Plano Anual do Instituto Cultural Galeria Olímpica RGM - 2026

O Plano Anual do INSTITUTO CULTURAL GALERIA OLÍMPICA RGM visa a promoção da cultura esportiva através de diversas ações, incluindo uma exposição de longa duração no Museu Internacional do Esporte em Manaus/AM, a catalogação da coleção e acervo e publicação da coleção do Instituto.

Aqui estão as sinopses para cada produto cultural do Plano Anual do INSTITUTO CULTURAL GALERIA OLIMPICA RGM: 1. Plano de Recursos Humanos Sinopse: O "Plano de Recursos Humanos" visa a capacitação e o desenvolvimento contínuo dos profissionais envolvidos no Instituto e no Museu Internacional do Esporte. Composto por uma série de treinamentos e workshops, o plano oferece formação em gestão cultural, acessibilidade e inclusão. Os cursos serão realizados de forma presencial e online, abrangendo temas como práticas de acessibilidade, estratégias de gestão de acervos e atendimento ao público. O objetivo é aprimorar a qualidade dos serviços oferecidos e promover um ambiente mais inclusivo e eficiente. Classificação Indicativa: Livre 2. Exposição de Longa Duração (1.000m²) Sinopse: A Exposição de Longa Duração do Museu Internacional do Esporte é uma mostra abrangente que ocupa 2.000m² e apresenta um panorama detalhado da história e evolução do esporte mundial. Com peças raras, interações digitais e instalações imersivas, a exposição oferece uma experiência educativa e cultural única para visitantes de todas as idades. A mostra explora os aspectos históricos, culturais e sociais do esporte, proporcionando uma compreensão profunda e envolvente do tema. Classificação Indicativa: Livre 3. Catalogação da Coleção Sinopse: O projeto de Catalogação da Coleção do Instituto Cultural Galeria Olímpica RGM é uma iniciativa abrangente para organizar e documentar as mais de 75 mil peças que compõem o acervo. A catalogação incluirá a digitalização e a criação de um banco de dados acessível, facilitando a pesquisa e a consulta ao material. O processo será conduzido por profissionais especializados e resultará em um catálogo detalhado e atualizado, que servirá como uma importante ferramenta para pesquisadores, educadores e o público em geral. Classificação Indicativa: Livre 4. Publicação do Catálogo da Coleção Sinopse: A publicação do catálogo completo da coleção do Instituto Cultural Galeria Olímpica RGM será uma obra trilíngue (português, inglês e espanhol) que documenta detalhadamente as mais de 75 mil peças do acervo. A publicação incluirá descrições, imagens e informações sobre cada item, oferecendo um recurso valioso para a pesquisa e a educação. O catálogo será disponibilizado em formatos impressos e digitais, com distribuição ampla para instituições culturais, educacionais e o público interessado. Classificação Indicativa: Livre

Objetivo Geral Realizar o Plano Anual do Instituto Cultural Galeria Olímpica RGM, a fim de possibilitar as atividades, serviços e manutenções tanto do Instituto Cultural Galeria Olímpica RGM quanto do Museu Internacional do Esporte gerido pelo Instituto, atualmente localizado na sede do museu na Arena da Amazônia. Promover a valorização e a disseminação da cultura esportiva por meio de exposições, educação e preservação de acervos, ampliando o acesso da população ao conhecimento sobre o Olimpismo e o esporte, fortalecendo o Museu Internacional do Esporte como um polo cultural na Arena da Amazônia. Objetivos Específicos 1. Realizar uma exposição de longa duração no Museu Internacional do Esporte, ocupando uma área de 1.000m² na Arena da Amazônia, destacando a história e o impacto do esporte olímpico, com foco na cultura esportiva global.2. Manutenção de equipe e recursos humanos do Museu Internacional do Esporte. 3. Catalogar a coleção própria do Instituto Cultural Galeria Olímpica RGM, composta por mais de 75 mil peças, garantindo a preservação, organização e acessibilidade do acervo para pesquisas e exposições futuras. 4. Publicar um catálogo completo da coleção, com descrição detalhada das 75 mil peças, em português, inglês, espanhol e francês, disponibilizando essa obra como um recurso educacional e de pesquisa, tanto em formato impresso quanto digital.

