A Dança e a Alma do Theatro Municipal

O projeto é uma celebração e homenagem à trajetória artística, cultural e formativa da Companhia de Dança do Theatro Municipal do Rio de Janeiro. Como forma de registro fotográfico e resgate da memória cultural da dança no Brasil, o projeto propõe uma exposição e a publicação de um livro, com imagens e concepção do fotógrafo Adriano Fagundes e curadoria e texto da bailarina, pesquisadora e professora Liana Vasconcelos. A exposição, acompanhada do lançamento do livro, está prevista para dezembro de 2026, a ocorrer como parte integrante da programação cultural do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, marcando o início das celebrações de 90 anos do Corpo de Ballet.

Produto principal - ExposiçãoA exposição será inaugurada nas áreas públicas do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, ocupando Foyer, paredes do Salão Nobre e da Galeria. Na mesma data, propomos o lançamento do livro.A exposição contará com 60 a 70 fotografias nos formatos 40x50cm, 50x70cm, 60x80cm e 90x120cm, as imagens serão impressas e montadas diretamente em placas de metacrilato de 4mm, sem vidro e passe-partout, acompanhadas de textos explicativos e QR codes com conteúdo interativo para uma maior apreciação e participação do público. As fotografias serão apresentadas em estruturas de metal desmontáveis, que acompanham luminárias, especialmente projetadas para o projeto, podendo assim serem montadas em qualquer lugar sem a necessidade do uso de paredes nos locais de exposição. Produto secundário – LivroA disciplina dos bailarinos em aulas e ensaios, a hora da maquiagem e de vestir os figurinos nos camarins, o calçar das sapatilhas, os momentos descontraídos na coxia, as expressões em cena... todas estas imagens serão enriquecidas com textos históricos e explicativos, com o intuito de trazer à tona fatos e curiosidades deste maravilhoso mundo do Ballet Clássico. Com imagens de Adriano Fagundes e textos de Liana Vasconcelos. Alguns dos textos serão produzidos por pessoas icônicas da instituição, como Ana Botafogo, Irene Orazem, Marcelo Misailidis, dentre outros, que serão convidados à partir da publicação da aprovação do projeto.

Objetivos Gerais: A realização de uma pesquisa histórica, cultural e iconográfica, além de registros atuais, com foco na Companhia de Dança do Theatro Municipal do Rio de Janeiro que culminará na montagem de uma exposição e lançamento de um livro, marcando o registro histórico e celebrando os 90 anos da mais importante companhia de dança do Rio de Janeiro.Objetivos Específicos: Através da exposição e lançamento de livro cujo conteúdo será composto de registros fotográficos de época, novos registros, de figurinos e croquis propomos o registro histórico, cultural e artístico do Corpo do Ballet do Theatro Municipal. Apresentar aos novos bailarinos e estudantes a importância da Companhia de Dança para a formação do ballet clássico no Brasil e como suas icônicas apresentações tornaram o Theatro Municipal do Rio de Janeiro um relevante centro cultural do país.Preencher uma grave lacuna na história da dança nacional, com um acervo organizado em livro que pretende ser uma importante ferramenta de pesquisa para estudantes, bailarinos, coreógrafos e afins.

O Corpo de Baile do Theatro Municipal do Rio de Janeiro foi oficialmente criado em 1936 como uma companhia de dança profissional, por itermédio da bailarina Maria Olenewa.Desde o momento de sua criação, há 90 anos, a dança habita a alma do admirável Corpo de Baile do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, cuja trajetória tem sido sempre um orgulho para a arte brasileira e internacional, cultivando ao longo de sua existência a tradição na excelência de seu repertório, na escolha de grandes nomes para sua direção, e de contar com coreógrafos e bailarinos de prestígio internacional. Hoje é composto de 100 bailarinos dedicados em tempo integral ao seu trabalho.Com o objetivo imprescindível de registrar e eternizar em imagens e textos essa fascinante trajetória, tanto do magnífico Theatro quanto de sua companhia de dança - a primeira e única de Ballet Clássico de repertório no Brasil - o projeto A Dança e a Alma do Theatro Municipal visa preencher uma grave lacuna na história da dança nacional, bem como prestar uma merecida homenagem aos bailarinos, coreógrafos e demais componentes, que se entregam de corpo e alma ao seu sagrado ofício. O projeto vem com o mote de eternizar e divulgar em exposição e livro o cotidiano da primeira e única companhia de Ballet Clássico de repertório do Brasil, inclusive com o uso do acervo de desenhos e croquis de figurinos e cenografia do Theatro Municipal do Rio de Janeiro.

