“STOP MOTION EM CENA _ Poéticas Visuais, Maquetes e Bonecos Animados”

O projeto "STOP MOTION EM CENA _ Poéticas Visuais, Maquetes e Bonecos Animados" propõe a circulação de uma exposição de artes visuais composta por maquetes cenográficas, bonecos articulados, objetos de cena, figurinos, fotografias e vídeos de processos criativos da animação stop motion. A proposta apresenta essa linguagem como expressão híbrida entre artes visuais, cinema e artesanato, aproximando o público dos bastidores da criação audiovisual. A circulação ocorrerá em quatro municípios do Estado de São Paulo, com ações de mediação cultural, acessibilidade e registro audiovisual.

Sinopse da Obra“STOP MOTION EM CENA – Poéticas Visuais, Maquetes e Bonecos Animados” é uma exposição de artes visuais que apresenta o universo da animação stop motion por meio de maquetes cenográficas, bonecos articulados, objetos de cena, figurinos em miniatura, fotografias e vídeos de processos criativos.A mostra revela o cinema em miniatura como linguagem artística, evidenciando os bastidores da criação audiovisual e os processos manuais que dão origem à animação. Estruturada em núcleos expositivos, a experiência permite ao público compreender as etapas de desenvolvimento de um filme em stop motion, desde a concepção visual até a construção narrativa.Como parte da programação, o projeto inclui ações educativas, com workshops e visitas mediadas que apresentam, de forma acessível e prática, os fundamentos da técnica, estimulando a criatividade e o contato com as artes visuais.Classificação indicativa: Livre para todos os públicos.

Objetivo GeralPromover a circulação da exposição "STOP MOTION EM CENA _ Poéticas Visuais, Maquetes e Bonecos Animados" em quatro municípios do Estado de São Paulo, com o objetivo de ampliar o acesso às artes visuais contemporâneas, valorizar o stop motion como linguagem artística e aproximar o público dos processos criativos do cinema em miniatura, contribuindo para a formação de público, a democratização cultural e o fortalecimento da produção artística regional. Objetivos EspecíficosRealizar a circulação da exposição em 4 municípios do interior do Estado de São Paulo (Jaú, Bauru, Bariri e Pederneiras), em espaços públicos e não comerciais.Garantir a permanência mínima de 45 dias consecutivos em cada localidade, possibilitando maior acesso e fruição do público.Expor um conjunto de obras composto por maquetes cenográficas, bonecos articulados, objetos de cena, figurinos em miniatura, fotografias e vídeos, apresentando os processos criativos do stop motion.Estruturar a exposição em núcleos curatoriais interligados, permitindo a compreensão do público sobre as etapas de criação da animação.Realizar ações contínuas de mediação cultural durante todo o período expositivo, com atendimento a escolas públicas, grupos organizados e visitantes espontâneos.Atender prioritariamente crianças, jovens, estudantes da rede pública, pessoas com deficiência e comunidades periféricas, ampliando o acesso à arte.Implementar recursos de acessibilidade, garantindo inclusão de pessoas com deficiência no acesso aos conteúdos da exposição.Promover atividades educativas voltadas à formação de público e educação visual, estimulando o contato com processos artísticos manuais e narrativos.Realizar o registro audiovisual completo da exposição e de suas ações, para fins de memória, difusão e prestação de contas.Desenvolver ações de comunicação e divulgação em cada município, ampliando o alcance do projeto junto às comunidades locais.Contribuir para a descentralização cultural no Estado de São Paulo, levando uma exposição qualificada a regiões com menor acesso às artes visuais contemporâneas.Fortalecer a economia criativa e a valorização da produção artística regional, por meio da circulação e difusão do trabalho desenvolvido pela Bela Balela Produtora e pelo artista Ricardo Rodrigues.

