A Fantástica Jornada de Vincent

A Jornada de Vincent é um espetáculo teatral infantojuvenil e projeto-piloto da abordagem Infâncias Imortais. Realizado em São Paulo, o projeto une arte, educação e inclusão em consojjnância com a BNCC, promovendo 40 apresentações com 30% de ingressos gratuitos destinados a estudantes e comunidades em vulnerabilidade. A proposta inclui oficinas formativas, encontros pedagógicos e caderno pedagógico digital, fortalecendo a formação de plateia e o acesso democrático à cultura.

Sinopse da Obra – A Fantástica Jornada de Vincent Espetáculo Teatral A Fantástica Jornada de Vincent é um espetáculo imersivo infantojuvenil, piloto da série Infâncias Imortais, que apresenta a infância e a obra de Vincent van Gogh em uma linguagem lúdica, poética e acessível. A dramaturgia une teatro, música original inspirada no impressionismo de Claude Debussy e elementos visuais que dialogam com as cores, luzes e emoções do pintor, criando uma experiência multissensorial voltada à formação de público e à educação estética. Serão realizadas 40 apresentações ao longo de uma temporada fixa em São Paulo, com público estimado em 12.000 pessoas, sendo 30% dos ingressos destinados gratuitamente a estudantes da rede pública, ONGs e comunidades em situação de vulnerabilidade social. Classificação indicativa: Livre. Oficinas Formativas Serão promovidas 6 oficinas práticas gratuitas para crianças e adolescentes, alinhadas à BNCC, com atividades de teatro, artes visuais e expressão criativa. Objetivo: estimular a imaginação, a sensibilidade estética e o pensamento crítico, ampliando a experiência cultural para além da fruição do espetáculo. Encontros Pedagógicos Serão realizados 2 encontros formativos com professores da rede pública e privada, promovendo a contextualização do espetáculo como recurso interdisciplinar nas áreas de Artes, História e Língua Portuguesa. Objetivo: qualificar a mediação pedagógica e fortalecer o vínculo entre arte, educação e comunidade escolar. Caderno Pedagógico Digital Será desenvolvido e distribuído gratuitamente um caderno pedagógico digital interativo, contendo conteúdos educativos, sugestões de atividades interdisciplinares e reflexões sobre a obra e o processo criativo de Van Gogh. Objetivo: deixar um legado educacional acessível e replicável, permitindo que o conteúdo do projeto permaneça disponível em escolas e comunidades após a temporada.

Objetivo Geral Realizar uma temporada de 40 apresentações do espetáculo imersivo A Fantástica Jornada de Vincent, na cidade de São Paulo, promovendo o acesso à cultura e incentivando a formação de público infantojuvenil por meio da articulação entre teatro, artes visuais e ações educativas. OBJETIVOS ESPECÍFICOS 1. Produzir e apresentar 40 sessões do espetáculo em temporada de cinco meses, com duas apresentações por final de semana, garantindo qualidade artística, técnica e acessibilidade. 2. Destinar 30% dos ingressos a estudantes da rede pública, ONGs e públicos em situação de vulnerabilidade social, assegurando acesso democrático à cultura. 3. Realizar seis oficinas formativas gratuitas para crianças e adolescentes, alinhadas à BNCC, integrando teatro, artes visuais e expressão criativa. 4. Promover dois encontros pedagógicos com professores, incentivando o uso do espetáculo como recurso interdisciplinar nas áreas de Artes, História e Língua Portuguesa. 5. Desenvolver e disponibilizar caderno pedagógico digital e materiais educativos, ampliando o alcance das ações formativas e o legado educacional do projeto. 6. Assegurar sessões acessíveis com intérprete de Libras, promovendo inclusão e acessibilidade cultural. 7. Produzir e difundir materiais de comunicação impressos e digitais, garantindo a divulgação do projeto, a formação de público e a visibilidade institucional.

