Círculo Arte Social - 6ª Edição

O projeto "Círculo Arte Social - 6ª Edição" tem como objetivo principal a continuidade na valorização e difusão de artistas que desenvolvem ações e projetos culturais em diversas regiões do país. Para tanto, este projeto propõe: a) realizar o Festival Círculo Arte Social em diversas localidades brasileiras, protagonizados por artistas dessas regiões e pelos participantes das oficinas; b) apresentações ou mostras nessas localidades em segmentos artísticos variados; c) capacitação artístico-cultural, nos mesmos segmentos, para jovens de instituições públicas e trabalhadores rurais (a depender do núcleo).

O Círculo Arte Social propõe, em sua quinta edição, continuar a valorizar o trabalho de artistas de segmentos variados de diversas regiões brasileira, fomentar o acesso de crianças, jovens e adultos a oficinas artísticas e difundir essas produções para as comunidades locais. Assim, realizamos uma capacitação técnica, pedagógica e cultural de 07 artistas que atuarão enquanto multiplicadores do seu fazer artístico em 07 núcleos, de diferentes regiões brasileiras, durante o período de cinco (05) meses. Durante essa ação, arte-educadores e alunos construirão apresentações ou exposições, a depender do projeto do artista local, para serem exibidas no Festival do Círculo. No início da execução, o Festival propõe eventos cênicos (circo ou teatro) de mobilização, a fim de apresentar o projeto aos estudantes e à comunidade local. Classificação indicativa etária para capacitação artística (arte-educadors locais): a partir de 18 anos; Classificação indicativa etária das oficinas: 04 a 18 anos (núcleo escolas); a partir de 18 anos (núcleo condomínios); Classificação indicativa etária do Festival (exposições e apresentações): livre.

Objetivo geral Valorizar e empregar artistas de diversas regiões brasileiras e segmentos artísticos, enquanto artistas-mentores de oficinas para crianças/jovens, do próprio Festival e das apresentações/mostras que o constituem. Fomentar o acesso a segmentos artísticos variados, por meio de apresentações, mostras e oficinas de capacitação artístico-cultural. Democratizar o acesso ao fazer e ao consumo artístico de regiões interioranas e/ou periféricas com maior dificuldade no acesso cultural. Objetivos específicos As atividades do Festival ocorrem em sete (07) núcleos (cinco para crianças e jovens e dois para adultos). Os segmentos artísticos de cada núcleo serão definidos em parceria com cada arte-educador local, durante a pré-produção, e podem ser de artes cênicas ou visuais. Festival Círculo Arte Social: realização de 07 encontros do Festival, abertos e gratuitos, em 07 localidades brasileiras distintas, com apresentações artístico-culturais, saraus ou mostras elaboradas por artistas de diversas regiões. As mostras de encerramento serão protagonizadas pelos participantes das oficinas ministradas, enquanto as mostras de abertura por artistas convidados. Em cada local, o Festival deve contemplar até 300 espectadores por encontro, totalizando cerca de 2.100 beneficiários; Apresentação de Artes Cênicas: realização de apresentações cênicas nos segmentos de teatro, clown, contação de histórias, música e/ou dança (a definir). As apresentações ocorrerão durante o Festival de abertura e de encerramento e, assim, devem contemplar até 300 espectadores cada. O público total será de até 2.100 pessoas; Mostra/Exposição: realização de mostras culturais nos segmentos de artes visuais, plásticas e literatura (a definir). As mostras ocorrerão durante o Festival e, assim, devem contemplar até 300 espectadores cada. O público total será de até 2.100 pessoas; Curso/oficinas: serão contratados 7 artistas gestores que atuarão enquanto multiplicadores de seus segmentos em 07 instituições da rede pública de ensino e/ou condomínios de trabalhadores rurais. Em cada instituição serão contempladas até 150 crianças ou adultos com pouco acesso à cultura, beneficiárias das oficinas ministradas pelos artistas. As oficinas serão em diversos segmentos das artes cênicas, visuais e plásticas, além de tecnológicas, e acontecerão semanalmente durante sete (07) meses. Total de aproximado de 1.050 beneficiários.

