Mário Soares & Orquestra - SAMBACH: O Mundo em Samba.

RESUMO DA PROPOSTA CULTURALTrata-se da circulação do espetáculo instrumental "Mário Soares & Orquestra _ SAMBACH: O Mundo em Samba", que propõe a integração entre o samba, o universo percussivo baiano — com suas claves e ritmos oriundos das religiões de matriz africana e da cultura afro-baiana — e sonoridades e arranjos também característicos da música de concerto. O repertório baseia-se em releituras de compositores fundamentais da música brasileira, como Pixinguinha, Cartola, Batatinha, Dorival Caymmi e Moraes Moreira, articuladas a arranjos que integram essas matrizes rítmicas e sonoras em diálogo com a linguagem da música de concerto. O projeto prevê ações de contrapartida social, com oficinas gratuitas voltadas a estudantes e interessados em música, promovendo formação de público, valorização cultural e acesso à música instrumental.

Através de 03 apresentações artísticas, pretendemos envolver o público com a música instrumental, mesclada à cultura ancestral, que acessa memórias e reverencia a arte e mestres, as, da cultura popular Afrodiaspórica. Com essa condução, o repertório - em referência ao conteúdo dos shows - acessa ritmos baianos e nordestinos com canções consagradas e autorais; também acessa musicalmente o universo afro através da seção rítmica (instrumentação + claves, arranjos, etc). Nas apresentações instrumentais será dado destaque aos instrumentos que pertencem à instrumentação da Orquestra Afro Diaspórica: violino, viola, cello e baixo. Também terá destaque as percussões, que em algumas músicas ou trechos são protagonistas do "enredo". A construção do repertório pretende valorizar os ritmos/claves/arranjos Afro Diaspóricos, visitando também o Universo Percussivo Baiano (reconhecimento da importância deste movimento, UPB, protagonizado pelo maestro Letieres Leite; uma coincidência metonímica: o projeto irá "mergulhar" em "águas" musicais baianas e nordestinas, trazendo ritmos/gêneros como ijexá, samba-de-roda, samba reggae, dentre outros). Nos encontros de formação, através do ensino coletivo, também serão acessadas músicas e trechos de música do repertório do show, uma auto-referência que pretende aproximar os, as, mediados, as, desde a formação até a apreciação.

OBJETIVO GERAL:Promover a circulação do espetáculo "Mário Soares & Orquestra _ SAMBACH: O Mundo em Samba", integrando o samba, o universo percussivo baiano — com suas claves e ritmos oriundos das religiões de matriz africana e da cultura afro-baiana — e sonoridades e arranjos característicos da música de concerto, ampliando o acesso à música instrumental e valorizando a diversidade cultural brasileiraOBJETIVOS ESPECÍFICOS:* Realizar 07 apresentações gratuitas do espetáculo em Salvador/BA, Itaparica/BA, Rio de Janeiro/RJ, São Paulo/SP, Belo Horizonte/MG, Recife/PE e Fortaleza/CE.* Oferecer 07 oficinas gratuitas, sendo 01 em cada cidade, voltadas a estudantes e interessados em música.* Alcançar um público estimado de aproximadamente 1.400 pessoas nas apresentações.* Atender diretamente cerca de 140 participantes nas oficinas formativas.* Promover a difusão do universo percussivo baiano, com suas claves e ritmos oriundos das religiões de matriz africana e da cultura afro-baiana.* Estimular o diálogo entre música de concerto e música brasileira, por meio de arranjos que integram esses universos.

