Ricardo Herz Trio - Sonhando o Brasil - Circulação Nacional e Formação 2027

Difundir, democratizar e valorizar a produção de música instrumental, realizando uma turnê musical do Ricardo Herz Trio; facilitar o acesso (gratuito ou a preços populares) ao público de diversas localidades brasileiras a concertos instrumentais; colaborar para a formação artístico-cultural de membros de instituições de ensino, a partir de oficinas de musicalização e/ou técnica instrumental ministradas enquanto contrapartida social.

“Sonhando o Brasil” é o espetáculo do Ricardo Herz Trio, formado por violino, piano e bateria, que apresenta uma proposta de música instrumental brasileira contemporânea marcada pela integração entre tradição e criação autoral. O projeto desenvolve uma linguagem própria para o violino, inspirada em ritmos como baião, xote, choro e outras matrizes da música brasileira, combinando lirismo, improvisação e forte identidade rítmica.O repertório é composto majoritariamente por obras autorais de Ricardo Herz, explorando diferentes paisagens sonoras e referências culturais do Brasil, em diálogo com elementos da música improvisada e da música de concerto. A apresentação propõe uma experiência musical dinâmica e acessível, aproximando o público da riqueza e diversidade da música instrumental brasileira.Como desdobramento das apresentações, o projeto inclui ações formativas, como oficinas e encontros com estudantes e músicos, abordando aspectos da linguagem do violino na música brasileira, processos criativos e prática instrumental.

OBJETIVO GERALDifundir e valorizar a música instrumental brasileira por meio da circulação do Ricardo Herz Trio, ampliando o acesso do público a concertos em diferentes regiões do país e promovendo a formação artística por meio de ações educativas associadas, contribuindo para o desenvolvimento de público e o fortalecimento da produção musical brasileira. OBJETIVOS ESPECÍFICOSRealizar até 10 apresentações musicais do Ricardo Herz Trio em diferentes cidades brasileiras;Oferecer concertos preferencialmente gratuitos ou, quando aplicável, a preços populares, de acordo com as condições dos espaços e parcerias estabelecidas;Realizar até 10 ações formativas associadas à circulação, como oficinas, masterclasses ou encontros pedagógicos;Atender estudantes de música, prioritariamente de instituições públicas e projetos sociais;Promover a interação com músicos locais nas cidades participantes;Produzir registros audiovisuais das apresentações e atividades formativas para fins de difusão e comprovação;Realizar ações de divulgação em plataformas digitais e meios de comunicação;Garantir condições de acessibilidade nas atividades realizadas, conforme as características dos espaços;Alcançar público estimado de até 3.500 pessoas ao longo da execução do projeto.

O projeto "Ricardo Herz Trio _ Sonhando o Brasil: Circulação e Formação 2027" propõe a realização de uma turnê nacional de música instrumental brasileira, articulada a ações formativas voltadas a estudantes e público em geral. A proposta responde à necessidade de ampliar o acesso à música instrumental, linguagem de grande relevância cultural, mas ainda pouco difundida nos meios de comunicação de massa e nos circuitos comerciais.A realização de uma circulação nacional com essas características envolve custos elevados de produção, deslocamento, equipe técnica e infraestrutura, especialmente considerando a diversidade regional do país. Nesse contexto, o uso do Mecanismo de Incentivo à Cultura torna-se fundamental para viabilizar o projeto, permitindo a oferta de concertos gratuitos ou a preços populares, bem como a realização das ações formativas associadas. A Lei Rouanet tem como objetivo justamente facilitar o acesso à cultura e fomentar a produção cultural no país .O projeto se enquadra nos objetivos do Art. 1º da Lei nº 8.313/91, ao:_ contribuir para o livre acesso à cultura, por meio de apresentações acessíveis em diferentes regiões do país (Inciso I);_ estimular a regionalização da produção cultural, com atuação em múltiplos territórios e contratação de profissionais locais (Inciso II);_ valorizar e difundir a música instrumental brasileira e seus criadores (Inciso III);_ promover o desenvolvimento de uma linguagem musical baseada em ritmos brasileiros, fortalecendo modos de criação próprios da cultura nacional (Inciso V);_ difundir bens culturais de valor formativo, ampliando o conhecimento e a circulação da música instrumental contemporânea (Inciso VIII);_ priorizar a produção cultural brasileira, por meio de repertório autoral e referências musicais nacionais (Inciso IX).Destaca-se ainda que o projeto propõe uma abordagem que contribui para a ampliação do repertório de estudantes de música no Brasil, especialmente no que se refere ao uso do violino em contextos da música brasileira, tradicionalmente menos explorados em processos de formação.Em relação ao Art. 3º da Lei, o projeto atende especialmente aos objetivos de incentivo à formação artística e cultural e de fomento à produção cultural, por meio da realização de apresentações musicais e ações educativas como oficinas, masterclasses e encontros pedagógicos.Ao integrar circulação artística e formação, o projeto amplia seu impacto cultural, promovendo o acesso à música instrumental e contribuindo para a formação de público e o fortalecimento da produção musical brasileira.

