Eu e Você no Sonho de Brincar, Cantar e se Proteger. Montagem e circulação de espetáculo teatral inédito.

O projeto consiste na produção e circulação do espetáculo musical infantil inédito "Eu e Você no Sonho de Brincar, Cantar e se Proteger", com texto e direção de Kleber de Lázzare, música original de Eduardo Berton.

Sinopse do Espetáculo O esquete teatral “Eu e Você no Sonho de Brincar, Cantar e se Proteger’ lança um olhar para o dia-a-dia de dois garotos de 9 anos de idade de uma comunidade ribeirinha do norte do país, Celo e Nico. Eles são vizinhos de casa, de histórias de vida, de dificuldades, de descobertas, de brincadeiras e de sonhos. Moradores de um bairro pobre, às margens de um rio poluído, eles e alguns amigos, estudam pela manhã, almoçam na escola e brincam à tarde no quintal de casa - as margens desse rio. Essas tardes são de grandes descobertas e trocas. Lá, eles se encontram com o Seu Sineval, um senhor que os aguarda para os encontros de todas as tardes. Entender que hábitos simples são definitivos para que tenham uma vida saudável é um exercício cotidiano. Todos os cuidados, aprendidos com o Seu Sineval, com os pais e os professores, possibilitam a Celo e Nico sonharem com a turma de amigos. Eles sonham com futuros, com profissão, com família, e brincam. Os sonhos e as brincadeiras cotidianas desses meninos periféricos redescobrem e reafirmam a cultura e as lendas que representam o seu lugar; tudo reavivado cotidianamente pelo Seu Sineval, um guardião das memórias locais. Viver a cultura, brincar com figuras típicas, buscar no baú da memória as brincadeiras do tempo de pais e avós e as práticas de higiene faz com que tudo se reafirme no tempo, para a posteridade. Garante a saúde e a vida adulta desses meninos pobres que sonham enquanto cantam e brincam, e, também, a força viva dos movimentos e representações culturais do lugar onde vivem.

Objetivo GeralPromover e fomentar a cultura através da realização de espetáculos gratuitos de artes cênicas; formando público através da apresentação de espetáculo de qualidade. Atender ao Artigo 2º do Decreto 10.755 de 2021 ao:"V - Incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais;" _ disponibilizando espetáculos teatrais gratuitos e abertos ao públicoObjetivos EspecíficosPRODUTO ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS (Único produto)- Realizar 240 apresentações teatrais do espetáculo "Eu e Você no Sonho de Brincar, Cantar e se Proteger". Serão 20 semanas de circulação, com 12 apresentações gratuitas por semana.- Atender 7.200 pessoas em apresentações gratuitas (média de 30 expectadores por apresentação);

Esta proposta cultural se enquadra no inciso I do Art. 1o da Lei 8313/91 por:"I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; " O projeto também cumpre os objetivos do Art. 3o da Lei 8313/91 por realizar:"II - Fomento à produção cultural e artística, mediante: " c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;"Justificativa O projeto de circulação de esquete teatral em salas de aula, visando atender escolas vizinhas aos CEUs da Zona Leste de São Paulo, está alinhado com a missão da OAK Educação & Cultura, uma entidade com mais de 25 anos de experiência na criação, desenvolvimento e realização de iniciativas que aproximam o público, especialmente crianças e jovens, das artes, da educação e da cultura como instrumentos de formação crítica e social. A OAK parte do princípio de que a educação e a cultura são vetores essenciais para a construção de uma sociedade mais justa e consciente, promovendo o encontro entre saberes científicos, expressões artísticas e experiências pedagógicas significativas. Por meio de linguagens como o teatro, a música, publicações, animações e outras manifestações culturais, a instituição contribui para ampliar repertórios, estimular a reflexão, fortalecer vínculos comunitários e fomentar o protagonismo cultural dos públicos com os quais atua. Breve Histórico Institucional da proponente A OAK Educação & Cultura é uma empresa privada criada em 1998. Tem como objetivo educar através da arte e produzir cultura transformando conhecimentos científicos em produtos e metodologias capazes de contribuir para a tarefa de educar pela ciência em prol da conservação e da preservação do meio ambiente. A empresa também se destaca por abordar problemas sociais através da arte e fazer dela um caminho para o aumento da consciência do público sobre a importância do cuidado com o meio ambiente. O projeto busca a aprovação do Ministério da Cultura por intermédio do incentivo federal disposto na Lei 8.313/1991, como forma de viabilizar sua execução. A única forma de financiamento do projeto vem da renúncia fiscal federal, já que todas as apresentações serão totalmente gratuitas.

