Cinema Negro na Prática: laboratório de execução audiovisual

O Cinema Negro na Prática: laboratório de execução audiovisual, tem duração de 6 meses, dedicado à organização das atividades, a formação gratuita e a inserção profissional por meio da difusão de produções de narrativas afro-brasileiras e afro-diaspóricas.O projeto reunirá profissionais experientes e novos realizadores selecionados a partir de critérios de diversidade e inclusão, que receberão bolsa de estudo ao longo do programa. Juntos, irão produzir três teasers que funcionarão como protótipos de série e longa. A iniciativa promove mentorias individualizadas em diferentes áreas do cinema, jurídica, prática comportamental e ESG, além de oficinas e ações de comunicação e difusão cultural.Ao final, os teasers serão apresentados em evento de lançamento com participação de profissionais do setor e terão seus perfis ativados nas redes sociais para circulação das obras, engajamento e, principalmente, formação de público, além de criar espaço de visibilidade para os novos realizadores.

Cinema Negro na Prática: Laboratório de Execução Audiovisual é um laboratório formativo de seis meses voltado à realização de narrativas afro-brasileiras e afro-diaspóricas. O projeto reúne profissionais experientes do setor audiovisual e novos realizadores com conhecimento prévio, mas pouca experiência prática, selecionados por meio de critérios de diversidade e inclusão, para a produção de três teasers de até seis minutos cada, desenvolvidos como protótipos de obras de série e longas-metragens.Ao longo do laboratório, os participantes vivenciam todas as etapas de realização de uma produção audiovisual acompanhados por profissionais referência em diferentes áreas da cadeia produtiva. O processo é estruturado de forma progressiva, combinando formação prática, desenvolvimento de projetos e acompanhamento contínuo, incluindo monitoramento de dados e indicadores de participação e desempenho.Na etapa de finalização, as ações formativas são intensificadas por meio de um ciclo de oficinas concentradas, voltadas tanto aos novos realizadores interessados quanto ao público externo, ampliando o acesso ao conhecimento por meio da oferta de 45 vagas em cada atividade. As oficinas serão realizadas ao longo de quatro semanas, organizadas da seguinte forma: na primeira semana, oficina de produção executiva; na segunda, oficina de captação de recursos; e, nas duas semanas seguintes, oficina de regulamentação do audiovisual, com foco nas normas da Ancine.Como desdobramento final, os teasers serão apresentados em um evento público de lançamento que reunirá profissionais do audiovisual, produtoras, plataformas de streaming, cineastas e imprensa. Na ocasião, também serão ativados os perfis dos projetos nas redes sociais, ampliando a circulação das obras e estimulando o engajamento do público com as narrativas desenvolvidas.Classificação indicativa: livre.

Objetivo GeralPromover a formação prática gratuita e a inserção profissional de novos realizadores no audiovisual, por meio de um laboratório de execução voltado à criação de narrativas afro-brasileiras e afro-diaspóricas. O projeto resultará na produção de três teasers audiovisuais, proporcionando experiência nas diferentes etapas da cadeia produtiva, além de estratégias de comunicação e circulação das obras, com apresentação pública dos resultados ao setor audiovisual e à sociedade.Objetivo Específico* Promover a formação prática gratuita e a ampliação da experiência profissional de novos realizadores do audiovisual com conhecimento técnico, mas com pouca experiência prática em processos completos de realização.* Estimular a inserção profissional de novos realizadores no setor audiovisual, priorizando pessoas selecionadas a partir de critérios de diversidade e inclusão, considerando raça, gênero, pessoas com deficiência e diversidade etária.* Conceder bolsas aos participantes como mecanismo de permanência e inclusão no processo formativo, contribuindo para a valorização do trabalho no audiovisual e para a redução de barreiras de acesso à qualificação profissional. * Proporcionar a troca de conhecimentos entre profissionais experientes e novos realizadores, por meio de mentorias, práticas colaborativas e aprendizagem baseada na experiência.* Realizar a produção de três teasers audiovisuais, com duração de até seis minutos cada, concebidos como protótipos de projetos de série e longa-metragem e como instrumento de construção de portfólio profissional.* Estimular o fortalecimento de narrativas afro-brasileiras e diaspóricas, valorizando suas dimensões históricas, culturais, estéticas e simbólicas.* Conceder bolsas aos participantes, contribuindo para a valorização do trabalho no audiovisual e para a permanência qualificada no processo formativo.* Oferecer atividades formativas gratuitas complementares voltadas ao desenvolvimento profissional, incluindo conteúdos sobre habilidades comportamentais, sustentabilidade no ambiente de trabalho, princípios de ESG e consultoria jurídica sobre direitos profissionais e relações contratuais.* Realizar três oficinas gratuitas e abertas ao público: produção executiva, captação de recursos e regulamentos da ANCINE — abordando aspectos fundamentais para a viabilização econômica de projetos audiovisuais e o acesso a mecanismos de financiamento e regulação do setor.* Experimentar estratégias de circulação digital e formação de público, por meio da criação e gestão de perfis nas redes sociais para os projetos desenvolvidos, com compartilhamento de processos criativos e conteúdos de bastidores.* Promover momentos de troca e debate com o público por meio de ações digitais, estimulando o diálogo entre realizadores e audiência sobre os processos de criação e realização audiovisual.* Realizar evento público de lançamento dos teasers, reunindo profissionais do setor, produtoras, plataformas, cineastas e imprensa, com o objetivo de ampliar a visibilidade dos participantes e fortalecer redes de articulação profissional.