JUSTIFICATIVA :O projeto "Mário Soares & Orquestra _ SAMBACH: O Mundo em Samba" justifica-se pela relevância de sua proposta artística ao integrar o samba, o universo percussivo baiano — com suas claves e ritmos oriundos das religiões de matriz africana e da cultura afro-baiana — e sonoridades e arranjos também característicos da música de concerto, contribuindo para a valorização da diversidade cultural brasileira e para a criação de uma linguagem musical contemporânea.O repertório do projeto baseia-se em releituras de compositores fundamentais da música brasileira, como Pixinguinha, Cartola, Batatinha, Dorival Caymmi e Moraes Moreira, articulando tradição e contemporaneidade por meio de arranjos que integram o universo percussivo baiano e a sonoridade da música de concerto, em diálogo com estruturas contrapontísticas e polifônicas inspiradas na obra de Johann Sebastian Bach.A utilização do mecanismo de incentivo previsto na Lei nº 8.313/91 é fundamental para viabilizar a circulação nacional do espetáculo e a realização de ações formativas gratuitas, ampliando o acesso da população à música instrumental e promovendo a democratização dos bens culturais, especialmente para públicos que historicamente possuem menor acesso a esse tipo de produção artística.O projeto prevê a realização de 07 apresentações gratuitas do espetáculo, distribuídas entre os municípios de Salvador/BA, Itaparica/BA, Rio de Janeiro/RJ, São Paulo/SP, Belo Horizonte/MG, Recife/PE e Fortaleza/CE, ampliando o acesso à produção cultural em diferentes regiões do país. Estima-se um público total de aproximadamente 1.400 pessoas, considerando média de 200 espectadores por apresentação.Como ação formativa, serão realizadas 07 oficinas gratuitas, sendo 01 em cada cidade contemplada, voltadas a estudantes e interessados em música, com foco em práticas híbridas entre as cordas friccionadas (violino, viola, violoncelo e contrabaixo) e o universo percussivo baiano. As oficinas terão capacidade média de 20 participantes por turma, totalizando cerca de 140 beneficiários diretos.O projeto também se destaca por seu caráter formativo e de difusão de saberes, ao propor atividades que evidenciam o universo percussivo baiano, suas claves e ritmos oriundos das religiões de matriz africana e da cultura afro-baiana, em diálogo com estruturas e arranjos da música de concerto. Dessa forma, contribui para a formação de público, o estímulo à prática musical e o reconhecimento de matrizes culturais fundamentais para a identidade brasileira.Nesse sentido, o projeto atende aos objetivos do Art. 1º da Lei nº 8.313/91, ao valorizar e promover as manifestações culturais brasileiras, especialmente aquelas oriundas da cultura afro-baiana, contribuindo para a diversidade cultural e a produção artística nacional.Adicionalmente, o projeto atende ao Art. 3º da referida Lei, ao promover a difusão cultural, ampliar o acesso da população aos bens culturais, incentivar a formação de público e garantir a democratização do acesso à música instrumental.Por fim, o projeto contribui para o fortalecimento das cadeias produtivas locais da cultura, ao promover a circulação de artistas e profissionais, estimular a economia criativa e valorizar a produção cultural nos territórios em que será realizado, consolidando uma proposta que articula criação artística, formação e acesso cultural.

