SUIÇA

A proposta deseja realizar a montagem e temporada de estreia da peça SUIÇA da dramaturga australiana Joanna Murray-Smith, obra inédita no Brasil traduzida por Diego Teza. Com direção de Fernando Philbert a peça será estrelada por Angela Vieira e Vitor Thiré, com temporada de 16 apresentações na cidade de São Paulo.

O encontro entre a realidade e ficção onde as fronteiras do real e imaginário se tencionam ao ponto de romperem seus territórios. Nesta encenação a tensão e profundidade do caráter das personagens é o alicerce fundamental de toda a poética da cena. Sim uma peça que se constrói na palavra e o risco que cada palavra pode trazer tanto para quem a diz ou a ouve ou ainda para quem deseja dizer e ouvir. O desejo como uma faca afiada percorre a peça deixando as vezes a mostra o real de cada personagem. Suiça é uma peça clássica, austera e ao mesmo tempo instintiva sim o encontro entre uma célebre escritora e o jovem agente literário em prol de lograr um novo romance pode ser sedutor e perigoso. Mas para quem na verdade existe este perígo? Aqui a peça se abre nestas espaços de fantasia, realidade, desejo, criação e a vida real, implacável. Descobrir se você é autor ou personagem é o desafio lançado por Suiça.“Suíça” é um texto ficcional que fala de um encontro entre Patricia Highsmith (1921-1995), autora de mais de 20 romances e criadora da famosa personagem Tom Ripley e um jovem que trabalha no escritório que a representa. Patricia está reclusa em sua casa em Locarno, na Suíça quando recebe a visita do rapaz. Sua presença ali tem a missão de convencê-la a escrever mais um livro, o último, sobre a saga de “O talentoso Ripley”. Patricia se nega peremptoriamente pois já havia dada por encerrada essa história. A partir daí começa um embate entre os dois. Ela começa a se interessar pelo discurso do jovem de pouco mais de 20 anos que se mostra bastante convincente e ela concede de ouvi-lo. Ele é persistente, sagaz e não se intimida diante da autora consagrada. “Suíça” é instigante, forte, inteligente e premiada por momentos de humor e delicadezas.

PRODUTO PRINCIPAL - ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS: SUIÇA O objetivo principal é montar o espetáculo SUIÇA para temporada de estreia em São Paulo com 16. Em relação ao Artigo 2 do Decreto 10.755 destacamos os incisos: II - Estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira;VII - Desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais que formam a economia da cultura. OBJETIVOS ESPECÍFICOS PRODUTO PRINCIPAL - ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS SUIÇA: - Apresentar uma dramaturgia inédita para o público brasileiro; - Valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matizes de universalidade e formas de expressão destacando a criação artística teatral nacional; - Promover reflexões sobre o papel e o protagonismo feminino na sociedade contemporânea; - Incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; - Fomentar atividades culturais afirmativas para a promoção da cidadania cultural, da acessibilidade às atividades artísticas e da diversidade cultural e, - Desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais. OBJETIVOS ESPECÍFICOS CONTRAPARTIDAS _ ENSAIOS ABERTOS - Promover a democratização do acesso; - Contribuir para a formação do público; - Refletir junto com as plateias do espetáculo os temas abordados no espetáculo.

"SUIÇA" é um texto ficcional que fala de um encontro entre Patricia Highsmith (1921-1995), autora de mais de 20 romances e criadora da famosa personagem Tom Ripley e um jovem que trabalha no escritório que a representa. Patricia está reclusa em sua casa em Locarno, na Suíça quando recebe a visita do rapaz. Sua presença ali tem a missão de convencê-la a escrever mais um livro, o último, sobre a saga de "O talentoso Ripley". Patricia se nega peremptoriamente pois já havia dada por encerrada essa história. A partir daí começa um embate entre os dois. Ela começa a se interessar pelo discurso do jovem de pouco mais de 20 anos que se mostra bastante convincente e ela concede de ouvi-lo. Ele é persistente, sagaz e não se intimida diante da autora consagrada."SUIÇA" é instigante, forte, inteligente e premiada por momentos de humor e delicadezas. Aborda questões como protagonismo feminino e relações intergeracionais. A proposta se enquadra nos seguintes Incisos do Artigo 1º da lei 8.313/91: I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VIII - Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - Priorizar o produto cultural originário do País, ao reunir artistas e criadores brasileiros, um time de excelência para sua realização. Se enquadra ainda, nos seguintes Incisos e Alíneas do artigo 3º da Lei 8.313/91: Inciso II - fomento à produção cultural e artística, mediante: Alíneas: c) Realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; Inciso IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: Alíneas: a) Distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.