Este projeto se enquadra na LEI Nº 8.313, DE 23 DE DEZEMBRO DE 1991, de acordo com os seguintes objetivos: Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; II - fomento à produção cultural e artística, mediante: b) edição de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes; c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; III - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante: a) construção, formação, organização, manutenção, ampliação e equipamento de museus, bibliotecas, arquivos e outras organizações culturais, bem como de suas coleções e acervos; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos; V - apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante: b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais; Justificativa A Lei de Incentivo à Cultura (Lei nº 8.313/1991) é fundamental para o financiamento do Plano Anual do INSTITUTO CULTURAL GALERIA OLÍMPICA RGM devido à sua capacidade de mobilizar recursos financeiros essenciais para a execução de projetos culturais de grande envergadura, como aqueles que visam a promoção da cultura esportiva e a preservação de acervos históricos. O financiamento via Lei de Incentivo à Cultura é, portanto, essencial para garantir a execução efetiva e abrangente deste Plano Anual, permitindo a realização de projetos que enriquecerão o panorama cultural e educativo de Manaus e contribuirão para a preservação e valorização do esporte olímpico. O INSTITUTO CULTURAL GALERIA OLÍMPICA RGM é um pilar fundamental na preservação e promoção da cultura esportiva e olímpica no Brasil, com um acervo significativo e um museu dedicado ao esporte em Manaus. O Plano Anual proposto busca fortalecer essas iniciativas e ampliar o impacto cultural do Instituto por meio de ações estratégicas e abrangentes. Necessidade de Financiamento pela Lei Rouanet: Ampliação e Consolidação da Oferta Cultural: A execução de exposições permanentes e rotativas, além da catalogação e publicação da coleção, é essencial para consolidar o Museu Internacional do Esporte como um centro de referência em cultura esportiva. O financiamento pela Lei Rouanet permitirá que o Instituto ofereça exposições de alta qualidade e mantenha um padrão elevado de conservação e acesso ao seu acervo, promovendo a valorização do esporte e do Olimpismo. Inclusão e Acesso Educacional: A facilitação de transporte e alimentação para educandos e a oferta de cursos sobre Olimpismo são iniciativas que visam democratizar o acesso à cultura e ao conhecimento esportivo. Sem o apoio financeiro adequado, essas ações não poderiam ser realizadas em sua totalidade, limitando o alcance e o impacto educacional do projeto. Preservação do Patrimônio: A catalogação da coleção de mais de 75 mil peças é uma tarefa complexa e custosa, essencial para garantir a preservação e o acesso ao acervo. O financiamento proporcionado pela Lei Rouanet é crucial para assegurar que esta tarefa seja realizada de forma adequada, garantindo a integridade e a acessibilidade do patrimônio cultural do Instituto. Justificativa para o Projeto do Plano Anual Objetivo do Projeto: O Plano Anual do INSTITUTO CULTURAL GALERIA OLÍMPICA RGM busca consolidar o Museu Internacional do Esporte em Manaus como um centro de referência na promoção da cultura esportiva e do Olimpismo. Utilizando os mecanismos da Lei de Incentivo à Cultura, o projeto pretende assegurar a preservação, a valorização e a disseminação do patrimônio cultural esportivo por meio de exposições, educação e catalogação de acervos. O uso do incentivo fiscal é essencial para mobilizar os recursos necessários, proporcionando acessibilidade cultural e educacional à população. Necessidade do Mecanismo: 1. Promoção da Cultura: O projeto se alinha aos incisos I e II do Art. 1º da Lei 8313/91, que preveem o apoio à promoção e preservação de bens culturais. A realização de exposições e a catalogação da coleção são ações que demandam investimentos significativos, que não seriam possíveis sem o suporte financeiro proporcionado pela Lei Rouanet. 2. Desenvolvimento Educacional: O projeto também atende ao inciso III do Art. 1º, ao oferecer um curso sobre Olimpismo e facilitar a visitação ao museu. Estas ações são fundamentais para a educação e inclusão cultural, atingindo diretamente a formação de jovens e educandos e fomentando o interesse pelo esporte e pela cultura olímpica. 3. Valorização e Preservação: A preservação e a catalogação de um acervo com mais de 75 mil peças garantem a continuidade do acesso e do estudo sobre o patrimônio esportivo, contribuindo para a valorização da cultura esportiva e olímpica. Justificativa para Cada Produto Cultural 1. Plano de Recursos Humanos Justificativa: O desenvolvimento de um plano de recursos humanos é crucial para a implementação eficaz do projeto. A gestão adequada de recursos humanos garantirá que as exposições e as atividades de catalogação sejam conduzidos por profissionais qualificados, maximizando a eficiência e a qualidade das ações propostas. A Lei Rouanet permite a alocação de recursos para a capacitação e remuneração de equipes, assegurando que o projeto seja executado com altos padrões de excelência. 2. Catalogação da Coleção Justificativa: A catalogação de uma coleção tão vasta e diversificada é essencial para a preservação e acesso ao acervo. Com mais de 75 mil peças, a coleção requer um processo meticuloso de organização e documentação para garantir que as informações sobre cada item sejam preservadas e disponibilizadas para pesquisa e exibição. O financiamento via Lei Rouanet possibilita a contratação de especialistas e a aquisição de ferramentas necessárias para uma catalogação eficaz. 3. Publicação do Catálogo da Coleção Justificativa: A publicação do catálogo completo da coleção em português, inglês, espanhol e francês, representa um recurso valioso para pesquisadores, educadores e o público geral. Este catálogo servirá como um importante registro histórico e educacional, promovendo o acervo do Instituto no cenário internacional. O apoio da Lei Rouanet é crucial para cobrir os custos de produção, impressão e distribuição, garantindo que o catálogo esteja acessível a um público global. 4. Exposição de Longa Duração Justificativa: Realização de uma exposição no Museu Internacional do Esporte, ocupando uma área de 1.000 m² na Arena da Amazônia, dedicada à apresentação da história, evolução e impacto do esporte olímpico no mundo contemporâneo, com ênfase na cultura esportiva global e em seus desdobramentos sociais, culturais e educacionais. A exposição deverá proporcionar ao público uma experiência imersiva, interativa e educativa, apresentando marcos históricos, modalidades esportivas, grandes atletas, momentos emblemáticos dos Jogos Olímpicos e a influência do esporte como ferramenta de transformação social e de promoção de valores como inclusão, diversidade, cooperação e superação.