Etapas de TrabalhoAprovação do projeto pela “Lei Rouanet”, publicação no DO e abertura das contas.Captação dos recursos.Mês 1 – Pré-Produção - Revisão dos orçamentos; - Contratação dos fornecedores e assinatura dos contratos;Mês 2 – Pré-produção – Ensaios - Criação do cenário e figurinos; - Ensaios da equipe artística.Mês 3 a Mês 7 – Produção – Circulação do Espetáculo - Circulação por 5 meses (20 semanas)Mês 8 – Pós-Produção - Encerramento - Preparação do material de encerramento do projeto; - Prestação de Contas.

Este projeto não é um Plano Anual de Atividades, conforme definido nos termos do art. 24 do Decreto nº 5.761 de 2006, já que não se trata de um projeto de custeio de atividades de caráter permanente e continuado. O proponente declara que serão destinados para fins culturais todo e qualquer bem ou material permanente a ser adquirido ou produzido com recursos de incentivo fiscal após a finalização do projeto. No momento da prestação de contas será apresentada documentação que comprove o direcionamento dos bens culturais.

Não se aplica ao projeto em pauta

Esclarecemos que o proponente é o responsável pela gestão do projeto e responsável por todo o processo decisório, incluindo atividade técnico-financeira. A Direção Geral será realizada por Vera Gomes, responsável legal pela empresa proponente.FICHA TÉCNICA Direção Geral – Vera GomesDireção de Produção – João Noronha Coordenação de Produção – Marina RodriguesDiretor Artístico e Dramaturgia – Kleber Di LazzareDiretor Musical e Música Original – Eduardo BertonFigurinos – Rita IvanoffCenários – Ateliê Palhaçada Vera Lúcia Martins Gomes de SouzaFunção no Projeto: Direcão Geral Socióloga responsável pela direção de projetos da OAK Educação e Cultura e assessora junto ao Grupo Roversi há 25 anos. É associada fundadora do Instituto Samuel Murgel Branco e membro do Conselho Deliberativo, atualmente exercendo o cargo de Vice-Presidente. Graduada do Curso de Ciências Sociais pela Pontifícia Universidade Católica de São Paulo. ___________________________________________________João NoronhaFunção no Projeto: Direção de Produção Produtor e Gestor Cultural especializado na elaboração de projetos culturais, aprovação nas leis de incentivo e captação de patrocínios.Especialista em Gestão Cultural pela ECA-USP.Produção do espetáculo teatral “O Fabuloso Mundo das Descobertas” em 2015, 2016 e 2017 por 11 cidades brasileiras, espetáculo ganhador do premio Jovem Brasileiro 2015 de melhor espetáculo teatral para jovens; elaboração, captação de recursos e produção do espetáculo teatral “Esse Mosquito vai dançar”, atendendo 21.000 crianças da baixada fluminense em 2016; elaboração de projeto, coordenação administrativa e captação de recursos para o espetáculo circense “Virada Mágica – Elos do Circo” em 2015; coordenação administrativa dos espetáculos “Sit Down Drama” – 2014, “Bela Adormecida – Opera Rock” – 2014, “Ludwig e Suas Irmãs” – 2014/2015; “Mantenha Fora do Alcance do Bebê” com Débora Falabella – 2016.___________________________________________________Kleber di Lázzare Função no Projeto: Dramaturgo e Diretor Estudou a Arte Teatral na EAD – ESCOLA DE ARTE DRAMÁTICA (USP) entre 1994 e 1996; cursou Letras na Fundação Santo André entre 1997 e 1999; é formado em Jornalismo pela USCS - Universidade Municipal de São Caetano do Sul, 2009. Como Ator, destacam-se os trabalhos em: “O dia de Alan”, de Vladimir Capella, em 1992; “O noviço” de Martins Penna, em 1994; “As Desgraças de uma criança” de Martins Penna, em 1995; “O ensaio de Dorotéia” de Marilú Alvarez, em 1995; “Ainda não sei beijar” de Plínio Rhigon em 1998; “The Célio Cruz Show” de Newton Moreno, em 2003; “O dono da Vídeolocadora” de Kleber di Lázzare, em 2009; “Mauá-Pirituba’, criação coletiva entre a Cia. Grite de Teatro e seu Núcleo II de pesquisa Teatral, entre 2008/2010; “A Tempestade”, de William Shakespeare, sob direção de Marcelo Lazzaratto, em 2011; entre outros.Como Arte Educador, destaca-se os 18 anos em que se encontra à frente dos Núcleos de Pesquisa Teatral da USCS – Universidade Municipal de São Caetano do Sul como Diretor Geral e Dramaturgo da Cia. Grite de Teatro, do Núcleo II e III de Pesquisa Teatral e das Oficinas anuais da Universidade.