Pré-produção / duração desta etapa: 5 meses - MÊS 01 Contratação de consultoria especializada em gestão para a execução de projetos culturais; Readequar projeto para execução no SALIC E BNDE; Reunião com a coordenação geral com a direção de produção; Readequar o cronograma de ação - MÊS 02 Contratação da Assessoria jurídica; Contratação do Diretor musical; Contratação de Direção Artística; Contratação de Arranjador; Contratação de Contador; Contratação das Pautas dos espaços de realização do evento Verificar ECAD e outros encargos; Cotação de fornecedores e serviços - MÊS 03 Gestão do Projeto: fazer todas as comunicações com envolvidos na produção já com CONTRATOS Agendamento dos períodos de ensaio em estúdio Assinatura dos contratos com as equipes Contratações da equipe de músicos;Contratação dos fornecedores para o show ( stantes/palco)Contratação da equipe técnica ( sonorização; iluminação; assistentes, etc.)Contratação da equipe de comunicação ( assessoria de comunicação; Desgin gráfico; Fotografia para criar material de divulgação; equipe de Audiovisual, etc.) Contratação da equipe de acessibilidadeMapeamento de instituições de ensino públicas/ gratuitas e mobilização de público para a apresentação musical (sessão Salvador) - MÊS 04 Período de criação da arte gráfica, Produção do material de divulgação (fotos, cards digitais, criação de campanha, etc.) Instruções e emissão de notas fiscais (fase 01) Início da Campanha de comunicação - MÊS 05 Reunião com os núcleos de equipe presencial (Salvador e Itaparica) 04 Ensaios ; Início das campanhas de divulgação Produção / duração desta etapa: 1 mês - MÊS 06 Realização da Oficina Data prevista de shows em Salvador 27/09/2024 (duas sessões)montagem e desmontagemRegistros Audiovisuais Data prevista do show em Itaparica 29/09/2024 (uma sessão)montagem e desmontagem Instruções e emissão de notas fiscais (fase 02) Pós produção / duração desta etapa: 1 mês - MÊS 07 Conclusão das edições dos registros audiovisuais dos produtos gerados pelo projeto; Instruções para emissão de notas fiscais (fase 03) Prestação de contas e relatórios.

Perfil do público a ser atingido pelo projeto: Esperamos um público diverso, que estejam contempladas pessoas de todas as faixas etárias e classes sociais; também, através de medidas de inclusão,pretendemos alcançar pessoas estudantes da rede pública de ensino. Certamente, o perfil do público que estará mais presente é de interessados na apreciação artística ligada à música, e também receptivos à conteúdos autênticos e originais. Prevemos a presença de cerca de 500 pessoas presencialmente nos três shows, 30 jovens na oficina e cerca de 10 mil visualizações dos materiais audiovisuais distribuídos na internet, que ficaram disponíveis por tempo indeterminado.

Serão realizados: - Elaboração dos arranjos do show com o Maestro e o Artista Proponente, seguindo a linha estética defendida pelo projeto - Uma oficina de formação instrumental com duração de 4 horas com foco em prática em conjunto. O ensino coletivo será base para esse encontro de capacitação instrumental. O repertório do show será uma auto-referência e servirá como material para a formação. - 03 shows de duração de 1 hora e 10 minutos cada . No repertório, músicas autorais e outras consagradas, representantes da música Afro diaspórica. - 04 ensaios, com toda equipe artística; - Produção de material audiovisual que será captado ao vivo, durante uma das apresentações, e editado para alguns formatos de internet, adequado para ser vinculado às plataformas digitais: reels, videoclipe, highlights etc. A duração de cada material pode variar de 30 segundos até 40 minutos.

