Passaporte Poético

O espetáculo "Passaporte Poético" conjuga literatura, teatro e música em uma homenagem à poesia brasileira. A encenação envolve um grupo de 06 artistas - poetas, atores e músicos - que conduzem o público por uma viagem temporal entre versos de autores clássicos e contemporâneos ao longo de 60 minutos. Sem um cenário tradicional, a peça se adapta aos diferentes lugares e utiliza figurinos e elementos de cena da década de 1920, embalados por composições ao vivo de Villa-Lobos e outros ícones da música brasileira de domínio público.

O espetáculo Passaporte Poético proporciona uma viagem única pela poesia brasileira ao reunir literatura, teatro e música em 60 minutos de encenação. Com um elenco de seis artistas — poetas, atores e músicos —, a montagem conduz o público por versos de autores clássicos e contemporâneos, embalados por composições ao vivo de Villa-Lobos e outros expoentes da música nacional. Sem cenário tradicional, o espetáculo adapta-se aos diversos espaços e cria uma ambientação com figurinos e adereços dos anos 1920, explorando uma atmosfera intimista e imersiva.O repertório abrange poesias de domínio público, como Machado de Assis e Augusto dos Anjos, junto a obras dos próprios poetas, mesclando tradição e criação contemporânea. Em abril de 2025, Passaporte Poético retorna com seis apresentações gratuitas em teatros do Rio de Janeiro, Niterói, Maricá e Paraty, acompanhadas por palestras com o diretor Sady Bianchin, que aprofundam o diálogo entre teatro e poesia, reafirmando o poder transformador da palavra no cenário cultural brasileiro.

OBJETIVO GERAL:Realizar o espetáculo "Passaporte Poético" com foco na valorização da poesia brasileira em suas vertentes clássica e contemporânea, proporcionando ao público uma imersão artística que une teatro, música e literatura. OBJETIVOS ESPECÍFICOS:- Realizar 06 apresentações gratuitas em teatros e centros culturais no estado do Rio de Janeiro em 04 cidades diferentes, atingindo em torno de 3.000 espectadores;- Envolver 6 artistas, incluindo poetas, atores e músicos, assegurando a execução impecável do espetáculo com uma equipe técnica composta por aproximadamente 15 pessoas;- Selecionar e apresentar em torno de 15 poemas ou mais, de domínio público e autorais, de poetas consagrados e contemporâneos;- Realizar 01 palestra com o diretor Sady Bianchin após a apresentação no Rio de Janeiro;- Produzir registros audiovisuais das apresentações para futuras exibições em plataformas digitais e acervos culturais;- Garantir a execução de um plano de acessibilidade que oportunize que pessoas com deficiência acessem o conteúdo do espetáculo.