___________________________________________________Eduardo BertonFunção no Projeto: Diretor MusicalDRT 22.997/SPAtor, diretor, cantor, diretor musical e preparador vocal. Formação:Workshop Teatro Musical – Maestro Marconi Araújo e Dra. Silvia Pinho - 2011Aulas particulares desde 1985 nos seguintes instrumentos: órgão, bateria, violão, guitarra, teclado e canto.Formado em 2004 no curso profissionalizante de música Super Master Class na Voice – Centro de Educação Musical e Desenvolvimento Artístico – SPFormado em 2006 em arranjo e composição pela mesma instituição.Criou e desenvolveu em 2005, o PEP (Prática Emocional de Performance), curso que visa o desenvolvimento da identidade artística do aluno e a maneira como se porta no palco. Trabalhos em Teatro:2016 – “Vem Daqui Vou Pra Lá” - Texto e Direção: Kleber di LázzareDireção Vocal e Musical 2015 – “O Fabuloso Mundo das Descobertas” - Texto e Direção: Kleber di LázzareDireção Vocal e Musical 2011 até hoje – “AíPod”, uma VídeoMusiComédia - Concepção, Texto, Ator, Direção Musical e Direção Geral 2013/14 – “Tropicália é preciso” – Show com Fabiano MedeirosDireção: André HãDireção Musical2013 – “Coisas de Meninos” – Texto e Direção: Kleber di LázzareSupervisão Musical2012/13 – “Godspell” – Texto: Stephen Schwartz e John-Michael TebelakDireção: Kleber di LázzareDireção Vocal e Musical2012 – “Trabalhos de Amor Perdidos” - Texto: William Shakespeare - Direção: Celso Correia LopesDireção Musical e Trilha Sonora2011 – “A.N.T.I.G.O.N.A – Sófocles manda um Salve Geral” – Direção: Kleber di LázzareDireção Musical e Preparação Vocal – Ganhador da menção honrosa de melhor Trilha Sonora do Mapa Cultural Paulista2009 – “Cuba Libre” – Texto e Direção: Kleber di LázzareAssistente de Direção Musical e Jonas2007 – “A Grande Noite” - Texto e Direção: Kleber di LázzareTrilha Sonora e Bóia2005 – “Aquele Nosso Hamlet” – Texto: William Shakespeare – Adaptação e Direção: Kleber di LázzareAssistente de Direção Musical, Preparador Vocal, Músicas Originais (em parceria com Thiago Freire) e Hamlet2004 – “O Dia em que John Lennon Morreu” – Texto: Ricardo LinharesDireção: Kleber di LázzareAssistente de Direção Musical e Bruno2003/04 – “A Falecida” – Texto: Nelson Rodrigues – Direção: Kleber di LázzareAssistente de Direção Musical e Tuninho2001 – “Nós que nos amávamos tanto” – Texto e Direção: Kleber di Lázzare2000 – “Hair” - de James Rado e Galt McDermont – Adaptação: Kleber di Lázzare__________________________________________________Ateliê PalhaçadaFunção no Projeto: Cenografia Em meados de 2009 iniciamos as atividades do ateliê confeccionando esculturas utilizando a técnica de papietagem, com experiências obtidas de alguns trabalhos feitos com o ateliê “fora da ordem”, onde confeccionamos 50 palhaços em tamanho natural para exposição no Shopping Morumbi, e também com “boca de cena” do Beto de Souza onde tivemos contato com técnicas e materiais diversos. Fomos convidados a expor nossas esculturas em convenções de circo onde tivemos a oportunidade de mostrar nosso trabalho, gerando vários frutos como os seguintes projetos cenográficos: “O que cresce da lama seca” studio priscila grassi – 2019“O pátio” Studio Ale Kalaf – 2019“Anda! Luzia” Cuadra Flamenca – 2019“Cosplay Geralt , the Witcher para CCPX” 2019“Meu Reino por um Cavalo” Cia Vagalum Tumtum – 2020 Rita IvanoffFunção no Projeto: Figurinista Iniciou em 1983, como atriz e cantora, totalizando 30 espetáculos, nesses 32 anos de carreira. Sendo que alguns estiveram em temporada por vários anos. Entre eles destacam-se: 2015- RENASCE UMA ESTRELA - Texto: Euclydes Rocco dir. Kleber Di Lazzare PANOS E LENDAS E AVOAR. Texto Vladimir Capella – Direção Chico Cabrera - atualmente excursionando pelo Estado de São Paulo. DEUS NO DIVÃ – PRODUTORA PORTO NICOLIK texto e direção Jovane Nicolik, CLARÃO NAS ESTRELAS- SESI SP - texto e direção Vladimir Capella NA CARRERA DO DIVINO, texto e direção Carlos A. Soffredinni NÓS QUE NOS AMÁVAMOS TANTO - Cia Grite De Teatro – texto e direção Kleber di Lazzare DIRIGIU os espetáculos O Noviço – Grupo Entreatos 2001, Desgraças de uma Criança – Grupo Entreatos 2002, Ciúme de um Pedestre–Núcleo Jabuticabrum 2003, No quarto da empregada - Cia Almanaque 2005, Beterrabas, segredos e patacoadas – Confraria do Beco teatro 2007/2008 Como arte-educadora iniciou em 1990, na SECRETARIA DO MENOR/CIRCO ESCOLA GRAJAÚ, seguindo posteriormente por diversos estabelecimentos entre eles a PREF. SBCAMPO/Oficinas Culturais COLÉGIO TIJUCUSSÚ/PUERI DOMUS-SCSUL, BANESPA/SBC, Projeto FDE-EEPSG ALEXANDRE DE GUSMÃO, Esc.Munic.Inic. Artística/EMIA - S. ANDRÉ, etc. A última instituição em que trabalhou como orientadora teatral foi a COLMEIA Inst. a Serviço Da Juventude, onde esteve por 4 anos e participou dos projetos Grêmio Colmeia , Trilha Jovem, Contadores de Historia Paulista - Ponto de Cultura, Jovem aprendiz e Qualificação Profissional-ABRINQ, entre outros.

