Harrogate

Montagem e temporada do espetáculo teatral inédito Harrogate, texto de Al Smith, direção de Alexandre Mello com Emily Matte e Rick Yates.

Uma casa, três encontros e a anatomia de um colapso. Um homem busca organizar o caos do mundo exterior dentro de sua sala de estar, mas é subvertido pelas presenças que a habitam. Da transação fria com uma garota de programa à intimidade vigiada com a filha adolescente, culminando no desgaste emocional com a esposa enfermeira, Harrogate explora a linha tênue entre proteção e posse, cuidado e controle. Uma peça visceral sobre como as palavras que usamos para construir nossa realidade podem ser as mesmas que nos aprisionam nela.

Objetivo GeralO objetivo geral é a montar e realizar a temporada de uma obra contemporânea internacional inédita relevante no cenário brasileiro.A peça de Al Smith é aclamada por sua estrutura em tríptico e profundidade psicológica. O objetivo é enriquecer o repertório teatral nacional com textos que discutem a condição humana e as relações familiares sob uma ótica moderna.Além disso, o espetáculo visa promover o debate público sobre temas sensíveis como obsessão, repressão e a ética nas relações familiares e utilizar o teatro como ferramenta de reflexão sobre a "projeção do outro", incentivando o público a questionar como as máscaras sociais e os desejos reprimidos afetam a saúde mental e a integridade do núcleo familiar.Objetivo Específicos- Montar e apresentar o espetáculo teatral, "Harrogate", na cidade do Rio de Janeiro, com 32 sessões, em teatro com capacidade para 250 pessoas, atingindo em estimativa de um público de 8.000 espectadores, na faixa acima de 16 anos a 60+.- Ministrar 01 Palestras com o diretor Alexandre Mello "A dramaturgia e o teatro dos contemporâneos no tempo das telas" - Realizar 04 sessões de libras - Realizar 04 visitas aos bastidores - Frase de conscientização educativa nos materiais digitais ou gráficos do espetáculo. - Gerar cerca de 50 postos de trabalho e mais de 100 indiretos;

A montagem de Harrogate, do premiado dramaturgo britânico Al Smith, justifica-se pela introdução de uma dramaturgia contemporânea de vanguarda no cenário nacional. A obra é estruturada em um tríptico que desafia a linearidade convencional, exigindo excelência técnica e interpretativa. O projeto preenche uma lacuna no repertório teatral brasileiro ao trazer um texto que utiliza a metalinguagem e a profundidade psicológica para investigar as nuances da condição humana.O espetáculo não se limita ao entretenimento, posicionando o teatro como ferramenta de saúde mental e coesão social. Ao abordar temas como obsessão, repressão e as "máscaras sociais", a peça promove um espelhamento necessário sobre a ética nas relações familiares. Em um contexto de crescentes conflitos interpessoais na contemporaneidade, discutir a "projeção do outro" torna-se vital para o fomento de uma sociedade mais empática e consciente de seus próprios mecanismos psíquicos.A utilização da Lei de Incentivo à Cultura é o que garante o equilíbrio entre o alto rigor técnico da produção e a acessibilidade universal. O incentivo fiscal permite que uma obra de densidade intelectual — que muitas vezes encontra barreiras no mercado estritamente comercial — alcance o grande público.O projeto se enquadra no Art 1o. de 1991:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memóriaO projeto se enquadra no Art 3o. de 1991:I - incentivo à formação artística e cultural, mediante:II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;

Não se aplica

Produto Cultural: Peça teatral Duração: 70 minutosFaixa etária: 18 a 60+ PalestraTema: ministrada pelo diretor Alexandre Mello "A dramaturgia e o teatro dos contemporâneos no tempo das telas"Duração: 30 minutos após o espetáculo

Espetáculo Teatral - Rio de Janeiro Acessibilidade Arquitetônica: - A produção buscará teatro com rampas de acesso e adaptações para pessoas com mobilidade reduzida, idosas e cadeirantes, sanitários acessíveis e guia tátil. Acessibilidade de Conteúdo: ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: 4 visitas sensoriais para reconhecimento do cenário e figurino ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: 4 sessões com Intérprete de libras. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS: 4 sessões com monitores treinados para auxiliar esse público. Os monitores são do teatro e aptos a auxiliar Palestra ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: estrutura como corrimões, rampas e banheiros adaptados. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: audiodesrição antes da palestra ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Intérprete de libras. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS: Monitores e equipe treinada para atendimento a esse público no que for necessário. Os monitores são do teatro e aptos a auxiliar

Para Democratização de Acesso será disponibilizado para a cidade do Rio de Janeiro - Distribuição de ingressos gratuitos conforme Plano de Distribuição- Disponibilização de registros audiovisuais (Teasers) nas redes sociais do projeto gratuitamente- Disponibilização nas redes sociais do projeto a Palestra com o diretor Alexandre Mello "A dramaturgia e o teatro dos contemporâneos no tempo das telas" gratuitamente- 1 Palestra ministrada pelo diretor Alexandre Mello "A dramaturgia e o teatro dos contemporâneos no tempo das telas" de 30 minutos após o espetáculo Art. 28. Em complemento, adotaremos as seguintes medidas de ampliação do acesso:IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas;

