A PONTE – Circulação

Realização da circulação nacional do espetáculo teatral A PONTE, de Daniel Maclavor, com direção de Adriano Guimarães e atuação de Bel Kowarick, Maria Flor e Luisa Arraes. O projeto prevê 33 apresentações, sendo 24 em São Paulo e 3 apresentações em cada cidade: Salvador, Recife e Uberlândia, além de três semanas de ensaio em São Paulo. Inclui ações de acessibilidade (Libras e audiodescrição) e atividades formativas com o público.

Espetáculo Teatral – A PONTEA PONTE é um espetáculo teatral contemporâneo, com texto de Daniel Maclavor, que investiga a complexidade dos vínculos familiares a partir do reencontro de três irmãs após a morte da mãe. Reunidas na antiga casa da família, tendo a cozinha como espaço central da narrativa, as personagens confrontam memórias, ressentimentos e afetos silenciados.A obra aborda temas como identidade, pertencimento, luto, reconciliação e construção da memória, por meio de uma dramaturgia densa e intimista. A encenação adota estética minimalista, valorizando a atuação das intérpretes e a potência do texto, conduzindo o público a uma experiência sensível e reflexiva sobre as relações humanas.Classificação indicativa: 12 anos Duração: aproximadamente 90 minutos Gênero: Drama contemporâneo

Objetivo Geral:Promover a circulação nacional do espetáculo A PONTE, ampliando o acesso do público brasileiro a uma obra teatral contemporânea de reconhecida relevância artística, fomentando a descentralização cultural e fortalecendo a cadeia produtiva das artes cênicas.Objetivos Específicos:Realizar 33 apresentações do espetáculo A PONTE, distribuídas da seguinte forma:24 apresentações em São Paulo (SP)3 apresentações em Salvador (BA)3 apresentações em Recife (PE)3 apresentações em Uberlândia (MG)Realizar 3 semanas de ensaio em São Paulo para remontagem, atualização técnica e preparação do elenco.Garantir ações de acessibilidade, incluindo:4 Sessões com intérprete de Libras - 4 sessões com audiodescriçãoOferecer política de democratização de acesso, com: Ingressos a preços populares ou/e gratuitosRealizar ao menos 4 encontros formativos (um em cada cidade) entre elenco e público após as apresentações.Gerar empregos diretos e indiretos nas áreas artística, técnica e de produção durante o período de execução do projeto.Será realizado um encontro online gratuito, aberto ao público, com a equipe artística do espetáculo, abordando o processo criativo de A PONTE. A atividade contará com a participação do elenco e direção, que compartilharão aspectos da construção da obra, como dramaturgia, criação de personagens, ensaios e escolhas estéticas. O encontro será transmitido ao vivo por plataforma digital (como YouTube ou Instagram), com duração aproximada de 60 minutos, incluindo espaço para perguntas do público.

O espetáculo A PONTE, texto do dramaturgo canadense Daniel Maclavor, com direção de Adriano Guimarães e interpretações de Bel Kowarick, Maria Flor e Luisa Arraes, já comprovou sua relevância artística e impacto cultural em temporadas realizadas nos Centros Culturais Banco do Brasil em São Paulo, Rio de Janeiro, Brasília e Belo Horizonte, alcançando mais de 17 mil espectadores e ampla repercussão na crítica especializada.A obra consolidou-se como um espetáculo de forte densidade dramatúrgica e excelência técnica, reconhecido pela qualidade das interpretações e pela consistência estética da encenação. O êxito das temporadas anteriores demonstra sua viabilidade artística, sua capacidade de mobilização de público e seu potencial de continuidade em novas praças.A nova etapa proposta de circulação com 33 apresentações em quatro cidades brasileiras, representa a ampliação do acesso a uma obra já validada, promovendo descentralização cultural e acesso qualificado ao teatro contemporâneo.A execução dessa circulação envolve custos estruturais relevantes, como transporte de equipe e cenografia, ensaios de remontagem, logística interestadual, locação de espaços e implementação de recursos de acessibilidade. O mecanismo do Incentivo a Projetos Culturais, previsto na Lei nº 8.313/91, é essencial para viabilizar a manutenção do padrão artístico do espetáculo, ao mesmo tempo em que garante democratização de acesso por meio de ingressos populares, gratuidades e ações formativas.O projeto enquadra-se nos incisos I, II, III e IV do Art. 1º da Lei 8.313/91 ao:Facilitar o acesso da população aos bens culturais;Promover a regionalização da produção cultural;Valorizar e difundir a produção artística contemporânea;Estimular a circulação nacional de obras de reconhecida relevância.Atende também aos objetivos do Art. 3º ao fomentar a produção cultural, ampliar a circulação de bens culturais em território nacional, contribuir para a formação de público e fortalecer a cadeia produtiva das artes cênicas.Ao propor a circulação de uma obra já consolidada, com histórico comprovado de público e qualidade artística reconhecida, o projeto apresenta baixo risco e alto impacto cultural, justificando plenamente o uso do mecanismo de incentivo fiscal para ampliar seu alcance e democratizar seu acesso.