O projeto A Fantástica Jornada de Vincent pleiteia apoio por meio da Lei nº 8.313/1991 (Lei Rouanet), com o objetivo de viabilizar a realização deum espetáculo teatral voltado ao público infantojuvenil, inspirado no universo artístico de Vincent van Gogh. A proposta nasce da experiência direta da proponente em sala de aula da rede pública de ensino, onde a prática artística evidenciou, de forma concreta, o potencial da arte como instrumento de expressão, descoberta e ampliação do repertório cultural de crianças e adolescentes. Essa vivência fundamenta a concepção de um projeto que aproxima o teatro do ambiente escolar e fortalece o acesso às linguagens artísticas. O espetáculo propõe uma experiência sensível que articula narrativa cênica, imaginação e referências à história da arte, aproximando crianças e jovens do universo artístico por meio de uma linguagem poética, acessível e formativa. A escolha de Vincent van Gogh como eixo simbólico se justifica pelo potencial de sua trajetória em despertar reflexões sobre criatividade, sensibilidade e expressão individual, dialogando diretamente com o imaginário do público infantojuvenil. A proposta dialoga com a Base Nacional Comum Curricular (BNCC), especialmente nas áreas de Artes, História e Língua Portuguesa, ao promover experiências que estimulam a leitura de imagens, a expressão artística, a construção de narrativas e a ampliação do repertório cultural dos estudantes. Além da realização do espetáculo, o projeto prevê ações educativas complementares, como oficinas formativas, encontros pedagógicos com professores e a disponibilização de material pedagógico digital, ampliando o diálogo entre a experiência teatral e o ambiente escolar e educativo. Essas ações visam estimular o pensamento criativo, a fruição artística e a formação de plateia. A trilha sonora original, inspirada no impressionismo musical de Claude Debussy, contribui para a construção de uma experiência multissensorial, promovendo o diálogo entre música e artes cênicas e ampliando as possibilidades de percepção estética do público. O projeto atende ao disposto no art. 1º da Lei Rouanet ao estimular a produção, promoção e difusão de bens culturais, ampliar o acesso da população à cultura com a destinação de ingressos gratuitos a estudantes e públicos em situação de vulnerabilidade — e apoiar manifestações culturais de caráter educativo. Contribui ainda, conforme o art. 3º da referida lei, para o fortalecimento dos direitos culturais, o estímulo à produção cultural, o desenvolvimento de ações educativas e a formação de plateia, especialmente entre crianças e jovens. A proposta contempla também recursos de acessibilidade, incluindo sessões com intérprete de Libras, reafirmando o compromisso com a inclusão cultural e a democratização do acesso. Ao articular teatro, artes visuais, música e educação, o projeto busca contribuir para o fortalecimento do acesso à cultura, para a valorização do teatro infantojuvenil brasileiro e para o desenvolvimento cultural de crianças e jovens, promovendo uma experiência artística significativa, sensível e formativa.Nesse sentido, o projeto: • democratiza o acesso à cultura; • fortalece a formação de público infantojuvenil; • gera impacto educacional e social mensurável; • valoriza o teatro infantojuvenil brasileiro, unindo qualidade artística, relevância pedagógica e inclusão. A realização do projeto na cidade de São Paulo, com temporada em teatros da capital, ampliará o acesso a experiências artísticas de qualidade, contribuindo para o fortalecimento de políticas de formação de público, inclusão cultural e valorização do teatro como instrumento de cidadania e educação sensível.

Pré-produção Duração estimada: 4 meses Planejamento geral do projeto, organização administrativa, contratação das equipes artística, técnica e pedagógica, desenvolvimento artístico do espetáculo, concepção da trilha sonora original, criação de figurinos e cenário, planejamento das ações formativas e do caderno pedagógico digital, além da articulação com teatros, escolas, ONGs e instituições parceiras. Execução Duração estimada: 12 meses Ensaios gerais e ajustes técnicos de som, iluminação e recursos audiovisuais, estreia do espetáculo, realização de 40 apresentações em temporada fixa, execução das ações de democratização de acesso com 30% de ingressos gratuitos, realização das oficinas formativas e dos encontros pedagógicos, oferta de sessões com intérprete de Libras, distribuição do caderno pedagógico digital e desenvolvimento das ações de comunicação e divulgação do projeto. Pós-produção Duração estimada: 2 meses Encerramento da temporada, desmontagem técnica, sistematização dos resultados artísticos, pedagógicos e sociais, organização da documentação comprobatória, elaboração dos relatórios finais e prestação de contas. Duração total estimada do projeto: 18 meses

