Axó – A Estética do Axé

O projeto Axó _ A Estética do Axé propõe a realização de uma exposição/showroom dedicada à apresentação das vestimentas e indumentárias do candomblé, evidenciando sua dimensão estética, espiritual e cultural. A mostra reunirá peças tradicionais como saias, anáguas, singuê, ojás, panos da costa e outros elementos que compõem a indumentária ritual, confeccionados com tecidos, bordados e cores ligados às diferentes divindades e nações do candomblé, como Ketu, Angola e Jeje.A exposição apresentará ao público os significados simbólicos dessas vestimentas, abordando aspectos como hierarquia religiosa, ancestralidade, identidade e resistência cultural. O projeto também valoriza o trabalho de costureiras de axé e artesãos de paramentas religiosas, fortalecendo a economia criativa associada às tradições afro-brasileiras.Como ação educativa e de contrapartida social, será realizada a oficina "Amarração de Ojás _ Saberes Ancestrais", promovendo a transmissão de conhecimentos tradicionais e contribuindo para o combate à intolerância religiosa por meio da valorização da cultura afro-brasileira.

O projeto Axó – A Estética do Axé propõe a realização de uma exposição/showroom dedicada à apresentação das vestimentas e indumentárias do candomblé, evidenciando sua dimensão estética, espiritual e cultural. A mostra reunirá peças tradicionais como saias, anáguas, singuê, ojás, panos da costa e outros elementos que compõem a indumentária ritual, confeccionados com tecidos, bordados e cores ligados às diferentes divindades e nações do candomblé, como Ketu, Angola e Jeje.

As vestimentas do candomblé no Brasil, conhecidas como axó, são elementos fundamentais para a identidade religiosa, a hierarquia e a realização dos rituais. Mais do que roupas, elas estabelecem uma conexão simbólica e espiritual entre os fiéis, os orixás e os ancestrais, identificando cargos, nações e o tempo de iniciação dentro da tradição, além de atuarem como proteção energética do corpo.Axó _ A Estética do Axé propõe a realização de uma exposição/showroom dedicada à apresentação das vestimentas e principais indumentárias do candomblé. A mostra incluirá peças como saias, anáguas, singuê, calçolão, pano da costa e ojá, confeccionadas em trajes brancos ou coloridos, ricamente bordados e alinhados às vibrações e simbologias de cada divindade.Cada peça exposta contará uma parte da história da religião e de suas tradições, evidenciando aspectos como:Identidade e HierarquiaSagrado e RitualAncestralidade e CulturaIdentificação VisualA iniciativa busca apresentar o conjunto sagrado dessas vestimentas não apenas por sua estética, mas por seu profundo significado cultural, espiritual e político, onde vestir-se é também um ato de pertencimento, resistência e empoderamento.

A indumentária do candomblé constitui um importante patrimônio cultural e religioso afro-brasileiro. Vestir-se dentro dessa tradição representa um gesto de respeito, devoção e conexão com as raízes africanas que formam parte essencial da identidade cultural brasileira.As roupas sagradas atuam como elementos de resistência cultural, combatendo o preconceito e reafirmando a presença e a força das religiões de matriz africana. Elas simbolizam a ligação entre o mundo visível — dos vivos — e o mundo invisível — das divindades e ancestrais.Além de seu valor simbólico e espiritual, a produção dessas vestimentas também fortalece saberes tradicionais, valorizando o trabalho de costureiras de axé, bordadeiras e artesãos de paramentas religiosas, contribuindo para o fortalecimento da chamada Economia do Axé, especialmente no estado do Rio de Janeiro.OBJETIVOSObjetivo GeralRealizar uma exposição/showroom das vestimentas e indumentárias do candomblé, destacando sua dimensão estética, simbólica, cultural e espiritual.Objetivos EspecíficosPermitir ao público uma análise detalhada do design, tecidos, técnicas de bordado, acabamento e costura das vestimentas, apresentando-as como obras de arte e expressão cultural.Salvaguarda do Patrimônio Cultural: catalogar e expor trajes representativos das diferentes nações do candomblé, como Ketu, Angola e Jeje.Educação Patrimonial: promover visitas guiadas que expliquem a simbologia dos bordados, tecidos e elementos utilizados nas roupas, como richelieu, laise e rendas tradicionais.Combate à Intolerância Religiosa: estimular o diálogo com o público em geral, desmistificando o uso das cores rituais e ampliando a compreensão sobre a estética sagrada das religiões de matriz africana.

A execução do projeto será realizada em etapas organizadas que envolvem pesquisa, produção, montagem expositiva, realização do evento e sistematização dos resultados.Inicialmente será realizada uma pesquisa curatorial e histórica sobre as vestimentas e indumentárias do candomblé, identificando peças representativas das diferentes nações religiosas, como Ketu, Angola e Jeje, bem como suas simbologias, cores e elementos rituais.Na etapa seguinte ocorrerá a seleção e contratação de costureiras e grifes de axé, responsáveis pela confecção ou disponibilização das peças que irão compor o showroom expositivo. Paralelamente será desenvolvida a concepção cenográfica e a aquisição de manequins e suportes para exposição das vestimentas.Durante o processo de produção serão realizados registros audiovisuais, documentando o processo de criação das peças, valorizando os saberes tradicionais envolvidos na confecção das indumentárias.A exposição será montada em formato de showroom, permitindo ao público uma observação detalhada das vestimentas, acompanhada de materiais informativos sobre sua simbologia, tradição e importância cultural.Como ação educativa e de contrapartida social, será realizada a oficina “Amarração de Ojás – Saberes Ancestrais”, destinada à transmissão de conhecimentos tradicionais ligados ao uso e significado dessa importante peça da indumentária do candomblé.Por fim, será realizada a sistematização das atividades, com produção de registros fotográficos, vídeo final e relatório de prestação de contas.

