Ieri. Oggi. Domani. Un racconto attraverso la danza

Realização de 08 apresentações em espaços publicos nos municipio da região sul catarinense.

Serão realizados apresentações em espaços publico e em festivais de dança em Santa Catarina e no Rio Grande do Sul. As apresentações não possuem restrição de idade visto que o enredo conta a história da colonização italiana, seus afazeres, seus costumes, seu dia a dia, etc. A história da música italiana é muito rica, começando com o canto gregoriano, ainda no século VI. Logo após, a Itália passou a ter ritmos predominantemente instrumentalizados, no lugar dos cânticos. Assim, passou-se a celebrar casamentos ao som de um ritmo que ficaria conhecido como: tarantela. Hoje o ritmo é conhecido como “o ritmo da Itália”. Entretanto, vale destacar que ele pode se diversificar, já que possui diferentes tipos. Isto é, dependendo da região do país, o ritmo e a dança sofrerão leves mudanças, inclusive, levando em consideração a crença de que o ritmo se originou em meados do século XV. Por esse motivo, há uma grande preocupação em preservá-la, por meio de grupos. Organizados com o intuito de passar a tradição adiante, em festivais culturais italianos, por exemplo.

Objetivo geral Salvaguardar e democratizar o acesso a cultura italiana pela pratica da dança tradicional. Objetivos Específicos Realizar 08 apresentações em espaços publicos em municipios do sul catarinense. Aquisição de caixa de som e itens de dança para utilização das apresentações Contratação de equipe tecnica para o desenvolvimento das atividades de pré-produção, produção e pós-produção Contribuir para dar acesso ao bem cultural sem restriçao de classe social Levar no mínimo de 200 pessoas em cada uma das apresentações a apreciação das danças e músicas italianas. Salvaguardar em meio digital por meio da publicação em rede social aberta dos vídeos e fotos das apresentaçoes. Aquisição das 64 trajes, sendo 20 masculinos e 44 femininos a serem utilizadas nas apresentações. Remuneração dos bailarinos e equipe técnica. Aquisição de 55 camisetas e 55 jaquetas para os bailarinos, equipe técnica e diretoria.

O referido projeto atende o Art. 1° nos seguintes itens: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Em referencia ao Art. 3º serão alcançados: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; III - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante: d) proteção do folclore, do artesanato e das tradições populares nacionais; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; A Dança é uma manifestação artística que tem presença marcante na cultura popular brasileira representando um veículo privilegiado de expressão de sentimento e comunicação social. O brasileiro tem desenvolvido variadas formas de expressão das diversas culturas e povos existentes na sua sociedade. As danças italianas são uma parte inata da sua cultura, visto a grande imigraçao e a presença marcante no sul catarinense. No entanto, o que muitas pessoas não sabem é que a cultura italiana também é conhecida por suas danças únicas. A preservação das tradições populares e o resgate do folclore são aspectos que despertaram o interesse das antigas colônias no pais que receberam os imigrantes italianos, sendo o sul do estado de Santa Catarina o destino de muitos deles. O que é uma dança folclórica? Cada região tem suas próprias características, sejam elas relacionadas às estações do ano, a alguma tradição local, vivência ou história sobre uma montanha específica. As tradições se desenvolveram ao longo do tempo e de geração em geração, muitas mantiveram sua essência original. A dança da peneira é um exemplo de tradição que remonta ao século XVIII, na região de Beludo, no Vêneto. Essa dança possui uma história original que não pode ser modificada, mantendo suas características distintas que são transmitidas de geração em geração. Dentro de sua característica original, cada dança folclórica representa o resgate dessas tradições. Nessa dança, as coreografias giram em torno de uma peneira utilizada para limpar o milho e contam toda uma história relacionada a esse processo. Da mesma forma, se observarmos uma dança da região de Treviso, como a "hervetza" ou o "matrimônio in hervetza", veremos uma dança com arcos floridos, que homenageia os noivos nos casamentos daquela região. A dança da primavera, também típica de Treviso, marca a chegada da estação. Não há nada igual, e cada cidade e província tem suas próprias músicas e danças. E, nas danças folclóricas, não se cria coisas novas, apenas se mantém o que foi transmitido de geração em geração. A Dança veio junto com os imigrantes para o Brasil e a iniciativa do Grupo Ítalo Brasileiro representa uma identidade de resgate e estudo, embora seja, de certa forma, uma recriação em homenagem aos antepassados. O objetivo do grupo de danças folclóricas é agregar e envolver cada vez mais pessoas, tornando mais rico o acervo de músicas, danças e tradições e abraçando a juventude com atividades de reconexão com suas próprias raízes. As tradições das danças folclóricas italianas no Brasil continuam sendo uma forma de expressão artística importante para aqueles que valorizam suas origens. Assim o Grupo Italo Brasileir tem o proposito de salvaguardar e difundir toda a historia da imigraçao italiana no sul catarinense, utilizando como ferramenta a dança e as musicas que fizeram e fazem parte da grande colonia italiana do sul catarinense.

