Projeto Artevida

O projeto visa a realização e a manutenção de 2 projetos de formação artística, circulação e iniciação profissional: MuDança: Formação em Dança Cênica e Figurino; Redesenhando _ Designer e inclusão digital

PRODUTO 1 - Projeto Mudança Atividade: Formação continuada em Dança Cênica, e qualificação profissional para as famílias em figurinos para dança. O projeto objetiva ofertar todo ciclo formativo em dança cênica (Cursos de Dança Clássica, Contemporâneas e Danças do Brasil) para crianças e adolescentes, ao mesmo tempo que oferta qualificação profissional para as famílias, com o objetivo de inseri-las no mercado trabalho com a instrumentalização para a produção de figurinos de dança, contribuindo com geração de empregos e com o fortalecimento do ecossistema da dança. Realizará um espetáculo de Dança ao final do processo com 2 apresentações. Público-alvo: Crianças e adolescentes de 06 a 17 anos Meta: 348 público direto e suas famílias e 994 indiretos PRODUTO 2 - Projeto Redesenhando os caminhos (Projeto em fase de aprovação) Atividade: iniciação artística e profissional em Artes Visuais e Artes digitais que será realizada por meio de oficinas que desenvolvam os fundamentos e conteúdos introdutórios do desenho e pintura, audiovisual, e do Design Digital e Gráfico. O projeto visa desenvolver uma exposição de artes visuais e gráficas. O projeto objetiva promover a qualificação e instrumentalização de adolescentes e jovens em situação de vulnerabilidade social para a inserção profissional no mercado de trabalho. Público-alvo: a partir dos 12 anos Meta: 24 publico direto e 90 indiretos

Promover a democracia cultural e a inclusão social no território por meio da realização e manutenção de ações formativas e de qualificação profissional no campo das artes, com ênfase para formação e iniciação profissional em dança, que ofertem repertórios de formação que dialoguem com os fazeres, anseios e a cadeia produtiva da cultura local. OBJETIVOS ESPECÍFICOS ® PRODUTO 1 _ Projeto MuDança: objetiva ofertar todo ciclo formativo em dança cênica (Dança Clássica, Contemporâneas e Danças do Brasil) para crianças e adolescentes, ao mesmo tempo que oferta qualificação profissional para as famílias, com o objetivo de inseri-las no mercado de trabalho com a instrumentalização para a produção de figurinos de dança, contribuindo com geração de empregos e com o fortalecimento do ecossistema da dança no território. Visa realizar também um espetáculo de Dança ao final do processo com 2 apresentações. ® PRODUTO 2 _ Projeto "Redesenhando os Caminhos": visa ofertar uma ação formativa de iniciação profissional em Artes Visuais, Audiovisual e Designer digital, que será realizada por meio de oficinas que desenvolvam os fundamentos do desenho e da pintura, do audiovisual, do Design Digital e Gráfico, para adolescentes e jovens em situação de vulnerabilidade social/relacional. O projeto visa também, ao final do processo, desenvolver uma exposição de artes visuais e gráficas.