Após a execução deste projeto, pretende-se a apresentação da proposta cultural de itinerância na Lei Rouanet, no caráter de continuação do projeto, conforme o planejamento:Cronograma de itinerância da exposição (2° projeto na Lei Rouanet):· Adaptação do projeto de acessibilidade para novo espaço da exposição· Adaptação e aprovação das peças gráficas de divulgação, com novas datas e locais· Planejamento de logística para circulação da exposição, acompanhando o seguinte calendário dos festivais (datas baseadas nas últimas edições realizadas em 2025):- Festival Internacional de Dança de Fortaleza (março/2027)- Passo de Arte Grand Prix 34a. edição, em Belo Horizonte (abril/2027)- Festival Internacional de Dança de Mato Grosso, em Cuiabá (maio/2027)- Festival Internacional de Dança de Joinville (julho/2027)Apresentamos as cartas de anuências anexas, demonstrando o interesse em receber a itinerância da exposição em um segundo momento do projeto.OBS: a exposição ficará 1 mês em exibição em cada cidade e também está prevista como programação cultural o lançamento do livro “A Dança e a Alma do Municipal”, a realização de oficinas e aulas.Como forma de contrapartida cultural, após o encerramento da segunda fase do projeto/itinerância, em 2027, serão doadas 20 obras para o novo Museu do Theatro Municipal que está sendo construído no Rio de Janeiro.Há previsão de deslocamento para a equipe de produção executiva e gestão cultural de Belo Horizonte/MG para o Rio de Janeiro/RJ, para acompanhamento da montagem e abertura da exposição, sendo previstos 2 produtores por um período de 4 dias; e previsão de deslocamento do Diretor Artístico e responsável pela fotografia artística, Adriano Fagundes, de Lisboa/Portugal para o Rio de Janeiro, sendo previstos 15 dias para finalização da montagem da exposição, realização das visitas guiadas e palestras propostas.Produto Cultural LIVRO / Plano DistribuiçãoInformamos que a cota de 50% destinada à venda por parte do proponente será destinada aos autores da obra, Adriano Fagundes e Liana Vasconcelos. As vendas ficarão sob responsabilidade de uma editora especializada em distribuição comercial, que será contratada após a aprovação do projeto.

Produto secundário – LivroTiragem: 3.000 unidadesEspecificações: Capa (Capa Dura) 4x0 Couche Brilho 150 g/m² Fechado 210 x 275 mm, Aberto 420 x 275 mm, Hot Stamping Dourado, 200 x 150 e Laminação Frente BOPP Fosco Papelão Capa Dura 0x0 Papelão nº 15 - 2,3mm 210 x 275 mm Guardas 4x4 Offset 180 g/m² Fechado 210 x 275 mm, Aberto 420 x 275 mm e Prova Digital Páginada - 6, Formato padrão Miolo 1 208 Páginas 4x4 Garda Kiara 150 g/m² Fechado 210 x 275 mm, Aberto 420 x 275 mm, Dobrado Verniz Base D´Água Fosco; Verniz Base D ´Água Fosco; e Prova Digital Páginada - 208, Formato padrão - Acabamento Geral: Livro Capa Dura - Capa Dura (Quadrada) + Costurada, Encaixotamento Caixa de Papelão e Shirink Individual.

A exposição tem um caráter de registro da memória e criação de novas memórias, apresentando ao público, de forma imersiva e interativa a história do Theatro Municipal do Rio de Janeiro e seu Ballet Clássico. A cenografia, que será composta por fotografias, será adaptada para o público PCD, a partir de um planejamento especial de conteúdo de acessibilidade que contará também com recursos multimídias contendo resumo/explicações sobre ambientes com apoio de intérprete de libras e recursos de áudio descrição disponibilizados por meio de QR Codes, 3 fotografias táteis reproduzidas em maquete 2D e legendas em braile.PRODUTO: EXPOSIÇÃO - Espaço Theatro Municipal do Rio de Janeiro, serão ocupados o Foyer, o Salão Nobre e a Galeria com fotografias e na sala lateral direita do Lobby de entrada do Theatro será montado um móbile de sapatilhas doadas pelos próprios bailarinos do Corpo de Ballet ambientado com áudios das récitas e bastidores. (os espaços oferecem ao público elevador, banheiros e bebedouros próximos da exposição) - o projeto prevê todas as facilidades conforme a legislação e situações acessíveis ao público. - O projeto prevê projeto multimídia para conteúdo de vídeo com intérprete de libras e áudio descrição através de QR Codes que serão disponibilizados por 2 tótens do próprio teatro localizado na entrada do espaço e 2 tótens locados para a área de exposição, proximos às fotografias. Na galeria também disponibilizaremos 3 suportes com fotografias táteis reproduzidas em maquete 2D.- Para a hospedagem do conteúdo em QR Code estamos prevendo a elaboração e formatação de um site próprio do projeto. Os códigos QR também serão impressos nas peças gráficas de divulgação.Atendendo à Instrução Normatiza:I - no aspecto arquitetônico: a exposição será montada na galeria que conta com acesso a elevadores, a sanitários e bebedouros, para garantir a acessibilidade às pessoas com deficiência, com mobilidade reduzida ou idosas; II - no aspecto comunicacional e de conteúdo do projeto, a cenografia contará com recursos multimídias, legendas em braile, cota de acervo em fotografia tátil, intérprete de libras e áudio descrição em QR Codes para garantir a acessibilidade às pessoas com deficiência (intelectual, física, auditiva, visual, psicossocial ou múltipla); III - no aspecto de comunicação e divulgação acessíveis do projeto, disponibilização de materiais em formatos acessíveis, contendo informações sobre as medidas de acessibilidade das ações a serem executadas.