Pré-produção (60 dias) Realização dos ensaios Compra dos figurinos/trajes e demais bens de uso e bem permanente. Confecção das camisetas e jaquetas Contratação de equipe tecnica e serviços tercerizados Produção (240 dias) Realização das apresentações nos espaços publicos e nos festivais Realização da divulgação das apresentações Pós-produção (60 dias) Prestação de contas

Hoje em dia, o folclore no Brasil em especial no Sul Catarinense representa uma identidade de resgate e estudo, embora seja, de certa forma, uma recriação artificial em homenagem aos antepassados. Isso significa que nem tudo ficou com os imigrantes no que diz respeito às danças. “Quando o imigrante veio, ele trouxe mais a questão da música. A dança foi muito pouca. O movimento de danças folclóricas no Brasil começou em Curitiba, mais ou menos há 70 anos atrás e foi um processo artificial. Não teve uma situação em que a família, o pai, a mãe, avó, avô dançavam. Aquele negócio de ver o pessoal dançando tarantella nos navios é novela. Aquilo ali não existe. As pessoas vinham nos porões dos navios e a maioria era paupérrima”. Na década de 80, os grupos brasileiros começaram a buscar referências na Itália e estabelecer intercâmbios com as regiões de origem, retornando às raízes e promovendo um verdadeiro resgate histórico. Isso também foi uma maneira de a Itália incentivar e movimentar sua economia. A dança folclórica no Brasil teve, então, um crescimento significativo a partir da década de 80. Inúmeras associações criaram seus próprios grupos de danças folclóricas, muitas vezes copiando uns aos outros. O primeiro projeto de dança surgiu em Serafina Corrêa, no Rio Grande do Sul, em 1994, denominado "Dança Itália", com 10 músicas originais. No final de 1999, foi criado a Sereníssima, órgão máximo do folclore italiano no Brasil, vinculado à Federação Italiana de Tradições Populares e à região do Vêneto. O Brasil passou por um intenso processo de aculturação e hoje tem um repertório difuso de danças folclóricas vindas de diferentes regiões da Itália. É possível acompanhar um festival de dança italiana, por exemplo, onde o mesmo grupo de danças folclóricas apresenta tradições vindas de várias regiões da Itália.

Os ensaios são realizados em espaço cedido pelo poder publico municipal do municipio. Os ensaios são realizados semanalmente com duração de 02 (duas) horas. Já as apresentações possuem os tempo de 03 a 10 minutos, dependendo do estilo da dança.

