Descalços no Paraíso - Circulação

A proposta visa a circulação nacional do espetáculo "Descalços no Parque", de Neil Simon, em uma montagem brasileira com nova tradução e adaptação. A encenação transporta a ação para o Rio de Janeiro dos anos 1950, incorporando elementos da Bossa Nova e do Samba-canção para criar uma atmosfera sensível e evocativa. A cidade passa a integrar a narrativa como cenário e memória. O projeto prevê apresentações em cinco cidades brasileiras, ampliando o acesso a uma obra clássica do teatro internacional.

Recém chegados de sua lua de mel, os jovens Edu, um advogado recém formado e polido e Ana, uma romântica de espírito livre, tentam se encaixar na nova vida de casados em um pequeno apartamento no décimo primeiro andar de um prédio sem elevador. Adicione um encontro às cegas entre um de seus vizinhos malucos e a elegante viúva mãe de Ana e está formada a trama de uma comédia romântica clássica, sentimental e hilária.

Objetivo GeralO presente projeto tem como objetivo viabilizar a circulação nacional do espetáculo "Descalços no Parque", texto consagrado de Neil Simon, reconhecido como um dos maiores sucessos da Broadway. A montagem brasileira leva ao público uma encenação sensível, bem-humorada e contemporânea, a partir de uma releitura que dialoga com o contexto cultural nacional, situando a narrativa no Rio de Janeiro dos anos 1950.A circulação, objeto desta proposta, busca ampliar o acesso a uma obra clássica do teatro mundial, promovendo uma experiência cênica capaz de entreter e, ao mesmo tempo, estimular reflexões sobre temas universais como o amor, a convivência, as diferenças e os desafios das relações humanas. Ao percorrer diferentes regiões do país, o projeto contribui para a descentralização da oferta cultural e para a formação de plateia, levando um espetáculo de reconhecida qualidade artística a públicos diversos.Além disso, a iniciativa fortalece a cadeia produtiva das artes cênicas, ao mobilizar uma equipe de mais de 10 profissionais em circulação, fomentando o setor cultural e gerando impacto econômico e simbólico nas cidades contempladas. A proposta inclui ainda ações de acessibilidade e formação, como palestras e atividades complementares, ampliando o alcance social do projeto.Com direção de Guilherme Weber, a circulação ocorrerá após temporada de sucesso do espetáculo em 2026, e visa consolidar a montagem como uma produção de relevância no cenário teatral brasileiro, reafirmando o papel do teatro como ferramenta de reflexão, encontro e transformação.Objetivos EspecíficosRealizar a circulação do espetáculo "Descalços no Parque" por 4 regiões do Brasil, em 5 cidades:2 apresentações em Curitiba2 apresentações em Belo Horizonte2 apresentações em João Pessoa2 apresentações em Brasília2 apresentações em Salvador

