FRANCISCO, O HOMEM DE DEUS

"Francisco, o Homem de Deus" é um espetáculo musical cênico inspirado nas Fontes Franciscanas, concebido para celebrar, em 2026, o marco internacional dos 800 anos do legado franciscano. A montagem propõe uma jornada emocional e acessível pela trajetória espiritual de São Francisco de Assis, destacando valores universais como simplicidade, paz, fraternidade, solidariedade e cuidado com a criação, além de fomentar diálogo intercultural e inter-religioso. O espetáculo é modular e adaptável a diferentes espaços (teatros, igrejas e áreas ao ar livre) e pode incorporar recursos audiovisuais com imagens em movimento; as cenografias incluem conteúdo visual derivado do ciclo pictórico "Francisco", de Gino Covili, por acordo com a CoviliArte. A proposta prevê uma turnê nacional em duas etapas, com circulação por capitais estratégicas, fortalecendo o acesso do público a um conteúdo cultural de forte relevância simbólica e contemporânea.

Espetáculo Musical Cênico: "Francisco, o Homem de Deus" O produto principal consiste na montagem e circulação de um espetáculo que funde música, teatro e artes visuais. Inspirado nas fontes franciscanas históricas, a obra narra a trajetória de São Francisco de Assis, desde sua juventude até sua consagração como símbolo de paz e fraternidade. O diferencial estético é a cenografia imersiva baseada nas obras do pintor italiano Gino Covili, criando uma experiência sensorial que une o patrimônio pictórico à performance ao vivo.Classificação Indicativa: Livre para todos os públicos.Ciclo de Palestras e Debates: "Universidades e/ou escolas Talks" Série de conferências e mesas-redondas realizadas nas cidades-chave da turnê. Os encontros abordarão temas transversais presentes na obra, como sustentabilidade (ecologia integral), ética da solidariedade e o diálogo intercultural Brasil-Itália. O objetivo é aprofundar o conteúdo filosófico do espetáculo para o público acadêmico e interessados em humanidades.Ações Formativas: "Sessões Acadêmicas e Mediação" Encontros didáticos realizados após sessões selecionadas, onde a equipe artística e técnica compartilha os processos de criação, a pesquisa histórica sobre o legado franciscano e os desafios da produção multicultural. Inclui atividades de formação de plateia para estudantes, com foco na interpretação da obra e certificação de horas complementares.Material Didático-Cultural: "Livrete Franciscus" Produção e distribuição de material impresso e digital contendo a síntese poética do espetáculo, traduções dos textos originais (italiano-português) e reproduções de imagens do ciclo pictórico de Gino Covili. O livrete funciona como um guia de acompanhamento para o público e material de consulta pedagógica para as instituições parceiras.

OBJETIVO GERAL Realizar a Turnê Brasil 2026 do espetáculo "Francisco, o Homem de Deus", ampliando o acesso do público a uma obra musical cênica inspirada nas Fontes Franciscanas, que promove valores humanistas (paz, fraternidade, solidariedade e cuidado com a criação) e fortalece o diálogo cultural entre Brasil e Itália no contexto do marco mundial de 2026. OBJETIVOS ESPECÍFICOS 1)Circular o espetáculo em âmbito nacional, em duas etapas, contemplando cidades estratégicas das regiões Sul e Sudeste, ampliando capilaridade territorial, acesso e diversidade de público.2)Promover reflexão pública sobre temas contemporâneos como crise de valores, desigualdades sociais, solidariedade e cuidado com a criação, usando a figura de Francisco como referência cultural e simbólica. 3)Fortalecer o diálogo intercultural e inter-religioso, reconhecendo São Francisco como figura universal que ultrapassa fronteiras religiosas, incentivando respeito mútuo e convivência plural. 4)Integrar linguagem cênica, música e visualidades (imagens em movimento e livreto com tradução e obras selecionadas), ampliando compreensão e experiência estética do público. 5)Estabelecer ações de contrapartida formativa (debates, aulas abertas/mesas e sessões acadêmicas), potencializando o espetáculo como produto cultural que gera conteúdo educacional.