Um grande desafio para as OSCS que atuam no setor cultural é a descontinuidade dos seus programas pela dificuldade de viabilização de recursos. Fruto da própria política Cultural brasileira, que é marcada também por descontinuidades no campo das políticas públicas , o ecossistema da formação artística e cultural tem dificuldades de se estabelecer de forma efetiva pela sua necessidade de formação permanente e continuada. Neste sentido, as proposições a curto, médio e longo prazo, podem ser melhor desenvolvidas por meio de planos anuais, conforme se consolida nesta proposta. Na tentativa de minimizar tal cenário, o Instituto Cultural Artevida recorre ao principal mecanismo de incentivo fiscal para fomento a cultura do Brasil, Lei Rouanet, com intuito de chancelar as suas ações para captação de recursos, e contribuir com a garantia dos direitos culturais por meio de ações formativas no território. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei 8313/91: Inciso I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; Inciso VIII _ estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; · O projeto tem por finalidade, dentre as elencadas no Artigo 3º da Lei 8313/91: Inciso II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres. A possibilidade de captação de recursos pela Lei Federal para a realização de eventos gratuitos ou a preços populares para a população é a grande fonte de inclusão de pessoas formando plateia para a dança. Elencamos abaixo alguns dos benefícios que a Lei possibilita: · Ampliar o acesso da população brasileira aos espetáculos de dança; · Realizar espetáculos com acessibilidade comunicacional (libras, legendagem e audiodescrição) oferecendo também vivências sensoriais; · Oferecer ingressos com preços populares para ampliar o acesso à população; · Aumentar a atenção para a importância da dança na formação cultural do público em geral; · Possibilitar o acesso a obras de grandes coreógrafos nacionais e internacionais a diferentes públicos brasileiros. ==========================================================================

PRODUTO 1- PROJETO MUDANÇA O projeto MuDança trata-se de ação continuada de formação em dança cênica, desenvolvido por meio de uma metodologia contemporânea e humanizada de ensino, que busca desenvolver de forma singular desde a formação de base até a iniciação profissional em Dança Cênica. Atrelada a esta ação, o projeto irá ofertar aos familiares dos beneficiários, de forma concomitante, a qualificação profissional no segmento do artesanato e da produção de figurinos para dança. O projeto MuDança objetiva ofertar todo ciclo formativo em dança cênica para crianças e adolescentes, ao mesmo tempo que oferta qualificação profissional para as famílias, com o objetivo de inseri-las no mercado trabalho com a instrumentalização para a produção de figurinos de dança, contribuindo com geração de empregos e com o fortalecimento do ecossistema da dança no território. PRODUTO 2 – REDESENHANDO Os cursos promovidos neste projeto visam atender, qualificar e instrumentalizar adolescentes e jovens a partir dos 12 anos de idade. Serão aulas de Iniciação artística e profissional em Artes Visuais e Artes digitais, desenvolvidas a partir dos fundamentos de desenho e pintura, audiovisual e Desing digital e gráfico, que acontecem 3 vezes na semana com 3 turmas de 8 estudantes, totalizando uma demanda de 24 estudantes. Para além do curso, o projeto irá disponibilizar um ateliê digital e matérico para que os beneficiários possam exercitar os conteúdos aprendidos e produzirem seus primeiros materiais para o mercado de trabalho. No decorrer das aulas, haverá 4 palestras sobre empreendedorismo e gestão de carreira. Os ateliês possuem 4 módulos com duração de 2 meses cada, ocorrendo 2 vezes na semana, com duração de 2 horas para 8 turmas atendendo 24 estudantes no total. Módulo 1: Ateliê Matérico: Desenho e pintura - 2ª feira Ateliê Digital: Introdução ao audiovisual (registros, foto e vídeo) - 4ª feira Módulo 2: Ateliê Matérico: Desenho e pintura - 2ª feira Ateliê Digital: Introdução ao audiovisual (edição, foto e vídeo) - 4ª feira Módulo 3: Ateliê Matérico: Desenho e pintura (Graffiti pro, Aerografia pro) - 2ª feira Ateliê Digital: Diagramação - 4ª feira Módulo 4: Ateliê Digital: Design gráfico Ateliê Digital: Design gráfico

Para o desenvolvimento de cada produto do plano anual o proponente irá adotar as medidas dispostas no art. 27, inciso II, do Decreto 5.761, de 27 de abril de 2006, e na Instrução Normativa vigente. Serão elas: rampas de acesso, ativação de elevador na sede do instituto, monitores responsáveis por orientar portadores de necessidades físicas e idosos, vagas reservadas, intérpretes de libras, entre outras. Neste sentido, quanto a parte estrutural para sede o Instituto, onde serão realizadas todas as ações formativas, o proponente contratará a prestação de serviço para ativação do elevador do prédio, o acesso as salas não necessitam de adaptações. No que tange as atividades a desenvolvidas, cada produto irá adotar as seguintes medidas: ® PRODUTO 1 – Projeto MuDança: · Cursos: Monitoria de orientação de acompanhamento para PCDs · Palestras: Intérprete de Libras em 2 palestras. · Espetáculos: Audiodescrição e monitoria de orientação de acompanhamento para PCDs. ® PRODUTO 2 – Projeto “Redesenhando os Caminhos” · Cursos: Monitoria de orientação de acompanhamento para PCDs. · Palestras: Intérprete de Libras em 2 palestras. · Exposição – Libras, audiodescrição e monitoria de orientação de acompanhamento para PCDs PRODUTO 3 – Projeto AnDança: Uma dança que cura · Espetáculos (11): Audiodescrição, Libras e monitoria de orientação de acompanhamento para PCDs.

