OCEANO

O projeto visa a produção e temporada do espetáculo teatral "OCEANO" de Renata Mizrahi. A estreia está prevista para ser realizada no Teatro Solar de Botafogo.

Cris (Silvia Pfeifer) e Pedro (Leonardo Franco) se encontram em um Café. É nítida a falta de intimidade, afinal estavam há 27 anos sem se ver. Eles estão constrangidos, não sabem por onde começar a conversa. É uma mistura de admiração e tensão. Cris está menos à vontade que Pedro. Aos poucos, eles começam a se soltar. No passado eles tinham sido o grande amor um do outro. Se conheceram na empresa onde trabalhavam e se apaixonaram. Mas ambos tinham desejos diferentes. Pedro estava no auge da carreira, ambicioso e, apesar de amar Cris, sempre colocava o trabalho em primeiro lugar. Pedro tinha acabado de receber uma proposta irrecusável para ser o representante da empresa na França. Mas Cris estava em outro movimento. Não se encaixa no modelo capitalista voraz de trabalho. Ela queria uma família, tempo livre, viagens. Ele queria o trabalho. Eles levavam esses descompassos em nome da paixão, mas quando Cris engravidou tudo mudou. Ela não contou para ele sobre a gravidez, pois não queria estragar a recente promoção dele para representar a empresa na França. Além disso, Pedro sempre deixava claro que não era o momento de ter filhos. Resultado: eles se separam. Pedro viaja sozinho e ela faz um aborto. 27 anos depois eles estão frente a frente nesse Café. Passado o momento tenso, e após alguns goles de vinho, eles passam ter boas lembranças. Aos poucos eles vão se reconectando com quem eles eram e contando como estão no momento: Pedro de fato virou um grande empresário, casou-se com outra mulher, teve uma filha, mas foi entendendo que o trabalho em excesso estava lhe fazendo mais mal que bem. Por causa do trabalho, ele havia perdido coisas importantes da vida, como a formatura da filha. Um dia resolveu tirar umas férias e nunca mais voltou. Retornou para o Brasil, com o único objetivo: não fazer nada. Cris seguiu sua vida de um jeito mais simples e inteira: deixou o trabalho na empresa e virou gerente de um Café Gourmet, teve vários amores, mas nunca mais quis se apegar a ninguém, fez muitas amizades, comprou um gato e vive uma vida repleta de solitude.A conversa entre eles, aos poucos, caminha para uma leveza e eles não escondem a atração um pelo outro, afinal viveram uma história que não foi totalmente resolvida. Até que finalmente Cris conta sobre o aborto. Pedro fica sem chão. Nunca tinha imaginado essa gravidez e reclama não ter sabido na época. Eles iniciam uma boa DR onde limpam e expõe seus mais íntimos sentimentos. Agora já não há constrangimentos nem tensões. Agora já estão sendo totalmente verdadeiros. No futuro próximo eles vão parar num quarto de hotel. Eles tentam agora se reconectar fisicamente. Ao mesmo tempo que é bom, eles pontuam que são 27 anos depois, já não possuem mais os mesmos corpos. Ela já passou da menopausa, ele não transa há tempos. Isso gera um alívio e conforto. Eles lembram de um lugar que iam, mesmo quando estavam em descompasso, um lugar que os alinhava que os tornava mais forte, o oceano.

O objetivo do projeto é realizar apresentações teatrais do espetáculo "OCEANO" em temporada de 03 meses no Rio de Janeiro.Produto ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS; realizar 36 apresentações teatrais da peça "OCEANO", com 12 sessões por mês, durante 03 meses, pra um público estimado em 6.480 pessoas.CONTRAPARTIDA SOCIAL:1) Serão oferecidos 03 ensaios abertos para professores e alunos de escolas públicas municipais e estaduais, com roda de conversa após o espetáculo.2) Incentivo à formação artística e cultural, mediante a realização de palestras com os ricipais profissionais de criação do espetáculo OCEANO.Desta forma, teremos:. Diretora BETH GOULART, falando der direção teatral.. SILVIA PFEIFER e LEONARDO FRANCO (protagonistas), falando do processo criativo dos atores e atrizes em OCEANO... Autora RENATA MIZRAHI, falando do trabalho de criação do texto.. Cenógrafo JOSÉ DIAS, falando dos estudos para o cenário de OCEANO. . Iluminador PAULO CÉSAR MEDEIROS, falando da luz do OCEANO.3) Uma vez por semana, elenco e direção permanecem com o público, após a sessão, para debate sobre o tema da peça.