JustificativaA realização do projeto "STOP MOTION EM CENA _ Poéticas Visuais, Maquetes e Bonecos Animados" por meio do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais, previsto na Lei nº 8.313/91, se justifica pela sua natureza essencialmente pública, educativa e não comercial, que inviabiliza sua sustentabilidade por meio de receitas diretas de mercado, como bilheteria ou venda de ingressos. Trata-se de uma exposição de artes visuais com acesso gratuito, estruturada para circulação em espaços públicos, cujo principal objetivo é a democratização do acesso à cultura e a formação de público.O uso da Lei de Incentivo à Cultura torna-se, portanto, fundamental para viabilizar financeiramente a produção, montagem, transporte, manutenção e mediação da exposição, garantindo sua realização com qualidade técnica, acessibilidade e alcance social ampliado. Sem o apoio via renúncia fiscal, projetos dessa natureza tendem a permanecer restritos a grandes centros ou a circuitos privados, limitando o acesso de públicos historicamente excluídos das políticas culturais.O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei nº 8.313/91:Inciso I _ Contribuição para facilitar a todos os meios de acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;Inciso II _ Promoção e estímulo à regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;Inciso III _ Apoio, valorização e difusão do conjunto das manifestações culturais e de seus respectivos criadores;Inciso IV _ Proteção das expressões culturais e promoção da diversidade cultural brasileira;Ao propor a circulação da exposição em municípios do interior do Estado de São Paulo, o projeto amplia o acesso às artes visuais contemporâneas, descentraliza a oferta cultural e valoriza a produção artística regional, contribuindo diretamente para os objetivos estabelecidos na legislação.Além disso, o projeto atende aos objetivos previstos no Art. 3º da Lei nº 8.313/91, destacando-se:Inciso I _ Incentivar a formação artística e cultural, mediante a realização de ações educativas e de mediação cultural junto ao público;Inciso II _ Fomentar a produção cultural e artística brasileira, ao difundir obras e processos criativos no campo do stop motion;Inciso III _ Preservar e difundir o patrimônio cultural material e imaterial, ao evidenciar técnicas artesanais, processos manuais e saberes ligados à criação artística;Inciso IV _ Promover a difusão de bens culturais de valor universal, democratizando o acesso à produção artística contemporânea;Inciso V _ Estimular o conhecimento dos bens e valores culturais, por meio da exposição e de suas ações educativas;A pertinência do uso do mecanismo de incentivo também se justifica pelo caráter inclusivo e formativo do projeto. A proposta contempla ações estruturadas de mediação cultural, acessibilidade e educação visual, com foco em públicos prioritários, como estudantes da rede pública, pessoas com deficiência, instituições sociais e comunidades periféricas. Dessa forma, o projeto amplia seu impacto social e contribui para a redução das desigualdades no acesso à cultura.Outro aspecto relevante é a valorização do stop motion como linguagem artística inserida no campo expandido das artes visuais. Ao apresentar maquetes, bonecos, figurinos e objetos de cena como obras autônomas, o projeto contribui para o reconhecimento dessa prática como produção artística contemporânea, fortalecendo o ecossistema cultural e a economia criativa.Adicionalmente, a circulação em quatro municípios, com permanência prolongada em cada localidade, potencializa o alcance e a efetividade das ações culturais, permitindo maior apropriação do conteúdo pelo público e consolidando a exposição como um espaço de fruição, aprendizado e troca de saberes.Portanto, o financiamento por meio da Lei de Incentivo à Cultura é essencial para assegurar a viabilidade, a qualidade e o impacto social do projeto, alinhando-se plenamente aos princípios de democratização, descentralização e valorização da cultura brasileira, conforme estabelecido na Lei nº 8.313/91.