O projeto "Francisco, o Homem de Deus — Turnê Brasil 2026" propõe a realização e a circulação nacional de um espetáculo musical cênico de padrão internacional, integrando música, teatro e artes visuais (com o uso do ciclo pictórico de Gino Covili). A proposta inclui ações associadas de difusão e formação de público, enquadrando-se plenamente no Programa Nacional de Apoio à Cultura (PRONAC), instituído pela Lei Federal nº 8.313/1991.1. Relevância e Marco Histórico O ano de 2026 marca os 800 anos do legado franciscano, uma efeméride de relevância global. A figura de Francisco de Assis atua como um "farol de inspiração" em tempos de crise de valores, promovendo reflexões urgentes sobre solidariedade, sustentabilidade e paz. O projeto utiliza o teatro como ferramenta de preservação da memória e transmissão de valores humanistas universais.2. Qualidade Artística e Intercâmbio Cultural O espetáculo já possui trajetória internacional consagrada em Roma e Nova York, unindo a excelência da produção italiana ao contexto cultural brasileiro. A conexão institucional entre os dois países fortalece o intercâmbio diplomático e cultural, oferecendo um conteúdo de alto potencial educativo e midiático.3. Amparo Legal (Art. 1º da Lei nº 8.313/1991) O projeto contribui diretamente para:Acesso à Cultura (Inciso I): Facilita o livre acesso às fontes da cultura e o exercício dos direitos culturais através de uma turnê abrangente.Regionalização (Inciso II): Promove a descentralização da produção artística ao circular por 6 cidades em diversas regiões do Brasil (Sudeste, Sul, Nordeste e Norte).Difusão Cultural (Inciso III): Valoriza e difunde as artes cênicas e a música em âmbito nacional.Consciência Internacional (Inciso VII): Desenvolve o respeito aos valores de outros povos por meio do diálogo simbólico entre as culturas brasileira e italiana.4. Formação e Conhecimento (Art. 3º da Lei nº 8.313/1991)A proposta orienta-se pelo incentivo à formação artística (Inciso I), através de atividades de mediação escolas e universidades (mesas-redondas e seminários); pelo fomento à produção (Inciso II), ao viabilizar a infraestrutura técnica e artística necessária; e pelo estímulo ao conhecimento (Inciso IV), promovendo a fruição pública qualificada. 5. Necessidade do Incentivo Fiscal Devido à alta complexidade logística da circulação nacional — envolvendo passagens internacionais, transporte de cenografia, equipe técnica e artistas — a Lei de Incentivo à Cultura é o mecanismo indispensável. A receita de bilheteria isolada é insuficiente para garantir a captação necessária e a execução com o alcance territorial proposto. O incentivo fiscal permite que o projeto ocorra com gratuidade ou preços reduzidos, cumprindo sua função social e permitindo a captação de recursos privados de forma transparente e regulada pelo PRONAC.