O espetáculo teatral OCEANO está sendo produzido para comemorar os 20 anos de funcionamento do Centro Cultural Solar de Botafogo, um espaço de reconhecida relevância para o cenário cultural da cidade do Rio de Janeiro. Ao longo destes 20 anos de atuação, realizou quase duas mil ações culturais, abrangendo diferentes linguagens artísticas, e consolidou-se como um importante polo de difusão, formação e experimentação artística acolhendo tanto novos criadores quanto nomes consagrados das artes e cultura. Sua trajetória evidencia o compromisso com a democratização do acesso à cultura e com a promoção de experiências artísitcas diversas para os moradores da cidade.A proposta apresentada é fundamental para a qualificação e continuidade das atividades desenvolvidas pelo Solar de Botafogo, especialmente no fortalecimento da programação artístico-cultural e das ações formativas. A execução do projeto permitirá a ampliação da agenda de apresentações teatrais, com destaque para a produção de uma peça teatral inédita, garantindo regularidade, diversidade e acesso continuado do público às atividades do espaço.Do ponto de vista institucional, a proposta contribui para o aprimoramento da gestão cultural e para a consolidação do Solar como espaço articulador do território, fortalecendo a rede de instituições culturais da região e promovendo trocas entre agentes, artistas e gestores. A intensificação das atividades formativas, como oficinas e encontros, amplia as oportunidades de capacitação técnica, artística e profissional para agentes culturais locais, impactando diretamente o desenvolvimento individual e coletivo.Outro eixo fundamental da proposta é o fortalecimento da relação com instituições de ensino, especialmente com estudantes de cursos técnicos e de graduação nas áreas de arte e cultura. Essa aproximação transforma o espaço não apenas em um local de formação de público, mas em um ambiente de ocupação, troca de saberes e estímulo à economia criativa e ao empreendedorismo cultural. Como resultado, a utilização da lei para captação de recursos, consolida o Solar de Botafogo como um espaço gerador, formador e difusor de atividades culturais, ampliando seu impacto cultural, social e educativo no território.NOSSO PROJETO TEM EXCELENTE NÍVEL DE ADERÊNCIA AS FINALIDADES DA LEI:a) Priorizar o produto cultural originário do País.b) Produzir espetáculo de alto nível a custos acessíveis ao mercado nacional;c) Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante distribuição de cota gratuita e pública de ingressos para o espetáculo teatral;d) Apresentar espetáculos gratuitos para comunidades carentes, escolas públicas, Fundações e Institutos, visando a formação de plateias;e) Realizar intercâmbios com centros culturais, companhias e instituições culturais de todo o Brasil.f) Promover palestra para alunos das escolas públicas.