A circulação do espetáculo "Descalços no Parque", texto consagrado de Neil Simon, responde à necessidade de ampliar o acesso a produções teatrais de reconhecida qualidade artística para além dos grandes centros de produção cultural. Após uma temporada inicial bem-sucedida, a continuidade do projeto por meio de circulação nacional permite que diferentes públicos tenham contato com uma obra clássica do teatro mundial, cuja temática permanece atual e universal.Ao abordar, com leveza e inteligência, aspectos das relações humanas como o amor, a convivência e as diferenças de personalidade, o espetáculo estabelece uma conexão imediata com o público, favorecendo a identificação e estimulando reflexões. Nesse sentido, sua circulação contribui não apenas para a difusão cultural, mas também para a formação de plateia e para o fortalecimento do hábito de fruição teatral em diversas regiões do país.A escolha de cidades em diferentes regiões brasileiras reforça o compromisso com a descentralização do acesso à cultura, levando uma produção estruturada — com equipe qualificada e proposta estética consistente — a localidades que nem sempre recebem espetáculos dessa natureza. Trata-se, portanto, de uma iniciativa que promove o intercâmbio cultural e fortalece a cadeia produtiva das artes cênicas, ao mesmo tempo em que amplia o alcance social do projeto.A realização desta circulação por meio da Lei de Incentivo à Cultura mostra-se fundamental para sua viabilidade. Projetos de circulação teatral envolvem custos significativos, especialmente relacionados ao deslocamento de equipe, transporte de cenários, hospedagem e operação técnica em diferentes praças, o que torna inviável sua sustentação exclusiva por meio de receita de bilheteria, sobretudo quando se busca manter uma política de preços acessíveis e ações de democratização de acesso.Nesse contexto, o mecanismo de incentivo fiscal instituído pela Lei nº 8.313/91 (Lei Rouanet) se apresenta como instrumento essencial para garantir a execução do projeto, permitindo que recursos privados sejam direcionados à cultura com impacto público relevante. O projeto está plenamente alinhado aos objetivos estabelecidos no Art. 1º da referida lei, ao contribuir para o livre acesso às fontes da cultura, promover a difusão de bens culturais e ampliar o alcance das manifestações artísticas junto à população.Adicionalmente, atende aos princípios dispostos no Art. 3º, ao fomentar a produção e circulação de obras culturais, incentivar a formação e capacitação de profissionais do setor, promover a democratização do acesso e estimular o desenvolvimento cultural em diferentes regiões do país. Ao viabilizar a circulação de um espetáculo de reconhecida qualidade artística, o projeto fortalece a economia da cultura e contribui para a valorização das artes cênicas no cenário nacional.Dessa forma, a circulação de "Descalços no Parque" se justifica tanto pelo seu valor artístico e potencial de comunicação com o público quanto por sua contribuição efetiva para a democratização do acesso à cultura no Brasil, alinhando-se integralmente às diretrizes e finalidades da política pública estabelecida pela Lei Rouanet.

Pré-produção – 4 mesesFinalização da captação de recursos e formalização de apoiadoresDefinição da equipe técnica que acompanhará a circulaçãoElaboração do cronograma geral de circulação (datas, cidades e deslocamentos)Definição e contratação dos teatros em cada cidadePlanejamento logístico (transporte de equipe, cenografia e equipamentos)Contratação de fornecedores locais (técnica, carga/descarga, etc.)Adequação técnica do espetáculo para circulação (rider técnico e cenografia adaptável)Planejamento de comunicação e alinhamento com assessoria de imprensa Produção / Circulação – 6 mesesExecução do plano de comunicação (imprensa, mídias digitais e materiais gráficos)Operação logística de deslocamento entre cidadesEm cada local: montagem de cenário, som e iluminaçãoRealização de 2 apresentações por cidadeAções de formação de plateia Desmontagem e preparação para deslocamento à próxima cidadeAcompanhamento técnico e operacional da circulaçãoRealização das contrapartidas sociais Pós-produção – 2 mesesOrganização e consolidação do clippingAnálise de resultados (público, alcance e impacto)Organização documentalElaboração e entrega da prestação de contas

Duração: 90 minutos.