O projeto "Francisco, o Homem de Deus — Turnê Brasil 2026" encontra-se em fase de planejamento e estruturação logística. Embora as diretrizes artísticas, o conceito cenográfico e o roteiro base já estejam estabelecidos, a proponente informa que o acesso ao material técnico detalhado (como partituras finais, projetos de montagem específicos para cada espaço e cronogramas de execução técnica minuciosa) depende diretamente da aprovação da proposta e da subsequente captação de recursos.A formalização e o detalhamento de todo o material documental e técnico do espetáculo musical serão efetivados após a homologação do projeto, uma vez que a viabilização financeira é condição essencial para o licenciamento integral de conteúdos e a contratação definitiva das equipes de produção Brasil-Itália.Blindagem Artística e NeutralidadeO espetáculo possui caráter estritamente cultural e educacional, realizado sob curadoria independente da ARTEON e do Grupo Amarcord. O uso de imagens e conteúdos visuais do acervo de Gino Covili ocorrerá sob gestão artística da CoviliArte, com finalidade exclusivamente estética e cênica, sem caráter comercial.É vedada qualquer ação de venda ou promoção comercial de produtos durante as sessões, mantendo o foco na celebração do marco histórico de 800 anos do legado franciscano.Marcas de patrocinadores aparecerão apenas em créditos institucionais, seguindo rigorosamente as normas de comunicação do Ministério da Cultura.Responsabilidades da Instituição ProponenteA ARTEON atuará como coordenadora integral do projeto, sendo responsável pela gestão centralizada de todas as etapas. Suas atribuições incluem:Captação: Negociação de parcerias e patrocínios estratégicos.Gestão de Pré-produção:Curadoria final, seleção de locais nas 6 cidades previstas, contratação de fornecedores e coordenação do intercâmbio internacional de materiais técnicos.Execução e Monitoramento: Operação das apresentações, realização dos "Talks", gestão de acessibilidade e contrapartidas sociais.Pós-produção: Desmontagem, consolidação de relatórios de impacto e prestação de contas.Obs.: A instituição proponente garante que a execução e o legado pedagógico do projeto serão realizados com transparência e excelência técnica, sob supervisão direta de sua equipe de gestão, assegurando o cumprimento de todos os objetivos culturais estabelecidos.

Espetáculo Musical Cênico (Produto Principal)Título: Francisco, o Homem de Deus.Duração: Aproximadamente 80 minutos.Classificação Indicativa: Livre (público em geral).Gênero: Musical Cênico / Artes Cênicas.Infraestrutura: Cenografia modular composta por telas/painéis para projeção mapeada (ciclo pictórico de Gino Covili), sistema de sonorização para música ao vivo e voz, e mapa de iluminação cênica (mínimo de 30 refletores LED/Elipsoidais).Elenco e Equipe: 7 a 11 artistas em cena (atores, músicos e bailarinos), além de equipe técnica de som, luz e projeção.2. Ciclo de Palestras e Seminários (Universidades e/ou escolas Talks)Duração: 90 minutos por sessão (60 min de exposição + 30 min de debate).Material de Apoio: Projetor multimídia, microfonia e tradução em Libras.Local: Auditórios das universidades parceiras nos próprios teatros/espaços de apresentação.Capacidade: Conforme a lotação dos espaços físicos, com reserva para estudantes e professores.3. Material de Mediação (Livrete Cultural)Título: Livrete Franciscus: Arte e Legado.Paginação: 32 páginas (incluindo capa e quarta capa).Formato: 15 x 21 cm (A5).Material/Papel: Capa em papel Couché 170g (colorida/laminação fosca) e miolo em papel Couché 115g (impressão colorida em alta resolução).Conteúdo: Sinopse poética, letras e traduções do espetáculo, biografia de São Francisco, reproduções das obras de Gino Covili e ficha técnica.Acessibilidade: Versão digital em PDF pesquisável (compatível com leitores de tela) e QR Code impresso para acesso ao áudio das canções. 4. Projeto Pedagógico e Ações de MediaçãoMetodologia: O projeto utiliza a Educação Patrimonial e Estética. O espetáculo serve como ferramenta pedagógica para discutir ética, solidariedade e sustentabilidade (Ecologia Integral).5. Guia Pedagógico: Envio antecipado de material digital para professores das escolas públicas agendadas, permitindo o trabalho prévio do tema em sala de aula.