A GALERIA OLÍMPICA RGM Histórico e Fundação: A GALERIA OLÍMPICA RGM foi fundada em 1972 por Roberto Gesta de Melo, advogado de formação, empresário e dirigente esportivo por toda a vida, com uma paixão profunda pela história olímpica. Inicialmente, o projeto começou com a compra de itens durante os Jogos Olímpicos de Munique, marcando o início de uma jornada que transformaria a GALERIA OLÍMPICA em um dos mais importantes centros de colecionismo olímpico do mundo. Evolução e Expansão: Embora seu foco inicial tenha sido a filatelia, a GALERIA OLÍMPICA RGM rapidamente expandiu seu alcance para incluir todos os aspectos do colecionismo olímpico. O acervo da galeria abrange uma vasta gama de categorias, incluindo numismática e memorabilia esportiva. Com mais de 70.000 itens em coleção, a galeria é reconhecida como a maior coleção particular do mundo dedicada ao tema olímpico. Acervo e Itens de Destaque O acervo da GALERIA OLÍMPICA RGM é notável por sua diversidade e profundidade. Entre os itens destacados estão: Tochas Olímpicas: Representações dos Jogos Olímpicos ao longo das décadas, refletindo a evolução do design e do simbolismo. Medalhas Olímpicas: Incluindo peças raras e históricas que marcaram momentos icônicos da competição. Selos e Moedas: Comemorativos de diferentes edições dos Jogos e outros eventos esportivos. Ingressos e Credenciais: Documentos que oferecem uma visão única dos eventos ao longo do tempo. Esculturas e Obras de Arte: Que capturam a essência do espírito olímpico e esportivo. Mascotes Olímpicos: Representações simbólicas de diversas edições dos Jogos. Objetos Esportivos Históricos: Incluindo equipamentos como bolas, chuteiras, espadas e raquetes que datam dos séculos XVIII, XIX e XX. Documentos Históricos e Livros: Mais de 10.000 volumes e uma rica coleção de diplomas, pôsteres e outros materiais. Entre os itens de destaque estão as medalhas e objetos relacionados a Adhemar Ferreira da Silva, José Telles da Conceição e João Carlos de Oliveira (João do Pulo), ícones do atletismo brasileiro. O MUSEU INTERNACIONAL DO ESPORTE Concepção e Objetivos O MUSEU INTERNACIONAL DO ESPORTE foi idealizado como um espaço de excelência para a exposição e estudo da história do esporte, abrangendo desde a Antiguidade até os tempos modernos. O objetivo é oferecer um panorama abrangente das atividades físicas e do esporte, proporcionando uma experiência educativa e inspiradora para visitantes de todas as idades e origens. Estrutura e Conteúdo O museu está estruturado para oferecer uma combinação de exposições permanentes e temporárias. As exibições temporárias são projetadas para explorar diversos aspectos do colecionismo olímpico e esportivo, mantendo o espaço dinâmico e atualizado. Primeira Etapa e Inauguração A primeira etapa do museu incluiu a criação de uma biblioteca especializada com mais de 10.000 volumes e a curadoria de aproximadamente 2.000 objetos representando mais de 4.000 anos de história esportiva. A pré-inauguração do museu ocorreu em 21 de fevereiro de 2019, com a presença de figuras ilustres como Lorde Sebastian Coe, Presidente da Federação Internacional de Atletismo e detentor de quatro medalhas olímpicas. O evento também contou com a presença dos Presidentes das Federações de Atletismo da América do Sul e das Confederações Sul-Americana, Pan-Americana e Ibero-Americana de Atletismo. Importância e Impacto O MUSEU INTERNACIONAL DO ESPORTE desempenha um papel vital na preservação e promoção da história esportiva global. Ao oferecer um espaço para a reflexão sobre o passado e a celebração do presente, o museu contribui para a educação, o turismo cultural e a valorização dos valores olímpicos e esportivos. A GALERIA OLÍMPICA RGM e o MUSEU INTERNACIONAL DO ESPORTE, com seu acervo incomparável e suas instalações de classe mundial, estabelecem um padrão elevado para a preservação e apresentação da história olímpica e esportiva. A continuidade do apoio e investimento nestas instituições garantirá sua relevância e impacto duradouros, consolidando ainda mais seu papel como referências culturais e educativas no Brasil e no mundo.