Não se aplica

PRODUTO PRINCIPAL – ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS SUIÇA. Duração aproximada de 90min PRODUTO CONTRAPARTIDA- 02 Ensaios abertos gratuitos, seguido por debate para público escolar e professores da rede pública de educação com acessibilidade arquitetônica e LIBRAS. Duração média 90min de apresentação e 30 min de debate.

PRODUTO PRINCIPAL – ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS SUIÇA Acessibilidade Física – Realização em equipamento cultural adequado para receber público cadeirante ou com mobilidade reduzida. Item correspondente – Locação de Teatro. Acessibilidade de Conteúdo – Interpretação em Libras – 04 sessões inclusivas durante a temporada – Item correspondente – Tradução Simultânea ou Intérprete de Libras. PRODUTO SECUNDARIO - CONTRAPARTIDA - Ensaio aberto seguido por debate para público escolar e professores da rede pública de educação. Acessibilidade Física – Realização em equipamento cultural adequado para receber público cadeirante ou com mobilidade reduzida. Item correspondente – Locação de Teatro. Acessibilidade de Conteúdo – 02 sessões - Ensaios abertos inclusivos - Interpretação em Libras – Item correspondente – Tradução Simultânea ou Intérprete de Libras.

O projeto adotará, em atendimento ao Art. 41 da INSTRUÇÃO NORMATIVA Nº 29/2026, as seguintes medidas de democratização:- Respeitará as cotas de distribuição gratuita, sendo ela: de até 10% para público do patrocinador (funcionários e parceiros a critério do patrocinador); até 10% para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; mínimo de 20% para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, incluindo professores de instituições públicas de ensino; mínimo de 20% para comercialização em valores que não ultrapassem R$ 50,00.Como Medida de Ampliação de Acesso com distribuição gratuita de ingressos adotaremos o descrito no Art. 42 da IN 29/2026:I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, além do previsto no art. 41, caput, inciso III, desta Instrução Normativa, totalizando 20% (vinte por cento);V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições e oficinas;