Mário Soares - proponente, diretor artistico, coordenador geral do projeto e violinista O proponente será o responsável pela gestão do processo decisório do projeto. Além de ser violinista, atuará na direção artistica e na coordenação geral do projeto, centralizando a gestão do processo decisório.Mario Soares é Mestre em performance pela Universidade Federal da Bahia, violinista e compositor. Tem atuado e gravado ao longo da sua trajetória, nos campos da Música Popular e da Música de Concerto. Já dividiu palco com artistas como Caetano Veloso, Gilberto Gil, Baby Consuelo, Moraes Moreira, Armando Macedo, Seu Jorge, Carlinhos Brown entre outros. Integrou orquestras na Espanha e Suíça em sua passagem pela Europa. Seu trabalho propõe suas influências musicais e artísticas cujas referências partem dos ritmos e estética afro diaspóricos, juntando-se a isso, "cores" damúsica de concerto e "sabores" de alguns elementos de música étnica através do violino, voz e seus desdobramentos. Já foi vencedor do prêmio Caymmi de música. No ano passado foi finalista do Efestival, importante festival nacional que revela artistas do Brasil inteiro todos os anos. No mesmo ano de 2022 lançou três clipes e um single: Alujá em Andaluzia, Frevárabe, Forró Para Ravi e Bantto de Forró. Todos disponíveis em todas as plataformas digitais. Em 2024 lançará a parte final de seu Ep instrumental. Ruan de Souza - Diretor Musical e músico (violão) Músico negro baiano, 36 anos, doutorando em composição musical, mestre em educação musical e bacharel em violão, junto à Universidade Federal da Bahia. Atua há mais de 20 anos como solista, compositor, músico acompanhador, arranjador, diretor musical, produtor musical e professor. Durante sua trajetória conquistou alguns prêmios desde festivais intercolegiais a festivais nacionais, tais como: VII Festival Intercolegial de Artes – Colégio Estadual Anisio Teixeira (1999); Festival Interdisciplinar de Música e Paródia (FIMP) – Colégio Estadual Carneiro Ribeiro Filho (2004); Festival de Música Educadora FM (2017, 2019, 2020); Prêmio Nabor Pires Camargo (2017); 1º Festival Violão e Ponto (2021); Prêmio de Música Instrumental Tokio Marine Hall / SP (2023). Nilton Belmonte - músico (violoncelo) Natural de Salvador, cidade baixa. Iniciou seus estudos no violoncelo aos 18 anos na igreja central de Paripe. Logo em seguido entrou para o Neojiba, no qual, participou de diversos festivais, aulas como renomados músicos e turnês internacionais com a orquestra jovem. Aos 19 anos ingressou na UFBA aprofundando seus estudos sob a tutela de Suzano Kato adquirindo então o bacharelado em violoncelo. Aprovado como bolsista integral em festivais internacionais eruditos como Campos do Jordão 46° edição, Pelotas V e VI edição; e o Femusc. Experiência como músico convidado na OSBA, OSUFBA e na OcSal (Orquestra de Câmara de Salvador) Orquestra Barroco da Bahia como músico de orquestra. Foi professor profissional de contrabaixo e violoncelo pelo Neojiba entre 2019 até 2023. Atualmente exerce a função como músico independente em orquestras e gravações. Beatriz Sena - musicista (percussionista)Beatriz Sena, vencedora da 1ª edição do TIMBROWN 2023 - primeiro reallity show de percussão do mundo, é nascida e criada na cidade de cachoeira, recôncavo Baiano. Musicista multi instrumentista, desde os seus 06 anos de idade começou a ter os primeiros Contatos com notas musicais. Aos 10 anos ingressou na filarmônica Minerva cachoeirana como clarinetista. Logo após deu inicio a sua carreira como percussionista, onde expandiu-se musicalmente. Ministrou o projeto feminino de mulheres (Yakurinxirê), Percussionista da ORC(orquestra reggae de cachoeira), OJR(Orquestra jovem do reconcavo, coletivo novos cachoeiranos. Foi uma das percussionista do festival da virada 2022 com Claudia Leitte. E hoje atua profissionalmente em bandas como: Rachel Reis, Sued Nunes e Mc Tha. João Tatu - Diretor Audiovisual O diretor audiovisual João Tatu é sócio da produtora Simples Produções Artísticas, atuando na gestão de projetos culturais e na produção de conteúdo audiovisual. Tem formação em Roteiro e Direção para Cinema, com Rubens Shinkai, e em Linguagem Cinematográfica, com Philippe Barcinski. Entre seus trabalhos recentes estão vídeos para os artistas Carlinhos Brown, turnê Los Hermanos Salvador, Tribalistas Salvador, Orquestra Afro Sinfônica, Cortejo Afro. Responsável pela direção de imagens e transmissão das lives de Carlinhos Brown, Sarau Kids e Umbalistas. Vanessa Aragão - Diretora de Fotografia Jornalista, fotógrafa e cineasta. Com mestrado em Comunicação na Universidade Federal do Recôncavo da Bahia (UFRB) e pós-graduação em Gestão do Entretenimento na ESPM/RJ, trabalhou na área de produção cultural em eventos como o RioContentMarket e Rock in Rio 2013. Em Salvador, passou por veículos de comunicação como repórter no Correio da Bahia, na Diretoria de Audiovisual da Bahia, entre outros. Hoje trabalha e desenvolve projetos na área da comunicação em geral e, mais especificamente, voltada para conteúdos audiovisuais de elementos culturais com sua produtora, a Alfazema Filmes, buscando fortalecimento e autoestima identitária, tendo, desta forma, dirigido e produzido projetos como o documentário Rumpilezz: entre atabaques e all stars; a WebTV Minuto Percussivo – Gabi Guedes, as vídeo-aulas do Universo Percussivo Baiano – com Letieres Leite, Sofar Sounds Salvador, entre outros. CAROLINE ALVES - PRODUTORA Produtora executiva, vem atuando junto ao artista Mário Soares na produção do seu EP instrumental, atuou na gravação dos singles na Sala do Coro lançados em todas as plataformas. Produção de shows, tais como o Panorama Coisa de Cinema, Festival Arte Natureza patrocinado pela Chesf. Entre seus trabalhos recentes estão a produção e arregimentação de grupo de Câmara Orquestral para Timbalada, Netflix , Tiago Aracan, dentre outros artistas.