1. Plano de Recursos Humanos Detalhamento Técnico: - Paginação: Não aplicável (documento administrativo e planejamento) - Duração: 2 meses de Pré-produção, 2 meses de Execução, 1 mês de Pós-produção - Material: Apostilas, manuais de gestão, apresentações em slides, recursos multimídia para treinamentos online, e materiais de apoio impressos e digitais. - Projeto Pedagógico: Inclui a definição dos objetivos de aprendizagem, metodologias de ensino (presenciais e online), cronograma de treinamentos, estratégias de avaliação e feedback, e adaptação dos conteúdos para diferentes perfis profissionais. 2. Exposição de Longa Duração (2.000m²) Detalhamento Técnico: - Paginação: Não aplicável (exposição física) - Duração: 7 meses de Pré-produção, 12 meses de Execução, 1 mês de Pós-produção - Material: Exposições de longa duração utilizam uma combinação de artefatos históricos, painéis informativos, elementos interativos (painéis digitais, projeções), e instalações imersivas. Também pode incluir elementos tridimensionais e multimídia. - Projeto Pedagógico: Desenvolvido para garantir uma experiência educativa e envolvente. Inclui roteiros de visita, guias educativos, materiais interativos e atividades para diferentes faixas etárias e níveis de conhecimento. 3. Exposição de Média Duração (1.000m²) Detalhamento Técnico: - Paginação: Não aplicável (exposição física) - Duração: 4 meses de Pré-produção por exposição, 6 meses de Execução por exposição, 1 mês de Pós-produção por exposição - Material: Inclui artefatos relevantes ao tema específico da exposição, painéis informativos, elementos interativos, e recursos audiovisuais. Cada exposição terá um tema distinto, com materiais curados e projetados para engajar o público. - Projeto Pedagógico: Cada exposição terá um projeto pedagógico específico com roteiros de visita, atividades interativas, e materiais educativos adaptados ao tema central. Incluirá também estratégias para envolver escolas e grupos em visitas guiadas. 4. Catalogação da Coleção Detalhamento Técnico: - Paginação: Não aplicável (processo de documentação) - Duração: 2 meses de Pré-produção, 6 meses de Execução, 2 meses de Pós-produção - Material: Ferramentas de catalogação digital, software para gestão de acervos, scanners para digitalização de documentos e imagens, e material de referência para a descrição e classificação dos itens. - Projeto Pedagógico: Envolve o desenvolvimento de um sistema de catalogação, definição de padrões e protocolos para a descrição e classificação dos itens, e treinamento da equipe responsável pela catalogação. 5. Publicação do Catálogo da Coleção Detalhamento Técnico: - Paginação: Aproximadamente 500-600 páginas, variando com o número de itens catalogados. - Duração: 3 meses de Pré-produção, 2 meses de Execução, 1 mês de Pós-produção - Material: Impressão de alta qualidade, capa dura, acabamento gráfico, e versão digital em PDF e formatos acessíveis. Traduções em português, inglês e espanhol. - Projeto Pedagógico: Inclui a organização e apresentação das informações sobre a coleção, desenvolvimento do layout e design gráfico, e estratégias de distribuição e promoção para alcançar o público-alvo.

PRODUTO: Exposição de Artes Visuais1. DEFICIÊNCIA FÍSICA - Garantir que o local da exposição seja acessível a cadeiras de rodas, com rampas e elevadores adequados. - Disponibilizar estacionamento acessível próximo ao local. - Instalar corrimãos em áreas de acesso e de escadas.2. DEFICIÊNCIA VISUAL: - Oferecer informações em formatos acessíveis, como Braille, letras ampliadas e audiodescrição para pessoas com deficiência visual. - Oferecer roteiros táteis que permitam aos visitantes com deficiência visual explorar objetos ou exposições de forma tátil. - Utilizar sinalização clara e de alto contraste para orientar os visitantes. - Proporcionar áudio descrição para exposições interativas ou vídeos, tornando o conteúdo acessível para pessoas com deficiência visual.3. DEFICIÊNCIA AUDITIVA: - Incluir legendas em vídeos e materiais audiovisuais para atender às necessidades de pessoas surdas ou com deficiência auditiva. - Contratar intérpretes de Libras para auxiliar visitantes surdos na comunicação.4. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS - Utilização de uma linguagem clara e simples em materiais escritos e placas para facilitar a compreensão por parte de visitantes com dificuldades de leitura ou cognição. - Integração de tecnologias assistivas, como dispositivos de amplificação sonora - Será permitido que visitantes toquem e interajam com objetos ou materiais seguros, proporcionando uma experiência tátil enriquecedora. - Será garantido que a equipe esteja capacitada para atender e auxiliar visitantes com necessidades especiais, promovendo uma abordagem inclusiva e acolhedor5. Áreas de Descanso e Serviços Sanitários Acessíveis: - Garantir que haja áreas de descanso acessíveis com assentos confortáveis. - Disponibilizar banheiros acessíveis para pessoas com mobilidade reduzida.6. Treinamento da Equipe: - Treinar a equipe da exposição em como lidar com visitantes com necessidades especiais, promovendo a empatia e a comunicação eficaz.