O projeto busca promover o acesso democrático à cultura e estimular o diálogo intercultural, contribuindo para o reconhecimento das tradições afro-brasileiras como parte fundamental da identidade cultural do país.PÚBLICO-ALVO: O projeto é destinado a um público amplo e diverso, com especial atenção para:- Comunidades de religiões de matriz africana- Moradores de Guapimirim e municípios da Baixada Fluminense- Jovens e estudantes interessados em cultura afro-brasileira- Pesquisadores, educadores e estudantes das áreas de história, antropologia, moda e cultura- Artistas, produtores culturais e profissionais da economia criativa- Público em geral interessado em patrimônio cultural e diversidade religiosa.

ManequinsCenografiaLocação de tendasAparelhagem de som e iluminaçãoAlimentação da equipeContratação de videomakerContratação de fotógrafoContratação de grifes e costureiras de axéApoio logísticoDivulgação institucionalBrindesDiagramação e impressão do relatório finalLocação de mesas e cadeirasBanheiros químicosProdução e montagem do showroomServiço de limpezaCustos operacionais (água, luz, telefone e internet do escritório)Pagamento da coordenação e equipe técnica

Coordenação e Gestão Iyá MônicaProdução Executiva e Artística Luana PessoaArticulação e Assistência GeralRegina Baldino

O projeto contará com recursos de acessibilidade, incluindo:* Audiodescrição das peças expostas* Intérprete de Libras na abertura do evento

O projeto Axó – A Estética do Axé tem como princípio promover o acesso democrático à cultura, à informação e à valorização das tradições afro-brasileiras, reconhecendo a importância das ações afirmativas na construção de uma sociedade mais justa, diversa e inclusiva.As religiões de matriz africana fazem parte da formação cultural do Brasil, porém seus saberes, práticas e expressões culturais ainda enfrentam processos históricos de invisibilização, preconceito e intolerância religiosa. Nesse contexto, o projeto busca ampliar o acesso do público às manifestações culturais ligadas ao candomblé, contribuindo para o reconhecimento e valorização dessas tradições como parte do patrimônio cultural brasileiro.A exposição Axó – A Estética do Axé será concebida como um espaço aberto ao diálogo, à aprendizagem e à valorização da diversidade cultural, proporcionando ao público a oportunidade de conhecer a riqueza estética e simbólica das vestimentas do candomblé. A iniciativa pretende alcançar diferentes segmentos da sociedade, incluindo moradores da região, estudantes, pesquisadores, artistas, integrantes de comunidades tradicionais e pessoas interessadas em conhecer mais sobre a cultura afro-brasileira.Como forma de democratizar o acesso às atividades propostas, a exposição terá entrada gratuita, garantindo que pessoas de diferentes contextos sociais e econômicos possam participar e usufruir da programação cultural. A iniciativa também buscará estimular a participação de moradores da região de Guapimirim e municípios vizinhos, fortalecendo o acesso da comunidade local às atividades culturais.O projeto também prevê ações educativas e formativas, como visitas mediadas e atividades de compartilhamento de saberes, que contribuirão para ampliar o entendimento do público sobre a simbologia das vestimentas do candomblé, suas relações com os orixás e sua importância para a preservação da ancestralidade africana no Brasil.Como parte das ações afirmativas, o projeto valoriza e promove a participação de profissionais ligados às tradições afro-brasileiras, como costureiras de axé, artesãos de paramentas religiosas e lideranças de comunidades de terreiro, reconhecendo a importância desses saberes na construção e preservação da cultura afro-brasileira. Dessa forma, a iniciativa também contribui para o fortalecimento da economia criativa associada às tradições culturais de matriz africana.No campo da acessibilidade, o projeto adotará medidas que ampliem a participação de pessoas com deficiência, incluindo audiodescrição das peças expostas e intérprete de Libras na abertura da exposição, garantindo maior inclusão e acesso às informações apresentadas.A iniciativa também pretende utilizar estratégias de difusão e comunicação cultural, por meio de redes sociais, registros fotográficos e audiovisuais, materiais informativos e divulgação institucional, ampliando o alcance do projeto e permitindo que o conteúdo produzido possa atingir públicos que não estejam presentes fisicamente na exposição.Além disso, será realizada a oficina “Amarração de Ojás – Saberes Ancestrais”, como atividade de contrapartida social e compartilhamento de conhecimentos tradicionais. A oficina tem como objetivo promover o reconhecimento dos saberes de terreiro e incentivar o respeito às práticas culturais e religiosas de matriz africana.Dessa forma, o projeto Axó – A Estética do Axé contribui para a democratização do acesso à cultura, para a valorização da diversidade cultural brasileira e para o fortalecimento de políticas de promoção da igualdade racial e respeito à liberdade religiosa. Ao tornar visível a estética, os saberes e a espiritualidade presentes nas vestimentas do candomblé, a iniciativa amplia o reconhecimento da importância das tradições afro-brasileiras na formação da identidade cultural do país.