O projeto adotará medidas de acessibilidade com foco em garantir condições de fruição cultural a pessoas com deficiência e mobilidade reduzida, contemplando acessibilidade comunicacional, atitudinal e arquitetônica. As medidas serão estruturadas em conformidade com a Instrução Normativa vigente e com o Guia de Acessibilidade do Ministério da Cultura, incluindo planejamento, comunicação ao público, registro de execução e consolidação em relatórios técnicos ao final do projeto.No eixo de acessibilidade comunicacional, o projeto disponibilizará intérprete de Libras e Audiodescrição em sessões programadas, garantindo ao menos uma sessão acessível por praça. Os materiais informativos (sinopse e releases) serão disponibilizados em formato digital acessível, com alto contraste e compatibilidade com leitores de tela. Para conteúdos audiovisuais de difusão, serão adotadas legendas e recursos de comunicação assistiva. Sempre que possível, será prevista uma breve introdução audiodescrita dos elementos cênicos antes do início da sessão, respeitando a integridade da obra.No eixo de acessibilidade arquitetônica, será priorizada a contratação de espaços com rotas acessíveis, rampas, banheiros adaptados e áreas reservadas para cadeirantes. Em locais onde a adaptação física for limitada (como igrejas históricas), serão adotadas soluções operacionais, como rampas móveis e sinalização de fluxo, em alinhamento com a administração do local.No eixo de acessibilidade atitudinal, a equipe de produção e recepção passará por orientação específica para o atendimento prioritário e adequado, garantindo que o público com deficiência ou mobilidade reduzida tenha suporte integral para uma experiência cultural segura e inclusiva.

O projeto "Francisco, o Homem de Deus — Turnê Brasil 2026" assume o compromisso de ampliar o acesso à cultura e promover a inclusão social por meio das seguintes medidas, em conformidade com a Instrução Normativa vigente:1. Distribuição Gratuita de Ingressos: Será destinado o percentual mínimo de 10% (dez por cento) da lotação dos espaços de apresentação para distribuição gratuita, com foco em:- Alunos de escolas públicas e universidades;- Integrantes de projetos sociais e ONGs voltadas à assistência de pessoas em situação de vulnerabilidade;- Professores da rede pública de ensino.2. Política de Preços Populares: Além da cota gratuita, o projeto disponibilizará 20% (vinte por cento) dos ingressos a preços populares, com valor unitário de até R$ 50,00 (cinquenta reais), conforme estabelecido pela Instrução Normativa vigente, garantindo que a barreira econômica não impeça a fruição do espetáculo pelo grande público.3. Estimativa e distribuição de ingressos: Considerando a lotação estimada de 400 lugares por sessão e um total de 8 apresentações, o projeto prevê aproximadamente 3.000 ingressos no total. Os ingressos serão totalmente gratuitos, garantindo a acessibilidade a todos.4. Ações Educativas e Formativas (Contrapartida Social): Como estratégia de formação de plateia e difusão de conhecimento, o projeto realizará:- Realização de 01 (uma) conferência/mesa-redonda por cidade-chave sobre os temas: paz, sustentabilidade e diálogo intercultural, aberta ao público interessado, essa sessão acontecerá em uma escola e/ou faculdade (parceria ainda ha ser definida). - Sessão Acadêmica Exclusiva: Encontros com a equipe técnica e artística após as apresentações em capitais selecionadas, permitindo que estudantes de artes e humanidades compreendam o processo criativo e técnico da montagem.- Certificação: Emissão de certificados de horas complementares para estudantes universitários participantes das atividades formativas. 5. Meta de beneficiários (Contrapartidas Sociais): As ações formativas e de mediação cultural atenderão, no mínimo, 10% (dez por cento) do público total previsto do projeto, respeitando o mínimo de 20 (vinte) e o máximo de 500 (quinhentos) beneficiários, conforme diretrizes da Instrução Normativa vigente. As contrapartidas serão registradas por cidade (lista de presença/controle de participação), com emissão de certificados quando aplicável. 6. Diversificação de Espaços e Descentralização: A turnê percorrerá 06 cidades em várias regiões do Brasil. O espetáculo possui caráter modular, sendo adaptável para teatros, igrejas e espaços ao ar livre, o que permite a realização de apresentações em locais de alta circulação popular.