Para garantir a democratização do acesso cada produto do plano anual cada produto irá adotar as seguintes medidas: ® PRODUTO 1 – Projeto MuDança: · Cursos: Totalmente gratuitos · Palestras: Totalmente gratuitos e gravadas para veiculação nas redes sociais do proponente. Espetáculos: · 50% de seus ingressos distribuídos gratuitamente para população baixa renda, sendo estes, grupo familiar cuja renda per capita corresponde a um quarto do salário-mínimo; · 10% para os patrocinadores e 10% para divulgação; · Venderemos 10% a preço normal no valor de R$60,00 e 20% a preço promocional de R$15,00; · Adotaremos ainda uma ação disposta no Art. 30 da Instrução Normativa n° 1, de 24 de junho de 2013, qual seja: permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos e autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão. ® PRODUTO 2 – Projeto “Redesenhando os Caminhos” · Cursos: Totalmente gratuitos · Palestras: Totalmente gratuitos e gravadas para veiculação nas redes sociais do proponente. · Exposição: · 50% de seus ingressos distribuídos gratuitamente para população baixa renda, sendo estes, grupo familiar cuja renda per capita corresponde a um quarto do salário-mínimo; · 10% para os patrocinadores e 10% para divulgação; · Venderemos 10% a preço normal no valor de R$35,00 e 20% a preço promocional de R$10,00; · Adotaremos ainda uma ação disposta no Art. 30 da Instrução Normativa n° 1, de 24 de junho de 2013, qual seja: permitir a captação de imagens das atividades da mediação da exposição e autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão. ® PRODUTO 3 – Projeto AnDança: Uma dança que cura · 4 apresentações na Praça das Artes de Barueri; · 4 apresentações em hospitais infantis da cidade de São Paulo; · 2 apresentações APAES da região de Barueri; · 1 apresentação na Secretaria da Pessoa com Deficiência do município de Barueri destinados ao público PCD; · 50% de seus ingressos distribuídos gratuitamente para população baixa renda, sendo estes, grupo familiar cuja renda per capita corresponde a um quarto do salário-mínimo; · 10% para os patrocinadores e 10% para divulgação; · Venderemos 10% a preço normal no valor de R$70,00 e 20% a preço promocional de R$ 20,00; · Adotaremos ainda uma ação disposta no Art. 30 da Instrução Normativa n° 1, de 24 de junho de 2013, qual seja: permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos e autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão.

® PRODUTO 1 – Projeto MuDança: ® PRODUTO 2 – Projeto Redesenhando os caminhos: Currículos Adriana Celi Castelo – Coordenadora geral do projeto e proponente Gestora Cultural, artista da dança e pesquisadora. Mestra em Arte-educação pelo Instituto de Artes da UNESP. Graduada em Educação Física pela FEFISA, graduada em Pedagogia e pós-graduada em Dança e Consciência Corporal pela FMU, Linguagens da Arte pela USP e Gestão e Políticas Culturais pela Universidade de Girona (Espanha) por meio da Cátedra UNESCO de Políticas Culturais em cooperação com o Itaú Cultural. É pesquisadora no grupo de pesquisa Estudos, Abordagens e Metodologias sobre Educação, Arte e Dança, do IA UNESP sob a coordenação da Profª. Dra. Kathya Godoy. Formada em Balé Clássico pela Pássaro de Fogo tendo estudado também na Escola Municipal de Bailado de São Paulo. Foi Bailarina da Cia Independente de Dança de São Paulo sob a direção de Edson Santos de 2006 a 2010.Ganhou diversos prêmios importantes como coreógrafa e bailarina em festivais como ENDA- Encontro nacional da Dança de 2007 a 2017, Festival de Dança de Joinville 2009, Mapa cultural Paulista 2013 e 2016, entre outros. Atuou como Diretora de Cultura na Secretaria de Cultura e Turismo de Barueri responsável pelos Departamentos de Oficinas Culturais e Ações de Fomento e Projetos de 2013 a 2016. Foi responsável pela elaboração e implantação dos Cursos de Formação Inicial e Continuada e Qualificação Profissional em Artes (Cursos FIC), bem como a implantação da Casa do Ler no município. Foi membro do Conselho Municipal de Cultura de Barueri, atuando como Coordenadora Geral do Processo de Elaboração do Plano Municipal de Cultura e a implementação do Sistema Municipal de Cultura no município. Foi a consultora técnica responsável pela implantação do Plano Municipal de Cultura de Piracicaba em parceria com Prof. Dr. Sérgio de Azevedo. Atuou como diretora da Oficina Cultural Contemporânea de Barueri de 2002 a 2016, hoje OCAC cia de dança, recebendo várias premiações como coreógrafa. Sendo também presidente fundadora do Instituto Cultural Artevida. Atualmente coordenadora de área dos Cursos Livres e de Extensão Cultural da São Paulo Escola de Dança sob a direção de Inês Bogéa. Aline Legnini – Instrutora de Balé Arte-educadora de Balé Livre e Dança Contemporânea no Instituto Cultural Artevida desde 2005. Trabalhou como Arte-educadora de Ballet e Jazz por 03 anos na Academia Danpró. Trabalhou como Professora de Dança Educação para crianças na Escola Internacional de Alphaville pela Kaminhos do Corpo. Cursou Ballet Clássico e Jazz na Kaminhos do Corpo Cia de Dança. Cursou Ballet Clássico e Contemporâneo na Oficina Cultural de Barueri. Curso Teórico e Prático de Ballet Lúdico, Dança Educação e Jazz Linhas e tendência pela Cia de Dança Kaminhos do Corpo; DRT: 0037570/SP. Daniel Zacharias – Artista e Fundador do grupo Saracura Graduado bacharel em Música Popular pela UNICAMP. Graduado técnico em Regência sob a orientação do maestro Jorge Sarmientos Jr e Pós-graduado em Musicoterapia pela FASM - Faculdade Santa Marcelina, de São Paulo. Como educador, ministrou aulas de música para menores de comunidades da região periférica de Campinas na Fundação Eufraten e em São Paulo foi professor de guitarra, violão e teoria musical do Espaço Cultural do colégio Vértice. Como intérprete integrou diversos conjuntos musicais como Höröya, Skafandros Orkestra, Conjunto de Choro da Pça Benedito Calixto, orquestra Frevo da Vila entre outros. Representou o Brasil no 15º Festival de Teatro