“SONHAR É UMA PRERROGATIVA DO SER HUMANO. A CAPACIDADE DE PERSEGUIR O SEU SONHO E TRANSFORMÁ-LO EM REALIDADE, NO ENTANTO, É PRIVILÉGIO DE POUCOS”.O CENTRO CULTURAL SOLAR DE BOTAFOGO foi construído para se transformar em espaço gerador e difusor de atividades culturais e artísticas em diversas áreas e segmentos e pretende oferecer ao mercado, todos os anos, projetos que tenham a marca de nossa filosofia, uma espécie de selo de qualidade – que traduz a garantia de nosso empenho na busca incessante do melhor material de trabalho. Acreditamos firmemente que a seriedade na escolha da peça teatral, a capacidade da equipe de criação e produção, e a certeza do espaço para a apresentação do produto cultural, representam um passo importante para o sucesso desta iniciativa. O Solar de Botafogo é a materialização de um sonho acalentado por anos a fio por Leonardo Franco, ator e produtor, que em quase 40 anos de carreira, atuou em mais de 25 novelas/séries, 16 filmes, 26 espetáculos teatrais, além de produzir dezenas de eventos artísticos. Já foi indicado aos principais prêmios do teatro brasileiro e recebeu o “Prêmio Shell 2007, na Categoria Especial”, pela idealização e construção do Centro Cultural Solar de Botafogo e o “Prêmio Firjan 2013, Melhor Palco para Lançamentos no Rio de Janeiro”. Imagine construir um teatro, construir e manter um centro cultural em funcionamento durante anos e anos... a dificuldade que é, e o amor que é preciso para isso. O sonho de um ator, de ter um espaço, não para si, um espaço para oferecer para a cidade, resgatando um patrimônio cultural em um local marcado na memória afetiva do Rio de Janeiro. Maria Clara Machado dizia que para fazer teatro, é preciso gostar de gente. E, é isso mesmo, teatro é uma coisa que se faz para o outro, teatro é uma atividade altruísta, a gente faz para o mundo. O nosso lema – “Arte com Atitude”, sintetiza nossa filosofia, agregando valores importantíssimos, tais como; responsabilidade social e educacional, solidariedade, juventude, paixão, prestígio, credibilidade, tradição, brasilidade, inovação, romantismo, informação, criatividade, globalidade, bom gosto, independência, vanguarda, liberdade, conhecimento, entre outros.Declarações de alguns AMIGOS DO SOLAR, que precisam ser mencionadas:“Um dos teatros mais importantes do Brasil”. Ney Latorraca“É um lugar onde a cultura acontece”. Fábio Porchat“Eu acompanho o Solar desde seu início e faço parte da sua torcida organizada”. Antônio Grassi“O Solar é um dos espaços culturais mais queridos do Rio”. Christiane Torloni“Vi grandes espetáculos no Solar de Botafogo”. Osmar Prado“A nossa experiência com o Solar de Botafogo é uma das coisas mais lindas do mundo”. Ana Vitória“Eu já presenciei coisas lindas ali dentro”. Isabelle Drummond“Tem uma representatividade de alta relevância na cultura carioca”. Elba Ramalho“É uma casa de cultura fundamental para a nossa cidade”. Marcelo Serrado“O Teatro Solar de Botafogo tem uma importância enorme, na minha vida, e na vida da cena cultural carioca”. Zé Ricardo“É um teatro adorável, onde fui tratado com imenso carinho e profissionalismo”. Flávio Marinho“O sonho de um ator, de ter um espaço, não para si, um espaço para oferecer para a cidade do Rio de Janeiro”. Caco Ciocler“Um espaço de fomento cultural, administrado por Leonardo Franco, um guerreiro”. Otávio Muller O Solar de Botafogo trabalha com um enorme número de atrações e produtos artísticos. Para o projeto OCEANO, nosso público-alvo é amplo (Classes A, B e C / Jovens, adultos, terceira idade / Para todos os gêneros). Estamos sediados num bairro importante, a duas quadras de uma estação de metrô (Botafogo) e numa das ruas mais movimentadas da cidade (circulação média