Dramaturgia: Joanna Murray-SmithTradução: Diego TezaDireção: Fernando PhilbertElenco: Angela Vieira e Vitor ThiréAssistência de direção e Direção de Movimento: Monique OttatiTrilha Original: Marcelo NevesCenário: Natália LanaFigurino: Karen BrusttolinDesigner de Luz: Vilmar Olos Fotografia Artística: Jorge BispoDesigner/identidade visual: Miguel PaivaProdução Executiva: André Roman/Teatro de JardimCoordenação de Produção: Selene Marinho/ SM Arte CulturaDiego Teza – Tradução. Diego Teza é tradutor e pesquisador de dramaturgia contemporânea moderna de língua inglesa. Pós-Graduado em Tradução pela Universidade Estácio em 2015. Seu trabalho de curadoria de peças gerou êxito em várias produções teatrais recentes, incluindo várias indicações à prêmios da área: Alguns dos trabalhos já produzidos: 2015- “O Camareiro” - de Ronald Harwood. Direção Ulysses Cruz, com Kiko Mascarenhas e Tarcísio Meira. 2015- “A Outra Casa” - de Sharr White. Direção Manoel Prazeres, com Helena Varvaki. 2016- “O Jornal – The Rolling Stone” – de Chris Urch. Direção Lázaro Ramos e Kiko Mascarenhas, com Dan Ferreira e Heloisa Jorge. 2019 – “Meninas e Meninos” – de Dennis Kelly. Direção Kiko Mascarenhas, com Maria Eduarda de Carvalho. 2019 - “Todas as Coisas Maravilhosas” – de Duncan MacMillan. Direção de Fernando Philbert. Com Kiko Mascarenhas. 2019 – “As Crianças” - de Lucy Kirkwood. Direção Rodrigo Portella. Com Analu Prestes, Mario Borges e Stella Freitas. 2021- “Cascavel” - de Catrina McHugh. Direção: Sérgio Ferrara. Com Carol Cezar e Fernanda Heras. 2021 – “Medea” – de Euripides, versão de Mike Bartlett. Direção: Zé Henrique de Paula. Com Fani Feldmann. INDICAÇÕES A PRÊMIOS: 2018- Prêmio Cenym – Melhor tradução peças: “O Camareiro, A Outra Casa, e O Jornal”. 2019-Prêmio Cesgranrio – Indicado Categoria Especial, pela tradução de Meninas e Meninos, Todas As Coisas Maravilhosas e As Crianças. 2019- Prêmio Botequim Cultural- Indicado Categoria Especial – Pela pesquisa e curadoria de novos textos contemporâneos e pelas traduções de “Meninas e Meninos, Todas As Coisas Maravilhosas, As Crianças”. Fernando Philbert – Direção Artística. Philbert é natural de Porto Alegre, inicia carreira profissional no Rio de Janeiro no fim dos anos noventa. Em 2002 como assisitente de direção cria uma parceria com Aderbal Freire Filho, também foi diretor assistente e codiretor de Domingos Oliveira, Gilberto Gawronki, Lázaro Ramos, Márcio Meirelles. Como Diretor fez espetáculos com Marcos Caruso o qual ganhou todos os prêmios de melhor ator em 2016. Dirigiu ainda, Louise Cardoso, Pedro Paulo Rangel, Kiko Mascarenhas, Thelmo Fernandes, Rodrigo França, Otávilo Miller, Letícia Isnard, Ernani Moraes, Drica Moraes, Gustavo Gasparani, Lucas Drumond, Debora Evelyn, Suely Franco, Nathália Dil, Fernanda Nobre, Daniely Vinitis, Vanessa Gerbeli, Juliana Knust, Aline Borges, Leonardo Brício, Kadu Garcia entre outros em mais de trinta espetáculos.Angela Vieira – Atriz e Idealizadora. Em 78, Ângela Vieira deixa o Corpo de Baile do Municipal do Rio de Janeiro e investe na carreira de atriz. Estreia na Globo, no Planeta dos Homens, dirigido por Paulo Araújo. Fica seis anos na linha de shows da emissora. Em 87, na Manchete, estréia em Corpo Santo, de José Louzeiro, com essa trama ganha o APCA. Com 40 anos de carreira Ângela acumula 13 novelas e 3 mini séries, entre elas “Terra Nostra”, “Coração de Estudante”, “Por Amor”, “Senhora do Destino”, “Cobras e Lagartos”, entre outras. E 20 peças de teatro entre elas “O Peru de Feudeau”, com direção de José Renato, “Um beijo, um abraço, um aperto de mão”, com texto e direção de Naum Alves de Souza e “Cartas de Amor”, de A. R. Gurney com direção de Flavio Marinho. Participou de vários espetáculos