A instituição proponente será responsável pela coordenação integral do projeto "Francisco, o Homem de Deus — Turnê Brasil 2026", assumindo todas as atividades de planejamento, execução e acompanhamento, desde a fase inicial de pré-produção até a finalização da turnê e prestação de contas.Entre as atribuições, destaca-se a captação de patrocínios e parcerias estratégicas, com a elaboração de propostas, negociação com potenciais apoiadores e formalização de contrapartidas. Este trabalho incluirá o diálogo com empresas e instituições interessadas em temas de responsabilidade social, sustentabilidade e diálogo intercultural, assegurando a viabilidade financeira e a visibilidade institucional do projeto em âmbito nacional e internacional.No campo da produção, a instituição ficará responsável pela gestão completa da turnê:Antes da circulação: Coordenação do intercâmbio artístico com o Grupo Amarcord e a CoviliArte (Itália); definição e reserva dos espaços culturais (teatros, igrejas e áreas abertas) nas 6 cidades previstas; contratação de fornecedores de infraestrutura técnica (som e luz); elaboração da cenografia modular e imersiva; planejamento das medidas de acessibilidade e organização do cronograma logístico (passagens e hospedagens). Durante a turnê: Gestão da operação diária das apresentações; coordenação das equipes técnica, artística e de recepção; execução das ações formativas; gestão da distribuição de ingressos e contrapartidas sociais; além do acompanhamento da assessoria de imprensa e registro de público.Após o encerramento: Desmontagem das estruturas cênicas; finalização dos relatórios técnicos e de impacto cultural; consolidação da prestação de contas financeira junto ao Ministério da Cultura (PRONAC); e entrega dos relatórios de resultados quantitativos e qualitativos para os patrocinadores e parceiros institucionais.Obs.: Mesmo quando houver colaboração de parceiros internacionais (como a Associação de Amizade Itália-Brasil) ou fornecedores locais em cada cidade, a instituição proponente atuará como responsável direta pela gestão centralizada de todas as etapas, garantindo que a concepção artística, a execução técnica e o legado pedagógico do projeto sejam realizados com excelência e transparência.FICHA TÉCNICAERICA BERNARDINI - Curadora eventoCARLA LUZZATI - Produtora e organizadora eventoErica BernardiniGraduada em Tecnologia da Informação (Universidade Mackenzie), Pós-graduada em Marketing (Fundação Getúlio Vargas) com cursos de especialização em História da Arte (Universidade de Siena-Itália), Crítica Cinematográfica, Roteiro e Produção Cultural. Foi responsável pelo nascimento da Semana de Cinema Italiano Contemporâneo em 2005, que após três anos se consolidou como Festival de Cinema Italiano no Brasil. Desde 2014 é produtora e roteirista cinematográfica. Há 18 anos atua em ações para a promoção do intercâmbio cultural, econômico e social entre o Brasil e a Itália. Foi a responsável pela execução dos projetos: Mostra italiana "Arte che Camina" (exposição da história do sapato); workshops e cursos de gastronomia -Promoção da Dieta Mediterrânea no Brasil;Produtora executiva do filme “Diminuta” (Coprodução Brasil – Itália) em 2014/2015 e em 2016 responsável pelos serviços de casting de atores brasileiros e a produção no Brasil da série televisiva italiana “Di Padre in Figlia” para a TV RAI 1, maior TV italiana.Produtora associada do filme italiano “Una Nobile Causa”. Responsável pela pesquisa e revisão do livro “Participação Italiana no Cinema Brasileiro” de autoria de Maximo Barro e publicado pela Editora SESI-SP. Direção e roteiro de mais de 100 vídeos publicitários, com conteúdo educativo, para a TV ZINI (Canal