de 50.000/dia), o que colabora enormemente para a visibilidade de nossas atividades.A cidade do Rio de Janeiro é formada por 32 Regiões Administrativas (RA), cada uma delas composta por um determinado número de bairros (ao todo são 159 bairros). Botafogo, por sua importância, destaque e número de habitantes (é o segundo mais populoso da zona sul, atrás apenas de Copacabana), dá nome a IV RA que reúne também Urca, Humaitá, Catete, Glória, Laranjeiras, Flamengo e Cosme Velho. Todos estes bairros reunidos formam a Região Administrativa com mais habitantes na zona sul (239.000 hab.), e a oitava da cidade.Além disso, sempre podemos esperar uma grande afluência de público da V RA - Copacabana (formada por Copacabana e Leme), que chega a 161.000 habitantes e até mesmo da VI RA - Lagoa (Leblon, Ipanema, Jardim Botânico, Gávea, São Conrado e Vidigal), com mais 168.000 pessoas.Isto significa que temos um público-alvo potencial, com certeza o mais qualificado da cidade, que gira em torno de 568.000 pessoas.· CONTRAPARTIDAS SOCIAIS· A proposta visa dar continuidade às atividades já desenvolvidas pelo espaço, ampliando sua atuação por meio de programação artística-cultural estruturada e ações de formação, mediação e sustentabilidade. · Será produzido o espetáculo Oceano, de Renata Mizhari, com direção de Beth Goulart e Silvia Pfeifer e Leonardo Franco no elenco. · No campo das atividades formativas, serão realizadas palestras e oficinas de criação gratuitas, com os profissionais da ficha técnica do espetáculo, para estudantes e professores, contribuindo também para o aprimoramento técnico e profissional de agentes culturais do território, bem como a manutenção de um espaço de convivência que estimule o encontro e articulação entre produtores, artistas e gestores culturais. · Serão oferecidos 03 ensaios abertos do espetáculo para professores e alunos de escolas públicas municipais e estaduais (540 pessoas). · As ações de mediação cultural incluem visitas mediadas mensais para estudantes de escolas públicas do bairro e adjacências, rodas de conversa após apresentações do espetáculo Oceano, especialmente em sessões gratuitas e/ou com preços bem acessíveis, destinadas a públicos específicos, como estudantes das áreas de artes e cultura. Será garantida a reserva mínima de 10% das vagas para público prioritário, além de medidas de acessibilidade física e de conteúdo (ex: audiodescrição, Libras). · Nos eixos de mapeamento e apoio ao território, serão promovidos encontros bimestrais com agentes e trabalhadores de espaços culturais do entorno, para troca de experiências e fortalecimento da rede cultural local. · Por fim, a proposta incorpora ações ambientais, como a implementação de ponto de coleta de pilhas e baterias e a disponibilização de lixeiras para materiais recicláveis, incentivando práticas sustentáveis junto ao público e à comunidade.

Nosso produto principal é a montagem do texto teatral OCEANO, de Renata Mizrahi.Conforme mencionamos anteriormente, podemos considerar duas importantes atividades secundárias:1) Incentivo à formação artística e cultural, mediante a realização de palestra com os principais profissionais de criação do espetáculo OCEANO.Desta forma, teremos: · Diretora BETH GOULART, falando de direção teatral· SILVIA PFEIFER e LEONARDO FRANCO (protagonistas), falando do desenvolvimento do processo do ator dentro do OCEANO.· Autora RENATA MIZRAHI, falando do processo de criação do texto.· Cenógrafo JOSÉ DIAS, falando dos estudos para o cenário do OCEANO.· Iluminador PAULO CÉSAR MEDEIROS, falando da luz do OCEANO. 2) Apresentar espetáculos gratuitos para comunidades carentes, escolas públicas, Fundações e Institutos, visando a formação de plateias.