1. Plano de Recursos Humanos Democratização de Acesso: Acesso ao Conteúdo de Capacitação: Disponibilização dos materiais de treinamento em formatos acessíveis e online, permitindo que qualquer interessado possa se inscrever e acessar o conteúdo, independentemente de localização ou restrições físicas. Webinars e Workshops Abertos: Realização de webinars e workshops abertos ao público sobre práticas de acessibilidade e gestão cultural, promovendo a inclusão de diversos públicos e oferecendo informações valiosas sobre o projeto. 2. Exposição de Longa Duração (1.000m²) Democratização de Acesso: Ingressos a Preços Populares: Oferecimento de ingressos a preços acessíveis, com opções de entrada gratuita em determinados dias ou para grupos sociais específicos, como estudantes e pessoas de baixa renda. Visitas Virtuais: Disponibilização de uma versão virtual da exposição para acesso online, permitindo que pessoas que não podem visitar fisicamente o museu possam explorar as exposições a partir de qualquer lugar. Ensaios Abertos e Eventos Educacionais: Realização de ensaios abertos e eventos educacionais sobre a exposição, incluindo palestras e debates que podem ser transmitidos ao vivo pela internet. Outras Medidas de Ampliação de Acesso: Oficinas Paralelas: Organização de oficinas e atividades culturais relacionadas à temática da exposição, abertas ao público geral, para ampliar o envolvimento e a compreensão do conteúdo. Programas Educacionais: Desenvolvimento de programas educacionais voltados para escolas e instituições, com visitas guiadas e atividades pedagógicas adaptadas para diferentes níveis de educação. Outras Medidas de Ampliação de Acesso: Visitas Guiadas Abertas: Organização de visitas guiadas abertas a grupos educacionais com características inclusivas, incluindo explicações adaptadas e materiais didáticos acessíveis. Programas de Educação Continuada: Implementação de programas de educação continuada para os educandos, com atividades e recursos adicionais disponíveis online após a visita. 4. Catalogação da Coleção Democratização de Acesso: Catálogo Online Gratuito: Disponibilização do catálogo completo da coleção em formato digital gratuito, acessível através do site do Instituto, para que pesquisadores, estudantes e o público geral possam consultar e explorar o acervo. Acesso Público aos Dados: Publicação de resumos e informações sobre a coleção em plataformas abertas, como bases de dados culturais e acadêmicas, para promover a pesquisa e o interesse na coleção. Outras Medidas de Ampliação de Acesso: Eventos de Lançamento e Apresentações: Realização de eventos de lançamento do catálogo e apresentações públicas sobre a coleção, que serão transmitidas ao vivo e disponibilizadas online para o público. Workshops e Palestras: Organização de workshops e palestras sobre a catalogação e o acervo, abertas ao público e com transmissão online, para compartilhar conhecimentos e promover a participação. 5. Publicação do Catálogo da Coleção Democratização de Acesso: Disponibilidade em Múltiplos Formatos: Publicação do catálogo em vários formatos, incluindo impresso, digital e em Braille, e distribuição gratuita ou a preços acessíveis para instituições educacionais e culturais. Acesso Digital Livre: Disponibilização da versão digital do catálogo online de forma gratuita, permitindo acesso universal ao conteúdo. Outras Medidas de Ampliação de Acesso: Webinars e Apresentações Online: Realização de webinars e apresentações online sobre o catálogo e a coleção, para atingir um público mais amplo e interessado em conhecer o conteúdo. Distribuição para Bibliotecas e Instituições: Envio de cópias do catálogo para bibliotecas públicas, universidades e instituições culturais, ampliando o alcance e a visibilidade do material. Outras Medidas de Ampliação de Acesso: Webinars e Sessões de Perguntas e Respostas: Organização de webinars e sessões de perguntas e respostas sobre o conteúdo do curso, transmitidos ao vivo e disponíveis para acesso posterior. Materiais Didáticos Online: Disponibilização dos materiais didáticos e apostilas do curso online, acessíveis para todos os participantes e interessados. Essas ações visam garantir que todos os públicos tenham oportunidades equitativas para acessar e participar dos produtos culturais oferecidos, promovendo a inclusão e a democratização da cultura.

Diretor do Projeto | Proponente | Responsável e tomador de desições | Roberto Gesta de Melo é um advogado com uma carreira marcada por significativas contribuições ao esporte, especialmente no atletismo. Ele ocupa funções de destaque em várias entidades desportivas internacionais e nacionais. Como representante da América do Sul no Conselho da Associação Internacional das Federações de Atletismo (IAAF), Roberto é membro da Comissão Executiva e das Comissões de Desenvolvimento, Finanças e Competições da IAAF, além de integrar o Conselho da Fundação Atlética Internacional. No cenário continental, preside tanto a Confederação Sul-Americana de Atletismo quanto a Associação Ibero-Americana de Atletismo. Em âmbito nacional, é membro da Assembleia Geral e Coordenador de Publicações da Confederação Brasileira de Atletismo. Sua experiência em órgãos governamentais inclui posições como Sub-Chefe da Casa Civil do Governo do Estado do Amazonas e Superintendente de Esportes do Governo do Amazonas em diferentes períodos. Roberto também desempenhou papéis de liderança em várias federações esportivas estaduais e nacionais, incluindo a presidência da Federação Amazonense de Atletismo e vice-presidência