A proposta do espetáculo "Passaporte Poético" justifica-se por sua profunda contribuição ao cenário cultural ao promover o encontro entre poesia, teatro e música como agentes de formação artística e reflexão crítica. Em tempos de crescente consumo de produções massificadas, torna-se imperativo resgatar e reafirmar a relevância de poetas brasileiros consagrados e contemporâneos, cujas obras marcam a identidade cultural do país. O espetáculo, ao privilegiar um repertório que abrange nomes como Machado de Assis, Gonçalves Dias, Augusto dos Anjos e outros, além de compositores como Villa-Lobos, consolida-se como um veículo de transmissão da herança literária e musical que compõem a base de nossa história cultural.O encontro entre a poesia e o teatro transcende o simples entretenimento, transformando-se em uma ferramenta potente de sensibilização e expansão do conhecimento. A Lei nº 13.696/2018, que institui a Política Nacional de Leitura e Escrita, reforça a importância de iniciativas que ampliem o acesso à literatura. "Passaporte Poético" não apenas amplia a divulgação de obras que muitas vezes permanecem restritas ao ambiente acadêmico, mas também estabelece um espaço de diálogo entre as gerações, criando pontes entre o passado e o presente. A poesia, quando encenada, ganha novos contornos, aproximando o público da palavra falada e da experiência estética, em consonância com o que a Lei de Fomento ao Teatro (Lei Municipal nº 5.553/2013) propõe ao incentivar produções teatrais que desafiem e estimulem a reflexão.Outro ponto de relevância é a escolha das apresentações gratuitas e em espaços diversos, que gera democratização do acesso ao espetáculo. A diversidade de locais, como a Casa de Cultura de Paraty e a Casa de Cultura de Maricá, reflete a preocupação com a descentralização das atividades culturais, como previsto no Plano Nacional de Cultura (Lei nº 12.343/2010). O projeto busca alcançar públicos de distintas realidades sociais, e garantir que a produção cultural de qualidade não se restrinja aos grandes centros urbanos, ampliando sua penetração em territórios de menor acesso à produção cultural.No atual contexto, onde a arte é, muitas vezes, limitada a nichos específicos, "Passaporte Poético" emerge como um ato de resistência cultural. A poesia, enquanto forma de arte, é muitas vezes relegada a segundo plano em comparação com outras linguagens artísticas. No entanto, ela carrega em si uma força simbólica capaz de promover a reflexão sobre temas universais e contemporâneos. Ao reunir poesia, teatro e música, o projeto oferece ao público uma experiência estética que transcende o racional, acessando camadas mais profundas do imaginário coletivo. Dessa forma, o espetáculo contribui para a formação de um público mais crítico e consciente do valor de sua própria cultura.Por fim, o envolvimento de artistas de diferentes áreas _ poetas, atores, músicos _ e a valorização de suas produções autorais, aliadas às obras de domínio público, reforçam o caráter colaborativo e integrador do espetáculo. "Passaporte Poético" torna-se uma plataforma para a valorização da produção literária nacional e da música brasileira, ao mesmo tempo que abre espaço para a criação contemporânea. O projeto, ao explorar múltiplas formas de expressão artística, proporciona ao público uma vivência que transcende o espetáculo em si, instigando reflexões sobre a importância da preservação e renovação de nossa identidade cultural.O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1o da Lei 8313/91:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IX _ Priorizar o produto cultural originário do País. O projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Art. 3o da Lei 8313/91):II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos

Pré-produção (2 meses)Reunião de equipe e assinatura de contratosPlanejamentos (logística, comunicação, acessibilidade, democratização do acesso)Desenvolvimento de identidade visual e material de divulgaçãoDesenvolvimento de redes sociais do projetoConfirmação de pauta nos teatros pré-agendadosParceria com escolas públicas e ONGs locaisRealização dos ensaiosAjuste em cenários e figurinosContratação de intérprete de librasContratação de audiodescriçãoAgendamento do ônibus para pessoas cegasInício da divulgação e venda de ingressosProdução (3 meses)Execução dos planos de logística, comunicação, acessibilidade e democratização do acessoContinuidade da divulgaçãoMontagemEstreia nas cidadesRealização das sessões de bate-papoSessão com audiodescriçãoSessões com LibrasFoto e vídeoOrganização de documentosPós-produção (1 mês)Desmontagem e armazenamento de materialFinalização dos pagamentosPreparação dos relatórios de prestação de contasClipagem

Espaços previstos para apresentações: 1. Theatro Municipal de NiteróiPraça Pedro II, s/nº - Centro, Niterói, RJData: 5 de abril de 2025 2. Theatro Municipal do Rio de JaneiroPraça Floriano, s/nº - Centro, Rio de Janeiro, RJData: 10 de abril de 2025 3. Centro Cultural Justiça Federal (CCJF)Av. Rio Branco, 241 - Centro, Rio de Janeiro, RJData: 15 de abril de 2025 4. Museu de Arte Contemporânea de Niterói (MAC Niterói)Mirante da Boa Viagem, s/nº - Boa Viagem, Niterói, RJData: 19 de abril de 2025 5. Casa de Cultura de MaricáRua Álvares de Castro, 117 - Centro, Maricá, RJData: 20 de abril de 2025 6. Casa de Cultura de ParatyRua Dona Geralda, 177 - Centro Histórico, Paraty, RJData: 30 de abril de 2025

Não se aplica.