ATITUDINAL- Sensibilização contínua da equipe (bilheteria, produção, técnicos, artistas e mediadores) sobre diversidade, capacitismo, comunicação inclusiva e atendimento respeitoso a pessoas com deficiência;- Garantia de acolhimento igualitário, sem distinção ou constrangimento, no acesso à bilheteria, filas, assentos e circulação no espaço.- Orientação da equipe para lidar com diferentes necessidades de público (pessoas com deficiência física, sensorial, intelectual, neurodivergentes, idosos, gestantes), respeitando ritmos e modos de interação.- Abertura para feedbacks do público sobre experiências de acesso e acolhimento, utilizando essas contribuições para aprimorar práticas e protocolos.- Comunicação clara e antecipada sobre recursos de acessibilidade disponíveis, evitando surpresas ou frustrações no momento do acesso. COMUNICACIONAL- Língua Brasileira de Sinais (Libras): Na divulgação do espetáculo e em 20% de toda a programação; - Audiodescrição: Na divulgação do espetáculo e em 20% de toda a programação; - Legendas: Em todo material de divulgação em formato audiovisual. ARQUITETÔNICAS/FÍSICAS- Rotas acessíveis com espaço de manobra para cadeiras de rodas;- Rampas;- Elevadores adequados para pessoas com deficiência;- Corrimãos e guarda-corpos; - Banheiros adaptados para pessoas com deficiência; - Assentos para pessoas obesas, pessoas com mobilidade reduzida, pessoas com deficiência e pessoas idosas; - Iluminação adequada.

DEMOCRATIZAÇÃO DE ACESSO1) Serão oferecidos 03 ensaios abertos do espetáculo para professores e alunos de escolas públicas municipais e estaduais (540 pessoas).2) Incentivo à formação artística e cultural, mediante a realização de palestra com os principais profissionais de criação do espetáculo OCEANO.Desta forma, teremos: · Diretora BETH GOULART, falando de direção teatral· SILVIA PFEIFER e LEONARDO FRANCO (protagonistas), falando do desenvolvimento do processo do ator dentro do OCEANO.· Autora RENATA MIZRAHI, falando do processo de criação do texto.· Cenógrafo JOSÉ DIAS, falando dos estudos para o cenário do OCEANO.· Iluminador PAULO CÉSAR MEDEIROS, falando da luz do OCEANO. 3) Ingressos para distribuição gratuita com caráter social, educativo ou de formação artística.4) Cota de meia-entrada aplicada em todas as apresentações. 5) Disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais do espetáculo. 6) Uma vez por semana, elenco e direção permanecem com o público, após o espetáculo, para debate sobre o tema do espetáculo.

• Autor: RENATA MIZRAHI• Direção: BETH GOULART• Atriz: SILVIA PFEIFER• Ator: LEONARDO FRANCO• Cenário: JOSÉ DIAS• Figurinos: KAREN BRUSTTOLIN• Iluminação: PAULO CÉSAR MEDEIROS• Assistente de direção: VERÔNICA ROCHA• Trilha Sonora: ALFREDO SERTÕ Preparadora vocal: ROSE GONÇALVES • Direção de Movimento: DANI CAVANELLAS• Designer Gráfico: ALEXANDRE FURTADO• Projeção Cênica: RICARDO e RENATO VILAROUCA• Registro Videográfico: PAULO SEVERO• Assessoria de Imprensa: STELLA STEPHANY e JOÃO PONTES• Administração teatral: MARIA MARIA GRIFFITH• Coordenação de produção: GRAVIOLA PRODUÇÕES• Direção de Produção: CENTRO CULTURAL SOLAR DE BOTAFOGO• Produtores Associados: SILVIA PFEIFER e LEONARDO FRANCOBETH GOULART é uma renomada atriz, diretora, autora e cantora brasileira, filha dos atores Nicette Bruno e Paulo Goulart. Com 50 anos de carreira, construiu trajetória marcante no teatro, TV (Tupi, Globo, Record) e cinema. É premiada por "Simplesmente Eu, Clarice Lispector". Principais Destaques da Carreira - Televisão: Estreou na TV Cultura (1975) e