da Confederação Brasileira de Voleibol. Além de suas funções administrativas, ele é reconhecido por sua participação ativa em entidades internacionais como a Sociedade Internacional dos Historiadores Olímpicos e o OLYMPIN. Sua paixão pelo esporte e pela cultura olímpica é refletida em suas coleções e exposições, com destaque para mostras realizadas em prestigiados museus internacionais, como o Museu Olímpico de Barcelona e o Museu do Comitê Olímpico Internacional em Lausanne. Coordenador do Projeto | Hélio Marinho Gesta de Melo é um profissional com uma sólida formação em direito e gestão esportiva, com diversas especializações e experiências em atividades administrativas e de coordenação no campo esportivo. Formado em Direito pela Universidade Federal do Amazonas, Hélio complementou sua formação com cursos de especialização na Escola Superior da Magistratura do Amazonas e no Comitê Olímpico Brasileiro, além de participação na Academia Olímpica Internacional. Ele iniciou sua carreira como auxiliar de escritório e evoluiu para ocupar cargos de destaque, como Secretário Geral da Confederação Sul-Americana de Atletismo e Gerente Administrativo da Confederação Brasileira de Atletismo. Hélio foi também Coordenador Internacional de etapas do Circuito de Grand Prix da Federação Internacional de Atletismo no Brasil e teve um papel crucial na organização de eventos como os Campeonatos Mundiais de Maratona em Revezamento em Manaus e a Meia Maratona no Rio de Janeiro. Sua experiência administrativa estendeu-se ao setor público, onde atuou como Diretor de Área na Secretaria Municipal de Meio Ambiente e Sustentabilidade de Manaus e como Gerente da Sede Manaus para o Comitê Organizador da Copa do Mundo FIFA Brasil 2014. Atualmente, Hélio é Presidente da Confederação Sul-Americana de Atletismo, posição que ocupa desde 2019, consolidando sua trajetória como um dos principais gestores esportivos da América do Sul. Curadoria | Karina Israel, com mais de 20 anos de atuação profissional, Karina Israel é uma das pioneiras no desenvolvimento de negócios de interatividade no Brasil. Começou sua carreira nos anos 90, na MediaLab, e dirigiu a produção da Ogilvy Interactive em São Paulo, antes de sua ida à Europa para um mestrado em Ciência, Tecnologia e Sociedade na Universidade de Salamanca. Em Portugal, a executiva criou a divisão de Brand Experience da YDreams, pioneira no movimento de Phygital no mundo, liderou as primeiras atividades interativas em tempo real em dispositivos móveis, outdoor e lojas conceito, exposições interativas e museus imersivos do Ocidente. Em 2006, cursou Pós-graduação em Gestão de Empresas, da Universidade Nova de Lisboa. Em 2010, retornou ao Brasil para assumir a direção executiva da YDreams Brasil. Em 2012, concluiu uma Pós-graduação na USP, em Cultura, Mídia e Informação. Já assinou a curadoria de mostras interativas de grande sucesso de público de mídia como Senna Emotion, Niemeyer Vida e Obra, Niemeyer Sensorial, Niemeyer em Curvas e recentemente Paisagens de Van Gogh e Tarsila para Crianças. Atualmente dirige a operação da YDreams Global no Brasil. Historiador, Museólogo e Historiador da Arte | Lucas Olles, formado em História pela PUC-SP, Mestre em História da Arte pela Universidade Federal de São Paulo e Técnico em Museologia pela ETEC, MBA em Gestão de Economia Criativa pela Universidade Belas Arte, profissional com ampla experiência em múltiplas áreas (corporativa, museológica, cultural, teatral e acadêmica); extenso histórico e experiência nas áreas de pesquisa histórica e museológica; captação de recursos e leis de incentivo; gestão e produção cultural e teatral; roteiros e atividades pedagógicas; experiência em coordenação de equipes em simultâneos projetos com prazos e orçamentos variados; consultoria de implantação e gestão museológica e cultural; gestão de políticas públicas culturais. Há mais de 10 anos atua na área de gestão cultural de forma ampla e em múltiplos segmentos como: teatro, exposições, publicações, circo, cinema, shows, mídias e projetos sociais e esportivos. Realiza projetos em conjunto com órgãos públicos e privados de diversos portes. Também tem histórico de atuação em instituições museológicas e de salvaguarda de patrimônio como: Museu de Arte de São Paulo, Museu de Arte Sacra de São Paulo, Pinacoteca de São Paulo, Museu Antropológico do Vale do Paraíba e outros; além de exposições temáticas de grande porte como “Roberto Carlos: 50 anos de Carreira”, “Água”, “Roma” e outras; e centros culturais como Itaú Cultural, Caixa Cultural, CCBB, Farol Santander, SESC e FIESP. Tem em seu currículo acadêmico mais de 50 visitas técnicas em museus na América Latina, EUA e Europa. Pesquisa | Ceci Amorim, possui 15 anos de experiência em diversos segmentos de comunicação, passando por jornais, revistas, editoras e estúdios de design. Trabalhou três anos no Projeto Guri, como produtora, e há nove anos se dedica a projetos de inovação, tecnologia e design na YDreams Global. Formada em Jornalismo (Universidade São Judas Tadeu - 2006) e Design Editorial (Faculdades Integradas Rio Branco - 2009), com pós-graduação em Direção de Arte em Comunicação (Centro Universitário Belas Artes de São Paulo - 2014), com Especializações em: História da Arte: a Arte como Expressão Social da Renascença à Modernidade (Pontifícia Universidade Católica de São Paulo - 2013), Transformational Design Thinking (Pontifícia Universidade Católica de São Paulo - 2016), Trade Marketing (Escola Superior de Propaganda e Marketing - 2018), Marketing Digital e Digital