Etapas de Trabalho1. Pré-produçãoDuração estimada: 2 meses (8 semanas)Atividades:Planejamento técnico, curatorial e logístico da exposição;Definição e organização do acervo;Adequação expográfica para circulação itinerante;Articulação e formalização de parcerias com os espaços culturais;Elaboração do cronograma geral de circulação;Planejamento das ações educativas, acessibilidade e comunicação;Desenvolvimento da identidade visual e materiais de divulgação;Contratação da equipe técnica e artística;Preparação e acondicionamento das obras para transporte. 2. ExecuçãoDuração estimada: 8 meses (aproximadamente 32 semanas)Atividades:Transporte do acervo entre os municípios;Montagem técnica da exposição em cada localidade;Realização da abertura oficial em cada município;Período expositivo (mínimo de 45 dias por cidade);Ações contínuas de mediação cultural;Realização de 4 workshops (1 por município);Monitoramento técnico, manutenção e conservação das obras;Registro audiovisual e fotográfico das atividades;Desmontagem e deslocamento para o município seguinte. 3. Pós-produçãoDuração estimada: 1 mês (4 semanas)Atividades:Finalização do registro audiovisual do projeto;Organização e tratamento do material fotográfico e documental;Elaboração de relatórios técnicos, artísticos e financeiros;Consolidação de dados de público e indicadores;Prestação de contas conforme exigências do edital;Arquivamento e acondicionamento final do acervo. Duração Total do Projeto:11 meses (aproximadamente 44 semanas)

Especificações Técnicas do ProdutoProduto 1 – Exposição de Artes Visuais ItineranteNome do produto: STOP MOTION EM CENA – Poéticas Visuais, Maquetes e Bonecos Animados Tipo: Exposição de Artes Visuais Formato: Itinerante Quantidade de etapas: 4 municípios Duração por etapa: mínimo de 45 dias consecutivos Classificação indicativa: LivreDescrição técnica: Exposição composta por acervo tridimensional e audiovisual relacionado à linguagem do stop motion, organizada em núcleos curatoriais interligados.Composição do acervo:7 maquetes cenográficas (dimensões médias: 1,40 x 0,80 x 0,80 m);Bonecos articulados;Objetos de cena;Figurinos em miniatura;Fotografias de processo;Conteúdos audiovisuais (making of e trechos de obras).Dimensões e ocupação:Área expositiva aproximada: 27,14 m²Extensão linear: 21 metrosMateriais e estrutura:Bases expositivas em madeira/MDF;Estruturas cenográficas artesanais;Impressões em alta resolução;Equipamentos audiovisuais para exibição de vídeos.Projeto expográfico:Layout modular e adaptável;Painéis curatoriais com textos informativos;Iluminação adequada à conservação e fruição;Adequação de altura e circulação conforme normas de acessibilidade. Produto 2 – Mediação CulturalTipo: Ação educativa continuada Formato: Presencial Duração: contínua durante o período expositivo (45 dias por município)Descrição técnica: Atendimento educativo ao público visitante, com abordagem acessível e adaptada, promovendo a compreensão dos conteúdos expositivos.Metodologia:Mediação dialogada;Adequação de linguagem por faixa etária;Integração entre obra, processo e contexto artístico;Estímulo à leitura de imagem e percepção estética.Público atendido:Público espontâneo;Escolas públicas (visitas agendadas);Instituições sociais e grupos organizados. Produto 3 – Workshop / Ação FormativaQuantidade: 4 (um por município) Formato: Presencial Duração: até 2 horas por atividade Classificação indicativa: LivreDescrição técnica: Atividade formativa de caráter teórico-prático voltada à introdução da linguagem do stop motion.Conteúdo programático:Fundamentos do stop motion;Demonstração de maquetes, bonecos e cenários;Noções básicas de animação quadro a quadro;Experimentação prática com materiais;Apresentação do processo criativo.Metodologia pedagógica:Abordagem participativa;Experimentação prática;Interação com elementos expositivos;Espaço para diálogo e troca de experiências.Capacidade média: até 30 participantes por oficina Produto 4 – Material EducativoFormato: Impresso e/ou digitalDescrição técnica: Material de apoio à mediação cultural e às ações educativas.Conteúdo:Apresentação da linguagem do stop motion;Descrição dos processos criativos;Orientações para leitura da exposição;Conteúdo de apoio para educadores e estudantes.Características:Linguagem