Tupi, destacando-se na Globo em Baila Comigo (1981), Selva de Pedra (1986), O Clone (2001) e Paraíso Tropical (2007). Na Record, atuou em Vidas em Jogo (2011). A Terra Prometida (2016) e Gênesis (2021). Teatro: Atuação consolidada, vencedora do Prêmio Shell de Melhor Atriz por Decadência (2000) e Simplesmente Eu, Clarice Lispector (2010), monólogo que dirigiu e atuou com grande sucesso. Cinema: Atuou em Joelma 23º Andar, Carlota Joaquina, Amores Possíveis e Nada a Perder. Lançou o livro O que transforma a gente? (2024). Formação: Graduada em Letras pela UFF, com sólida formação teatralRENATA MIZRAHI. No teatro, ganhou o Prêmio Shell por Galápagos (2014). Ganhou o prêmio Zilka Salaberry pelos infantis Joaquim e as Estrelas (2010) e Coisas que a Gente Não Vê (2012), além de ter sido indicada por outros textos. Foi indicada a melhor texto por Os Sapos e Silêncio! no Prêmio Cesgranrio. Foi indicada a melhor texto no Prêmio CBTIJ (2016) por: Marrom, Nem Preto Nem branco. É autora de mais de 27 peças, entre elas: Chica da Silva - O Musical. Escreveu a segunda temporada de Homens São de Marte (GNT). Escreveu a segunda temporada da série Matches para o canal Warner. Escreveu Minha Estupidez (GNT), Vai que Cola, A Vila (Multishow), entre outros. É autora e roteirista do telefilme inédito Maria, com direção de Iberê Carvalho (TV Globo/ Globo Filmes). É autora e roteirista do longa Os Sapos, que está em pré-produção, baseado na sua peça homônima, sob direção de Clara Linhart. SILVIA PFEIFER é uma renomada modelo e atriz brasileira, reconhecida por sua elegância e trajetória de sucesso nas passarelas internacionais (anos 80), teledramaturgia, no teatro e cinema. Estreou como atriz em 1990, destacando-se em novelas da Rede Globo, Record TV e em produções de Portugal, com papéis marcantes em Meu Bem, Meu Mal e O Rei do Gado. Principais Trabalhos na Televisão: Ouro Verde (2017) - TVI (Portugal), na Rede Globo, fez Alto Astral (2014), Malhação (2012), Celebridade (2003), Torre de Babel (1998), O Rei do Gado (1996), Tropicaliente (1994), Perigosas Peruas (1992), Meu Bem, Meu Mal (1990), Boca do Lixo (1990), entre outros. Teatro: Destaque para Callas (2014), dirigida por Marília Pêra, e Um Marido Ideal (2007), direção de Vitor Garcia Peralta e Além do que os nossos olhos registram (2018), direção de Fernando Philbert. Cinema: Participou de filmes como Não Quero Falar Sobre Isso Agora (2000), Xuxa Popstar (2000), A Cartomante (2004) e Até Que a Sorte Nos Separe 3 (2015). Carreira de Modelo: Iniciou em 1979, com grande sucesso internacional em Milão e Paris, desfilando para marcas como Giorgio Armani, Christian Dior e Chanel. LEONARDO FRANCO (Idealizador do projeto, ator protagonista e responsável por Oficina de Interpretação) - Em quase 35 anos de carreira, atuou em mais de 45 espetáculos teatrais (como ator e produtor), 21 novelas/séries e 12 longas-metragens. Destacamos em cinema, o filme “La Cordillera”, com Ricardo Darin, produção Warner, filmada na Argentina e Chile e lançada no Festival de Cannes 2017, além de filmes como “Kardec”, “Até que a Sorte nos Separe 3”, “Polícia Federal – a Lei é para Todos” e “O Paciente”. Na televisão – foi protagonista de 'Preamar' para a HBO, participou de “Malhação”, “Questão de Família”, “A Terra Prometida” e “Vai na Fé”, entre outras. No Teatro - Foi indicado aos Prêmios Shell e APTR por sua interpretação em “Traição”, de Harold Pinter, dirigida por Ary Coslov e ao Prêmio APTR, pela atuação em “Adorável Garoto”, direção Maria Maya. Destacamos ainda: “Rei Lear”, com