O presente projeto demanda financiamento por meio do mecanismo de incentivo previsto na Lei nº 8.313/1991, em razão da natureza de suas ações culturais, formativas e de difusão, que possuem relevante impacto sociocultural, são ofertadas gratuitamente e não geram receitas suficientes para viabilizar sua execução por meios próprios. A utilização desse instrumento possibilita a mobilização de recursos da iniciativa privada para a realização de ações culturais estruturantes, assegurando qualidade técnica, acesso público e ampla circulação dos conteúdos produzidos.A proposta se alinha aos princípios estabelecidos no Art. 1º da Lei nº 8.313/1991, especialmente no que se refere ao incentivo à produção e difusão de bens culturais (inciso I), à valorização da diversidade cultural brasileira (inciso III) e à ampliação do acesso da população às atividades culturais (inciso IV). Ao fomentar narrativas afro-brasileiras e afro-diaspóricas por meio de um laboratório de execução audiovisual, o projeto contribui para o fortalecimento de expressões historicamente sub-representadas no audiovisual brasileiro.O Cinema Negro na Prática: laboratório de execução audiovisual cria oportunidades concretas de experiência profissional para realizadores com formação técnica que enfrentam dificuldades de inserção, continuidade, reconhecimento e estabilidade no mercado audiovisual. A proposta estrutura um laboratório de execução baseado na prática, com a atuação de profissionais experientes em diferentes funções da cadeia produtiva, que, ao conduzirem a execução das obras, mentoram novos realizadores ao longo de todas as etapas do processo — da preparação à pós-produção, incluindo a distribuição por meio das redes sociais. Como resultado, serão produzidos três teasers audiovisuais e formados profissionais com experiência prática em processos completos de realização.A concessão de bolsas é parte estruturante do projeto e viabiliza a permanência dos participantes ao longo do processo formativo, reduzindo barreiras de acesso. Sem esse suporte, parte do público-alvo não conseguiria participar das atividades.Já as oficinas abertas ao público, também selecionados a partir do público-alvo, com oferta de 45 vagas cada, nas áreas de produção executiva, captação de recursos e regulamentos da ANCINE, também constituem eixo estruturante do projeto, por abordarem diretamente a viabilização econômica das obras audiovisuais. Esses campos concentram o acesso a mecanismos de financiamento e aos processos institucionais necessários para que projetos sejam realizados e alcancem o público.Considerando o público-alvo do projeto, o acesso a esse conhecimento está diretamente relacionado à equidade, diante de desigualdades estruturais que limitam o acesso, sobretudo de pessoas negras, indígenas, periféricas, pessoas com deficiência e de maior faixa etária, a recursos financeiros, crédito e redes de investimento, impactando sua permanência e progressão no setor audiovisual.Dados do setor evidenciam essas desigualdades. Segundo a Nicho 54, na publicação Cinemate Negra, em nenhum período histórico mulheres negras cis foram maioria na direção em relação a homens negros cis, e pessoas trans passam a aparecer apenas a partir de 2010, ainda de forma pontual, principalmente em curtas-metragens. Esses dados indicam restrições de acesso a posições de criação e decisão no audiovisual.Dados mais amplos do setor audiovisual brasileiro reforçam esse cenário de desigualdade no acesso a oportunidades e recursos. Estudos da própria ANCINE e de instituições como o Instituto Brasileiro de Geografia e Estatística indicam que a presença de