Elenco Principal: Larissa Manoela e André Luís FrambachAtores convidados: Flávia Reis, Claudio Mendes e mais um a ser definidoTexto: Neil SimonTradução, adaptação e direção geral: Guilherme WeberCenografia: Mina QuentalIluminação: Beto BruelFigurinos: Karen BrusttolinTrilha sonora selecionada: Guilherme WeberProdução: WB ProduçõesRealização: Para Todos Produções (nome fantasia de Luiz Guilherme Beuchamp Weber ME) Guilherme Weber / Luiz Guilherme Beuchamp Weber ME (proponente)Ator, diretor, produtor, roteirista, tradutor e curador. Fundou, junto com Felipe Hirsch, a “Sutil Companhia de Teatro”, com a qual criou e produziu alguns dos mais importantes espetáculos teatrais das décadas de noventa e dois mil no país.Produtor, junto com Felipe Hirsch, da “TAO Produções”, empresa que produzia a Companhia, a empresa manteve a Sutil em funcionamento profissional por vinte e três anos ininterruptos e recebeu os principais prêmios de teatro do Brasil. “A Vida é Cheia de Som e Fúria”, “Avenida Dropsie”, “Educação Sentimental do Vampiro” e “Não Sobre o Amor” foram alguns dos icônicos espetáculos produzido pela Tao para a Sutil Companhia de Teatro.Em carreira solo Guilherme Weber fundou a empresa “Para Todos Produções”, que produziu, junto com a Bananeira Filmes o longa metragem “Deserto” com Lima Duarte, filme que ganhou os prêmios de Melhor Direção no Festival de Cinema Brasileiro de Los Angeles, Melhor Filme Estangeiro no Catalina Film Festival, Melhor Direção de Arte no Festival de Brasília e Melhor Fotografia do Sindicato de Fotógrafos de Portugal.A Para Todos prepara para 2026 a produção de dois novos espetáculos teatrais, “Descalços no Parque” de Neil Simon, com Larissa Manoela e “Plaza Suíte” de Neil Simon, com Claudia Raia.Mina Quental (Maria Fernanda Quental Ferreira) é arquiteta, cenógrafa e produtora cultural, sócia fundadora do Atelier Na Glória, escritório que desenvolve projetos voltados predominantemente para cultura, combinando os conhecimentos e experiências da arquitetura, da cenografia e da direção de arte na criação dos espaços. Formada em Arquitetura pela UFRJ, estudou cenografia com Luís Carlos Ripper e iniciou a carreira de cenógrafa colaborando com diversos diretores de arte, como Gringo Cardia e Jair de Souza, e artistas visuais como Adriana Varejão e Waltércio Caldas.No Campo da Museografia foi a arquiteta responsável pela criação, desenvolvimento e coordenação do projeto expográfico para o Museu das Telecomunicações, Rio de Janeiro e Belo Horizonte, e para o Memorial de Minas Gerais – Vale, ambos em parceria com o curador e diretor de arte Gringo Cardia. Foi também autora de diversos projetos de exposições, montadas nos principais espaços culturais do Rio de Janeiro, como o Centro Cultural do Banco do Brasil, Museu Nacional de Belas Artes, SESC RJ, CRAB SEBRAE, entre outros. Projetou e coordenou a compatibilização de projetos e a execução de exposições institucionais, como as realizadas na sede da Holding Odebrecht, Salvador BA, e as montagens da exposição Internacional Amazônia Brasil.Em teatro, assinou cenários para os diretores Marcio Meirelles, Mauro Rasi, Stella Miranda, Gilberto Gawronsky, Inez Viana, Debora Lamm, com destaque para a parceria com a encenadora francesa Ariane Mnouchkine do Teatre du Soleil de Paris. Foi indicada ao Prêmio Shell 2017 pelo cenário do espetáculo Mata Teu Pai. Projetou e executou cenários e direções de arte para espetáculos e videoclipes de nomes como, Rita Lee, Maria Bethânia, Luís Melodia, Elba Ramalho, Emílio Santiago, Lô Borges, Kid Abelha e Chico Science. Larissa Manoela, nascida em 28 de dezembro de 2000, em Guarapuava (Paraná), é uma das atrizes, cantoras e influenciadoras digitais mais conhecidas do Brasil. Começou sua carreira ainda criança e conquistou o público com seu talento, carisma e versatilidade, transitando entre televisão, cinema, teatro e música. Ela também é conhecida pelo forte vínculo com seus fãs, grande presença nas redes sociais e por construir uma imagem de profissional determinada, que gerencia a própria carreira com visão empreendedora.Principais trabalhos:Televisão:"Carrossel" (SBT, 2012-2013) — Papel de Maria Joaquina, que a lançou ao estrelato."Cúmplices de um Resgate" (SBT, 2015-2016) — Interpretou as gêmeas Manuela e Isabela, mostrando sua versatilidade e capacidade de transitar entre diferentes personagens."As