Raul Cortez, “Talk Radio”, de Eric Bogosian e “O Incidente” e "O Casal mais Sexy da América", direção de Tadeu Aguiar. Pela construção do Teatro Solar de Botafogo foi homenageado com o Prêmio SHELL 2007 e recebeu também o Prêmio FIRJAN 2017.JOSÉ DIAS é um renomado cenógrafo, professor e pesquisador brasileiro, reconhecido como um dos grandes nomes da cenografia no Brasil, com uma trajetória de destaque que inclui mais de 380 peças de teatro, além de trabalhos em óperas e na TV Globo. Mestre e Doutor em Artes. Foi destacado pela comunidade teatral internacional como um dos melhores cenógrafos do mundo, considerando premiações e títulos. Autor do livro "Teatros do Rio do Século XVIII ao Século XX" (editora Funarte, 2012), um inventário detalhado das salas de espetáculo com prefácio de Barbara Heliodora. É amplamente respeitado não apenas por sua produção artística, mas também por sua contribuição acadêmica para a cenografia brasileira. PAULO CÉSAR MEDEIROS (Iluminador e responsável pela “Oficina a Luz do Lobo” aplicada ao espetáculo teatral LOBO DE RAY-BAN). Iluminador carioca com 38 anos de carreira, 104 indicações para Prêmios de Teatro e 21 prêmios recebidos. Trabalhou ao lado de diretores como Bibi Ferreira, Marília Pera, Sérgio Britto, Ítalo Rossi, Miguel Falabella, Charles Moeller e Cláudio Botelho, Gilberto Gawronski, Flávio Marinho, Marco Nanini, Hector Babenco, Amir Haddad, Fauzi Arap, Aderbal Freire Filho, Domingos de Oliveira, José Possi Neto, João Falcão e outros. Iluminou intérpretes como: Maria Bethânia, Alcione, Ivan Lins, Paulinho da Viola, Oswaldo Montenegro, Moska, Angela Rô Rô e outros. É sócio fundador da empresa de luz Art Light. Escreveu o livro “A Dramaturgia da Luz” com fotos de seu trabalho e uma pesquisa sobre a história da Iluminação. Atualmente, é professor da Escola Sesc de Arte Dramática.ROSE GONÇALVES - Possui graduação em Fonoaudiologia pelo Instituto Cultural Henry Dunnant (1977) e Pós Graduação pela Universidades Estácio de Sá ( 1983), Título de Especialista em Voz (1997), Mestrado em Ciência da Motricidade Humana na Universidade Castelo Branco (2007). Atua na cidade do Rio de Janeiro como Preparadora Vocal de atores de teatro, cinema e televisão, Preparadora vocal de políticos e empresários, Professora de voz da CAL - Casa das Artes de Laranjeiras no Curso de Formação de Atores e Professora da Faculdade CAL de Artes Cênicas, Curso de Teatro, disciplina Expressão Vocal.KAREN BRUSTTOLIN é atriz, figurinista e consultora de estilo brasileira. Participou durante cinco anos de montagens com grupo teatral Cenamania. Trabalhou como figurinista de cinema e produção teatral para se sustentar. Entre as novelas presentes no currículo estão "Flor do Caribe", "Beleza Pura", "Viver a Vida" e "Passione", ambas da TV Globo, e "Poder Paralelo". No cinema, atuou no curta-metragem "Vida Vertiginosa" (2009), de Luiz Carlos Lacerda. Nos palcos, estrelou o musical "O Amor de Billy Cigarra" e as peças de teatro "Nariz de Prata", "Flash Medea", "Histórias de tradição", entre outros. Durante dez anos fez trabalhos publicitários. É integrante da Cia. Omamë Teatro, dirigido por Marilenna Bibas, onde realiza um trabalho contínuo de pesquisa teatral.

Abertura de conta bancária de livre movimentação em 08/04/2026. Solicitamos ao proponente que compareça a sua agência de relacionamento e faça a regularidade do cadastro com a apresentação de documentos e assinaturas (conformidade das contas). Para que seja possível prosseguir com o recebimento de aporte e a transferência de recursos.