OUTRAS INFORMAÇÕES A Fantástica Jornada de Vincent inaugura a abordagem Infâncias Imortais, de caráter inédito no Brasil, voltada à aproximação de crianças, jovens e famílias da vida e da obra de artistas que marcaram a história da arte mundial, por meio de experiências cênicas formativas. O projeto nasce da identificação de uma lacuna cultural, considerando que nomes de relevância universal, como Vincent van Gogh, Mary Cassatt, Paul Gauguin e Paula Modersohn-Becker, raramente são apresentados ao público brasileiro em linguagem acessível, criativa e pedagogicamente estruturada, especialmente no campo do teatro infantojuvenil. A proposta busca traduzir esse patrimônio artístico em experiências cênicas que contribuam para a educação cultural, a formação de repertório crítico e sensível e o diálogo entre artes cênicas, artes visuais e museologia educativa, valorizando o artista e seu contexto como patrimônio simbólico e histórico. O caráter inovador da proposta está na abordagem da infância dos artistas como eixo dramatúrgico e pedagógico, bem como na concepção metodológica que assegura coerência formativa ao longo do projeto apresentado. O espetáculo-piloto Vincent articula dramaturgia original, trilha sonora inspirada no impressionismo musical e cenografia imersiva, promovendo uma experiência multissensorial voltada ao encantamento e à reflexão. A obra insere-se no campo do teatro infantojuvenil com foco na formação de público, no rigor artístico e no impacto educacional. Destaca-se a trajetória da proponente, cuja atuação nas artes cênicas e na educação respalda a condução profissional, sensível e comprometida com os objetivos e resultados propostos. A democratização do acesso é assegurada por meio de ingressos gratuitos, ações pedagógicas e sessões acessíveis em Libras, ampliando a participação de públicos historicamente afastados das artes cênicas. As ações educativas contarão com a participação de coordenadores pedagógicos das áreas de Língua Portuguesa e História, fortalecendo o diálogo entre arte e educação e garantindo o alinhamento das atividades à Base Nacional Comum Curricular (BNCC). Serão realizados contatos institucionais com professores, diretores e coordenadores pedagógicos, com prioridade para escolas vinculadas à Diretoria de Ensino da Região Centro da cidade de São Paulo, à qual a proponente manteve vínculo profissional. Essa articulação visa ampliar o alcance das ações formativas e assegurar a integração do projeto às redes de ensino. A participação das Diretorias de Ensino contribuirá para o mapeamento das escolas beneficiadas, a seleção de turmas para as sessões gratuitas e a promoção dos encontros pedagógicos como parte das estratégias de formação continuada de docentes, fortalecendo o compromisso do projeto com a educação pública e a democratização do acesso à cultura. Considerando o potencial formativo da proposta, o projeto apresenta possibilidade de desdobramentos futuros mediante novas parcerias e captações específicas. Eventuais expansões não integram o escopo financeiro desta proposta, mas indicam a sustentabilidade conceitual e pedagógica do trabalho, preservando sua identidade artística e educativa. Assim, A Fantástica Jornada de Vincent reafirma o papel do teatro como instrumento de formação cultural e social, fortalecendo a formação de plateia, ampliando repertórios culturais e valorizando o contato das novas gerações com a arte mundial, por meio de uma proposta que integra educação, artes e museologia como campos complementares de aprendizado e sensibilidade.