pessoas negras, especialmente mulheres negras, em funções de direção e liderança criativa permanece significativamente inferior à sua representatividade na população brasileira. Além disso, o acesso a mecanismos de financiamento público e privado ainda se concentra em grupos com maior capital social, redes consolidadas e histórico de realização, criando um ciclo de exclusão que dificulta a entrada e a permanência de novos realizadores no setor.O domínio das ferramentas de captação de recursos, elaboração de projetos e compreensão dos regulamentos institucionais é uma condição fundamental de permanência e progressão no setor. A ausência desse conhecimento contribui para a reprodução de um ciclo de exclusão, no qual a falta de acesso a financiamento impede a realização de obras, limitando a construção de portfólio, visibilidade e inserção no mercado.Nesse sentido, as oficinas propostas atuam diretamente na redução dessas barreiras estruturais, ao oferecer formação prática e acessível sobre os caminhos de financiamento do audiovisual. Ao qualificar os participantes para acessar editais, fundos públicos e modelos de investimento, o projeto amplia suas possibilidades reais de realização, contribuindo para a diversificação de narrativas, agentes e perspectivas no campo audiovisual brasileiro.O projeto ainda incorpora o uso de análise de dados aplicada à execução, comunicação e circulação dos conteúdos, respondendo à crescente demanda do setor por profissionais capazes de interpretar métricas de audiência e engajamento, ampliando seu acesso ao mercado.O acesso às atividades será realizado por meio de chamadas públicas amplamente divulgadas em redes sociais, instituições culturais e coletivos, com critérios transparentes de seleção e priorização de perfis alinhados ao público-alvo. Essa estratégia assegura diversidade de participantes, democratização do acesso e alinhamento com os princípios de interesse público do projeto. Vale ressaltar que todas as atividades do projeto, incluindo laboratório, oficinas, mentorias e acesso aos conteúdos produzidos, serão ofertadas gratuitamente, sem qualquer cobrança de inscrição, matrícula ou participação, assegurando amplo acesso público. Essa diretriz estrutura o projeto em conformidade com o Artigo 18 da Lei nº 8.313/1991, reforçando seu caráter de democratização do acesso e interesse público.Por fim, o financiamento do projeto Cinema Negro na Prática: Laboratório de Execução Audiovisual prioriza critérios de diversidade na seleção dos participantes e estrutura a formação com foco em acesso, permanência e inserção profissional.Em alinhamento ao Art. 3º da Lei nº 8.313/1991, o projeto:* estimula a produção, a difusão e o acesso à cultura;* promove a diversidade cultural;* contribui para a formação de profissionais do setor;* amplia a circulação de conteúdos culturais e o acesso do público.Diante disso, o incentivo fiscal é fundamental para viabilizar a formação, a produção dos conteúdos e a criação de oportunidades de inserção profissional. O projeto articula formação, produção e difusão, com foco na ampliação do acesso e na qualificação de novos profissionais no audiovisual, iimpactando aproximadamente 3.850 pessoas de forma direta, além de alcance ampliado por meio da disponibilização digital gratuita dos conteúdos.Como estratégia de difusão, os conteúdos desenvolvidos no âmbito do projeto, incluindo os teasers audiovisuais e registros das atividades formativas, serão disponibilizados em plataformas digitais de acesso público, ampliando o alcance das ações para além dos participantes diretos e garantindo circulação contínua dos resultados.