Pré-produção (3 meses):Planejamento geral do projeto; definição e confirmação de agenda; contato com espaços culturais e instituições parceiras; contratação de equipe técnica e fornecedores; organização logística (transporte, hospedagem e equipamentos); elaboração de materiais de divulgação; preparação artística e ensaios.Execução (6 meses):Realização da turnê com apresentações musicais e ações formativas nas cidades participantes; montagem e operação técnica dos espetáculos; execução das oficinas e atividades pedagógicas; ações de divulgação; registro fotográfico e audiovisual das atividades.Pós-produção (3 meses):Finalização de pagamentos; organização de documentação; elaboração de relatórios de execução; consolidação dos registros audiovisuais; prestação de contas final do projeto.

O projeto se apoia na trajetória consolidada do Ricardo Herz Trio e na experiência da proponente na realização de turnês nacionais e projetos incentivados, garantindo viabilidade técnica e artística. A proposta se destaca pela integração entre circulação e formação, promovendo impacto cultural qualificado e ampliando o acesso à música instrumental brasileira em diferentes contextos.

O projeto tem como produto principal a realização de apresentações musicais ao vivo do espetáculo “Sonhando o Brasil”, com duração aproximada de 80 minutos. Trata-se de espetáculo instrumental executado pelo Ricardo Herz Trio (violino, piano e bateria/percussão), utilizando os recursos técnicos necessários para sua adequada realização, incluindo sistema de sonorização, iluminação cênica e instrumentos musicais.O repertório previsto é composto majoritariamente por obras autorais de Ricardo Herz, incluindo:Dicharachero (Alegre) | Ricardo HerzSombo Chambado | Ricardo HerzCôco Embolado | Ricardo HerzSonhando o Brasil | Ricardo HerzAfrosudamérica | Ricardo HerzMelodiemonos | Ricardo HerzCavalo Marinho | Ricardo HerzSiribobéia | Ricardo HerzO repertório poderá sofrer ajustes conforme o contexto de cada apresentação.Como ação complementar, o projeto prevê a realização de atividades formativas, como oficinas, aulas, masterclasses ou encontros pedagógicos, com duração variável entre 60 e 150 minutos. O formato e o conteúdo das atividades serão definidos em conjunto com as instituições parceiras, considerando o perfil dos participantes e as demandas locais.O conteúdo pedagógico abordará aspectos relacionados à música instrumental brasileira, processos criativos, improvisação e desenvolvimento de linguagem instrumental.No que se refere à comunicação, o projeto priorizará a utilização de meios digitais, incluindo divulgação em redes sociais, plataformas online e canais institucionais do artista e parceiros. Será produzido material gráfico essencial, com uso preferencial de papel reciclado ou de origem certificada.Serão desenvolvidos materiais acessíveis, incluindo versões em braille e conteúdos adaptados para pessoas com deficiência auditiva, conforme as possibilidades do projeto.Por se tratar de espetáculo ao vivo, a realização dependerá das condições técnicas adequadas dos espaços culturais, sendo utilizados os equipamentos necessários para garantir a qualidade artística das apresentações. Quando necessário, o piano acústico poderá ser substituído por piano digital profissional (teclado), desde que atenda às exigências técnicas do espetáculo.