Account Manager (São Paulo Digital School - 2019). Produtora Executiva | Simone Freitas, formada em Gestão em Marketing pela Universidade Anhembi Morumbi, com mais de 17 anos em Gestão de Eventos, com destaque em produção executiva, pré-produção e produção in loco. Minha experiência envolve desde projetos simples como ativações de marcas até grandes acontecimentos como o Réveillon na Paulista com público superior a 2 milhões de pessoas e uma equipe com mais de 400 profissionais. Ao longo de minha carreira, construí uma vasta rede de contatos com prestadores de serviços das mais diversas áreas e fornecedores categorizados por nível de excelência em entrega, tendo atuado nas Empresas: Playcorp Produção de Eventos, Diverti Eventos e atualmente na YDreams Global. Assistente de Produção | Danielle Picolo, formada em Produção Cultural pelas Faculdades Metropolitanas Unidas (FMU), tem experiência com produção de exposições de temáticas variadas com suportes tecnológicos, imersivos e interativos. É a responsável pelo gerenciamento e produção do projeto Senna do Brasil - Arte Urbana e Turismo Cultural (Pronac 201020) pela YDreams. Atua também na área de treinamentos e de gestão de bilheterias online e suporte à venda presencial. Diretor de Criação | Daniel da Rocha Brum, Diretor de Criação, arquiteto e Urbanista, UFRGS, 1995. Cria, dirige e desenvolve projetos de design para os meios físicos (cenografia, exposições) e digitais (games, aplicativos, websites). Um dos pioneiros na indústria digital no Brasil, atendeu as agências de comunicação Africa, DM9DDB, McCann-Erickson, Leo Burnett, Salles D´Arcy, DPZ, entre outras. Conquistou o 1o. Cyberlion brasileiro em Cannes/1998 (em parceria com a DM9DDB), além de prêmios nos Festivais de Londres e NY. Atendeu Brahma, Natura, Nivea, Pão de Açúcar, Sadia, Samsung, TV Globo, Toyota, Vivo, Correios, Lucky Strike, Nike, Paralamas do Sucesso, BankBoston, HSBC e Itaú. Desde fevereiro de 2019 atua como Diretor de Criação da Ydreams Global. Suporte de TI | Luiz Claudio Balbone Marques, bacharel em administração de empresas, técnica de eletrônica, 30 anos na empresa Hewlett Packard atuando em diversas áreas e por último em Gerente de finanças em vendas. Diretor Financeiro | Bruno Dantas Maciel, formado em Ciências Econômicas pela Universidade Federal Fluminense com especialização em macro econometria aplicada. Especialista em Investimentos (CEA), Certificado Profissional Série 20 (CPA-20) Anbima e Profissional Qualificado Operacional (PQO) B3 (antiga BM&FBOVESPA), possui vasto conhecimento em análise de portfólios e gestão de investimentos. Atuou como assessor de investimentos e Mesa de Operações de Mercado a Vista e Futuros/Derivativos pela corretora Ativa Investimos, no Rio de Janeiro, tendo envolvimento direto em análise de risco e alocação patrimonial. Possui vasta experiência em controladoria e gestão de tesouraria, atuando por 8 anos em empresa multinacional de capital aberto em mercado exterior, na qual teve a oportunidade de participar de processos de fusão e private placements, além de assessorar e coordenar diversos processos de auditoria internacional, com atuação direta em implementação de governanças corporativas, gestão de risco e análise tributária. Fluente em língua inglesa, e mandariam básico, possui certificação de formação completa de graduação avançada dos cursos Cultura Inglesa e Centro Cultural China Brasil. UX Designer | Rodrigo Panassolo, formado em Engenharia Mecatrônica, empreendedor na área de tecnologia, musico e produtor musical, Rodrigo Panassolo trabalha com desenvolvimento de diversos projetos multidisciplinares. Com a olhar criativo e experiência de 15 anos no mundo das artes, é um profissional que busca sempre a inovação, criando soluções impactantes em vários segmentos da indústria. Gestor de Conteúdo | Raphael de Oliveira Homem é formado em Comunicação Social - Jornalismo e Letras - Português/Literaturas e tem vasta experiência em produção e gestão de conteúdo em diversas plataformas, tanto digitais quanto analógicas. Participa do carnaval do Rio de Janeiro como enredista em diferentes escolas de samba. Foi coordenador de comunicação no Programa Caminho Melhor Jovem, financiado pelo BID. Na YDreams, participou da elaboração e gestão de conteúdo de diversos projetos, como "Praça e Naves do Conhecimento"; "Décadas e Descobertas", no Centro Cultural da Light; "Eu, Ayrton Senna da Silva“, dentre outros. Designer | Levi Cintra, é ilustrador, artista plástico e designer gráfico. Formado em Design Gráfico (Universidade Estácio de Sá), possui mais de 10 anos de atuação na área, com experiências sólidas em publicidade, marketing, figurino, ilustração, edição de livros, artes plásticas (Carnavalesco) e coordenação de eventos (Pós-graduado em Produção Cultural de Eventos pela Faculdade Candido Mendes). Na área de Carnaval possui experiência como julgador de Desfile das Escolas de Samba nas Cidades do Rio de Janeiro, São Paulo e Vitória-ES, além de ter sido convidado pela The New Carnival Company (Londres) para realizar projeto de acessibilidade no carnaval de 2018 em Isle of Wight. Atualmente é coordenador dos projetos gráficos e programação visual do G.R.E.S. Estação Primeira de Mangueira, Prêmio Plumas & Paetês Cultural e Designer da empresa Ydreams Brasil. Arquiteta | Fernanda Coutinho Troncoso - Arquiteta, design e Cenógrafa - Graduada em Arquitetura e Urbanismo pela Fundação Armando Álvares Penteado (FAAP), especializada em Acompanhamento de Obras e Montagens (EPA), e Mestrado na área de Cenografia, Espaços