digital). Direção e roteiro do espetáculo teatro musical “Música e Fábulas”, interpretado pelo Grupo Amacord. Direção das Exposições “Vespa – um ícone italiano” e Storaro: Escrever com a luz”. Entre suas ultimas produções, assina como diretora e produtora do documentário “Toquinho, Encontros e um Violão” (2024).Carla LuzzatiProdutora Executiva, produtora cultural e tradutora intérprete. Graduada em tradução e interpretação pela Scuola Superiore per Interpreti e Traduttori de Gênova com especialização em inglês e alemão; concluiu seu mestrado em Milão na área de TraduçãoTécnica em Economia e Finanças pelo centro Communication Trend Italia. Após ter amadurecido experiência no setor de tradução e interpretação na Europa – destacam-se os trabalhos na conferência G8 de Gênova e a coordenação exercida no centroCommunication Trend Italia dos cursos de especialização e na área de eventos. Colabora com diversas instituições de renome como a Câmara de Comércio Ítalo - Brasileira, o Instituto para o Comércio Exterior Italiano, o Instituto Italiano de Cultura, o ConsuladoGeral da Itália, a Embaixada Italiana, a FIESP etc. Trabalhou com personalidades como Luiz Inácio Lula da Silva, Luca Cordero di Montezemolo, Emma Marcegaglia, Gianfranco Fini, Senador Edoardo Pollastri, Giuseppe Tornatore, Ornella Muti, Paolo Virzì, Rodrigo Santoro, Caetano Veloso, Carlinhos Brown, Lázaro Ramos, Christiane Torloni etc. Produziu dois documentários da MTV Italia na favela de Heliópolis em São Paulo. Colaborou na produção dos projetos de OS NÁUTICOS desde sua criação. Produtora do filme “Diminuta” (Coprodução Brasil – Itália) em 2014/2015 e em 2016 trabalhou na produção no Brasil da série televisiva italiana “Di Padre in Figlia” para a TV RAI 1, maior TV italiana. Produtora associada do filme italiano “Una Nobile Causa”. Entre suas ultimas produções, assina como co-produtora do documentário “Toquinho, Encontros e um Violão” (2024).Claudio MattioliÉ músico, cantor lírico (baixo-barítono), compositor, diretor artístico e ator, com trajetória internacional. Iniciou a carreira como sanfoneiro, formou-se em piano com excelência em Carpi (Itália) e se aperfeiçoou em Milão e na Academia Franz Liszt de Budapeste. Como pianista, apresentou-se para importantes instituições e realizou turnê nos EUA (Las Vegas e Los Angeles), além de destaque em grupos de câmara em concursos nacionais e internacionais.No canto lírico, especializou-se como baixo-barítono, com foco em papéis de Rossini, Donizetti e Mozart, acumulando estreia em 27 papéis operísticos. Desde 2001, é diretor artístico do Gruppo Amarcord, para o qual criou e levou espetáculos à Itália e a diversos países da Europa, Ásia e Américas. Como regente criativo, compositor, intérprete e produtor, assinou obras e montagens de grande alcance internacional, incluindo No(t)te di Natale, Francesco, l’uomo di Dio, Anastasia Romanov e Jesus.Também se destaca por shows autorais em formato solo, como Troppo rumore per 7 note e Viaggio, apresentados em italiano, inglês e português, com temporadas e eventos em países como Brasil e Estados Unidos. Entre participações recentes, constam apresentações em Nova York, turnês no Brasil com público expressivo, concertos institucionais e participações em transmissões da RAI Italia.Na música popular, teve intensa atuação como solista (acordeonista, tecladista e cantor), participando de eventos de grande porte como Olimpíadas e campeonatos mundiais de esqui. Como ator, participou do filme Diminuta, ao lado de nomes como Giancarlo Giannini e Reynaldo Gianecchini, no papel de líder de uma banda musical. Massimiliano Barbolini É tenor italiano com sólida trajetória na ópera, concertos e projetos