A proponente HERZ Comércio e Produções Culturais Artísticas LTDA será responsável pela gestão integral do projeto, incluindo coordenação administrativa e financeira, planejamento, acompanhamento da execução, articulação institucional, contratação de equipe técnica e fornecedores, logística de circulação, bem como organização da documentação e prestação de contas.A produção executiva será realizada por Marina Gabriela Steuer Herz, responsável pelo contato com teatros e instituições parceiras, contratação de equipe técnica local, organização de transporte e hospedagem, acompanhamento das atividades durante a turnê e preparação de toda a documentação necessária à execução e prestação de contas do projeto.A direção artística, concepção, arranjos e execução musical serão de responsabilidade de Ricardo Herz, que também atuará como coordenador artístico da turnê.Ficha técnica principal:Ricardo Herz – violino, composição, arranjos e direção artísticaFábio Leandro – piano e tecladosPedro Ito – bateria e percussãoMarina Gabriela Steuer Herz – produção executivaCURRÍCULOS RESUMIDOSRicardo Steuer Herz é violinista, compositor e educador, reconhecido por sua atuação na construção de uma linguagem brasileira para o violino, integrando referências da música popular brasileira, do choro e da improvisação. Graduado em violino pela USP, com formação complementar na Berklee College of Music (EUA) e no Centre des Musiques Didier Lockwood (França), desenvolve carreira consolidada no Brasil e no exterior. Foi vencedor do Prêmio Profissionais da Música (PPM) em 2025 na categoria Artista Instrumental. Possui mais de uma década de atuação contínua com projetos autorais e colaborativos, tendo lançado diversos álbuns, entre eles Sonhando o Brasil (2024), com o Ricardo Herz Trio. Atua também como solista junto a orquestras e em projetos de formação, ministrando cursos e desenvolvendo atividades pedagógicas voltadas ao violino popular brasileiro.Marina Gabriela Steuer Herz é produtora cultural com atuação desde 1991. Sócia da Herz Produções, possui ampla experiência na produção de turnês nacionais e internacionais, projetos de música de câmara e grandes formações orquestrais. Atuou na produção executiva de projetos relevantes realizados via Lei Rouanet e em parcerias institucionais, incluindo turnês nacionais do Ricardo Herz Trio e projetos realizados com apoio do Instituto Cultural Vale. É responsável pela gestão executiva, planejamento e viabilização dos projetos desenvolvidos pela empresa.Fábio Leandro é pianista e tecladista com atuação destacada na música instrumental e popular brasileira. Desenvolve trabalhos com artistas e grupos relevantes da cena contemporânea, como Projeto Coisa Fina, Filó Machado, Airto Moreira, Flora Purim, além de artistas da cena independente. Atua também como compositor e arranjador em projetos interdisciplinares, incluindo trilhas para dança. Foi premiado em edições do Concurso Guiomar Novaes de Piano na categoria piano popular e atua como educador em festivais e cursos de música.Pedro Ito é baterista e percussionista com carreira internacional. Formado pela Berklee College of Music, atuou com artistas como Esperanza Spalding, Paquito D’Rivera, Arnaldo Antunes, Céu e Ney Matogrosso, entre outros. Já se apresentou em importantes festivais internacionais, como Montreux, e desenvolve trabalho autoral, além de atuar como educador na área de música.A HERZ Comércio e Produções Culturais Artísticas LTDA, fundada em 2010, atua na produção executiva de projetos musicais, com experiência na realização de turnês nacionais e internacionais, produção de álbuns e gestão de projetos culturais incentivados, incluindo projetos realizados com apoio de mecanismos de incentivo federal e parcerias institucionais.

O projeto prevê a adoção de medidas de acessibilidade física e de conteúdo, visando garantir o acesso de diferentes públicos às atividades propostas.Acessibilidade Física:As apresentações e ações formativas serão realizadas prioritariamente em espaços culturais que possuam infraestrutura acessível, incluindo rampas de acesso, banheiros adaptados, sinalização adequada e assentos preferenciais para pessoas com deficiência, mobilidade reduzida e idosos. Caso necessário, serão realizados ajustes pontuais para garantir condições adequadas de acessibilidade nos locais selecionados.Acessibilidade de Conteúdo:Será prevista a disponibilização de intérprete de Libras nas apresentações, ampliando o acesso para pessoas com deficiência auditiva. Serão produzidos materiais informativos acessíveis, incluindo versões em braille e/ou leitura ampliada com informações sobre o espetáculo e o projeto. Quando possível, será realizada apresentação oral introdutória contextualizando o repertório e a proposta artística, contribuindo para a compreensão por diferentes públicos, incluindo pessoas com deficiência visual.As ações formativas poderão ser adaptadas conforme o perfil dos participantes, buscando garantir a inclusão e o aproveitamento das atividades por públicos diversos.

O projeto prevê a realização de apresentações musicais com ampla acessibilidade ao público, por meio da oferta de ingressos gratuitos ou a preços populares, de acordo com as características de cada espaço e cidade. Será priorizada a gratuidade total ou a disponibilização de ingressos a valores reduzidos, não superiores aos praticados em circuitos culturais acessíveis, garantindo o acesso de diferentes perfis de público.Será destinada uma cota de ingressos gratuitos a estudantes de instituições públicas, participantes de projetos sociais e públicos em situação de vulnerabilidade, por meio de parcerias com escolas, organizações sociais e instituições culturais locais.Como medida complementar de democratização, o projeto realizará ações formativas associadas às apresentações, como oficinas, masterclasses e encontros pedagógicos, ampliando o acesso não apenas ao espetáculo, mas também ao conteúdo artístico e aos processos criativos envolvidos.As atividades poderão incluir momentos de interação com o público, como conversas após os concertos ou apresentações comentadas, contribuindo para a formação de público e para a ampliação da compreensão da música instrumental brasileira.Adicionalmente, serão realizados registros audiovisuais das atividades, que poderão ser disponibilizados em plataformas digitais, ampliando o alcance do projeto para além do público presencial.A divulgação será realizada por meio de redes sociais, plataformas digitais e parcerias com instituições locais, buscando atingir públicos diversos e ampliar o acesso às atividades propostas.