MARCELA GIANINNI - Assistente de direção geralAtriz, poeta, performer e produtora. Formada em Teatro pela CAL (Casa das Artes de Laranjeiras). Integrante do grupo de poesia e performance Madame Kaos. Realizou diversos espetáculos como atriz, como: Feliz Aniversário (Fundição Progresso, Teatro do Jockey, FITA, dir. de Paulo de Moraes, da Armazém Cia. de Teatro), Transgressões (dir. Sady Bianchin e roteiro de Ivan Cavalcanti Proença), That's all folks (dir. Hamilton Vaz Pereira), entre outras. Atuou, realizou produção executiva e foi assistente Marcela Giannini de direção nos espetáculos Memórias de Fogo (Dir. de Sady Bianchin, no CCBB-RJ e no CCJF e na FESO Pro Arte), Histórias do Mar-embaladas por canções de Dorival Caymmi (Dir. Sady Bianchin-Teatro da UFF, CCJF), Passaporte Poético (CCBB-RJ, CCJF e Festival de Inverno do Sesc-2019). Assistente de direção e Produtora executiva do RIO DE VERSOS (dir. geral e artística de Sady Bianchin) no Centro Cultural Banco do Brasil-CCBB-RJ em 2017.SANTIAGO CESAR GALASSI - AtorFormou - se como ator nessa disciplina com discípulos do próprio Barba. O ator pesquisou a Mímica, a dança, o Teatro clown, a poesia, as máscaras, a Performance, o Teatro de rua, a comédia musical, o teatro de bonecos, a música (saxofone),o Circo - teatro, a comédia Dell’ Arte, a opera - rock, a tragédia e atropologia teatral.Santiago Galassi se apresentou em quase todos os espaços convencionais e não convencionais (palcos, praças, ruas ,barcas, shopping, escolas, feiras, eventos,TV). Cursou a escola Musiarte no Rio de Janeiro .Em 1992, recebeu convite oficial para participar da ECO’92 com seu espetáculo “EVOLUÇÃO?”.Foi contratado pela TV GLOBO com seu personagem “O SOMBRA”, participando de outros programas de TV como mímico e clown. Integrante do GRUTACHA e do grupo de clowns “Os Tripulantes”, encenou diversos espetáculos de teatro gestual, mímica e clown. Participou do Passaporte Poético, dir Sady Bianchin, no Centro Cultural da Justiça Federal-CCJF, e no Festival de Inverno do Sesc.LILIANE BALONECKER DALUZ - AtrizLili Balonecker é poeta, atriz, professora, contadora de histórias, doutora em educação (PUC-Rio) e mestre em Educação (UERJ), especialista em Literatura Infantojuvenil (UFF), graduada em Letras (UFRJ). Autora dos livros “Borboletas de papel” e “Gritos submersos” (poesia), “Bicho de estimação” e “As Cigarras: costurando cantos e contos” (literatura infantil). Apresentou-se em diversos espaços culturais: Teatro Municipal de Niterói (As Cigarras cantam Elis, Roda de novos poetas); ICJF e SESC Petrópolis e Teresopolis (Passaporte Poético); está em cartaz com a peça teatral “Renúncia”, no Teatro Rival-Petrobras e no Teatro Vanucci; Solar do Jambeiro (espetáculo Poético-musical Borboletas de papel: metamorfoses femininas).YURE HENRIQUE SILVA - AtorMúsico papa goiaba multi-instrumentista (violão, ukulele, baixo, percussão regional, canto) arte-educador e pesquisador dos ritmos da cultura popular. Integrante da banda e da Companhia Mãos Calejadas (São Gonçalo, Niterói RJ) onde em parceria com seu mestre Cidel Trindade desenvolve projetos sociais ligados à arte e reciclagem cultura popular. Parceiro do Grupo Semente de Jurema (Niterói, RJ), grupo de pesquisa e disseminação da cultura e da música das comunidades tradicionais pernambucanas. Colaborador do coletivo Afroencantamento (Maricá, RJ), espaço de gestão participativa e economia solidária de referência afrocentrada. Facilitador de oficinas de música (rítmico regionais da cultura popular, ukulele e musicalização infantil) pelo programa Maricá das Artes, da secretaria de cultura de Maricá RJ. Parceiro musical da artista Julia Werneck atuando em eventos particulares, bares, restaurantes, praças e onde o vento nos tocar, levando a Música Brasileira Universal às cidades das regiõesBAYARD DOS SANTOS TONELLI - AtorAtor, bailarino, poeta, preparador de atores e cantores, coreógrafo, diretor de Arte, um dos fundadores do Grupo Dzi Croquettes-primeira formação- 1972-1981. Estudou Arquitetura até o 3°ano UFRS, estilismo em couro na Itália em 1988 e danças sagradas na Índia em 1991. Começou sua carreira como produtor de show em 1965, depois como modelo fotográfico em 1970 em SP. Fez moda em couro por 7 anos exportando para Paris, NY, Berlim; vestindo Elis Regina, Ney Matogrosso, Erasmo Carlos ,Morais Moreira e muitos outros cantores (Embaixada de Marte), 1981-1988. Participou de 20 espetáculos teatrais como ator, produtor, administrador. Participou de 20 longas, alguns médias e -50 curtas. Estreou em cinema em "Vozes do Medo" de Roberto Santos 1970, "Betão Roncaferro" de Mazzaropi em 1971.SADY BIANCHIN - DiretorDoutor em Teatro e Sociedade pela Universidade de Roma-Itália, Mestre em Ciência da Arte - UFF. Membro da União Brasileira dos escritores-UBE. Diretor convidado da Bienal de Teatro de Veneza 2018. Coordenador do Núcleo Artístico e Cultural (NAC) das Faculdades Integradas Hélio Alonso-FACHA, onde leciona nas áreas de dramaturgia, cultura brasileira, antropologia e história da arte. Coordenador de pós-graduação dos Cursos de Gestão e Produção Cultural e de Teatro e Sociedade – Estudos do Espetáculo da FACHA. Em 40 anos de teatro fez inúmeras peças como ator e diretor, como “Transgressões- a literatura bem armada” (Roteiro de Ivan Cavalcanti Proença), “O Alienista”, “A terceira margem do rio”, “Máquina-o espetáculo”, e participou de diversos filmes, entre eles Como ser solteiro no Rio de Janeiro (dir. Rosana Swartman), América Roteiro da Paixão (dir. Luiz Martínez) , Terra Guarany ( de Marcos Yokavski), e Tambores do Brasil (direção).