Etapas de TrabalhoPré-produção (2 a 6 meses)Captação Planejamento executivo Contratação de equipe Articulação com teatros nas cidades Definição de cronograma de circulação Planejamento logístico Planejamento de acessibilidade Divulgação inicial Execução (6 a 10 meses)3 semanas de ensaio em São Paulo Estreia da temporada em São Paulo (24 apresentações)Circulação nas demais cidades: Salvador (3 apresentações) Recife (3 apresentações) Uberlândia (3 apresentações)Realização de 4 encontros formativos presenciais com o elenco e público (um por cidade)Realização de 1 contrapartida social online, consistente em um encontro gratuito sobre o processo criativo do espetáculo, com participação do elenco e direção, transmitido ao vivo Pós-produção (1 a 2 meses)Prestação de contas Relatórios de execução Organização de clipping

Espetáculo Teatral – A PONTEFormato: Espetáculo teatral adulto Gênero: Drama contemporâneo Duração: aproximadamente 90 minutos Classificação indicativa: 12 anos Quantidade total de apresentações: 33Necessidades TécnicasRider técnico de luz e som compatível com teatros de médio porteEquipe técnica local para montagem e operaçãoTempo médio de montagem: 6 a 8 horasTempo médio de desmontagem: 3 a 4 horas1 dia de passagem técnica por cidadeEnsaios (Remontagem)Duração: 3 semanas Local: São Paulo Carga horária estimada: 5 a 6 horas diáriasObjetivo técnicoAtualização de marcaçõesAjustes de ritmo e direçãoRevisão de luz e trilhaPreparação corporal do elencoEncontros Formativos / Conversas Pós-EspetáculoFormato: Encontro presencial com o público Duração média: 40 a 60 minutos Quantidade: mínimo de 4 encontros (um por cidade)Realização de 1 contrapartida social online, consistente em um encontro gratuito sobre o processo criativo do espetáculo, com participação do elenco e direção, transmitido ao vivoEstruturaMediação realizada por integrante da equipe artísticaParticipação do elencoEspaço realizado no próprio teatro após a sessãoO objetivo pedagógico é estimular o pensamento crítico, ampliar repertório cultural e aproximar público e processo criativo.

Autor: Daniel MaclavorTradução: Bárbara DuvivierIdealização: Bel Kowarick e Maria FlorDireção: Adriano GuimarãesElenco: Bel Kowarick, Luisa Arraes e Maria FlorCenografia: Adriano Guimarães e Ismael MonticelliFigurino: Ticiana PassosIluminação: Wagner PintoDramaturgia: Emanuel AragãoDireção de Movimento: Denise StutzFotografias: Flávia Canavarro e Ismael MonticelliDireção Executiva: Bel KowarickProdução Mirante Projetos: Anná Castro e Júlia RíbbeiroAssistente de Produção Mirante Projetos: Sophia LeslieRealização: Mirante Projetos e Super Normal ComunicaçõesDaniel Maclavor – Autor Dramaturgo, ator e diretor canadense de reconhecimento internacional, Daniel MacIvor é autor de obras consagradas como In On It, amplamente montada no Brasil e no exterior. Sua dramaturgia é marcada pela profundidade psicológica, estrutura contemporânea e investigação das relações humanas. Seus textos são encenados em diversos países e reconhecidos pela crítica especializada.Bárbara Duvivier – Tradução Tradutora com ampla atuação em textos teatrais contemporâneos, Barbara Duvivier é responsável por versões brasileiras de importantes dramaturgos internacionais, contribuindo para a difusão de obras estrangeiras no cenário teatral nacional.Adriano Guimarães – Direção e Cenografia Diretor teatral com trajetória consolidada nas artes cênicas, Adriano Guimarães desenvolve trabalhos marcados pelo rigor estético e aprofundamento dramatúrgico. Em A PONTE, assina direção e cenografia, propondo encenação de estética minimalista e forte densidade emocional.Bel Kowarick – Atriz, Idealizadora e Produção Executiva Atriz com ampla experiência em teatro, cinema e televisão, Bel Kowarick desenvolve trajetória consistente nas artes cênicas. Em A PONTE, além de integrar o elenco, atua também como produtora executiva do espetáculo.Maria Flor – Atriz Atriz reconhecida nacionalmente por sua atuação no teatro, cinema e televisão, Maria Flor construiu carreira sólida em produções de destaque, sendo reconhecida por sua versatilidade e potência interpretativa.Luisa Arraes – AtrizAtriz brasileira com atuação consolidada em televisão, teatro e cinema, reconhecida por sua versatilidade e por escolhas artísticas que equilibram produções populares e projetos autorais. Destaca-se como um dos nomes de relevância de sua geração.Ismael Monticelli – Cenografia e Fotografias Artista visual e cenógrafo com atuação em teatro e artes visuais, desenvolve projetos que dialogam entre espacialidade, dramaturgia e linguagem contemporânea.Wagner Pinto – Iluminação Designer de luz com ampla experiência em espetáculos teatrais, desenvolve projetos que articulam dramaturgia e atmosfera cênica.Anná Castro – Produção (Mirante Projetos Culturais) Produtora cultural com ampla experiência em gestão e circulação de projetos culturais nacionais. Atua na coordenação geral, planejamento estratégico e execução administrativa do projeto.Júlia Ribbeiro – Produção (Mirante Projetos Culturais) Produtora cultural com atuação em gestão de projetos artísticos e produção executiva, integrando a equipe da Mirante Projetos Culturais.Sophia Leslie - Assistente de Produção (Mirante Projetos Culturais)Cineasta em formação pela FAAP no curso de Comunicação Social com habilitação em Cinema e Audiovisual, com experiência em produção de projetos audiovisuais de cinema e publicidade.