Aventuras de Poliana" (SBT, 2018-2020) — Protagonista da novela infantojuvenil de grande sucesso.Em 2022, assinou contrato com a TV Globo, participando da novela "Além da Ilusão", seu primeiro papel adulto na emissora, onde interpretou também duas personagens (as irmãs Elisa e Isadora).Cinema:"Carrossel: O Filme" (2015) e "Carrossel 2: O Sumiço de Maria Joaquina" (2016)."Fala Sério, Mãe!" (2017), ao lado de Ingrid Guimarães."Modo Avião" (2020) — Produção da Netflix que fez sucesso em mais de 50 países."Lulli" (2021) — Outro filme da Netflix, onde interpreta uma estudante de medicina superconectada que aprende a ouvir as pessoas de verdade.Música e Teatro:Lançou álbuns musicais, incluindo "Com Você" (2014) e "Além do Tempo" (2019), com shows lotados pelo Brasil.Atuou também em espetáculos musicais infantis e juvenis.Premiações e reconhecimentos:Troféu Imprensa de Revelação do Ano (2013).Diversos Prêmios Jovem Brasileiro, incluindo Melhor Atriz e Melhor Influenciadora.Meus Prêmios Nick, em categorias como Atriz Favorita e Influencer.Presença frequente em rankings de artistas jovens mais influentes do Brasil.Seus filmes na Netflix chegaram a liderar o ranking mundial de audiência na plataforma. André Luís Frambach nasceu em 15 de fevereiro de 1997, em Niterói, Rio de Janeiro. Ele começou sua carreira artística ainda criança e foi se consolidando como um ator versátil, com passagem marcante por novelas, séries, teatro e cinema. Além do talento artístico, é conhecido por seu carisma e presença nas redes sociais, onde compartilha sua rotina profissional e pessoal.Principais trabalhos:Televisão:"Por Toda a Minha Vida" (Globo, 2007) — Um de seus primeiros trabalhos na TV, já chamando atenção ainda muito jovem."Malhação — Vidas Brasileiras" (Globo, 2018-2019) — Interpretou o personagem Márcio, um dos protagonistas da temporada, abordando temas como saúde mental, família e desafios da juventude."Éramos Seis" (Globo, 2019-2020) — Viveu Julinho, filho da protagonista Lola (Gloria Pires), reforçando seu talento para papéis dramáticos."Todas as Flores" (Globoplay, 2022) — Uma das novelas mais elogiadas dos últimos anos na plataforma, na qual teve papel de destaque, consolidando seu espaço na teledramaturgia adulta.Cinema:"Ricos de Amor" (2020, Netflix) — Filme de comédia romântica em que interpretou Teto, o protagonista. O sucesso foi tão grande que o filme ganhou uma sequência:"Ricos de Amor 2" (2023) — Continuando a história do personagem Teto e expandindo sua projeção internacional no streaming.Teatro:Participou de produções teatrais desde pequeno, onde desenvolveu sua versatilidade de interpretação e preparo cênico.Premiações e reconhecimento:Indicações ao Prêmio Contigo! de TV, na categoria Revelação.Indicado e vencedor de categorias no Meus Prêmios Nick, como Melhor Ator.Grande reconhecimento popular e da crítica por sua transição bem-sucedida de ator mirim para protagonista jovem adulto."Ricos de Amor" chegou a figurar entre os filmes mais assistidos da Netflix em diversos países, ampliando sua projeção internacional.CLÁUDIO MENDES - AtorAtor com ampla experiência em teatro, televisão e cinema. Reconhecido por sua versatilidade em comédia e drama, com participações em produções de grande alcance noaudiovisual brasileiro.Principais Trabalhos (Teatro)● Pequenos Trabalhos Para Velhos Palhaços● O Que Diz Molero● Bugiaria● Hamlet ● O Santo Inquérito.Principais Trabalhos (Televisão / Streaming)● Zorra Total - Participação em diversos quadros de humor na TV Globo.● Tá no Ar: a TV na TV● A Grande FamíliaPrincipais Trabalhos (Cinema)● Os Farofeiros (2018)● Os Farofeiros 2 (2024) FLÁVIA REIS - AtrizAtriz, roteirista e comediante com forte atuação no teatro, televisão e cinema. Reconhecida pelo trabalho em comédia e por sua presença em produções de grande alcance noaudiovisual brasileiro.Principais Trabalhos (Teatro / Atuação)● Neurótica! - Atriz e criadora - Espetáculo solo de comédia com grande sucesso de público e crítica.● Jacy - Atriz do espetáculo com linguagem contemporânea e circulação nacional.● A Vida Sexual da Mulher Feia - Atriz.Principais Trabalhos (Televisão / Streaming)● Chapa Quente (TV Globo) - Papel de destaque na comédia estrelada por Ingrid Guimarães.● A Vila (Multishow)● Tá no Ar: a TV na TV (TV Globo)Principais Trabalhos (Cinema)● Os Farofeiros (2018)● Os Farofeiros 2 (2024)

PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICASACESSIBILIDADE FÍSICA: O projeto será realizado em teatros que tenham medidas de acesso a pessoas com deficiência motora, cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida. O espaço selecionado para realização das apresentações será aquele que dispuser de medidas como rampa e/ou elevador, banheiros adaptados, sinalização adequada, lugar reservado na plateia para cadeirantes, obesos e cães guia, estacionamento com vagas reservadas, entre outros, para facilitar o acesso. ACESSIBILIDADE para PcD AUDITIVO:> ROTEIRO DO ESPETÁCULO disponibilizado integralmente na bilheteria para acesso de pessoas com deficiência auditiva em todas as sessões do espetáculo.> SESSÃO ACESSÍVEL com a presença de intérpretes de libras, uma por cidade.ACESSIBILIDADE para PcD VISUAIS: Haverá programa em braile disponível para consulta, contendo informações sobre o conteúdo do espetáculo.ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Como medida de acessibilidade voltada a pessoas com hipersensibilidade sensorial, transtornos do espectro autista, síndromes ou condições que possam gerar limitações na fruição dos conteúdos, o projeto disponibilizará abafadores de ruído durante as apresentações, contribuindo para uma experiência mais confortável e inclusiva. PRODUTO: CONTRAPARTIDA SOCIALACESSIBILIDADE FÍSICA: A palestra e o bate papo serão realizadas em espaços plenamente adaptados para portadores de deficiência motora, cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida. Os espaços selecionados serão aqueles que dispuserem de ferramentas como: rampa, elevador, banheiros adaptados, entre outras.ACESSIBILIDADE para PcD VISUAIS: Por se tratar de conteúdo de explanação oral, o conteúdo é automaticamente acessível para cegos e pessoas com baixa visão. ACESSIBILIDADE para PcD AUDITIVOS: Teremos intérprete de LIBRAS presente na palestra, caso haja surdos ou ensurdecidos inscritos, e também no bate-papo.ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Haverá treinamento da equipe para interagir de forma inclusiva e acolhedora, recebendo todos os públicos.

Conforme instrução normativa vigente, haverá:III - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, incluindo professores de instituição públicas de ensino; eIV - mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem R$ 50,00 (cinquenta reais).Em atenção ao artigo 42 da IN nº 29/2026, será realizada uma ação complementar ao projeto: 1 bate-papo com parte do elenco do espetáculo, após uma das apresentações, possibilitando a interação direta entre artistas e espectadores. A ação se enquadra no Inciso V do referido artigo, que prevê a realização de atividades paralelas, como ensaios abertos, cursos, treinamentos, palestras e oficinas, com o objetivo de ampliar o acesso, promover o diálogo com o público e aprofundar a experiência cultural proporcionada pelo projeto.Em atenção ao artigo 44 da IN 29/2026, realizaremos como ação formativa uma palestra em cidade a ser definida da turnê com objetivo de fomentar o interesse na profissionalização nas áreas técnicas do teatro, com o tema “Palestra sobre Técnicas de Sonorização e Iluminação para Eventos Culturais”. A palestra terá acesso 100% gratuito, com 500 vagas e 3h de duração e voltada para estudantes da rede pública.