PRODUTO ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS ACESSIBILIDADE FÍSICA:- Escolha prioritária de espaços que atendam às normas de acessibilidade física.ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO:Pessoa cega:- Descrição de imagens em postagens nas redes sociais do espetáculo, com o uso da hashtag #PraCegoVer, como forma de atender a deficientes visuais; Pessoa cega e surda:- Em cada cidade, será realizada uma sessão com audiodescrição e intérprete de Libras. Dois profissionais especializados farão a tradução simultânea do espetáculo em Libras, enquanto a audiodescrição será disponibilizada para o público com deficiência visual. No mesmo dia, será oferecido transporte em ônibus, fruto de parceria com duas instituições voltadas ao atendimento de pessoas com deficiência auditiva e visual, garantindo o acesso facilitado às apresentações.Pessoas neurodiversas:- Treinamento para equipe, ministrado por consultoria especializada contratada para dar uma oficina com 2 horas de duração para a equipe envolvida no projeto, com foco no atendimento a pessoas neurodiversas.PRODUTO CONTRAPARTIDA SOCIALACESSIBILIDADE FÍSICA:- Escolha prioritária de espaços que atendam às normas de acessibilidade física.ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO:Pessoa cega:- Descrição de imagens em postagens nas redes sociais do espetáculo, com o uso da hashtag #PraCegoVer, como forma de atender a deficientes visuais;Pessoas surdas- Dois profissionais especializados farão a tradução simultânea do bate-papo em Libras.Pessoas neurodiversas- Treinamento para equipe, ministrado por consultoria especializada contratada para dar uma oficina com 2 horas de duração para a equipe envolvida no projeto, com foco no atendimento a pessoas neurodiversas.

I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado;II - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto;III - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, incluindo professores de instituição públicas de ensino;IV - mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem R$ 50,00 (cinquenta reais).Em consonância com o Art. 28º da IN Nº 1/2023, será adotada a seguinte medida para garantir maior acesso: realizar atividades paralelas aos projetos, de forma gratuita, como ensaios abertos, estágios, cursos, capacitações, palestras, exposições, mostras e oficinas;Será oferecido ao público uma palestra formativa em formato de bate-papo, com a presença do diretor do espetáculo e artistas integrantes da peça