Especificações Técnicas dos Produtos – A Fantástica Jornada de Vincent Espetáculo Teatral – A Fantástica Jornada de Vincent Formato: espetáculo teatral imersivo infantojuvenil. Duração média: 1h15. Temporada: 40 apresentações ao longo de 5 meses (duas por final de semana). Local: teatro na cidade de São Paulo, com capacidade aproximada de 300 lugares. Classificação indicativa: Livre. Materiais de apoio: cenografia, figurinos, trilha sonora original, iluminação cênica e projeções visuais. Público estimado: 12.000 espectadores, sendo 25% dos ingressos gratuitos destinados a estudantes da rede pública, ONGs e comunidades em situação de vulnerabilidade social. Oficinas Formativas Formato: oficinas práticas voltadas a crianças e adolescentes. Quantidade: 6 oficinas. Duração: 2 a 3 horas cada. Conteúdo: jogos teatrais, artes visuais e expressão criativa, com práticas inspiradas na museologia educativa e na curadoria pedagógica, promovendo leitura de imagens, diálogo com obras de arte e compreensão da arte como patrimônio cultural. Alinhamento: fundamentadas na BNCC (Artes, História e Língua Portuguesa). Público estimado: 180 participantes no total. Materiais didáticos: apostilas digitais, materiais artísticos básicos e atividades práticas guiadas. Encontros Pedagógicos com Professores Formato: rodas de conversa e debate pedagógico. Quantidade: 2 encontros. Duração: 3 horas cada. Conteúdo: contextualização do espetáculo como recurso interdisciplinar nas áreas de Artes, História e Língua Portuguesa. Público estimado: 60 professores da rede pública e privada. Materiais de apoio: certificado digital e guia de atividades. Caderno Pedagógico Digital Formato: publicação digital em PDF. Paginação estimada: 15 a 20 páginas. Conteúdo: informações sobre o espetáculo, biografia e obra de Van Gogh, propostas de atividades interdisciplinares e práticas pedagógicas inspiradas no processo criativo e em referências da museologia educativa, estimulando a leitura da arte como patrimônio cultural e histórico. Projeto pedagógico: alinhado à BNCC, com foco em artes integradas, museologia, interdisciplinaridade e estímulo à criatividade. Distribuição: gratuita em escolas, comunidades e plataformas digitais. Público estimado: 500 professores e multiplicadores. Materiais de Divulgação Formato: cartazes, folders, programas digitais e peças gráficas para redes sociais. Quantidade: tiragem compatível com o alcance estimado de 12.000 espectadores. Distribuição: gratuita em escolas, espaços culturais, comunidades e canais digitais. Objetivo: promover o acesso ao espetáculo e divulgar as ações educativas e culturais do projeto.

ATIVIDADES DA DIRIGENTE / PROPONENTE A proponente Luiza Brito atuará como diretora artística, coordenadora pedagógica e preparadora de elenco do projeto. Será responsável pela concepção geral do espetáculo, pela orientação estética e dramatúrgica, bem como pela preparação corporal, vocal e expressiva do elenco. Também coordenará a integração das ações educativas, incluindo as oficinas formativas, os encontros pedagógicos e o Caderno Pedagógico Digital, assegurando a coerência entre os conteúdos artísticos e pedagógicos. Além disso, supervisionará a execução do cronograma, o acompanhamento das equipes artística, técnica e administrativa, bem como o cumprimento das contrapartidas sociais e das ações de acessibilidade previstas no projeto. CURRÍCULO RESUMIDO - DIRIGENTE / PROPONENTE Luiza Brito é atriz, diretora e orientadora pedagógica em Teatro e Artes Cênicas, com experiência em atuação, direção, produção cultural, preparação de atores e gestão de espaços culturais. Desenvolve projetos que articulam arte, educação e inclusão social, tendo ministrado cursos teatrais para crianças e jovens em diferentes contextos educativos e comunitários. Atuou em teatros da cidade de São Paulo, entre eles o Teatro Bibi Ferreira, o Teatro Procópio Ferreira e o Teatro Hilton, consolidando uma trajetória voltada à formação de plateia infantojuvenil e à criação de obras com relevância artística e caráter educativo. PRINCIPAIS FUNÇÕES PREVISTAS NO PROJETO Diretor Musical - profissional responsável pela criação da trilha sonora original e pela sonoplastia do espetáculo. Figurinista - responsável pela concepção e execução dos figurinos, adequados ao público infantojuvenil, com base estética inspirada no universo pictórico de Vincent van Gogh. Cenógrafo - responsável pelo desenvolvimento e montagem do cenário, articulando referências visuais do impressionismo com elementos lúdicos de interação cênica. Coordenadora Pedagógica de Arte - profissional da área de Artes, responsável pela integração entre o espetáculo, as oficinas formativas e os conteúdos da BNCC relacionados às linguagens artísticas. Coordenadora Pedagógica de História - professora da rede pública de ensino, responsável pela contextualização histórica e pela interdisciplinaridade entre o espetáculo e os conteúdos da BNCC de História. Coordenadora Pedagógica de Língua Portuguesa - docente responsável pela articulação entre o espetáculo e os conteúdos linguísticos e literários da BNCC, com foco no desenvolvimento da leitura, interpretação e expressão oral. Intérprete de Libras - atuação em sessões selecionadas, garantindo acessibilidade comunicacional e inclusão nas atividades artísticas e educativas. Produtor Executivo - responsável pela gestão administrativa e financeira do projeto, bem como pelo acompanhamento das contrapartidas sociais, relatórios e prestação de contas. Assistente de Produção - apoio logístico e administrativo às etapas do projeto, garantindo o cumprimento dos prazos e a comunicação entre as equipes. A equipe técnica contará com profissionais responsáveis pelas áreas de som, iluminação e recursos audiovisuais, conforme as necessidades da execução do espetáculo.