acessível;Organização visual clara;Adequação para diferentes públicos. Produto 5 – Registro AudiovisualFormato: Vídeo institucional/documental Duração estimada: 3 a 5 minutos Classificação indicativa: LivreDescrição técnica: Registro audiovisual da circulação da exposição e das atividades realizadas.Conteúdo:Montagem e bastidores;Visitação do público;Ações educativas e mediação cultural;Panorama geral do projeto.Especificações técnicas:Captação em Full HD ou superior;Edição e finalização profissional;Inserção de trilha sonora;Recursos de acessibilidade: Libras, audiodescrição e legendas descritivas.Forma de disponibilização:Publicação gratuita em plataformas digitais;Utilização para divulgação e prestação de contas. Produto 6 – Comunicação VisualFormato: Digital e impressoDescrição técnica: Desenvolvimento e aplicação da identidade visual do projeto.Peças previstas:Layout gráfico da exposição;Materiais digitais para redes sociais;Convites, banners e peças institucionais;Sinalização interna do espaço expositivo.Características:Padronização visual do projeto;Adequação a diferentes formatos e mídias;Aplicação de critérios de acessibilidade visual. Observação GeralTodos os produtos serão ofertados de forma gratuita ao público, em conformidade com as diretrizes de democratização de acesso previstas na Lei nº 8.313/91.

Ficha Técnica e Currículo Resumido dos Principais ParticipantesAtuação do Proponente / DirigenteO proponente, por meio de seu dirigente Ricardo Fernandes Rodrigues, atuará diretamente na execução do projeto, exercendo funções estratégicas e operacionais fundamentais, incluindo:Direção geral e curadoria da exposição;Concepção conceitual e organização do acervo;Coordenação das ações educativas e de mediação cultural;Condução dos workshops formativos;Acompanhamento técnico da montagem e circulação;Articulação institucional com parceiros locais;Sua atuação garante a coerência artística, a qualidade curatorial e o alinhamento pedagógico do projeto. Ricardo Fernandes RodriguesFunção: Diretor / Curador / Arte-educador CPF: 015.727.218-47Diretor, curador e arte-educador de projetos culturais premiados, com reconhecimento nacional. Especialista em animação stop motion, atua em todas as etapas da produção audiovisual, da concepção à direção. Possui ampla experiência na aprovação e execução de projetos culturais por meio de editais e leis de incentivo. Destaca-se também como arte-educador, com atuação voltada à formação artística de jovens em situação de vulnerabilidade e pessoas com deficiência.Destaques:Missão Internacional Berlinale 2025 – CreativeSP (Projeto “Os Aliens de Ciranda do Sul”);Missão Internacional Ventana Sur 2024 – Sebrae (Projeto “Criolando o Anjo das Flores”). Aline Cristina RodriguesFunção: Cinegrafista / Fotógrafa Still CPF: 371.207.328-38Formada em Fotografia Digital Profissional pelo SENAC (2016), atua como cinegrafista e fotógrafa still em projetos culturais e audiovisuais. Possui experiência em produção de curtas-metragens, webséries, videoclipes e publicações literárias. Já participou de projetos viabilizados por editais públicos e leis de incentivo, incluindo ProAC e Lei Aldir Blanc. Giuliano Barbosa da Silva CanassaFunção: Artes / Maquetes CPF: 387.764.398-10Especialista em artes e construção de maquetes para animação stop motion. Possui formação técnica em automação industrial e eletropneumática, aplicando precisão técnica na criação de cenários em miniatura. Atua no desenvolvimento de maquetes detalhadas e elementos visuais que contribuem para a construção estética das narrativas audiovisuais. Andrea Batista da SilvaFunção: Figurinos e Adereços CPF: 133.113.498-65Profissional especializada na criação de figurinos e adereços para animação stop motion. Possui experiência na concepção e confecção de peças em miniatura, com alto nível de detalhamento e funcionalidade, contribuindo para a construção estética e narrativa dos personagens. Allan Gilmour RodriguesFunção: Edição e Montagem CPF: 222.716.588-02Editor audiovisual especializado em stop motion, com experiência em pós-produção, efeitos visuais e tratamento de imagem. Atua na construção de narrativas visuais com foco em qualidade técnica e estética, com domínio de ferramentas profissionais e atenção aos detalhes. Claudia