AcessibilidadeO projeto prevê medidas de acessibilidade física e de conteúdo, garantindo condições adequadas de participação para pessoas com deficiência, mobilidade reduzida ou necessidades específicas, ampliando o acesso ao espetáculo e às atividades formativas previstas na proposta.Acessibilidade FísicaAs apresentações serão realizadas em espaços culturais que atendam às normas vigentes de acessibilidade arquitetônica, oferecendo condições adequadas de circulação e permanência para pessoas com deficiência e mobilidade reduzida. Entre os recursos disponíveis nos espaços estão:Rampas de acesso ou elevadoresBanheiros adaptadosAssentos reservados para pessoas com deficiência e mobilidade reduzidaA produção do projeto realizará verificação prévia das condições de acessibilidade dos teatros parceiros, garantindo que os espaços estejam preparados para receber todos os públicos de forma segura e confortável.Acessibilidade de ConteúdoSerão realizadas 4 sessões com intérprete de Libras (Língua Brasileira de Sinais) e 4 sessões audiodescrição, destinadas principalmente ao público com deficiência visual.Com o objetivo de ampliar o acesso do público às sessões acessíveis, os dias e horários em que haverá os recursos de acessibilidade serão divulgados previamente nos canais de comunicação do projeto, incluindo redes sociais, materiais de divulgação e canais institucionais dos teatros parceiros, permitindo que o público interessado possa se programar com antecedência para participar das apresentações.Essas ações buscam ampliar a inclusão cultural e garantir que diferentes públicos possam usufruir plenamente da experiência artística proposta pelo espetáculo.

Distribuição e ComercializaçãoSerão adotadas as seguintes medidas:Comercialização de ingressos a preços populares, buscando ampliar o acesso do público ao espetáculo.Cumprimento integral da política de meia-entrada, conforme legislação vigente.Destinação de pelo menos 10% dos ingressos para estudantes da rede pública, universidades e instituições culturais, mediante articulação com escolas, universidades e organizações locais.A política de preços e distribuição será amplamente divulgada nos canais oficiais do projeto e nos canais dos espaços culturais parceiros.Medidas de Ampliação de AcessoAlém das apresentações, o projeto realizará 4 encontros formativos com o elenco e direção, um em cada cidade da circulação, promovendo diálogo direto entre artistas e público sobre o processo criativo, dramaturgia contemporânea e temas abordados na obra.Será realizado um encontro online gratuito com o elenco e direção de A PONTE, abordando o processo criativo do espetáculo, incluindo dramaturgia, ensaios e construção de personagens.A atividade terá duração aproximada de 60 minutos, com transmissão ao vivo e espaço para interação com o público.A ação visa ampliar o acesso ao conteúdo artístico e promover a formação de público. Divulgação das Ações de AcessibilidadeO projeto contará com 6 sessões acessíveis com intérprete de Libras e 4 audiodescrição, garantindo condições de fruição do espetáculo por pessoas com deficiência auditiva e visual.Com o objetivo de ampliar o alcance dessas ações, os dias e horários das sessões acessíveis serão divulgados previamente em todos os materiais de comunicação do projeto (redes sociais, assessoria de imprensa e canais dos teatros), permitindo que o público interessado possa se programar e participar.