As apresentações serão realizadas em teatros da capital que dispõem de infraestrutura acessível, incluindo rampas, banheiros adaptados, assentos reservados e sinalização adequada, garantindo autonomia e segurança a pessoas com deficiência ou mobilidade reduzida.Acessibilidade de ConteúdoSerão oferecidas sessões com intérprete de Libras, priorizando o público beneficiado pelos ingressos gratuitos, como estudantes da rede pública, ONGs e comunidades em situação de vulnerabilidade social.Outros recursos de acessibilidade poderão ser incorporados conforme a infraestrutura disponível e a adequação orçamentária. O projeto assegura que todas as atividades formativas sejam acessíveis, respeitando a diversidade do público participante e estimulando a inclusão cultural como parte essencial do processo educativo, reafirmando o compromisso com a democratização do acesso à arte.As ações serão articuladas com escolas e instituições parceiras, fortalecendo a participação de pessoas com deficiência nas atividades culturais e educativas do projeto.

O projeto A Fantástica Jornada de Vincent adota uma política consistente de democratização de acesso, garantindo tanto condições econômicas viáveis quanto ações formativas que ampliam o alcance cultural. Ingressos e GratuidadeOs ingressos serão comercializados a preços compatíveis com o segmento infantojuvenil e respeitarão integralmente a legislação de meia-entrada para estudantes, idosos, pessoas com deficiência e jovens de baixa renda.Em todas as apresentações será destinada 30% da capacidade da plateia de forma gratuita, voltada a estudantes da rede pública, ONGs e comunidades em situação de vulnerabilidade social, alcançando aproximadamente 3.000 beneficiários diretos. Medidas de Ampliação de AcessoAlém da política de ingressos, o projeto ampliará seu impacto cultural por meio das seguintes ações:Ensaios abertos, permitindo que escolas e comunidades acompanhem o processo criativo do espetáculo;Seis oficinas formativas gratuitas, voltadas a crianças e adolescentes, com atividades práticas de teatro, artes visuais e expressão criativa, alinhadas à BNCC;Dois encontros pedagógicos com professores, qualificando-os para integrar o espetáculo A Fantástica Jornada de Vincent como recurso interdisciplinar em sala de aula;Distribuição gratuita de caderno pedagógico digital e materiais educativos, garantindo continuidade do legado formativo em escolas e comunidades;Divulgação digital e em redes sociais, ampliando o alcance e permitindo que o público mantenha contato com os conteúdos do projeto mesmo após a temporada.As vagas e ações formativas serão articuladas com escolas parceiras e Diretorias de Ensino da capital, garantindo a participação de públicos diversos e ampliando o alcance social do projeto.Dessa forma, a democratização de acesso se realiza em múltiplas dimensões econômica, física, educacional e simbólica, consolidando a formação de plateia e reafirmando o papel do teatro infantojuvenil brasileiro como instrumento de educação, inclusão cultural e cidadania.