Curriculo Proponente: O Grupo Folclórico Ítalo-Brasileiro Nova Veneza foi fundado em 21 de fevereiro de 1991 em comemoração ao centenário de Nova Veneza, com a finalidade de divulgar os usos, costumes e tradições dos imigrantes italianos que fundaram Nova Veneza, marcando fortemente a história de seu povo com suas raízes. Como lema, o Grupo afirma: “A vida começa com os antepassados e se perpetua com seus descendentes, por isso, um povo que não tem cultura e tradição, morre em cada geração, não sabe de onde veio e nem para onde vai”. Conta hoje com 35 participantes, que se dedicam para levar a cultura italiana por onde passam, abrilhantando eventos, festas e festivais de dança por todo o país, construindo um vasto currículo de apresentações. Em 2016, nas comemorações de seus 25 anos, o Grupo Folclórico Ítalo-Brasileiro Nova Veneza representou o Brasil no FestFolk, evento cultural realizado na região de Treviso Itália. O Grupo tem em seu currículo o título de tricampeão no Festival de Dança de Joinville (Danças Populares Conjunto Avançado), considerado o maior festival de dança do mundo em número de participantes. Curriculo Equipe Tecnica:PAULINE TEXEIRA ALESSIO – Ensaiadora. - Bacharelado Direito - UNESC (2015);Especialização em Gestão de Equipes de Alta Performance - SENAI (2020);Especialização em Direito Trabalho e Processo do Trabalho - Damásio - (2021);Especialização em Direito Civil e Empresarial - Damásio - (2021) Especialização em Gestão Pública - Damásio - (2022). Tempo de atuação na área cultural: mais de 15 anos. Experiência Artístico Cultura ● Bailarina Escola da Dança Espaço Livre Academia – SC – 1997- 2001. ● Dançarina Invernada Artística CTG Fronteira da Serra- Nova Veneza – SC – 2000 -2001. ● Ex- Corista Coro di Bambini- Nova Veneza – SC. ● Ex- Musicista Camerata de Venezia- Nova Veneza – SC. ● Dançarina Grupo Folclórico Ítalo Brasileiro Nova Veneza - Nova Veneza – SC – 2004 até o momento. ● Bailarina Escola de Ballet Musette- Nova Veneza – SC – 2018 - 2022. ● Membro da Diretoria Grupo Folclórico Ítalo Brasileiro Nova Veneza - Nova Veneza – SC. 2017 - 2019. ● Membro da Diretoria CTG Pedro Raymundo - Criciúma – SC. 2018 - 2021. ● Membro da Diretoria CTG Pousada de Tropeiros - Nova Veneza – SC. 2018 até o momento. ● Membro do Conselho Municipal de Políticas Culturais de Nova Veneza. Gestão 2018 - 2021. ● Membro da Comissão de Elaboração do Plano Municipal de Cultura de Nova Veneza. 2019 . ● Representante da Dança da Região Sul das etapas Regional e Estadual para o CECConselho Estadual de Cultura 2019. ● Membro do Conselho Municipal de Políticas Culturais de Nova Veneza. Gestão 2021 - 2023. ● Ensaiadora da categoria de base do Grupo Folclórico Ítalo Brasileiro Nova Veneza. 2021-2022. ● Membro da Comissão Organizadora do IX Danza Veneza- Nova Veneza- SC - 2019 ● Membro da Comissão Organizadora do X Danza Veneza- Nova Veneza- SC - 2022. ● Coordenadora da categoria de base do Grupo Folclórico Ítalo Brasileiro Nova Veneza. 2023. Participação e Premiações em alguns Festivais de Dança: ● VIII Balneário Camboriú Dança- SC - 2005 ● 24º Festival de Dança de Joinville- 2006 – 2º Lugar Categoria Sênior, Dança Populares. ● IX Balneário Camboriú Dança- SC - 2006 ● 17º Festival de Dança Mery Rosa – Itajaí - SC - 2007 ● XVIII Festival de Dança de Salete – SC - 2008 ● 26º Festival de Dança de Joinville- 2008 - ● 4º Garopaba em Dança – SC 2008 – 1º Lugar Dança Popular Adulto ● 10º Festiva de Dança de Folclórica de Blumenau-SC - 2009 ● 10º Unesc em Dança – Festival de Dança de Criciúma- SC - 2009 ● 27º Festival de Dança de Joinville- 2009 - 2º lugar Categoria Avançada, Dança Populares ● Festival Internacional de Dança Folclórica Criciúma- SC 2009 ● 5º Dança Ourinhos – SP – 2010 ● 28º Festival de Dança de Joinville- 2010- 1º lugar Categoria Avançada, Dança Populares e Troféu Revelação. ● 29º Festival de Dança de Joinville- 2011- 1º lugar Categoria Avançada, Dança Populares. ● 4º Mostra de Dança da Associação Parafloclórica Angelina Blahobrazoff- SC 2012 ● 30º Festival de Dança de Joinville- 2012- 3º lugar Categoria Avançada, Dança Populares e ● Partição Especial Noite de Gala Festival de Dança de Joinville em comemoração aos 30 anos de festival. 