internacionais. Iniciou sua carreira em 1994 na Corale G. Rossini de Modena e no coro do Teatro Comunale Luciano Pavarotti. Estreou como solista em 1998, em Il Signor Bruschino (Rossini), sob direção de Claudio Desderi, com quem também interpretou outras óperas rossinianas em teatros de destaque como a Opéra Comique de Paris e a Konzerthaus de Viena.Ao longo da carreira, atuou em repertórios de Rossini, Donizetti, Mozart, Verdi, Puccini, Orff e Beethoven, com participações em festivais e gravações importantes para selos como Dynamic e Naxos (incluindo estreias em gravação). Também se apresentou em concertos de grande relevância institucional e artística, incluindo celebrações verdianas em Roma, concertos com a Fundação Toscanini e apresentações internacionais na Europa, Ásia, África e Américas.Foi vencedor do papel do Duca di Mantova (Rigoletto, Verdi) em concurso lírico internacional e interpretou o personagem em temporadas e turnês internacionais pela América Central. Teve ainda apresentações promovidas por embaixadas italianas e eventos especiais, além de incursões pela opereta.Mantém uma longa atuação com o grupo Amarcord (há mais de 20 anos), participando de turnês e espetáculos de cabaré lírico/fun opera em espaços de prestígio como o Teatro Amazonas (Brasil), Monte Carlo, Japão, Chicago, Budapeste e embaixadas italianas. Desde 2010, integra o projeto Festival Palco Italia Itinerante, voltado à difusão da ópera lírica no Brasil.Também participou de programas da RAI e de projetos em parceria com o baixo-barítono Claudio Mattioli, com apresentações em Nova York, Amazônia e Itália. Estudou com William Matteuzzi, Luciano Pavarotti e segue aperfeiçoamento com Beniamino Prior.Susie Helena Georgiadis É soprano nascida em Porto Alegre (Brasil), de origem greco-alemã, com dupla nacionalidade (brasileira e italiana), e carreira consolidada na Itália e no exterior. Sua formação começou na Escola de Música da OSPA e foi aperfeiçoada com a soprano brasileira Neyde Thomas. No Brasil, recebeu prêmios importantes em concursos nacionais de canto e conquistou bolsa de estudos que possibilitou sua continuidade de formação na Itália.Com repertório amplo e versátil, atua em ópera, opereta, música contemporânea e repertório brasileiro erudito. Já se apresentou em importantes teatros da Itália (como Teatro Dante Alighieri, Teatro Coccia, Teatro Dal Verme, Teatro Fraschini, Teatro Valli e Sferisterio di Macerata) e também em casas internacionais no Principado de Mônaco, Hungria, Países Baixos, Japão e Brasil.Interpretou papéis de destaque em obras clássicas, como Violetta (La Traviata), Mimì (La Bohème), Donna Anna e Donna Elvira (Don Giovanni), Susanna (Le Nozze di Figaro), Pamina (A Flauta Mágica), Desdemona (Otello), entre outros. Também atuou em obras contemporâneas de compositores como Luciano Berio, Carlo Galante e Luigi Nono, e mantém colaboração de longa data com o pianista jazz Umberto Petrin.Na opereta, interpretou papéis principais em títulos como La Vedova Allegra, La Bayadère, Die Csardasfürstin e Orphée aux Enfers. Como solista, cantou obras sinfônico-corais importantes, incluindo Carmina Burana, Nona Sinfonia de Beethoven, Requiem de Mozart e Gloria de Vivaldi.Seu repertório brasileiro inclui compositores como Villa-Lobos, Carlos Gomes, Chiquinha Gonzaga e Claudio Santoro. Recentemente, gravou o CD Homage, dedicado a compositoras brasileiras e italianas, e participou como artista convidada do álbum Reunião, ao lado de Renato Borghetti e Umberto Petrin.Benedetto Donini É um ator versátil com mais de 30 anos de experiência no teatro, com trajetória marcada por desafios, consistência e interpretações autênticas. Ao longo da carreira, destacou-se