Contemplaremos na exposição atividades complementares que trabalharão a memória e o processo criativo por meio de palestras e aulas, voltadas para todo tipo de público com entrada gratuita. Todo acervo da exposição, cenografia e textos complementares, também serão disponibilizados com recursos multimídias através de totens espalhados no ambiente expográfico, por meio de site próprio do projeto e por meio de vídeos especialmente produzidos para as redes sociais. Os textos serão adaptados para libras e também serão bilingues (portugês/inglês). Serão realizadas parcerias com emissoras de televisão públicas, através das assessorias de imprensa locais, para a realização de entrevistas e coberturas da exposição, com a visitação guiada pelos autores Adriano Fagundes e Liana Vasconcelos. De acordo com o art. 30 da IN, o projeto adotará as seguintes medidas:III - disponibilizar, na internet, registros audiovisuais da exposição acompanhado com libras e audiodescrição; IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como oficinas de arte educação para público participante da exposição”; VI - realizar ação cultural voltada para crianças, adolescentes, jovens e seus educadores por meio de happenings durante o período expositivo.A exposição no Theatro Municipal do Rio de Janeiro será realizada em dezembro de 2026, período onde ocorrem as principais récitas. Estão previstas 15 récitas com a participação média de público de 2200 por espetáculo. Desta forma, prevemos uma previsão de público para a exposição de em torno de 33.000 visitantes, fora os agendamentos que serão realizados por meio do departamento educativo do espaço. A visitação à exposição é gratuita.