de rua, ligados à Arquidiocese do Rio de Janeiro, com direção de Ginaldo de Souza e Aderbal Freire-Filho.Em cinema fez “Viva Zapata” de Luiz Carlos Lacerda, “Angel” de Sergio Rezende e “Segurança Nacional”, de Beto Carminati.Vitor Thiré – Ator. Ator, improvisador, cantor e bailarino, começou profissionalmente aos 14 anos na série da HBO ‘Filhos do Carnaval’, dirigida por Cao Hamburger. O também comediante é dono de uma carreira que passa pelo cinema brasilero com o filme “Desenrola”, de Rosane Svartman e depois com a continuação em programa de TV com duas temporadas de “Desenrola Aí” (Multishow); com o filme "Intervenção", dirigido por Caio Cobra e com o longa "Cedo Demais" dirigido por José Lavigne. Além de ter participado de mais de vinte peças de teatro (entre alguns musicais), sua última foi "O Alienista", da obra de Machado de Assis. Mas com o espetáculo ‘Vou Deixar de Ser Feliz Por Medo de Ficar Triste?' ganhou o prêmio Botequim Cultural de melhor ator coadjuvante em 2019. Formado no Teatro ‘O Tablado’, o ator já viajou em turnês com espetáculos de formação de plateia através do projeto "Teatro Jovem" , de Tadeu Aguiar; também ficou em cartaz no eixo Rio-SP e em turnês nacionais com espetáculos de Stand Up Comedy, além de atuar em obras da TV Globo como: "Malhação" (2013/2014), dirigida por Vinicius Coimbra e Dennis Carvalho; a novela "Amor Eterno Amor" (2012), direção de Rogério Gomes; a série "As Brasileiras" (2013), com direção de Daniel Filho; o programa "Não se Apega Não"/Fantástico (2015); "Liberdade Liberdade" (2016), na pele do cego Ventura, dirigida por Vinicius Coimbra; "Flhos da Pátria" (2017), de Bruno Mazzeo, com direção de Maurício Farias; a série "Sob Pressão" (2018) dirigida por Andrucha Waddington; a minissérie "Se Eu Fechar Os Olhos Agora" (2019), baseado na obra de Edney Silvestre, escrita por Ricardo Linhares e dirigida por Carlos Manga Jr; a série "As Five - 3ª Temporada", com direção de Fabrício Mamberti (2024); a novela ganhadora do Emmy, Rose D'Or e Seoul International Awards "Órfãos da Terra", de Thelma Guedes e Duca Rachid (2019), dirigida por Gustavo Fernandez; está nas duas temporadas da série "Aruanas" da GloboPlay, escrita por Estela Renner e Marcos Nisti, dirigida por Carlos Manga Jr (1a temp) e por Lipe Binder (2a temp); e compôs o elenco de "Vai Na Fé", sucesso de Rosane Svartman e com direção de Paulo Silvestrini. Selene Marinho/ SM Arte e Cultura – Direção de Produção. Atua na elaboração, gestão e produção de projetos culturais há mais de 30 anos. Esteve na Direção e Coordenação de Produção de inúmeros trabalhos, dentre eles 'Hora Amarela' de Adam Rapp com direção de Monique Gardenberg, 'A Paixão segundo Adelia Prado' de Adélia Prado, ‘Uísque com Água’ de Charles Bukowsky, ‘Estranhos.com’ de Laura Eason, 'A Catástrofe do Sucesso' de Tennessee Williams e 'A Profissão da Sra. Warren' com direção de Marco Antônio Pâmio, e ‘O Dilema do Médico’ de Bernard Shaw, ‘Condomínio Visniec’ de Matéi Visniec e ‘Escombros’ de Dennis Kelly com direção de Clara Carvalho, 'Meu Quintal é Maior do que o Mundo' de Manoel de Barros com Cassia Kis e direção de Ulysses Cruz, 'Terremotos’ de Mike Bartlett direção de Marco Antônio Pâmio, ‘Diabinho e outras Peças Curtas’ de Caryl Churchill e ‘Play Beckett’ de Samuel Beckett com direção de Mika Lins, 'A Milionária' e ‘Macbeth em Cordel’ com direção de Thiago Ledier.

Abertura de conta bancária de livre movimentação em 15/04/2026. Solicitamos ao proponente que compareça a sua agência de relacionamento e faça a regularidade do cadastro com a apresentação de documentos e assinaturas (conformidade das contas). Para que seja possível prosseguir com o recebimento de aporte e a transferência de recursos.