Este projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores. Para tanto, serão alcançados os seguintes objetivos do Art. 3º elencados pela referida norma: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; d) estímulo à participação de artistas locais e regionais em projetos desenvolvidos por instituições públicas de educação básica que visem ao desenvolvimento artístico e cultural dos alunos, bem como em projetos sociais promovidos por entidades sem fins lucrativos que visem à inclusão social de crianças e adolescentes; II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres. Em um primeiro momento, o projeto contribui para a contratação e valorização de artistas de regiões periféricas e/ou interioranas, de forma a reconhecer sua atuação naquele segmento artístico e impulsioná-la. Por meio dos encontros de capacitação, ainda na fase de pré-produção, pretendemos colaborar para sua formação artística, pedagógica e em produção cultural. Em seguida, esses artistas capacitados serão convocados a colocar em prática seus projetos artísticos para crianças e jovens da rede pública de ensino e para trabalhadores rurais com pouco ou nenhum acesso a atividades artístico-culturais. Desta forma, não apenas o trabalho do artista é valorizado como o profissional atua enquanto multiplicador daquele segmento, fomentando o interesse dos estudantes naquela área. Por fim, nosso produto final possibilita que as produções artísticas oriundas das oficinas sejam difundidas para a comunidade local, a fim de contribuir a todos o acesso à arte e à cultura.

Período de produção: 11 meses Pré-Produção: 03 meses Mês 01 . Contato com os profissionais e consolidação da equipe; . Mapeamento das localidades; . Seleção dos artistas que passarão pelo processo de capacitação; . Interface com secretarias de cultura e educação de cada região, . Projeto pedagógico final (capacitação e oficinas); . Atividades administrativas; . Atividades de divulgação. Mês 02 . Capacitação dos artistas mentores (pedagógica, artística e em produção); . Estratégia de execução das oficinas em parceria com as instituições contempladas; . Atividades administrativas; . Atividades de divulgação. Mês 03. Capacitação dos artistas mentores (pedagógica, artística e em produção);. Estratégia de execução das oficinas em parceria com as instituições contempladas;. Atividades administrativas;. Atividades de divulgação. Produção: 08 meses Mês 03 . Início das oficinas nas instituições públicas (círculos); . Reuniões de acompanhamento com a equipe; . Atividades administrativas; . Atividades de divulgação. Mês 04 . Oficinas nas instituições públicas (círculos); . Reuniões de acompanhamento com a equipe; . Atividades administrativas; . Atividades de divulgação. Mês 05 . Oficinas nas instituições públicas (círculos); . Reuniões de acompanhamento com a equipe; . Atividades administrativas; . Atividades de divulgação. Mês 06 . Oficinas nas instituições públicas (círculos); . Ensaios nas instituições públicas; . Criação da identidade visual e montagem de cada Festival; . Reuniões de acompanhamento com a equipe; . Atividades administrativas; . Atividades de divulgação. Mês 07 . Oficinas nas instituições públicas (círculos); . Ensaios nas instituições públicas; . Criação da identidade visual e montagem de cada Festival; . Reuniões de acompanhamento com a equipe; . Atividades administrativas; . Atividades de divulgação. Mês 08. Oficinas nas instituições públicas (círculos);. Ensaios nas instituições públicas;. Criação da identidade visual e montagem de cada Festival;. Reuniões de acompanhamento com a equipe;. Atividades administrativas;. Atividades de divulgação.Mês 09. Oficinas nas instituições públicas (círculos);. Ensaios nas instituições públicas;. Criação da identidade visual e montagem de cada Festival;. Reuniões de acompanhamento com a equipe;. Atividades administrativas;. Atividades de divulgação.Mês 10 . Realização dos Festivais; . Atividades administrativas; . Atividades de divulgação. Pós-Produção: 01 mês Mês 11 . Elaboração dos relatórios de monitoramento, avaliação e impactos do projeto; . Atividades administrativas de prestação de contas.