O projeto será realizado ao longo de 6 meses, estruturado em etapas integradas que articulam planejamento, formação, produção audiovisual, difusão e avaliação de impacto.Mês 011º Quinzena: Contratação da equipe geral (coordenação, mentores e equipe técnica); Estruturação metodológica e pedagógica; Adequação do cronograma detalhado e fluxos de trabalho; Planejamento de comunicação, elaboração do edital de chamada pública e divulgação; 2º Quinzena: Início da modelagem de indicadores e métricas do projeto; Processo seletivo (inscrição, análise, entrevistas); Articulação com parceiros institucionais e espaços;Mês 021º Quinzena: Divulgação dos selecionados; Formação inicial: Comportamento profissional, Práticas ESG, Consultoria jurídica; 2º Quinzena: Mentoria com a Equipe de Desenvolvimento: Roteiro, Produção executiva e Social Media a partir do desenvolvimento do Teaser 1.Ao longo do mês: Monitoramento contínuo da análise de dadosMês 031º Quinzena: Divisão dos participantes em Equipe 01 e Equipe 02 para o Desenvolvimento dos Teasers 2 e 3, sob supervisão dos Mentores de roteiro, produção executiva e social media;1º Quinzena: Mentoria com a equipe de Pré-Produção: Direção, Direção de Arte e Direção de Fotografia a partir da pré-produção do Teaser 1; 2º Quinzena: Divisão dos participantes em Equipe 01 e Equipe 02 para a Pré-Produção dos Teasers 2 e 3, sob supervisão dos mentores nas áreas de direção, direção de arte e direção de fotografia4º Semana: Mentoria com a equipe de Pré-Produção: Preparação de Elenco, Produção, Assistência de Direção e Assistência de Câmera a partir da pré-produção do Teaser 1; Ao longo do mês: Monitoramento contínuo da análise de dados, início da produção da cerimônia de encerramento, elaboração e envio do convite oficial, pré-produção e divulgação das oficinas. Mês 041º Semana: Divisão dos participantes em Equipe 01 e Equipe 02 para a Pré-Produção dos Teasers 2 e 3, sob supervisão dos mentores nas áreas de Preparação de Elenco, Produção, Assistência de Direção e Assistência de Câmera1º Semana: Mentoria com a Equipe de Produção: Gaffer e Maquinaria a partir da pré-produção do Teaser 1;2º Semana: Produção do Teaser 01 com as equipes mentoras e novos realizadores3º Semana: Equipe 01 dos Novos Realizadores para a produção do Teasers 2, sob supervisão dos mentores nas áreas direção, direção de arte, direção de fotografia, Preparação de Elenco, Produção, Assistência de Direção, Assistência de Câmera, Gaffer e Maquinaria;4º Semana: Equipe 02 dos Novos Realizadores para a produção do Teasers 3, sob supervisão dos mentores nas áreas direção, direção de arte, direção de fotografia, Preparação de Elenco, Produção, Assistência de Direção, Assistência de Câmera, Gaffer e Maquinaria;Ao longo do mês: Monitoramento contínuo da análise de dados, produção da cerimônia de encerramento, compra de passagem e reserva de hospedagem, seleção e divulgação dos participantes das oficinasMês 051º Quinzena: Mentoria com a Equipe de Pós-Produção: Montagem e Trilha Sonora a partir da Captação de Imagem do Teaser 1; 2º Quinzena: Divisão dos participantes em Equipe 01 e Equipe 02 para a Pós-Produção dos Teasers 2 e 3, sob supervisão dos mentores nas áreas de Montagem e Trilha Sonora 1º Semana: Oficina de Produção Executiva2º Semana: Oficina de Captação de Recursos2º Quinzena: Oficina de Regulamentos da AncineAo longo do mês: Monitoramento contínuo da análise de dados, produção da cerimônia de encerramento, criação dos perfis dos teasers Mês 061º Quinzena: Mentoria com a Equipe de Pós-Produção: Edição em IA a partir da Captação de Imagem do Teaser 12º Quinzena: Divisão dos participantes em Equipe 01 e Equipe 02 para a Pós-Produção dos Teasers 2 e 3, sob supervisão dos mentores nas áreas de Edição em IAAo longo do mês: Monitoramento contínuo da análise de dados, cerimônia de encerramento, impulsionamento dos perfis e finalização do projeto

