecutivaLucas Valadares – Produtor: É ator, diretor e produtor cultural. Graduado em Comunicação Social – Relações Públicas pela UNIFACS (BA), possui pós-graduação em Jornalismo Cultural pela FAAP (SP) e formação técnica em Interpretação Teatral pela Escola de Arte Dramática da USP (EAD). Desenvolve projetos artísticos contemplados por editais como FUNARTE, PROAC, PROMAC e SESI. Entre suas produções destacam-se os espetáculos Brazyl: Poema Anarco-Tropicalista, no Teatro Oficina, O Rato Platinado, além de O Tesouro de Cascudo e Palíndromo, com direção de Willian Maciel. Atuou em montagens dirigidas por importantes nomes do teatro brasileiro, como José Celso Martinez Corrêa, Celso Frateschi, Márcio Meirelles, José Possi Neto e Marco Antônio Pâmio. Nos últimos 15 anos dedica-se especialmente a projetos voltados ao público infantojuvenil, desenvolvendo ações artísticas e formativas em escolas, instituições culturais e projetos sociais em diferentes regiões do país.Rubrica: Produtor
Abertura de conta bancária de livre movimentação em 31/03/2026. Solicitamos ao proponente que compareça a sua agência de relacionamento e faça a regularidade do cadastro com a apresentação de documentos e assinaturas (conformidade das contas). Para que seja possível prosseguir com o recebimento de aporte e a transferência de recursos.