de Havana, em Cuba, acompanhando as cias “Do Miolo” e “Pauliceia”. É presidente da Associação Canta Pra Sarar e um dos fundadores do Grupo Saracura, iniciativa que, desde 2004 realiza intervenções musicais continuadas e regulares a leitos, pronto atendimentos e UTIs em mais de 20 hospitais públicos e privados da cidade de São Paulo. Daniele Viegas – Instrutora de balé Atua desde 2012 como arte-educadora de Baby Class, Ballet Clássico, Jazz e Dança Contemporânea para crianças e adolescentes no Instituto Cultural Artevida. Professora de dança educativa, expressão corporal e Baby Class nas escolas da Região, Mundi Puerri, Colégio universitário, Escola Santanna, Colégio Cristã Asas, Assistente de Direção dos Eventos Culturais do Instituto Cultural Artevida. Cursou Ballet Clássico, Jazz e Dança Contemporânea, nas oficinas Culturais de Barueri, Expressão Corporal e movimento para criança no Salão do Movimento; Fez Curso Teórico e Prático de Ballet Lúdico, Dança Educação e Jazz Linhas e tendência pela Cia de Dança Kaminhos do Corpo; Cursou Iniciação Profissional em Dança (curso FIC) pela Secretaria de Cultura e Turismo de Barueri; Graduada em Eventos pela universidade Uninove. DRT: 0037001/SP Fernanda Santos – Assistente de coordenação e Bailarina OCAC Formada em Gestão de Recursos Humanos pela Anhanguera em 2019, Educação Física pela UNIBAN em 2009, e em Ballet Clássico pela ReveranCCe Núcleo de Dança em 2010. Iniciou os estudos de dança em 1994 no Ballet Clássico, em 2000 no Jazz Dance e em 2002 na Dança Contemporânea. Atuou como aluna/bailarina das Oficinas Culturais de Barueri de 1999 a 2016. Foi aluna/bailarina da ReveranCCe Núcleo de Dança de 2008 a 2014. Participou de vários espetáculos e festivais. Atuou como professora de dança de 2006 a 2012. Trabalha, na área administrativa, com o terceiro setor desde 2018. Atualmente atua como bailarina na OCAC cia de Dança (desde 2017), como assistente de coordenação no Instituto Cultural Artevida (desde 2018) e como assistente administrativo no Instituto União Solidária (desde 2021). Jessica Guilherme – Assistente Administrativo Intérprete-criadora, coreógrafa e arte-educadora. Graduada em Educação Física pela FMU, técnica em Dança pela ETEC de artes de São Paulo e cursando Dramaturgia da Dança pela São Paulo Escola de Dança. Participou das Oficinas de Arte da prefeitura de Barueri - SP, inicou os estudos em Educação Física, após o término deste, realizou em 2021 o curso de Técnico em Dança na ETEC de Artes de São Paulo. Atualmente realiza pesquisa sobre as danças negras no contexto contemporâneo, utilizando como referências personalidades como: Gal Martins, Luiz Anastácio, Paula Salles, Maria Emília Gomes, Solange Ferreira, Germaine Acogny e Alessandra Seutin. Atua como intérprete-criadora no Grupo Ewé dirigido e coordenado por Luiz Anastácio, intérprete-criadora no coletivo Femipretas, coreógrafa para a Marca de Roupas Az Marias nas recentes edições da São Paulo Fashion Week e assistente administrativo do Instituto Cultural Artevida. Junior Oliveira – Instrutor de Balé Artista da Dança, Gestor e produtor Cultural, natural de Salvador-BA, Licenciado em Dança pela Universidade Federal da Bahia (2014). Junior Oliveira vem sendo reconhecido no cenário da dança ao longo de sua carreira artística, por desenvolver, articular e produzir inúmeras proposições artísticas relacionadas à Dança, Teatro e Performances na cidade de Salvador e em outras capitais. Professor com vasta experiência no ensino-aprendizado das técnicas de Ballet Clássico e