Viri de OliveiraFunção: Administração e Finanças CPF: 053.511.148-79 | CRC: 1SP-276427Contadora com mais de 25 anos de experiência em gestão de projetos culturais e terceiro setor. Atua na elaboração, execução financeira e prestação de contas de projetos incentivados, com histórico de mais de 200 projetos realizados. Fernanda Ferraz CorrêaFunção: Publicidade e Mídias CPF: 414.882.368-10Publicitária, pós-graduada em Neuromarketing, especialista em branding, estratégias de vendas e comunicação digital. CEO da Modo Pro Agência Digital, com experiência em campanhas de mídia, produção de conteúdo audiovisual e posicionamento estratégico de projetos culturais. Elaine Terezinha PalomaresFunção: Mobilizadora / Distribuição CPF: 190.857.238-84Atua na mobilização de público e articulação local, realizando contato com escolas, instituições sociais e parceiros culturais. Responsável pela organização de visitas agendadas e apoio à distribuição e circulação do projeto nos municípios participantes.

Plano de AcessibilidadeO projeto “STOP MOTION EM CENA – Poéticas Visuais, Maquetes e Bonecos Animados” apresenta um Plano de Acessibilidade estruturado de forma integrada, garantindo condições de acesso, permanência, compreensão e participação de pessoas com deficiência e mobilidade reduzida, em conformidade com a Lei Brasileira de Inclusão da Pessoa com Deficiência (Lei nº 13.146/2015).As ações foram concebidas desde a fase de planejamento, articulando acessibilidade física, comunicacional e atitudinal, assegurando uma experiência inclusiva e democrática. Acessibilidade FísicaA circulação da exposição será realizada exclusivamente em espaços culturais públicos que atendam a critérios mínimos de acessibilidade arquitetônica, garantindo a locomoção segura e autônoma do público. Serão priorizados locais que possuam:Acesso por rampas ou rotas acessíveis;Circulação interna adequada para cadeiras de rodas;Banheiros adaptados ou acessíveis;Ausência de barreiras físicas nos núcleos expositivos;Sinalização básica de orientação de fluxo e circulação.Quando necessário, o projeto realizará adequações no layout expográfico, como reorganização de painéis, bases e distâncias de circulação, garantindo conforto, segurança e acessibilidade ao público com mobilidade reduzida. Acessibilidade de ConteúdoA exposição adotará recursos que garantam a compreensão dos conteúdos por diferentes públicos, considerando múltiplas necessidades de acesso à informação:Textos curatoriais e informativos em linguagem clara e acessível;Uso de fontes ampliadas e alto contraste em painéis e legendas;Organização visual que facilite leitura, orientação e autonomia;Mediação cultural acessível, com adaptação da linguagem conforme o perfil dos visitantes;Atendimento a grupos com necessidades específicas (pessoas com deficiência intelectual, baixa visão, idosos e estudantes da rede pública).Como ação complementar, será produzido um vídeo final de registro e divulgação acessível, contendo:Janela de Libras;Audiodescrição;Legenda descritiva (closed caption).Esse material será disponibilizado gratuitamente em plataformas digitais, ampliando o acesso ao conteúdo da exposição para pessoas que não puderem comparecer presencialmente. Acessibilidade AtitudinalO projeto contempla ações de formação e sensibilização da equipe envolvida, garantindo um atendimento inclusivo e qualificado:Orientação da equipe de montagem, produção e mediação;Postura acolhedora e respeitosa frente à diversidade;Mediação cultural inclusiva, adaptada a diferentes públicos;Atendimento prioritário a pessoas com deficiência, idosos e grupos organizados. Integração com Ações EducativasAs ações de mediação cultural e formação de público serão planejadas de forma acessível, com metodologias inclusivas que possibilitem a participação de:Estudantes da rede pública;Pessoas com deficiência;Instituições especializadas (como APAEs);Comunidades periféricas. Viabilidade e Previsão OrçamentáriaAs ações de acessibilidade estão previstas no orçamento do projeto desde sua concepção, contemplando:Consultoria em acessibilidade;Adequações comunicacionais;Mediação cultural inclusiva;Ajustes expográficos necessários.Essa previsão assegura a execução efetiva das medidas propostas e o cumprimento das exigências do edital.