AcessibilidadeOrientando-se pelas legislações concernentes ao assunto, mais especificamente pelo artigo 215 da Constituição Federal; artigo 1º, inciso I da Lei nº 8.313/91; artigo 44, inciso II do Decreto 5.761/06; e no artigo 42 da Instrução Normativa nº 23/2025. PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICASACESSIBILIDADE FÍSICA:Este projeto garante o acesso de pessoas com necessidades especiais e mobilidade reduzida, sendo realizado apenas em teatros que garantam este acesso. Medidas de Acesso ao Conteúdo:ACESSIBILIDADE AOS DEFICIENTES VISUAIS:Para permitir o acesso do conteúdo para pessoas com deficiência visual incluiremos apresentações com a presença de um narrador, que fará a descrição do espetáculo para acessibilidade do deficiente visual. O narrador estará disponível em todas as apresentações, permitindo a acessibilidade em 100% das apresentações. ACESSIBILIDADE AOS DEFICIENTES AUDITIVOS:Para permitir o acesso do conteúdo para pessoas com deficiência auditiva incluiremos a impressão do roteiro do espetáculo, que será distribuído entre os deficientes auditivos presentes, garantindo assim acessibilidade em 100% das apresentações. Além disso o projeto contratará um Interprete de Libras para atender aos deficientes auditivos alfabetizados nesta linguagem. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS:Pessoas com deficiência necessitam de linguagem dinamizada e atuações que transmitam sentido, além dos recursos concretos que formalizem o conteúdo ao cérebro. O projeto foi desenvolvido desde sua concepção para atender ao deficiente, em especial o deficiente intelectual, através da elaboração de linguagem mais simples e de acompanhamento específico de cada atendido.Para aumentar a visibilidade de PCDI (pessoas com deficiência intelectual) o projeto abrirá vaga de emprego assistido através da contratação de PCDI, para atendimento aos expectadores que apresentem espectros, síndromes ou doenças que geram limitação de conteúdo.

DemocratizaçãoO projeto adota como ação de democratização de acesso os seguintes incisos do art. 47 da IN 23/2025:“I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, além do previsto inciso II do art. 29, totalizando 20% (vinte por cento); Os espetáculos são gratuítos. não existe nenhuma cobrança de ingressos Espetáculo teatral Prevê-se 7.200 pessoas 240 em apresentações gratuitas (média de 30 expectadores por apresentação);