A Proponente exercerá no projeto as funções de Atriz e Coordenadora de ProjetoAutor: Al SmithTradução: Claudia CruzDireção: Alexandre MelloAtores: Emily Matte e Rick YatesCenário: Mina QuentalFigurino: Ticiana PassosIluminadora: Ana Luizia de SimoniDireção de movimento: Marcia RubinDireção de Produção: Bárbara Montes ClarosRealização: Emily Matte Ltda Currículos: Al Smith - Autor Dramaturgo e roteirista britânico. Harrogate estreou no HighTide Festival (2015) e seguiu para o Royal Court Theatre (2016, Upstairs), com indicação ao Charles Wintour Award (Evening Standard) de Dramaturgo Mais Promissor. Principais Obras: • Harrogate (HighTide/Royal Court, 2015-2016) • Rare Earth Mettle (Royal Court, 2021) • Radio (Arcola/Audible) • Diary of a Madman (Traverse/Gate) • Life Lines (BBC Radio 4) - vencedora BBC Audio Drama Awards e ARIAS Claudia Cruz TraduçãoTradutora com experiência em dramaturgia. Responsável pela versão brasileira do texto em diálogo com direção e equipe. Alexandre Mello - Diretor Diretor com mais de três décadas de atuação, com indicações a prêmios como Shell e APTR. Integra protocolos de intimidade e precisão rítmica, articulando design como dramaturgia. Principais Trabalhos: • Quebra Ossos • UmDia Qualquer • Até o Final da Noite • Hamlet Candidato Reconhecimento: Indicações Prêmio Shell e APTR Emily Matte - Atriz Atriz BR/PY com atuação em cinema, TV e teatro, Terry Schreiber Studio ( HB studio ) Escola de atores Wolf Maya Cinema e TV: • Não Olhe pra Trás, Infiltrados, A Mente Mente, Escolhas • Terra e Paixão (Globo), Reis (Record) • Só Eu e Ela (AMC), A Bela e a Fera (TV Brasil) • Paulo, o Apóstolo • A Rainha da Pérsia Teatro: • Abigail (As Bruxas de Salem) • Helena (Sonho de Uma Noite de Verão) • Cosme (O Barão nas Árvores) Rick Yates - Ator e Escritor Ator e escritor. Artes Dramáticas (UniverCidade), Comunicação Social (PUC-Rio), pós-graduação na UC Berkeley. Teatro: A Outra Casa, Noés, Felizes, Solidão de Caio F. Televisão: • Amor de Mãe, Dona do Pedaço, Malhação • Verdades Secretas 2, Vai na Fé, Terra e Paixão • Mania de Você, Juntas e Separadas, Dona de Mim Cinema eEscrita: • Filme:A Love Book (curta - circuito internacional) • Autorde: Eu Queria Ser Um Monte, Giratório, Benjamin e as Portas Mina Quental Cenografia Cenógrafa e arquiteta (UFRJ) com mais de 70 projetos. Indicada ao Prêmio Shell (2017) e Prêmio Brasil Musical (2019).Ticiana Passos Figurinos Artista multifacetada, atua como figurinista, atriz e diretora artística, incorporando sensibilidade artesanal em estéticas autorais.Ana Luzia Molinari de Simoni Iluminação Iluminadora cênica com 20 anos de trajetória. Vencedora do Prêmio Shell de Iluminação (2024) por "Feio" e "Azira'i". Márcia Rubin Direção de Movimento Coreógrafa, bailarina e diretora de movimento. Obras em festivais nacionais e internacionais, pesquisa a intersecção entre dança e teatro.Barbara Montes Claros Diretora de ProduçãoProdutora Teatral desde 2011.Recentes trabalhos:Produtora Executiva dos espetáculos "A Aforista", dir.Marcos Damaceno; "A Lista", dir.Guilherme Piva e "Gaivotas", dir.Fernando Philbert(2023); "Cerca Viva", dir.Cesar Augusto (2022/2023); "O Homem do Planeta Auschwitz", dir.Ary Coslov e "O Pior de Mim", dir.Rodrigo Portella (2022); “Julius Caesar – processo”, dir.Rafael Gomes (2021); "As Crianças", dir.Rodrigo Portella (2019); "INSETOS", dir.Rodrigo Portella (2018); IV Mostra Petrobras Premmia de Teatro (2017); “Entre Corvos”, dir.Ary Coslov (2016); Mostra de Teatro Panorama Petrobras Distribuidora de Cultura (2013) e Equipe de Produção da temporada do Théâtre du Soleil, dir Ariane Mnouchkine, no Rio de Janeiro (2011).Diretora de Produção | Espetáculos “A Inquilina”, dir.Fernando Philbert (2023); "MARIA!", dir.Inez Viana (2018); "Cuidado! Animais na Pista", dir.Rubens Camelo (2018) ; “Enrolados", dir.Rodrigo Candelot (2018); "O Tempo é só uma questão de cor”, dir.Antonio Gilberto (2017).

Abertura de conta bancária de livre movimentação em 15/04/2026. Solicitamos ao proponente que compareça a sua agência de relacionamento e faça a regularidade do cadastro com a apresentação de documentos e assinaturas (conformidade das contas). Para que seja possível prosseguir com o recebimento de aporte e a transferência de recursos.