A seleção das localidades contempladas pelas oficinas e pelo Festival será feita durante a fase de pré-produção, a depender dos contratos de patrocínio, artistas selecionados e de planejamento interno. Assim, plano de distribuição e detalhamento orçamentário se encontram em São Paulo, onde se localiza a sede da proponente e onde será realizada a maior parte dos gastos. Comprometemo-nos a informar ao Ministério as cidades beneficiárias assim que definidas. Informamos que se tratam de 07 núcleos e não necessariamente de 07 cidades. Assim, é possível que mais de um núcleo seja realizado na mesma cidade, para públicos distintos (por exemplo, uma instituição de ensino e um núcleo de trabalhadores rurais na mesma cidade). Cientes de que se trata de um projeto de continuidade, com ações periódicas em diversas localidades brasileiras, comprometemo-nos a atender ao disposto pela IN, condicionando a execução deste projeto ao encerramento da execução do anterior.

Plano de execução: Nos encontros de capacitação, realizados com toda equipe do projeto Círculo Arte Social - V e artistas gestores, nos debruçarermos sobre as especificidades de cada ação que será realizada em cada uma das instituições contempladas, trocando informações e estratégias. Os encontros também servirão de capacitação artística, técnica e pedagógica para os arte-educadores, bem como serão desenvolvidas as propostas pedagógicas na ocasião. Como objeto de pesquisa, serão apresentadas ações referências que poderão alimentar o processo de concepção dos cursos. Nosso público-alvo inicial são artistas com os mais variados níveis de formação e experiência, espalhados pelo país e que possuam projetos culturais ainda em desenvolvimento, que driblem as adversidades para conseguir realizá-los. Além de capacitar esse artista, o nosso projeto pretende potencializar seus projetos melhorando suas estruturas organizacionais, equipes, planejamento de produção, parcerias e etc. Como resultado dessa proposta, atingiremos o publico infanto-juvenil e o de trabalhadores rurais, com pouco acesso a cultura, que receberão as ações planejadas por estes artistas contratados, com a nossa coordenação e suporte, por meio de oficinas artístico-culturais. Como resultado dessas mobilizações, propomos a realização de exposições e/ou apresentações que comporão o festival Círculo Arte Social. Esse produto, por sua vez, propõe difundir para toda a comunidade os produtos artísticos elaborados nas oficinas, de forma a valorizar os artistas e os oficinantes, além de proporcionar a fruição gratuita da comunidade em geral a produções artísticas e culturais.