2012 ● 8º Dança Ourinhos – SP – 2013 ● 31º Festival de Dança de Joinville- 2013- 1º lugar Categoria Avançada, Dança Populares ● 15º Unesc em Dança – Festival de Dança de Criciúma- SC - 2014 ● 32º Festival de Dança de Joinville- 2014- 3º lugar Categoria Avançada, Dança Populares ● 17º Unesc em Dança – Festival de Dança de Criciúma- SC - 2016 ● 32º Festival de Dança de Joinville- 2017- 2º lugar Categoria Avançada, Dança Populares ● 19º Unesc em Dança – Festival de Dança de Criciúma- SC - 2018 ● Encontro de Danças Folclóricas – Nações Shopping- Criciúma – SC - 2018 ● Festival Dança Guaporé – RS - 1º Edição - 2018 - 1º e 2º Lugar Categoria Dança Popular Adulto e Prêmio Especial Destaque Dança Popular ● 34º Festival de Dança de Joinville- 2019. Coordenador do Projeto – Empresa ECCO+ Soluções Ltda. Empresa especializada na elaboração e execução de projetos culturais e esportivos. A empresa é uma iniciativa dos senhores Joelcy Jose Sa Lanzarini e Mario Sérgio Rosso Bortolatto. Curriculo Srº Joelcy: Graduado em Economia pela Universidade do Extremo Sul Catarinense (2007). MBA em Gerência Financeira. Mestre em Desenvolvimento Socioeconômico pela UNESC, dedicado à linha de pesquisa "Desenvolvimento e Gestão Social". Atuou como Professor na UNESC nas Finanças empresariais, Gestão Contábil, Elaboração e Análise de Projetos dentre outras de 2007 a 2017. Consultor empresarial na área de gestão, finanças e investimentos. Perito econômico-financeiro registrado junto ao CNPEF - Cadastro Nacional de Peritos Econômicos e Financeiros do COFECON - Conselho Federal de Economia sob nº 439. Curriculo Srº. Mario Sérgio: Pós Graduado em Desenvolvimento Sócioeconomico, desenvolve atividades de elaboração e gestão de projetos sociais, culturais e esportivos desde 2000. Professor de ensino superior entre 2010 a 2019. Coordenador do Programa de Desenvolvimento Regional do Estado de Santa Catarina região extremo sul entre os anos de 2015 a 2015. Função no Projeto: Realizar o acompanhamento de todas as etapas do projeto.

Das Medidas de Acessibilidade Fisica Os espaços publicos e os festivais o qual o Grupo de Dança irá realizar as apresentações possuem no aspecto arquitetônico, recursos de acessibilidade às pessoas com deficiência, com mobilidade reduzida ou idosas para permitir o acesso aos locais onde se realizam as atividades culturais e espaços acessórios como banheiros, áreas de alimentação e circulação. Estes espaços já foram construindo respeitando as determinações de acessibilidade pelo poder publico municipal e ou o empreendedor local. Das Medidas de Acessibilidade de Conteúdo Nas apresentações em espaços publicos será contratado interpretes de libras, bem como a realização da narrativa da sinopse do espetáculo pelo mestre de cerimonia a fim de atender no aspecto comunicacional de conteúdo, recursos de acessibilidade às pessoas com deficiências intelectual, auditiva e visual para permitir o acesso ao conteúdo dos produtos culturais resultantes do projeto.

Das Medidas de Democratização de Acesso das Apresentações em Espaço Publico As apresentações em espaços publicos contaram com o livre acesso das pessoas, sem cobrança de qualquer tipo. Para ampliar o acesso também serão atendidas os itens: IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos;