Oficinas de música e dança Batuque Ancestral.

Projeto visa promover oficinas de iniciação musical e dança de ritmos da cultura popular e afro-brasileiras, durante de11 meses, com conteúdos modulares, para 60 alunos, divididos em 2 turmas de 30 alunos, 1 turma de dança e outra de percussão. De forma complementar teremos educação patrimonial referente aos ritmos jongo, ijexá, maracatu, samba reggae, coco e samba de roda. Será realizado na sede do proponente na cidade de Indaial - SC, para um público a partir de 16 anos entre estudantes de instituições públicas, arte-educadores e admiradores da cultura popular.As ações serão gratuitas, com aulas semanais de 3 horas de duração. Ao final de 2 módulos, será realizado ensaio aberta ao público, com apresentação ao final do projeto, também gratuitas e abertas a comunidade. Desta forma, ofertando entretenimento e formação cultural a comunidade.Ao final, os alunos que se destacarem, terão a opção de integrarem ao projeto como facilitadores e na composição de grupo artístico.

Oficinas de Percussão e DançaConteúdo dividido em 8 módulos organizados da seguinte forma:Módulo I- Ijexá –4 aulas de 3 horas, total 12 horas – teoria e prática de toques e passos de dança e educação patrimonialMódulo II – Jongo – 4 aulas de 3 horas, total 12 horas - teoria e prática de toques e passos de dança e educação patrimonialMódulo III – Samba de Roda – 4 aulas de 3 horas, total 12 horas - teoria e prática de toques e passos de dança e educação patrimonialMódulo IV – Coco – 4 aulas de 3 horas, total 12 horas - teoria e prática de toques e passos de dança e educação patrimonialMódulo V – Ilú – 4 aulas de 3 horas, total 12 horas - teoria e prática de toques e passos de dança e educação patrimonialMódulo VI – Aguerê – 4 aulas de 3 horas, total 12 horas - teoria e prática de toques e passos de dança e educação patrimonialMódulo VII – Maracatu – 4 aulas de 3 horas, total 12 horas - teoria e prática de toques e passos de dança e educação patrimonialMódulo VIII -Samba Reggae – 4 aulas de 3 horas, total 12 horas - teoria e prática de toques e passos de dança e educação patrimonialMódulo Extra – 3 horas de duração – Acessibilidade Cultural – com base na Instrução Normativa do Minc Nº 10 de 2023, referente ao tema e Manual de Acessibilidade em Eventos do Ministério dos Direitos humanos e Cidadania - 2025Ensaios Abertos – Serão realizados 4 ensaios abertos com duração de 3 horas, em períodos bimestrais, ao final do cíclo de 2 módulos, reunindo alunos das duas oficinas para desenvolvimento de 3 blocos de 60 minutos, onde será desenvolvido de forma conjunta a aplicabilidade dos conteúdos desenvolvidos nos módulos. Sendo atividade aberta ao público, como ação de difusão, produção e acesso à diversidade cultural.ApresentaçãoEvento com duração de 3 horas, com a apresentação dos alunos das duas modalidades de forma conjunta, promovendo a vivência dos conceitos aprendidos ao longo do projeto, divididos em 3 blocos de 1 hora. Com repertório de domínio público. Atividade gratuita e aberta a comunidade. Sendo atividade de sistematização dos conceitos aprendidos ao longo do projeto.

Objetivo GeralRealizar programa de formações em cultura popular, composto por oficinas de dança e percussão da cultura popular e afro-brasileira, durante 11 meses de projeto, 9 de atividades, na cidade de Indaial-SC. Voltado a iniciação musical e dança.Objetivos Específicos:Realizar oficina de iniciação musical para 30 alunos, sobre ritmos da cultura popular e afro-brasileira, para público a partir de 16 anos;Realizar Oficina de iniciação a danças da cultura popular e afro-brasileira, para 30 alunos, a partir de 16 anos;Realizar 8 meses de atividades, com encontros semanais, sobre iniciação a dança e a percussão de ritmos da cultura popular e afro-brasileira para um público de 60 alunos;Promover ensino de educação patrimonial, para 60 participantes a partir de 16 anos, sobre os ritmos jongo, maracatu, ijexá, coco, samba reggae, ilú, aguerê, samba de roda,Realizar 4 ensaios abertos a comunidade, reunindo os participantes das oficinas de dança e percussão, de forma gratuita, com duração de 3 horas cada, para um público estimado de 100 pessoas por ensaio, ao um total de 500 pessoas;Realizar 1 apresentação ao final das atividades, com duração de 3 horas, reunindo os alunos concluintes das atividades de dança e percussão, com público estimado de 200 pessoas;Formar grupo artístico a ser composto por concluintes das atividades de dança e percussão, os quais desejarem compor o grupo após a conclusão das atividades;Incluir ao grupo proponente 6 vagas para facilitadores nas próximas edições do projeto, 3 de percussão e 3 de dança, sendo estes selecionados a partir dos alunos que se destacarem nas atividades.Realizar módulo extra, sobre acessibilidade cultural,, com duração de 3 horas para os participantes das oficinas.

O projeto dialoga com a Lei 8313/91 em seu Art. 1º quanto aos parágrafos I, II, IV, V, VI e VIII. Ao ofertar atividades de formação artística, patrimonial e ações de entretenimento ao público de forma gratuita, como forma de acesso aos Direitos Culturais. A proposta valoriza os saberes, fazedores culturais da comunidade tradicional a qual a associação proponente se origina, incorporando suas expertises no corpo da equipe e nos conteúdos a serem apresentados, onde não apenas apresentamos uma proposta de entretenimento ou de formação artística, mas prevemos a apresentação de sua valorização quanto saberes tradicionais via a perspectiva da educação patrimonial que abordará suas dimensões quanto saberes tradicionais, levando em conta os materiais do IPHAN e os saberes presentes na comunidade.Ao nos apoiarmos na cultura popular e na cultura afro-brasileira, estamos buscando difundir, valorizar e preservar manifestações culturais que formaram a base da cultura brasileira, como também em uma região, Santa Catarina, com forte presença da cultura de descendentes alemãs, buscamos garantir a pluralidade cultura.Dialogamos com o Art. 3º em seu parágrafo I, quanto a instalação de atividades de formação cultural. Em consonância ao parágrafo II a proposta consta de formação e apresentação via ensaios abertos e espetáculo final relacionado a música e as artes cênicas na linguagem da dança. Quanto ao parágrafo III, as atividades são voltadas a difusão e preservação da cultura popular e saberes dos povos tradicionais de matriz africana, onde abordaremos não só a cosmogonia referente a essas tradições, como o processo Histórico, onde cada ritmo, em um processo constante, contribuiu para a derivação de uma nova manifestação, como exemplo do jongo, samba de roda, ao samba, ou como nos relatos de Mestre Neguinho do Samba, criador do Samba Reggae, que relata em suas batidas de caixa, a influência do Ilú e do Aguêre dos candomblés.Quanto ao parágrafo IV do mesmo artigo, dialogamos com a gratuidade e distribuição pública das vagas e do acesso aos ensaios a apresentação.As atividades serão realizadas ao longo de 10 meses, de forma gratuita, para um público a partir de 16 anos, onde as vagas serão disponibilizadas 30 dias antes do início das aulas, via inscrição em formulário online e de forma presencial. Sem cobrança de inscrição. Onde os selecionados devem ter o seguinte perfil: idade mínima 16, estudantes de instituição pública de ensino ou arte-educadores de instituições públicas e organizações sem fins lucrativos, pessoas em situação de vulnerabilidade social ou membros de comunidades tradicionais. No processo de inscrição, será solicitado um vídeo de 3 minutos e carta onde o candidato deverá demonstrar seu perfil e a sua intenção de participação das atividades.Serão atribuídas ações afirmativas no processo de seleção, onde 40% das vagas serão destinadas a pessoas negras e pardas, 10% para PCD, 30% para mulheres, 10% para LGBTQIAPN+, 10% Comunidades Tradicionais. Dentre estes perfis 40% para estudantes da rede pública. Desta forma pretendemos garantir o acesso aos públicos prioritários e a presença de diversidade, garantindo maior democratização do acesso. O que ainda contará com ampla divulgação junto a instituições públicas de ensino, associações de moradores e organizações parceiras atuantes em regiões de vulnerabilidade social.O processo formativo, contará com a mescla de metodologias dos saberes tradicionais de matriz africana e o método Suzuki de educação musical, onde os dois se aproximam por contemplarem o processo lúdico de aprendizado, a partir da educação corporal, aprendizado com o detentor do saber via aplicabilidade prática dos conceitos teóricos, via assimilação e repetição dos conceitos, ainda acrescido dos conceitos Históricos e Patrimoniais presentes nos ritmos a serem abordados. Os conteúdos, a serão abordados de forma modular em processo crescente quanto a simplicidade do ritmo e sua posição no processo histórico, como exemplo, do ijexá ao jongo, por usa vez samba de roda, ritmos percussivos do uso dos tambores com as mãos, em segundo momento os ritmos com agdavili (tipo de baqueta de ritmos afro) e baquetas _ ilú, aguerê, maracatu ao samba reggae, apresentando o processo evolutivo dos primeiros ritmos a sua versão mais contemporânea.Serão realizados 4 ensaios abertos, reunindo ambos os grupos, mesclando a música a dança, proporcionando não apenas a percepção do processo evolutivo de aprendizado, mas a vivência quanto roda de tambores. O processo será acumulativo, onde o módulo anterior não será descartado, mas sim, acrescido do novo módulo. Como exemplo, Módulo I Ijexá e Módulo II Jongo, ensaio aberto I _ Ijexá e Jongo, Módulo III Samba de roda, módulo IV Coco, Ensaio aberto II, reunirá os 4 módulos e assim seguidamente, até a apresentação final, onde o corpo de facilitadores e os alunos construirão o set a ser apresentado a partir dos ritmos apresentados ao longo das atividades e o executarão na apresentação final.Ao final do projeto, será formado um grupo artístico, composto pelos alunos concluintes da iniciativa, que desejarem aderir a proposta, além da inclusão de 6 deles como assistentes de instrutores nas próximas edições do projeto. Como ainda ao longo do processo, os participantes serão envolvidos nas atividades de produção dos ensaios e da apresentação, de forma que possamos perceber possíveis talentos que possam ser incorporados a equipe de produção do proponente para outros projetos. Passando por uma experiência prática de produção e gestão das atividades. Assim, mesmo que não incorporados a equipe, possam perceber suas habilidades quanto corpo técnico e administrativo.Como apresentado nas linhas anteriores, nossa proposta possui objetivos diretos em sua realização quanto a difusão, preservação, produção artística e democratização de acesso a direitos culturais, como também, objetivos indiretos, os quais podem ser alcançados posteriormente a sua realização. Dentre eles, além da formação artística e patrimonial, a disponibilização de entretenimento familiar e gratuito, vivência dos saberes tradicionais, ainda o despertar de habilidades não só artísticas como também técnicas e de gestão cultural, que possibilitem aos iniciados, a vislumbrar uma carreira no setor da economia da cultura, que desperte o desejo de aprimoramento formativo e de experiência, junto conosco ou em outras iniciativas. Além dos processos de formação humanista, quanto respeito a diversidade

Pré ProduçãoContratação de profissionais – mês 1Aquisição de Equipamentos e serviços- mês 1Adequação da Sinalização Acessível – mês 2Treinamento sobre Acessibilidade – mês 2Desenvolvimento de Identidade Visual – mês 1Confirmação de Pauta para ensaios e apresentação – mês 1Aprovação de Identidade – mês 1Confecção de Materiais Gráficos – mês 2Desenvolvimento de Conteúdos Pedagógicos – mês 1 e 2Abertura de Inscrições – mês 1 e 2Processo de Seleção de inscritos – mês 2Divulgação de Selecionados – mês 2Elaboração de relatórios de monitoramento – mês 1 e 2ProduçãoOficinasOficinas Início – mês 3Módulo I – mês 3Módulo II – mês 4Módulo III – mês 5Módulo IV – mês 6Módulo V – mês 7Módulo VI – mês 8Módulo VII – mês 9Módulo VIII – mês 10Ensaios AbertosI Ensaio – mês 4II Ensaio – mês 6III Ensaio – mês 8IV Ensaio – mês 10Apresentação – mês 11Reuniões de equipe do projeto – do mês 1 ao 11Relatórios de Monitoramento – mês 3 ao 10Pós ProduçãoRelatório de Avaliação – mês 11Prestação de Contas Final – mês 11

Projeto PedagógicoModalidade OficinaÁrea Temática : Promoção da Cultura Popular e da Diversidade CulturalEmenta/FormatoAo longo de 10 meses, serão realizadas oficinas de dança e percussão de ritmos da cultura popular e afro-brasileira, Explorando seus aspectos artísticos e educação patrimonial. Processo organizado em 8 módulos, com conceitos teóricos e a prática de manifestações como jongo, ijexá, maracatu, coco, samba de roda, ilú, aguerê, samba reggae.ObjetivosObjetivo Geral:Resgatar tradições de forma a fortalecer a identidade cultural brasileira, por meio da difusão dessas manifestações e patrimônios da cultura popular brasileira para público o qual não possui acesso a tais manifestações, assim auxiliando na sua preservação e formação de novos brincantes e possíveis profissionais nas linguagens da dança e da percussão.Objetivos EspecíficosValorizar as tradições, saberes e manifestações da cultura popular brasileira;Valorizar e difundir a diversidade cultural do país;Promover o saber artístico juntamente a educação histórica e patrimonial de tais manifestações;MetodologiaSerá utilizada a mescla de práticas da cosmogonia africana e metodologia Suzuki de ensino musical, que mesclam a transmissão oral e a prática lúdica dos conteúdos desenvolvidos nas atividades, por meio da explicação, execução pelo facilitador e repetição pelo educando. Os alunos serão divididos em duas classes de 30, uma de percussão e outra para dança. Nas aulas de percussão, os alunos serão incentivados a aprenderem todos os instrumentos a disposição para definirem o qual melhor se adéquam. O ensino será em formato modular, com um ritmo por módulo, onde ao final de 2 módulos, será realizado ensaio aberto com encontro das duas modalidades, para criação de vivência de grupo e percepção de evolução da aprendizagem, como também aplicabilidade dos conceitos desenvolvidos unindo ambas as linguagens. Além dos conceitos artísticos e históricos, serão desenvolvidos processos de educação corporal.Recursos Didáticos Serão utilizados instrumentos de percussão (atabaques, agogo, surdo, alfaia, tarol, repique), espaço coletivo do proponente e exposições orais dos instrutores, seguidos de instruções de execução dos instrumentos e passos de dança e do conteúdo patrimonial dos ritmos,Público Alvo e Quantidade de Participantes Reunir 60 alunos, 30 em cada modalidade. Estudantes da rede pública de ensino, professores de arte, arte-educadores e entusiastas da cultura popular e afro-brasileira. Em processo de iniciação artística. Residentes em Indaial e Vale do Itajaí – SCFaixa Etária A partir de 16 anosCritérios de SeleçãoSerá promovido processo de inscrição presencial e online, via questionário, tendo como parâmetros os grupos prioritários: estudantes da rede pública de ensino, arte-educadores; professores de arte, pessoas em situação de vulnerabilidade social, membros de comunidades tradicionais. Onde será analisado perfil socioeconômico, além de solicitação de carta ou vídeo de até 3 minutos de intenção de participação do curso.Pré Requisitos para inscriçãoIdade mínima 16 anos, comprovação referente ao perfil escolhido, carteira ou declaração escolar, documento ou declaração que trabalha em instituição de ensino público, declaração de representante de comunidade tradicional, comprovante de residência de região em vulnerabilidade social.Local de Realização Oficinas: Centro Cultural Reino de OxóssiNº de Turmas 2 turmas – 1 de percussão / 1 de dançaNº de Participantes por Turma 60 alunos ao total – 30 alunos percussão / 30 alunos dançaPeriodicidadeAulas Encontros semanais, Ensaios Abertos bimestraisCarga HoráriaAulas com Duração de 3 horas – 96 horas de carga horária total com 32 aulasMódulo Extra - Acessibilidade Cultural – 3 Horas, conceitos e práticas de acessibilidade segundo normativa do MINC e Manual do Ministério dos Direitos Humanos.Módulo I- Ijexá –4 aulas de 3 horas, total 12 horas – teoria e prática de toques e passos de dança e educação patrimonialMódulo II – Jongo – 4 aulas de 3 horas, total 12 horas - teoria e prática de toques e passos de dança e educação patrimonialMódulo III – Samba de Roda – 4 aulas de 3 horas, total 12 horas - teoria e prática de toques e passos de dança e educação patrimonialMódulo IV – Coco – 4 aulas de 3 horas, total 12 horas - teoria e prática de toques e passos de dança e educação patrimonialMódulo V – Ilú – 4 aulas de 3 horas, total 12 horas - teoria e prática de toques e passos de dança e educação patrimonialMódulo VI – Aguerê – 4 aulas de 3 horas, total 12 horas - teoria e prática de toques e passos de dança e educação patrimonialMódulo VII – Maracatu – 4 aulas de 3 horas, total 12 horas - teoria e prática de toques e passos de dança e educação patrimonialMódulo VIII -Samba Reggae – 4 aulas de 3 horas, total 12 horas - teoria e prática de toques e passos de dança e educação patrimonialEnsaios Abertos- 5 ensaios com duração de 3 horas – 15 horas de atividades – execução dos conceitos desenvolvidos nos módulos de forma progressiva, unindo turmas de música e dançaInstrumento de Avaliação das Atividades Como forma de avaliação, serão utilizados a frequência as aulas, observação do processo evolutivo nos participantes na execução dos ritmos e da prática das danças via observação dos oficineiros e equipe de suporte pedagógico.Certificação Certificados serão expedidos pelo proponente e serão concedidos aos alunos com frequência mínima de 75% nas atividades e com avaliação positiva dos oficineiros, quanto aprendizagem e aplicabilidade dos conteúdos apresentados.Referências BibliográficasSUZUKI, Shinichi. Educação é amor: método Suzuki de educação do talento. São Paulo: Irmãos Vitale, 1983.PETIT, Sandra Haydée. Pretagogia: pertencimento, corpo-dança afroancestral e tradição oral afro-brasileira. Fortaleza: EdUECE, 2015.OLIVEIRA, Eduardo David de. Filosofia da ancestralidade: corpo e mito na filosofia da educação brasileira. Curitiba: Gráfica Popular, 2007.ÒGÙN, Altair T’. Nkorin S’awon Òrisà: cantando para os orixás. São Paulo: [s.n.], 1997.INSTITUTO DO PATRIMÔNIO HISTÓRICO E ARTÍSTICO NACIONAL (Brasil). Jongo no Sudeste. Brasília: IPHAN, 2007. (Dossiê IPHAN, v. 5).INSTITUTO DO PATRIMÔNIO HISTÓRICO E ARTÍSTICO NACIONAL (Brasil). Samba de roda do Recôncavo Baiano. Brasília: IPHAN, 2006. (Dossiê IPHAN, v. 4).INSTITUTO DO PATRIMÔNIO HISTÓRICO E ARTÍSTICO NACIONAL (Brasil). Samba de roda do Recôncavo Baiano. Brasília: IPHAN, 2006. (Dossiê IPHAN, v. 4).INSTITUTO DO PATRIMÔNIO HISTÓRICO E ARTÍSTICO NACIONAL (Brasil). Coco de Roda do Nordeste. Brasília: IPHAN, 2018. (Dossiê de Registro do Patrimônio Cultural do Brasil).

Nome: David José dos Santosfunção – coordenador do projeto e arte educador - percussãocurrículo resumido: Gerente de Projetos com Certificação Intenacional Project Dpro/Pmangos e PMI, Formação em Acessibilidade Cultural ENAP/DF e Gestão de Projetos Ambientais pelo SENAC/SP, Bacharela em Ciencias Contábeis - Unifatec, com Graduação e Produção Cultural -IFRJ, Empreendedor Cultural a 15 anos, fundador da Zangu Cultural, Gestor do Ponto de Cultural Omo Oba e do Instituto Omo Oba. Formação em musica percussiva pela Escola Vlla Lobos com Mestre Riko, Participou de Baterias da GRES Portela, Salgueiro, Arranco do Engenho de Dentro, ex integrante de grupos de cultura popular como Afoxé Filhos de Gandhy RJ, Rio Maracatu, Foi coordenador e arte-educador de todas edições do projeto Batuque dos engenhos – RJ do ponto de Cultura Omo ObáNome: Jeanne Pierre -Função: Coordenação Pedagógica -Curriculo Resumido: Assistente Social e com especialização em Gestão Educacional pela Universidade Castelo Branco, experiência de 30 anos com trabalhos nas Secretarias de Cultura e Educação do Município de Nilópolis, a 2 anos a frente do Coletivo Sociocultural Maluju. A 4 anos coordenadora pedagógica do projetos do Ponto de Cultura Omo ObáNome: Thaís MeirellesFunção: Agente educativo(a): Professor(a) DançaMini Bio: Iyakekerê do Ilê Axé Reino de Oxóssi em Indaial-SC, responsável pela gestão do Centro Cultural atuou dançarina, figurinista e coreografa no espetáculo Criação do Mundo segundo os Yorubás-2009. , atua como arte educador de danças tradicionais nas oficinas da Escola de Cultura Popular e Saberes Tradicionais Afro Brasileiros -ESCPOTAB. E Professora de dança e educação patrimonial das tradições de de matriz africana no projeto Da boca aos Ouvidos – Indaial 2024 e 2025.Nome: Elias Barbosa de LimaContador - Assessoria Contabil – Lima Assessoria Contábil representada por Elias Barbosa de Lima Contador, CNPJ: 57.010.909/0001-48, sediada em Blumenau, com 8 anos de experiência no ramo de assessoria contabilidade para empresas e organizações do terceiro setor.Nome: Almir LeiteCoordenador de OficinasMestre em saberes tradicionais de matriz africana, jurema e cultura popular, com reconhecimento pela Fundação de Cultura de Santa Catarina, via edital 2025. Fundador em 2004 da Comunidade Tradicional que deu origem a associação cultural Reino de Oxossi, sendo seu primeiro presidente. E membro do Conselho de Cultura de Indaial e Gestor do Ponto de Cultura ARÔ. Coordenador do Projeto de Danças e Percussão – Da boca aos Ouvidos – Indaial 2024. Projeto Cultura Viva – formação de agentes e coletivos de Indaial – 2025. Um dos Idealizadores do Projeto Escola de Cultura Popular e Saberes Tradicionais Afro Brasileiros -ESCPOTAB. Curador da Exposição Orixás – Brusque e Indaial – 2017 / 2019, Curadoria do Espetáculo Criação do Mundo segundo os Yorubás-2009.Nome: PAMELA RAFAELA NECKEL DE SOUZA LIMAProfissional Programador Visual - Assessoria de Comunicação: Amplialab, nome fantasia de 52.399.611 PAMELA RAFAELA NECKEL DE SOUZA LIMA, De Propriedade De Pâmela Rafaela Neckel de Souza Lima, empresa fundada em 2023 com cnpj 52.399.611/0001-58. A 3 Anos Desenvolvendo Trabalhos De Comunicação Para Empreendedores E Organizações Do Terceiro Setor

O projeto prevê as seguintes acessibilidadeAcessibilidade ArquitetônicaO Espaço de Realização conta com área ampla e plana que permite a livre circulação de pessoas com mobilidade reduzida e cadeirantes;A área de entrada é ampla e plana permitindo a entrada de cadeirantes;O espaço conta com banheiro adaptado com medidas de acessibilidade e pessoas com mobilidade reduzida a pessoas idosas;Será realizada a confecção de sinalização em libras para as dependências do espaço.O espaço parceiro que poderá ser utilizado para realização de algumas atividades, como ensaios abertos e apresentação – Galpão das Artes de Indaial, conta com medidas de acessiblidade, como rampas, sinalização, banheiros adaptados.Acessibilidade ComunicacionalContratação de intérprete libras;Utilização de linguagem simplesAutodescrição como método inclusivo durante as atividades formativas e apresentaçãoDescrição de imagens nos materiais de divulgação, post, cards;O site do proponente conta com sistema V Libras de leitura de textos do site, sendo o site um dos veículos de divulgação das atividades e resultados, como também possui adaptador de contraste e aumento de fonte.Criação de legendas para materiais em vídeoAcessibilidade AtitudinalSerá realizada reserva de vagas nas atividades formativas, de convites nos ensaios e apresentação para o público PCD;Será realizado treinamento da equipe para capacitação quanto acessibilidade para coibir ações capacitistas;Ao início das aulas os participantes terão uma oficina sobre acessibilidade cultural para evitar medidas capacitistas e divulgação da acessibilidade cultural quanto direito cultural;O projeto prevê contratação de profissionais de complementação as atividades administrativas e de gestão, sendo garantida a reserva de 50% de vagas para pessoas PCD.

Todas as atividades do projeto contam com gratuidade, onde teremos 60 vagas destinadas gratuitamente para as oficinas de percussão e dança, com 30 vagas cada oficina. Sendo incluídas na gratuidade e inscrição, matrícula e participação nas oficinas.Prevemos a realização de 4 ensaios abertos ao longo do projeto, com um público estimado de 100 pessoas em cada ensaio em um total de 400 ingressos gratuitos.Ao final o projeto prevê a realização de uma apresentação aberta e gratuita para um público estimado em 200 pessoas.