Produto: APRESENTAÇÃO MUSICAL ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: em 3 apresentações - estão asseguradas medidas de acessibilidade no espaço tais como rampas, corrimão e banheiros adptados. Item da planilha orçamentária: As ações serão realizadas em espaços com acessibilidade arquitetônica, como por exemplo, que já disponham de banheiros adaptados, rampas, assentos, ou demais medidas inclusivas. Por isso não incorre sobre a medida de acessibilidade custos para a planilha orçamentária ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Interpretação em Libras. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS CEGAS, COM BAIXA VISÃO,IDOSOS,DEFICIÊNCIA INTELECTUAL EM GERAL, PESSOAS NO ASPECTRO AUTISTA,PESSOAS COM DILEXIA, TDAH,ALBINOS (POR CONTA DA BAIXA VISÃO): Audiodescrição e Monitor especializado para receber e conduzir o grupo . Item da planilha orçamentária: Item 13 - Intérprete de Libras (uma sessão Itaparica) Item 14-Monitor especializado para receber e conduzir o público ( uma sessão em Itaparica) Item 25 - Interprete de Libras (duas sessões Salvador) Item 26- Monitor (duas sessões em Salvador) Item 28- Narrador de Audiodescrição ( duas sessoes em Salvador) Produto: VÍDEO ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Interpretação em Libras Item da planilha orçamentária: Item 13 e 25 - Intérprete de Libras Produto:CURSO/OFICINA/ESTÁGIO ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: estão asseguradas medidas de acessibilidade físicas no espaço tais como rampas, corrimão e banheiros adptados. Item da planilha orçamentária: A ação será realizada em espaço com acessibilidade arquitetônica, como por exemplo, que já disponham de banheiros adaptados, rampas, assentos, ou demais medidas inclusivas. Por isso não incorre sobre a medida de acessibilidade custos para a planilha orçamentária

Os produtos serão amplamente divulgados nas plataformas digitais, através de flyer digital, reels, publicações de fotos, newsletter, etc. E também na mídia tradicional através de reportagens e matérias em jornais e outros canais de comunicação, como rádio e televisão; As atividades previstas tem classificação livre e irão acontecer gratuitamente para o público. Além dos show de "Mário Soares & Orquestra Afrodiaspórica" haverá ações de contrapartida social, com o objetivo de mobilizar jovens estudantes do ensino público. Em referência ao inciso/medida do art. 28 da IN nº 01/2023 abaixo serão adotadas no projeto: IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos referente ao produto principal; VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; IX - estabelecer parceria visando à capacitação de agentes culturais em iniciativas financiadas pelo poder público.