Jazz Dance, onde atua com bastante particularidade através de uma metodologia que potencializa e evidência as individualidades de cada corpo. Entre 2017/2021, trabalhou na Fundação Cultural do Estado da Bahia – FUNCEB, assumindo a vice direção da Escola de Dança da FUNCEB e atualmente está coordenador de área dos Cursos Regulares da São Paulo Escola de Dança. Kethelyn dos Santos – Auxiliar Administrativo | Recepcionista Tem experiência profissional como Social Media. Conheceu o Instituto Cultural Artevida em abril de 2022 através do trabalho voluntário como cadastradora de cupons fiscais na plataforma da Nota Fiscal Paulista. Em junho de 2022, se juntou oficialmente a família Artevida como recepcionista. Ensino médio completo e técnico em química, conhecimento no pacote Office e nível avançado em inglês. Atualmente cursando artes cênicas no Núcleo de Teatro de Barueri. Yara Valéria – Assistente Social Tem em sua formação magistério em Habilitação Específica de 2º Grau na EEPSG Antônio Raposo Tavares – 1985, bacharelado e licenciatura plena em História pela UNIFIEO – 2009, bacharelado em Serviço Social pela Anhanguera – 2015. Possui experiência como Assistente Social desde 2019 no Instituto Cultural Artevida (Barueri - SP), de 2014 à 2017 como voluntária no Serviço Social CAPS (Centro de Atenção Psicossocial Felício Gaspar – Osasco - SP) atuou no mesmo ano como orientadora de um grupo Progere, geração de rendas (oficinas terapêuticas). Aila Carolina Santos – Bailarina OCAC Iniciou os estudos de dança em 2006 no Instituto Cultural ArteVida em Barueri, SP, na área de ballet clássico,jazz e contemporâneo. Em 2017 cursou o FIC Barueri, curso de formação inicial e continuada para profissionais de dança e, também foi aprovada no nivel intermediário do Royal Academy of Dance em São Paulo, SP. Em 2009 iniciou sua atuação profissional no ArteVida como professora de ballet clássico baby e em 2011 começou a lecionar ballet clássico infantil. A partir de 2012 lecionou as modalidades jazz e contemporâneo no ArteVida. Em 2017 inciou a carreira na Escola de Dança Obra e Arte lecionando ballet clássico baby e infantil. Ingressou como Bailarina Profissional na Oficina Cultural Contemporânea de Barueri do Município de Barueri, SP, no ano de 2010 com atuação nos espetáculos O GENE QUE HERDEI DE LÁ e O DIA DE AMANHÃ CHEGOU. Em 2017 a Oficina Cultural de Barueri mudou-se para a razão social privada Oficina Cultural Adriana Castelo, OCAC Cia de Dança, com que atuou no espetáculo PELO CAMINHO pelo edital de ocupação da SECULT, Secretaria de Cultura de Osasco, SP em 2018 e 2019. Ainda com esse grupo, participou e foi premiada em festivais como ENDA 2011, 2012, 2013, 2014 e 2017, Mapa Cultural Paulista 2015, Passo de Arte 2016, Joinville 2015, entre outros no Estado de São Paulo. Participou de cursos e workshops com profissionais como Edson Santos, Mirian Druew, Antônio Milani, Luiz Fernando Bongiovanni, e Roberto Amorim. Barbara Harumi Watanabe – Bailarina OCAC Formada em Terapia Ocupacional pela FMUSP, iniciou os estudos em dança no ano de 1996, na área de Ballet Clássico na Oficina Cultural de Ballet de Barueri. Atualmente atua como bailarina e Terapeuta Ocupacional. Ingressou na Oficina Cultural Contemporânea de Barueri no ano de 2002, participando dos espetáculos: “Que tal vida conjugal”, “Só você não sabia”, “O gene que eu herdei de lá” e “O dia de amanhã chegou”. Com esse grupo, participou e foi premiado em festivais como Mapa Cultural Paulista 2015, Passo de Arte 2016, Joinville 2015 e Encontro Nacional da Dança 2011 a 2017, sendo premiado nas 31° e 35° edições com as coreografias de maior nota do festival ("Eternamente Ana" e "Pelo Caminho"). Em 2018/2019 estreou com a OCAC Cia de Dança Adriana Castelo o espetáculo "Pelo Caminho" pelo edital de ocupação da SECULT Osasco. Participou de cursos e workshops com profissionais como Edson Santos, Mirian Druew, Antônio Milani, Roberto Amorim e Luiz Fernando Bongiovanni. Camila Martins Padovan – Bailarina OCAC Formada em Design Gráfico pela Universidade Presbiteriana Mackenzie, iniciou os estudos em dança no ano de 2002, na área de Jazz na Oficina Cultural de Barueri. Durante esses anos participou de diversos espetáculos, mostras e festivais, destacando como intérprete criadora, o 12˚ Salto Fest Dance com coreografia selecionada para Califórnia. Em 2011, ganhou prêmio como melhor bailarina das oficinas de jazz. Ingressou na Oficina Cultural Contemporânea de Barueri no ano de 2006 esteve, participando dos espetáculos: “Que tal vida conjugal”, “Só você não sabia” e o “O gene que eu herdei de lá”. Com esse grupo, participou e foi premiado no XXVIII Encontro Nacional de Dança. Em 2016, fundou junto com os demais bailarinos um grupo independente onde pode atuar como coreógrafa. Em 2017 entrou para a Companhia de Dança OCAC (Oficina contemporânea Adriana Castelo) sendo premiada em 2017 no Encontro Nacional de Dança em primeiro lugar e maior nota do evento, em 2019 a companhia passou num edital estreiando assim o espetáculo “Pelo Caminho”. Participou de cursos e workshops com profissionais como Edson Santos, Neide Rossi, Eder Cardoso e Ademir Vieira. Higor Carneiro Viana – Professor de Dança Contemporânea, Ensaiador e Bailarino OCAC Iniciou os estudos em dança no ano de 2007 na área de Jazz Dance e Dança Contemporânea no Centro Cultural de Barueri. Ingressou na Oficina Cultural Contemporânea de Barueri no ano de 2009, participando dos espetáculos: “O gene que eu herdei de lá” e “O dia de amanhã chegou”. Com esse grupo, participou e foi premiado em festivais como ENDA 2009/10/12/13/14, Mapa Cultural Paulista 2015, Passo de Arte 2016, Joinville 2015, etc. Participou de cursos e workshops com profissionais como Edson Santos, Mirian Druew, Antônio Milani e Luiz Fernando Bongiovanni. Estudou danças urbanas no Espaço Cultural Eldorado, jazz dance e Lyrical jazz no Grupo Raça. Fez Intercâmbio cultural, atualizando as técnicas de dança na Broadway Dance Center/NY, estudando diversas modalidades e obtendo uma certificação. Atua como professor para o público infantil, juvenil e adulto. Formado em Dança, pelo FIC (Formação Inicial e Continuada) no ano de 2016. Indicado Melhor Bailarino no Festival Barueri de Dança 2018. Atuou no espetáculo "Pelo Caminho", pelo edital de ocupação da SECULT, Secretaria de Cultura do Município de Osasco 2018/2019. Atua como bailarino, ensaiador e intérprete criador na cia OCAC - Oficina Cultural Adriana Castelo. Atualmente ministra suas aulas no Instituto Cultural Artevida e na Obra e Arte Escola de Dança. Letícia da Silva Patrocínio – Bailarina OCAC Formada em Engenharia Civil pela UNINOVE. Iniciou os estudos em dança em 2004 na área de Ballet Clássico, pela Prefeitura de Barueri. Ingressou na Oficina Cultural Contemporânea de Barueri no ano de 2012, participando do espetáculo “O dia de amanhã chegou”. Com esse grupo, participou e foi premiado em festivais como Encontro nacional da Dança (ENDA) nos anos 2013, 2014 e 2017, Mapa Cultural Paulista 2015, Joinville 2015, Passo de Arte 2016, etc. Realizou aulas no