pela capacidade de atuar em diferentes gêneros, do drama à comédia, transmitindo emoções com profundidade e sensibilidade.Possui forte habilidade de trabalho em equipe, colaborando de forma eficaz com diretores, cenógrafos e demais atores, contribuindo para um ambiente de produção harmonioso e produtivo. Também se destaca pela adaptação a diferentes linguagens cênicas, transitando com naturalidade entre montagens clássicas e contemporâneas, sempre com alto padrão artístico. Barbara Zanasi É autora, curadora de textos, performer e colaboradora criativa do Gruppo Amarcord, com formação em Línguas e Literaturas Orientais (ênfase em japonês) pela Università Ca’ Foscari, em Veneza. Antes da atuação artística mais intensa, trabalhou por anos no setor cerâmico com promoção, marketing, desenvolvimento de imagem, assessoria de imprensa e relacionamento com clientes.Desde 2004 é autora SIAE e assina textos e letras de espetáculos de destaque, como Notte di Natale (musical lírico natalino do Gruppo Amarcord), Francesco, l’uomo di Dio (do qual é autora única das letras) e Frammenti di vita, criado sobre músicas de Fabrizio De André. Também escreveu e coassinou letras de Anastasia, espetáculo com estreia na Rússia e colaboração com ballet russo.Integra o Gruppo Amarcord desde 2000, participando ativamente da criação, desenvolvimento e escrita dos espetáculos, além de atuar em cena como mimo e intérprete de personagens cômicos e performáticos, combinando canto, dança e atuação com forte autoironia. Para o aprimoramento cênico, trabalhou com o renomado diretor e ator Antonio Fava (Commedia dell’Arte).Participou de todas as turnês do grupo, com apresentações na Itália e em diversos países da Europa, Américas e Ásia, incluindo França, Espanha, Inglaterra, Estados Unidos, Brasil, Uruguai, China, Coreia e Japão. Paolo Di Nita É diretor artístico, ator e diretor teatral italiano, com mais de 30 anos de experiência em gestão cultural, programação de teatros, festivais e formação artística. Formado pela Scuola di Teatro di Bologna e com aperfeiçoamento pela ERT/Emilia Romagna Teatro, também realizou masterclass internacional com John Strasberg (2017), com foco em atuação realista e construção de personagem.Ao longo da carreira, atuou na direção artística de importantes espaços e projetos, como os Teatros Comunali de Bagnolo in Piano e Rio Saliceto, Teatro Cinema Astoria (Fiorano Modenese), Teatro Lux, Teatro Eden e Teatro Cinema Corso, além de festivais e grandes eventos como Foro Festival, Carpi Film Festival, Carpi Summer Fest, Festa del Torrone e réveillons em cidades como Bergamo, Firenze e Parma.Seu trabalho combina direção artística, coordenação de produção, relacionamento institucional, comunicação cultural e liderança de equipes multidisciplinares. Já programou artistas de grande relevância nacional e internacional na música e no teatro, incluindo nomes como Franco Battiato, James Blunt, Gianni Morandi, Alex Britti, Leo Gullotta, Simone Cristicchi e Veronica Pivetti.Na formação e pedagogia, desenvolve desde 1994 projetos e laboratórios teatrais em escolas italianas, com cerca de 200 instituições envolvidas, aproximadamente 230 laboratórios e mais de 16 mil estudantes participantes. Também dirigiu dezenas de montagens teatrais e projetos autorais, com atuação em teatro infantil, juvenil e adulto.Possui ainda experiências em televisão e audiovisual (RAI, Sky) e trajetória consolidada como articulador de projetos culturais de forte impacto territorial, público e midiático, com destaque para programação multidisciplinar, desenvolvimento de público e criação de eventos de grande porte.

Proposta transformada em projeto e encaminhado para assinatura.