Rodrigo Velloni - Diretor artístico Informamos que o proponente será responsável por toda gestão técnico-administrativa e financeira do projeto, bem como por todo o processo decisório do mesmo. Será remunerado pelas rubricas de "Diretor artístico". Centralizada na figura do produtor Rodrigo Velloni, com formação em produção cultural, técnica de ator, bacharelado e licenciatura em artes cênicas, a Velloni Produções iniciou suas atividades em 1999. Idealizador e produtor do premiado projeto de ação cultural “Ensaiando um País Melhor!”, Prêmio ADVB Top Social SP 2008 e Prêmio ADVB Top Social RJ 2009, projeto realizado de 2006 a 2014, e do projeto “O Futuro está em Jogo!”, de 2008 a 2014. Ambos projetos eram voltados a crianças moradoras das periferias urbanas com pouco acesso as artes. Assinou a produção de O Colecionador de Crepúsculos, O Meu Amigo Pintor e Píramo e Tisbe, de Vladimir Capella. Assinou a produção de Atreva-se, Histeria, Tróilo e Créssida e A Noite de 16 de Janeiro, com direção de Jô Soares. Produziu A Comédia das Maldades, direção de Victor Garcia Peralta, Acorda Pra Cuspir, com Marcos Veras e direção de Daniel Herz, Pergunte ao Tempo, de Otávio Martins, Admirável NINO Novo, com Cassio Scapin, Teatro para Quem Não Gosta, com Marelo Médici, e As Cangaceiras Guerreiras do Sertão, de Newton Moreno. Produziu e dirigiu Só de Amor, com Mariana Santos. Adriana Souza - Coordenação pedagógica Adriana Souza, com formação superior em Pedagogia pelo Centro Universitário Sant’Anna e Pós-Graduação em Gestão de Projetos Culturais pela USP (Universidade de São Paulo), participou da oficina de iniciação teatral pelo Projeto Teatro Vocacional coordenada pela Raquel Anastazia. (2004). Agente Cultural formada pelo programa Agente Cultura Viva do Ministério da Cultura e do Ponto de Cultura CUCA-UNE São Paulo, ingressou em 2007 na Velloni Produções Artísticas como Agente Cultural do projeto “Ensaiando um País Melhor!”, vencedor do Prêmio ADVB Top Social SP 2008 e Prêmio ADVB Top Social RJ 2009, e no projeto “O Futuro está em Jogo!”, onde tornou-se coordenadora até o fim de 2013. Cursou edição profissional de vídeos – Adobe Premiere PRO CC – Cadritech – 2018 e Photoshop CS6 edição de imagens – Faculdade Impacta – 2017. Em 2013 realizou assistência de produção no espetáculo “Falando a Veras” produzido pela Velloni produções Artísticas no Teatro Shopping Frei caneca. Realizou a assistência de produção para o projeto “Atreva-se!”, com direção de Jô Soares, que cumpriu temporada na capital paulista no ano de 2012, no Teatro das Artes do Shopping Eldorado, e na cidade do Rio de Janeiro, no ano de 2013, no Teatro do Leblon e atualmente, realiza turnê nacional por 18 capitais. Fez Produção Executiva dos espetáculos: “Histeria” com direção de Jô Soares 2017,“Tróilo e Cressida” com direção de Jô Soares (2017),“Acorda Pra Cuspir” com Marcos Veras e direção de Daniel Herz, “Admirável NINO Novo” com Cassio Scapin, ''A noite de 16 de Janeiro'' com direção de Jô Soares, “Só de Amor” com Mariana Santos e direção de Rodrigo Velloni, “Teatro para quem não gosta” com Marcelo Médici e “As Cangaceiras Guerreiras do sertão” de Newton Moreno e direção de Sérgio Módema. Mariane Xavier - Produtora executiva Mariane Anita Cardoso Xavier é graduada em Comunicação Social com habilitação em Publicidade e Propaganda pelo Centro Universitário Belas Artes de São Paulo – conclusão em 2015. Especialista em Gestão de Projetos Culturais pela Universidade de São Paulo (USP) – Escola de Comunicação e Artes (ECA) – conclusão em 2019. Desde 2016 atua como sócia proprietária na CDG Bragança (marketing, comunicação, estratégia de negócios, planejamento, pesquisa, mídias sociais e administração). Anteriormente, estagiou no IMeN Educação (planejamento e estratégias de comunicação e marketing, redação, eventos internos e externos, mídias sociais e pesquisa). Tem experiência no Terceiro Setor na Fundação Gol de Letra (2009/2010), enquanto assistente na elaboração e execução de projetos culturais e sociais, e enquanto voluntária na Porto Seguro (2016/2017) exercendo a mesma função. Ana Catarina - Assistente de Produção Ana Catarina, 22 anos, é artista plástica, cenógrafa, figurinista e produtora cultural formada em Cenografia e Figurino na SP Escola de Teatro. Trabalhou em diversas peças de teatro como 'Passos da Paixão', considerado o maior espetáculo ao ar livre do Alto Tiete como produtora e assistente de figurino. Atualmente trabalha como produtora cultural na Velloni Produções. Beatriz Real - Assistente de Produção Beatriz Real é Produtora Artística, Produtora Cultural e Turismóloga. É bacharel em Lazer e Turismo Universidade de São Paulo - USP, São Paulo (2022). Cursou Produção Cultural na SP Escola de Teatro (2022) e Técnico em Turismo Receptivo Etec Carlos de Campos (2013). Atuou enquanto Monitora de equipe no projeto Pimp My Carroça, em fevereiro de 2023. Realizou serviços de monitoria e mobilização no Carnaval de rua 2023 - Bloco Casa Comigo. Foi Assistente de Produção Executiva e Programação Cultural no Museu das Favelas/2023, desenvolvendo atividades de produção, auxiliando no suporte à montagem e desmontagens de eventos, programações presenciais e exposições do Museu das Favelas. Atuou na Produção artística e assistência técnica no Mês da Consciência Negra (2022) e na Produção Artística da Virada Cultural de 2022, Secretaria Municipal de Cultura, São Paulo, enquanto produtora artística no palco Itaquera, zona leste com os artistas: Gloria Grove, Djonga, Rael, Pocah, Ferrugem e Lauana Prado Foi Assessora de Programação de março de 2021 a abril de 2022 - Centro Cultural da Juventude, São Paulo, realizando curadoria de programação artística e cultural e confecção de contratos artísticos.