Democratização de AcessoO projeto “STOP MOTION EM CENA – Poéticas Visuais, Maquetes e Bonecos Animados” adota medidas de democratização de acesso, garantindo fruição gratuita, inclusão social, formação de público e ampliação do alcance territorial e digital dos conteúdos apresentados. a) Gratuidade das atividadesA exposição será realizada com acesso totalmente gratuito em 100% das atividades, sem qualquer forma de comercialização de ingressos ou cobrança ao público.A gratuidade assegura o acesso irrestrito a diferentes perfis de público, especialmente aqueles em situação de vulnerabilidade social, incluindo pessoas de baixa renda, estudantes da rede pública, pessoas com deficiência, idosos, crianças, jovens e comunidades periféricas, promovendo equidade no acesso aos bens culturais. b) Ações formativas e educativasO projeto prevê a realização de 4 workshops gratuitos, sendo 1 em cada município participante, conduzidos pelo arte-educador Ricardo Rodrigues.As atividades abordarão o processo criativo do stop motion, contemplando conteúdos teóricos e práticos, como:Introdução à linguagem do stop motion;Demonstração de maquetes, bonecos e objetos de cena;Experimentação prática com materiais;Interação direta com os dispositivos expositivos.Os workshops ocorrerão durante a abertura da exposição em cada cidade, sendo abertos ao público e incluindo momentos de diálogo e troca de experiências.Público prioritário:Estudantes da rede pública;Educadores e arte-educadores;Pessoas com deficiência;Crianças e jovens atendidos por entidades sociais e APAEs.Organização e acesso: As ações serão realizadas nos próprios espaços expositivos, com articulação prévia junto a escolas públicas, instituições sociais e equipamentos culturais locais, priorizando atendimentos em dias úteis, nos períodos da manhã e da tarde. c) Mediação cultural e acesso contínuoDurante todo o período expositivo, serão realizadas ações contínuas de mediação cultural gratuita, com atendimento a:Visitação espontânea;Grupos escolares agendados;Instituições sociais e comunitárias.A mediação será adaptada aos diferentes perfis de público, promovendo compreensão acessível e qualificada dos conteúdos da exposição. d) Difusão digital e ampliação de alcanceComo estratégia de ampliação do acesso, o projeto realizará o registro audiovisual completo da exposição e de suas ações, com produção de conteúdo digital acessível (com Libras, audiodescrição e legendas descritivas).Esse material será disponibilizado gratuitamente em plataformas digitais da proponente e parceiros, permitindo:Acesso remoto ao conteúdo;Ampliação do público para além das cidades atendidas;Registro e memória da ação cultural. e) Outras medidas de democratizaçãoO projeto também contempla ações complementares de inclusão e acesso, tais como:Uso de linguagem simples e acessível nos conteúdos curatoriais;Aplicação de recursos de acessibilidade comunicacional;Mediação inclusiva adaptada a diferentes públicos;Equipe preparada para atendimento acessível e acolhedor;Circulação em municípios do interior, promovendo descentralização cultural. f) Participação em ações institucionaisA proponente se compromete a participar de ações, programas e estratégias promovidas pela Secretaria da Cultura, sempre que houver compatibilidade com o cronograma e os objetivos do projeto.Adicionalmente, a realização da exposição em espaços públicos culturais reforça o caráter institucional, o interesse público e o alinhamento com as políticas de democratização cultural.