A realização do Cinema Negro na Prática: Laboratório de Execução Audiovisual em Salvador, Bahia, possui relevância estratégica para o fortalecimento do audiovisual brasileiro a partir de uma perspectiva territorial, cultural e histórica. Salvador é reconhecida como a maior cidade negra fora do continente africano, sendo um dos principais centros de produção e preservação da cultura afro-brasileira no país. Nesse contexto, desenvolver um laboratório voltado à criação de narrativas afro-brasileiras, indígenas e diaspóricas nesse território estabelece uma conexão direta entre lugar, memória, identidade e produção cultural, fortalecendo a autenticidade das histórias produzidas.Apesar da potência cultural e criativa presente na cidade e em todo o estado da Bahia, o setor audiovisual local ainda enfrenta desafios relacionados à consolidação de oportunidades permanentes de formação prática e inserção profissional. Muitos profissionais talentosos acabam migrando para outros centros de produção, como Rio de Janeiro e São Paulo, em busca de continuidade de trabalho e desenvolvimento de carreira. Ao promover um processo formativo intensivo aliado à realização concreta de obras audiovisuais, o projeto contribui para estimular a permanência e o fortalecimento desses talentos no próprio território, ampliando as possibilidades de atuação profissional na região.Outro aspecto relevante é a valorização da Bahia como território de produção audiovisual. O projeto busca evidenciar a diversidade de paisagens e contextos culturais do estado, realizando filmagens em locações estratégicas que incluem Salvador e regiões como Madre de Deus, o Recôncavo Baiano e a Linha Verde, ampliando a visibilidade dessas localidades como potenciais cenários para produções cinematográficas e audiovisuais.Ao articular formação profissional, realização audiovisual e estratégias de aproximação com o mercado, o projeto contribui para fortalecer o ecossistema audiovisual baiano, promover a circulação de narrativas afro-brasileiras, indígenas e diaspóricas e estimular novas oportunidades de produção cultural fora dos eixos tradicionais do país. Dessa forma, a iniciativa se alinha a um movimento mais amplo de descentralização da produção cultural brasileira, ampliando a diversidade de vozes, territórios e histórias presentes no audiovisual nacional.

1. Laboratório Cinema Negro na Prática: Laboratório de Execução AudiovisualLaboratório formativo com duração total de 6 meses, estruturado nas etapas de preparação, pré-produção, execução e pós-produção. O projeto pedagógico baseia-se em metodologia de aprendizagem prática (learning by doing), na qual profissionais referência do mercado audiovisual atuam como mentores acompanhando participantes com conhecimento prévio, porém com pouca experiência prática.Cada área da cadeia produtiva contará com um profissional mentor e quatro participantes em formação, permitindo acompanhamento direto e troca de experiências durante o processo de realização dos teasers. O laboratório contemplará áreas como roteiro, direção, assistência de direção, direção de fotografia, assistência de câmera, direção de arte, preparação de elenco, produção de set, gaffer, maquinaria, montagem, edição com recursos de inteligência artificial, sonoplastia, produção executiva e social media.As atividades incluem encontros de mentoria, planejamento técnico, atividades formativas complementares, consultoria jurídica sobre direitos profissionais, oficina de habilidades comportamentais no ambiente de trabalho audiovisual e práticas de ESG.2. Produção de Teasers AudiovisuaisSerão produzidos três teasers audiovisuais de narrativas afro-diaspóricas, com duração aproximada de até 6 minutos cada. Os teasers funcionarão como protótipos narrativos de projetos de série e longas-metragens, permitindo testar linguagem, narrativa e potencial de desenvolvimento das obras.Especificações técnicas previstas:Duração: até 6 minutos cada teaserQuantidade: 3 teasersCaptação: audiovisual digital em alta definiçãoFormato de finalização: Full HD (1920x1080)Som: estéreoProcesso de realização por teaser:1 dia de montagem do set2 dias de pré-light (testes técnicos e de elenco)3 dias de filmagemPós-produção com montagem, edição , trilha sonora e finalizaçãoOs teasers serão posteriormente exibidos em evento público e difundidos por meio de plataformas digitais.3. Oficinas Formativas Abertas ao PúblicoSerão realizadas duas oficinas abertas e gratuitas, com o objetivo de ampliar o acesso ao conhecimento sobre o setor audiovisual.Oficina 1 – Produção Executiva no AudiovisualConteúdo voltado à organização e gestão de projetos audiovisuais, abordando planejamento de produção, estruturação de equipes, orçamento e estratégias de viabilização de obras.Oficina 2 – Captação de Recursos para Projetos AudiovisuaisOficina voltada à apresentação de mecanismos de financiamento, elaboração de projetos culturais e estratégias de captação de recursos no setor audiovisual.Oficina 3 - Regulamentos da AncineOficina voltada à compreensão das normas e diretrizes da Ancine, abordando registro de obras, enquadramento de projetos, mecanismos de fomento, pontuação de produtoras e estratégias de captação de recursos via instrumentos regulados, além das principais exigências legais para atuação no setor audiovisual.Especificações técnicas:Número de oficinas: 3Vagas por oficina: 45 participantes + os novos realizadores interessadosTotal de vagas: 135 participantesFormato: presencialDuração estimada: de 20h a 40h por oficina, distribuídos entre 5 e 10 dias Acesso: gratuitoPúblico-alvo: estudantes, realizadores iniciantes e interessados no setor audiovisual.4. Evento de Lançamento e Apresentação dos TeasersAo final do laboratório será realizado um evento público de lançamento, destinado à apresentação dos teasers produzidos e à celebração da conclusão do processo formativo.Especificações:Formato: evento presencialProgramação:exibição dos três teasersapresentação dos participantes e profissionais momento de celebração e reconhecimento simbólico dos participantesnetworking com profissionais do setor audiovisualPúblico convidado: profissionais do audiovisual, representantes de produtoras, plataformas de streaming, cineastas, imprensa e público interessado.5. Difusão Digital e Perfis nas Redes SociaisCada teaser contará com perfil próprio em redes sociais, criados como estratégia de circulação e formação de público para as narrativas desenvolvidas no laboratório.Especificações:Criação de 3 perfis digitaisPublicação de conteúdos relacionados ao processo criativo e aos teasersEstratégias de engajamento e campanha de ativação digitalRealização de live-debate online quando cada perfil atingir 1.000 seguidores, reunindo realizadores e público para compartilhar os resultados do processo formativo e os impactos na trajetória profissional dos participantes.

A instituição proponente, Capim Guiné Produtora, será responsável pela gestão administrativa e execução do projeto Cinema Negro na Prática: Laboratório de Execução Audiovisual. Junto de sua equipe técnica, a produtora atuará na concepção metodológica do laboratório, seleção e contratação dos profissionais mentores e novos realizadores, organização do processo formativo e acompanhamento de todas as etapas de realização dos teasers.Também caberá à proponente a gestão financeira e jurídica do projeto, articulação institucional com parceiros do setor audiovisual, coordenação das ações de comunicação e mobilização de público, além da realização das oficinas abertas e do evento de lançamento dos teasers. A instituição será responsável ainda pela implementação das estratégias de formação profissional e inclusão produtiva, garantindo a participação de novos profissionais selecionados a partir de critérios de diversidade e inclusão.Laís Motta — Produtora Executiva / Coordenação de FormaçãoProdutora executiva, roteirista e dramaturga com atuação em projetos de formação audiovisual e desenvolvimento de narrativas. Atua como coordenadora de formação em iniciativas como SalCine e Cria.Ativos da Favela, além de coordenar salas de roteiro na produtora Zebra. Também participou da residência artística do Núcleo de Teledramaturgia da Rede Globo, desenvolvendo projetos de dramaturgia e formação de roteiristas.Tulani Nascimento — Produtora Executiva MentoraProdutora executiva com experiência em projetos audiovisuais e articulação com o mercado internacional. Atua no desenvolvimento e produção de conteúdos audiovisuais, com forte atuação na gestão de projetos e na formação de novos profissionais no setor.Viviane Souza — Mentora de DireçãoDiretora audiovisual reconhecida por sua atuação em produções cinematográficas e publicitárias. Seu trabalho se destaca pela abordagem estética e narrativa contemporânea, com experiência na condução de equipes e desenvolvimento de projetos audiovisuais. Azul Serra — Mentor de Direção de FotografiaDiretor de fotografia com forte inserção no mercado cinematográfico nacional e internacional. Possui ampla experiência em produções audiovisuais e reconhecimento pela construção visual de obras que dialogam com diferentes linguagens e formatos narrativos. Reconhecido por ser o único que atua com o gênero ação no Brasil, assina obras como F1, Cangaço Novo, Filho de mil homens, Homem com H e outros.James Turpin — Mentor de Preparação de ElencoProfissional com atuação na preparação de elenco e formação de atores, com experiência em produções audiovisuais e contato com o mercado internacional. Atua no desenvolvimento de processos de interpretação voltados à construção de personagens para cinema e televisão.

O projeto é estruturado a partir de princípios de inclusão e democratização do acesso, prevendo medidas de acessibilidade física e acessibilidade de conteúdo, de modo a garantir que pessoas com deficiência, mobilidade e visão reduzidas possam participar plenamente das atividades propostas.Acessibilidade FísicaAs atividades presenciais serão realizadas em espaços que atendam a requisitos de acessibilidade arquitetônica, com recursos que favoreçam a circulação segura e autônoma do público. Entre as medidas previstas estão: acesso por rampas, banheiros acessíveis, circulação sem barreiras, além de sinalização adequada e guias táteis quando disponíveis no equipamento cultural. A produção também orientará as equipes e parceiros institucionais para assegurar que os espaços utilizados estejam adequados às normas de acessibilidade vigentes.Acessibilidade de ConteúdoO projeto também adotará estratégias para ampliar a compreensão das atividades e conteúdos para diferentes públicos. Entre as ações previstas estão:. tradução em Libras nas atividades públicas e conteúdos audiovisuais;. legendagem descritiva para materiais em vídeo;. audiodescrição, quando aplicável, para conteúdos audiovisuais e apresentações;. disponibilização de materiais informativos em formatos digitais acessíveis.Com essas medidas, o projeto busca assegurar que suas ações culturais, formativas e de difusão sejam acessíveis a um público diverso, reafirmando o compromisso com a inclusão e com a ampliação do acesso às expressões culturais.

O Cinema Negro na Prática – Laboratório de Execução Audiovisual tem a democratização de acesso como princípio estruturante de sua concepção. O projeto se configura como uma ação de ampliação de oportunidades de formação e inserção profissional no audiovisual, ao promover o acesso de novos realizadores a experiências práticas de criação, produção e circulação de obras.A estratégia de democratização de acesso está organizada a partir de três frentes complementares: oferta gratuita das atividades, ampliação do alcance por meio de difusão digital e promoção de oportunidades de formação prática articuladas ao acesso público.Todas as atividades do projeto serão ofertadas gratuitamente, sem qualquer cobrança de inscrição, matrícula ou participação, garantindo amplo acesso público em conformidade com as diretrizes do Artigo 18 da Lei nº 8.313/1991. O acesso às atividades será realizado por meio de chamadas públicas amplamente divulgadas em redes sociais, instituições culturais, escolas públicas e coletivos, com critérios transparentes de seleção e priorização de perfis alinhados ao público-alvo, assegurando diversidade de participantes e democratização das oportunidades.No que se refere à distribuição e circulação, os conteúdos e atividades desenvolvidos serão disponibilizados gratuitamente ao público. Como parte da estratégia de comunicação e alcance, o projeto prevê a difusão digital dos conteúdos, por meio da disponibilização online de registros, materiais formativos e dos teasers produzidos, ampliando o acesso para além do território de realização e permitindo o engajamento de públicos de diferentes regiões.Além do acesso às obras finalizadas, o projeto compreende a democratização também como acesso aos processos de criação e às oportunidades de atuação profissional. Nesse sentido, o laboratório selecionará participantes com conhecimento prévio em audiovisual para atuarem diretamente na realização dos teasers, proporcionando vivência prática nas diferentes áreas da cadeia produtiva. Esses participantes receberão bolsas, viabilizando sua participação e permanência ao longo do processo formativo, especialmente no caso de pessoas provenientes de contextos historicamente marginalizados.Como parte das ações formativas abertas ao público, o projeto realizará oficinas gratuitas de Produção Executiva, Captação de Recursos e Regulamentos da ANCINE, com oferta de 45 vagas em cada atividade. Para ampliar a participação e reduzir barreiras de acesso, serão oferecidos apoios de transporte e alimentação no local, contribuindo para a adesão e permanência do público.Serão promovidos também momentos de compartilhamento de processos, como apresentações, conversas abertas e atividades de bastidores, permitindo ao público acompanhar e compreender as etapas de desenvolvimento do projeto. Como estratégia de engajamento e difusão, cada teaser contará com um perfil próprio em redes sociais, ativado durante o lançamento das obras, com campanhas de mobilização que incentivem o acompanhamento público das etapas de desenvolvimento.Como ação complementar de difusão e engajamento, serão realizadas transmissões ao vivo abertas ao público, voltadas ao compartilhamento dos aprendizados do processo, apresentação dos resultados e discussão sobre os impactos da experiência na trajetória dos participantes.Com esse conjunto de estratégias, a gratuidade integral, seleção pública, formação prática com apoio à permanência, difusão digital e compartilhamento aberto dos processos criativos, o projeto amplia o acesso não apenas aos seus produtos culturais, mas também às oportunidades de formação, participação e inserção no setor audiovisual, com previsão de impacto direto em aproximadamente 3.850 pessoas, além de alcance ampliado por meio das ações digitais.