expositivos e Eventos pelo Instituto Europeu de Design (IED), Madrid. Experiência de mais de 12 anos, iniciada na construção civil, atuou por muito tempo na área de design de interiores, e sempre envolvida em projetos criativos e conceituais, trabalhou como design para espaços de evento/festas, e experiências imersivas, se dedicando cada vez mais a especialidade expográfica e cenográfica. Passou de cerca de 2 anos junto a equipe de produção cenográfica da DIAGONAL TV emissora/produtora Espanhola, antes de retornar ao Brasil em 2019. Atualmente compõe a equipe YDreams Global e atua como arquiteta criativa e técnica, desenvolvendo projetos expositivos, viabilidade espacial para implantação de montagens, e dando vida a novas experiências através da inovação dos espaços, mergulhando no segmento que torna a arquitetura ainda mais interativa. Arquiteta | Virginia C. Fantinel Dias, formada em Arquitetura e Urbanismo pela Universidade São Judas Tadeu. Iniciou sua carreira com o desenvolvimento de projetos, acompanhamento de obras/montagens, compras e logística para o setor corporativo e hotéis da Rede Accor, Hilton Morumbi, Wyndham, entre outros. Trabalhou na nacionalização e coordenação de projetos para o Parque Kidzania no Shopping Eldorado/SP e no desenvolvimento de projetos e padronização das franquias da rede Escape 60. Se aperfeiçoou na área de cenografia, executando projetos tanto no setor de varejo (Havaianas, FINI, Ambev, Loungerie, Fast Shop), quanto de eventos (Bradesco, Jeep, Raizen, Avon). Na YDreams tem participado de projetos de exposições de arte que envolvem interatividade e imersão; além do planejamento e implantação arquitetônica de museus e centros culturais. Diretora de Arte | Patrícia Machado Fernandes, apaixonada pelo design e pelas suas possibilidades, tem graduação e mestrado em Design pela PUC-Rio. Dedica-se a direção de arte e coordenação de projetos em design nas áreas de cultura e entretenimento há mais de 30 anos, com trabalho publicado no livro Strong Marks – International Selection. Sua carreia na criação teve início no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro onde, por 4 anos, desenvolveu material para exposições como Krajberg, Lasar Segall, Luiz Aquila, Claudio Tozzi, Margareth Mee e Rio92, entre outras. Sua experiência profissional passa pelo mundo corporativo, por agências e pelo empreendedorismo com criações para Shell Brasil, Souza Cruz, Xerox, Giovanni+FCB, Generali e Paramount Pictures; atuando como diretora de arte da revista Veredas e produtora de arte da exposição permanente Galeria De Valores do CCBB Rio de Janeiro e coordenando os departamentos de arte das gravadoras EMI Music e Universal Music. Criou o design do espetáculo imersivo online Hell Center e do evento online Festival Estar Bem. Em Produção de Arte para TV, participou de diversos projetos na Rede Globo, Rede Record, Multishow e TV Shoptime. Desde maio de 2021 atua como Diretora de Arte da YDreams Global. Artista 3D e Arquiteto | Lucas Ruas Amado, formado em Arquitetura e Urbanismo na Universidade Católica de Santos, fala e compreende ingles e português. Dedica-se a produção de maquetes eletronicas e projetos de arquitetura e execução de obras há mais de 16 anos. Participou de projetos e acompanhamento de obras ainda como estagiário na PRODESAN, desenvolvendo projetos em conjunto com a prefeitura de Santos, também realizou diversas maquetes eletrônicas para empreendimentos realizados por incorporadoras e arquitetos na cidade de Santos e região. Integrante da Equipe de Criação da YDreams Global desde 2020, produz maquetes eletrônicas e desenvolve projetos diversos com destaque para O Jardim das Maravilhas de Miró, Paisagens Impressionistas de Monet, Eu, Ayrton Senna da Silva, Flores de Van Gogh, Play-Doh Universo da Imaginação, PJ Masks Heróis de Pijama e Uma Aventura no Espaço e tantos outros. Gerente de Projetos | Eduardo Santana Ortega, gerente de Projetos Sr. Formado em Engenheiro Eletrônica com MBA em Gerenciamento de Projetos e Mestrado Profissional em Sistemas de Gestão. Certificado como Gerente de Projeto Profissional pelo PMI (Project Management Institute). Atua na implantação e operação de Escritório de Gerenciamento de Projeto (PMO) para organização, padronização e administração de projetos e portfólio de projetos. Desde 2003 vem atuando em gerenciamento de projetos e administração de contratos. Foi sócio diretor de empresa de Telecomunicações, prestou serviços de PMO para a Petrobras ao longo de 7 anos vinculado a empresa Accenture do Brasil e gerenciou múltiplos contratos em diferentes áreas para o setor de Petróleo e Gás pela L.A. Falcão Bauer Centro de Controle Tecnológico e Qualidade. Gerente de Projetos | Claudionor Rafael Zuccheratto de Mesquita, cursando Analise e Desenvolvimento de Sistemas, trabalha no ramo de téclogia desde 2011, iniciando como Cordenador de TI na empresa Future Robot, produzindo Eventos Corporativos, Direção Técnica e Executiva, entregando eventos e festivais como: Rock In Rio, Tomorrowland, Lollapalooza, Rock Brasil, APAS, ABRAS, Salão do Automovel, F1, BGS (Brasil Game Show), CCXP, dentre outros. Amplo conhecimento em totens e soluções interativas para eventos e projetos, conhecimento em Mapping, Morou em Portugal de 2018 à 2019, onde desfrutou de experiencias na área de gastronomia, de 2020 a 2022 teve uma Produtora de conteúdos Audio Visual em Fortaleza-CE, hoje exerce função de Gerente de Projetos Na Ydreams Global até o momento.

Projeto liberado para o proponente adequar à realidade de execução.