curso de formação inicial e continuada (FIC) de dança em 2016 e participou de cursos e workshops com profissionais como Edson Santos, Mirian Druew, Antônio Milani e Luiz Fernando Bongiovanni. Integrou o espetáculo de estreia “Pelo Caminho” da OCAC Cia de Dança, promovido através do edital de ocupação da SECULT Osasco (2018/2019). Mariana Pereira Vilas Boas – Bailarina OCAC Formada em Educação Física pela Escola de Educação Física e Esporte da Universidade de São Paulo, iniciou os estudos em dança no ano de 1999, na área de Ballet Clássico na Oficina Cultural de Ballet de Barueri. Ingressou na Oficina Cultural Contemporânea de Barueri no ano de 2003, participando dos espetáculos: “Que tal vida conjugal”, “Só você não sabia”, “O gene que eu herdei de lá”, “O dia de amanhã chegou” e “Pelo Caminho”. Com esse grupo, participou e foi premiado em festivais como Encontro Nacional da Dança (22º, 23º, 24º, 25º, 26º, 27º, 28º, 29º, 30º, 31º, 32º e 35º edições), Mapa Cultural Paulista 2015, Passo de Arte 2016, Joinville 2015, etc. Participou de cursos e workshops com profissionais como Edson Santos, Antônio Milani e Luiz Fernando Bongiovanni. Maytê Nunes Santos – Bailarina OCAC Licenciada e Bacharela em Educação Física pela Universidade Presbiteriana Mackenzie em 2013 e 2014 respectivamente, iniciou os estudos em dança no ano de 2006 na área de Jazz nas oficinas culturais de Barueri participando da coreografia ‘Infectados’ aprovada para o Anaheim Internacional Dance Festival. Ingressou nas oficinas culturais de ballet clássico em 2007 participando dos espetáculos ‘O quebranozes’, ‘Cendrillon’, ‘O lago dos cisnes, ‘ Copélia’, em 2011 no Studio de Dança Erica Hijo com certificação da Maestra Ramona de Saá da Escuela Nacional de Ballet de Cuba. Em 2016, fundou junto com os demais bailarinos um grupo independente onde pode atuar como intérprete criadora. Em 2017 passou a integrar a companhia OCAC (Oficina contemporânea Adriana Castelo) premiada no Encontro Nacional da Dança em primeiro lugar e maior nota do evento com a coreografia "Pelo caminho", em 2019 a companhia passou num edital estreiando assim o espetáculo “Pelo Caminho”. Participou de workshops e cursos com profissionais como Neide Rossi, Boris Storojkov, Edson Santos e Ramona de Saa Bello, Ademir Vieira e Eder Cardoso. Núbia Facilolo Lira – Bailarina OCAC Graduanda em Arquitetura e Urbanismo no Centro Universitário Senac, iniciou os estudos em dança no ano de 2007, na área de Ballet Clássico e Jazz no Studio de Dança Erica Hijo, onde é seguida a metodologia da ENBC (Escola Nacional de Ballet de Cuba). Participou de diversos espetáculos e avaliações com certificação da Maestra Ramona de Saá da ENBC. Em 2013, ingressou para Oficinas Culturais de Barueri, na área de Jazz, participando da coreografia ‘Infectados’ aprovada para o Anaheim Internacional Dance Festival na Califórnia, além da participação em outros espetáculos e festivais. Em 2016, fundou junto com os demais bailarinos um grupo independente onde pode atuar como coreógrafa. E entrou para a companhia de dança OCAC (Oficina contemporânea Adriana Castelo) no ano de 2018, que passou em um edital estreiando, em 2019, assim o espetáculo “Pelo Caminho”.

Abertura de conta bancária de livre movimentação em 01/05/2026. Solicitamos ao proponente que compareça a sua agência de relacionamento e faça a regularidade do cadastro com a apresentação de documentos e assinaturas (conformidade das contas). Para que seja possível prosseguir com o recebimento de aporte e a transferência de recursos.