Adriano Fagundes – Direção Artística da Exposição, Diretor de Criação do Livro e Fotografia Artística (para o Livro e para a Exposição)Brasileiro nascido em 1971 nos Estados Unidos, reside em Brasília até os 18 anos, quando muda-se para Nova Iorque para estudar na School of Visual Arts. Em NY trabalha como assistente de diversos fotógrafos importantes, e por 3 anos foi o primeiro assistente do lendário fotógrafo da Vogue, Arthur Elgort. Em 1998 inicia sua carreira profissional em NY, colaborando com importantes publicações, entre elas: Rolling Stone, Dazed & Confused (UK), Condé Nast Traveller (USA, UK, Itália, Índia, China), UNESCO Courier, The New York Times Magazine, National Geographic (Portugal), PORTICO Magazine (Portugal), Harper’s Bazaar (UK), CLAM (França). Seus clientes corporativos incluem HBO, Mercedes-Benz, American Express, Warner Music, Universal Music, Blue Note Records e UNICEF-USA. Depois de 20 anos em Nova Iorque, muda-se para o Rio de Janeiro em 2010 e finaliza o seu antigo projeto de documentação da paisagem humana do Rio Amazonas, lança em 2014 o livro: Dos Andes ao Atlântico: Uma viagem pelo Rio Amazonas. Publica mais 3 livros: Legado Olímpico, 2016; Paisagens Gastronômicas: SP, 2019 (finalista do prêmio Jabuti) e Vasto Mundo, 2021; um diálogo atemporal entre a poesia de Carlos Drummond de Andrade e a sua fotografia de viagens entre 1991-2021. Adriano vem fotografando o Ballet do Theatro Municipal desde 2019. Liana Vasconcelos – Pesquisa e Produção de Textos (para o Livro e para a Exposição) / Consultora de Conteúdos e Imagens do Livro /Co-Curadoria da ExposiçãoO sonho de criança de Liana sempre foi tornar-se bailarina do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, instituição centenária, fundada em 1909. Um verdadeiro templo das artes, atualmente com 115 anos de história. Seu sonho começou a tomar corpo quando se formou na Escola Estadual de Dança Maria Olenewa, instituição fundada em 1927 e pertencente à Fundação Theatro Municipal do Rio de Janeiro (FTMRJ), e se concretizou quando entrou, em 2014, como bailarina contratada no corpo de baile, ofício que exerce até os dias de hoje. Para além da parte prática da dança, seguiu seus estudos nesta área também no âmbito acadêmico: é graduada em Produção Cultural pela Universidade Federal Fluminense, Mestre em Memória e Acervos pela Fundação Casa de Rui Barbosa e Doutora em Artes Cênicas pela Unirio. Atualmente é também professora de História da Dança na escola onde se formou e docente da Pós-graduação em Ensino de Dança Clássica (FTMRJ), ministrando a disciplina “Corpo e Memória no Ballet Clássico”. Sua vida gira em torno do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, do palco à sala de aula. O Theatro é a sua segunda casa.Suzana Lacevitz - Projeto Cenográfico Cenógrafa e diretora de arte, Susana Lacevitz é sócia fundadora da Cenografia.net e há mais de 20 anos cria e desenvolve projetos cenográficos para exposições, shows, DVDs, programas de TV , festivais e eventos especiais. Entre as produções da Cenografia.net que contaram com sua Cenografia destacam-se as exposições "Eterno Egito” na Casa Museu Eva Cavlin, 2025; “Exposição Mundo Zira” no CCBB, 2025; “Exposição Van Gogh”, na Casa França Brasil, 2024; “Busão das Artes”, itinerante por várias cidades, 2023.Philipe Midani – Coordenação de Produção Sócio fundador da empresa Cenografia.net, Philippe Midani traz na bagagem 20 anos de trabalho no mercado musical, tendo trabalhado na área de Marketing (criou estratégias de marketing, campanhas de rádio, impressa e tv além de promoções de vendas em lojas para dezenas de artistas internacionais. Entre as produções da Cenografia.net que contaram com sua Direção de Produção destacam-se as exposições "Eterno Egito” na Casa Museu Eva Cavlin, 2025; “Exposição Mundo Zira” no CCBB, 2025; “Exposição Van Gogh”, na Casa França Brasil, 2024; “Busão das Artes”, itinerante por várias cidades, 2023.Ricardo Godeguez - Comunicação Visual do Livro e Projeto Gráfico da ExposiçãoFormado em Desenho Industrial/Programação Visual pela UNESP/Bauru, e tem especialização em Tipografia pela School Of Visual Arts/NY. Tem vasto conhecimento no mercado editorial com passagem pela editora Editora Abril, onde Iniciou sua carreira pelo Curso Abril de Jornalismo em 1997 e colaborou com as revistas Quatro Rodas, Claudia, Capricho, Nova, Você S/A e Exame. No Grupo Exame foi diretor de arte de projetos especiais onde foi responsável pela reformulação dos projetos gráfico e editorial de títulos como Melhores e Maiores, Guia de Sustentabilidade e Guia de Investimentos Pessoais e pela criação e desenvolvimento dos anuários de Infraestrutura, Agronegócio, Turismo, Guia Exame de Vinhos e Estudos Exame em temas variados e também das revistas Exame CEO e Exame PME, premiada como melhor projeto gráfico do ano pelo Prêmio Abril de Jornalismo 2011Cibele Teixeira / Base Projetos Especiais - Produção ExecutivaCibele Teixeira atua na área cultural, através da produção executiva de projetos com cunho social e educativo. Diretora executiva da Paralelo3 Projetos Especiais, desde 1997, e da Base Projetos Especiais, a partir de 2012, promove ações culturais em diversas áreas (moda, artes plásticas, literatura, cinema, etc). Seus principais clientes são Instituto Usicultura, Instituto Ziraldo, Sebrae MG, PBH, o estilista Ronaldo Fraga e o escultor Leo Santana, com o qual desenvolveu o projeto do Centenário de Drummond em 2002, que culminou na instalação da estátua “Drummond no Calçadão de Copacabana”, no Rio de Janeiro. Nos dias atuais, promove com Léo Santana o projeto Circuito Literário, um museu a céu aberto de esculturas em bronze instaladas em diversas vias públicas de Belo Horizonte, que homenageia personalidades mineiras. É idealizadora e produtora executiva do projeto Salão do Livro Vale do Aço, que chega à 16° edição em setembro de 2025.

Abertura de conta bancária de livre movimentação em 28/04/2026. Solicitamos ao proponente que compareça a sua agência de relacionamento e faça a regularidade do cadastro com a apresentação de documentos e assinaturas (conformidade das contas). Para que seja possível prosseguir com o recebimento de aporte e a transferência de recursos.