O projeto será realizado em parceria com as secretarias de cultura e educação de cada cidade e a produção se responsabiliza em realizá-lo em locais que garantam amplo acesso de pessoas com necessidades específicas. Vale registrar que instituições de ensino já atendem a estas necessidades estruturais. Assim, esta proposta atende às medidas de acessibilidade estabelecidas nos termos dos arts. 42, 43 e 44 da Lei nº 13.146, de 6 de julho de 2015, do art. 46 do Decreto nº 3.298, de 20 de dezembro de 1999 e do Decreto nº 9.404, de 11 de junho de 2018. Para tanto, empregam-se as seguintes medidas: Acessibilidade física: serão selecionadas, para a realização das oficinas, das mostras e das apresentações do Festival, localidades com rampas de acesso, corrimões, banheiros PNE, assentos adaptados, dentre outras medidas de adaptação de espaços e uso de tecnologias assistidas que possibilitarão à pessoa portadora de necessidades especiais, idosa e/ou com mobilidade reduzida, participação integral nas ações. Acessibilidade de conteúdo: A Mostra Cultural contará com sinopses em audiodescrição, para que deficientes visuais de todas as cidades contempladas tenham acesso ao conteúdo de cada apresentação, bem como disponibilizaremos intérprete de Libras que realizará a mediação do público surdo. Cada exposição ou apresentação contará com medidas de acessibilidade comunicacional de acordo com seu segmento artístico. Comprometemo-nos a garantir a fruição integral do público com necessidades específicas. Enquanto medida compensatória de acessibilidade, disponibilizaremos ao público neurodivergente abafadores de ruído, além de monitores capacitados para realizar o acompanhamento desses beneficiários. Em relação às oficinas, comprometemo-nos a entrar em contato previamente com as instituições e condomínios contemplados, a fim de planejar as medidas de acessibilidade de conteúdo necessárias em cada núcleo. Assim, caso haja participantes cegos, haverá disponibilizado o material de apoio pedagógico em braile. Caso haja participantes surdos, disponibilizaremos intérprete de libras para mediação dos encontros. Além disso, a organização das oficinas contará com metodologia inclusiva para o público com necessidades específicas em todos os segmentos: nos encontros de dramatização e de dança, por exemplo, haverá exercícios de consciência corporal (auto toque, percepção das partes do corpo, exercícios sinestésicos de integração dos sentidos); nos encontros de escrita criativa, todo o material de apoio impresso poderá disponibilizado também em braile; nos encontros de música, poderá haver partituras em braile. Sob a orientação de nossa equipe, cada arte-educador será instruído a desenvolver medidas de acessibilidade de conteúdo de acordo com seu segmento artístico/cultural. A metodologia das oficinas também poderá ser adaptada para o público neurodivergente (caso haja), com monitores para acompanhamento e abafadores de ruído. Também serão empregadas legendagens descritivas em materiais de apoio em vídeo, quando houver, bem como legendagem descritiva e faixa narrativa adicional de audiodescrição.

Este projeto foi idealizado para atender um público que não possui fácil acesso às artes e à cultura. Considerando que toda a ação será realizada gratuitamente para o público contemplado, entendemos que a democratização cultural é inerente a sua idealização. Em complemento, a partir de registros fotográficos e videográficos, atenderemos ao seguinte inciso disposto pelo Art. 42 da IN nº 29/2026: III - disponibilizar na internet registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referentes ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição;