ReligArte Música que Conecta

ReligArte - Música que Conecta - realiza circulação cultural no Vale do Ribeira, oferecendo: oficinas de musicalidade em instituições sociais, como abrigos, unidades prisionais e instituições de longa permanência para idosos e apresentações artístico musicais em Pariquera Açu, Registro, Cananéia, Iguape, Ilha Comprida. O repertório valoriza cantos devocionais tradicionais de diferentes culturas, em abordagem não religiosa de busca ao transcendente. O projeto promove formação de público, inclusão social e democratização do acesso à cultura. As atividades atendem gratuitamente públicos diversos, incluindo pessoas em situação de vulnerabilidade social.

Oficina de Musicalização para Públicos em Situação de VulnerabilidadeA oficina de musicalização é concebida como uma atividade de caráter formativo e vivencial, voltada a públicos em situação de vulnerabilidade social, com o objetivo de promover o acesso à experiência artística de forma inclusiva, participativa e sensível.A metodologia adotada prioriza a liberdade de participação, respeitando o tempo, o interesse e a forma de expressão de cada participante. As atividades são realizadas em formato circular, favorecendo o senso de pertencimento, a escuta coletiva e a horizontalidade das relações.No centro do espaço são disponibilizados instrumentos musicais diversos, microfones e materiais de apoio, como letras de cantos, possibilitando que os participantes escolham espontaneamente como desejam se envolver — seja por meio do canto, da escuta ou da experimentação instrumental. A proposta reconhece a voz como instrumento acessível a todos, incentivando a expressão individual e coletiva.O percurso da oficina articula cantos de diferentes tradições culturais, abordados sob perspectiva estética e simbólica, em diálogo com elementos da natureza (terra, água, fogo e ar). Também são incorporadas atividades sensoriais, como práticas com estímulos de percepção (incluindo uso opcional de vendas) e momentos de condução meditativa, com foco na ampliação da escuta e da presença.Com duração de 150 minutos, as oficinas visam proporcionar uma experiência artística significativa, contribuindo para o bem-estar, a ampliação de repertório cultural e o fortalecimento de vínculos sociais, em consonância com os princípios de democratização do acesso à cultura.Apresentação MusicalO projeto prevê a realização de apresentações musicais ao vivo, com formação variável de 2 a 4 integrantes, adaptável às características de cada espaço e do público atendido.Os shows serão realizados em espaços públicos e/ou em parceria com instituições e propriedades privadas, desde que garantido o acesso gratuito ao público. As apresentações possuem caráter artístico-cultural e propõem uma experiência sensível baseada na escuta, na interação e na valorização da diversidade de repertórios.O repertório contempla cantos de diferentes tradições culturais, abordados sob uma perspectiva estética e simbólica, promovendo a fruição artística e o contato com múltiplas expressões musicais. A curadoria propõe uma narrativa que dialoga com a dimensão subjetiva da experiência humana, explorando a busca por sentido e conexão, a partir de diferentes expressões culturais associadas ao sagrado.Com duração aproximada de 90 minutos, a apresentação é estruturada como uma jornada sensorial, inspirada nos elementos da natureza (terra, água, fogo e ar), conduzindo o público por diferentes ambiências sonoras e estados de percepção. A proposta busca criar um ambiente de encontro, convivência e apreciação cultural, contribuindo para a formação de público e a democratização do acesso à música.

OBJETIVO GERAL Viabilizar a circulação de apresentações artístico musicais gratuitas no Vale do Ribeira, democratizando o acesso a bens culturais.Oferecer oficinas de musicalidade que estimulem a escuta, a participação e a experiência artística coletiva.Difundir cantos de diferentes tradições culturais, abordados sob perspectiva estética e simbólica, valorizando a diversidade cultural brasileira e global.Ampliar o alcance das ações culturais, levando atividades a públicos com acesso restrito, como pessoas em instituição de longa permanência para idosos, abrigo e unidade prisional, contribuindo para a inclusão cultural de públicos historicamente pouco atendidos, promovendo o acesso à arte e fortalecendo o senso de pertencimento e cidadania.Na oficina de Musicalização, sendo uma atividade de caráter formativo e vivencial, voltada a públicos em situação de vulnerabilidade social, objetiva-se promover o acesso à experiência artística de forma inclusiva, participativa e sensível. A metodologia adotada prioriza a liberdade de participação, respeitando o tempo, o interesse e a forma de expressão de cada participante. As atividades são realizadas em formato circular, favorecendo o senso de pertencimento, a escuta coletiva e a horizontalidade das relações. Com duração de 150 minutos, as oficinas visam proporcionar uma experiência artística significativa, contribuindo para o bem-estar, a ampliação de repertório cultural e o fortalecimento de vínculos sociais, em consonância com os princípios de democratização do acesso à cultura.Na Apresentação Artistico Musical, com grupo ao vivo de formação variável de 2 a 4 integrantes, adaptável às características de cada espaço e do público atendido e estrutura possível, propõem-se uma experiência sensível baseada na escuta, na interação e na valorização da diversidade em noventa minutos de experiência. O repertório contempla cantos de diferentes tradições culturais, e convida a um diálogo com a dimensão subjetiva da experiência humana, explorando a busca por sentido e conexão, a partir de diferentes expressões culturais associadas ao sagrado, em uma apresentação sem cunho religioso. A proposta busca criar um ambiente de encontro, convivência e apreciação cultural. OBJETIVO ESPECÍFICORealizar cinco apresentações artístico musicais gratuitas nos seguintes municípios: Pariquera Açu, Registro, Cananéia, Iguape e Ilha Comprida;Realizar cinco oficinas de musicalidade em instituições sociais, como abrigo, unidade prisional e instituição de longa permanência para idosos do Vale do Ribeira.

O projeto ReligArte _ Música que Conecta justifica-se pela necessidade de ampliar o acesso à cultura em regiões com baixa oferta de programação artística continuada, como o Vale do Ribeira (SP), território marcado por significativa riqueza ambiental e diversidade cultural, mas com limitações no acesso a bens culturais.No contexto brasileiro, a produção cultural ainda enfrenta desafios estruturais, especialmente em cenários de desigualdade social, onde o acesso à arte tende a ser concentrado nos grandes centros urbanos. Nesse sentido, mecanismos de fomento como a Lei Rouanet são fundamentais para viabilizar projetos que promovam a democratização do acesso à cultura, permitindo que iniciativas culturais alcancem públicos historicamente menos atendidos.A realização do projeto por meio desse incentivo possibilita a oferta gratuita de apresentações musicais e oficinas de musicalização, beneficiando públicos diversos, incluindo pessoas em situação de vulnerabilidade social atendidas por instituições. Trata-se de uma oportunidade de levar experiências artísticas qualificadas a contextos onde dificilmente ocorreriam de forma espontânea ou contínua.Além disso, o projeto contribui para a valorização da produção cultural e para a sustentabilidade do setor artístico, ao gerar trabalho e renda para profissionais da cultura e das artes, promovendo um ciclo virtuoso que beneficia tanto os artistas quanto as comunidades atendidas.Ao trabalhar com repertórios de diferentes tradições culturais, sob uma abordagem estética e não religiosa, a proposta valoriza a diversidade cultural e incentiva a formação de público, estimulando a escuta, a participação e a fruição artística.Dessa forma, o projeto alinha-se aos princípios de democratização do acesso, valorização da diversidade cultural e promoção da cidadania cultural, reforçando a importância das políticas públicas de incentivo como ferramentas essenciais para o desenvolvimento cultural e social do país.

ETAPA DE CAPTAÇÃO - 4 meses - janeiro/27 a abril/27 ETAPA DE PRÉ-PRODUÇÃO - 4 meses - maio/27 a agosto/27 ETAPA DE PRODUÇÃO E EXECUÇÃO - 9 meses - setembro/27 a maio/28 ETAPA DE FINALIZAÇÃO - 3 meses - jun/28 a set/28

OficinasTipo: presenciaisFormato: práticas coletivas em roda passando por diferentes elementos da música: ritmo, harmonia, melodia, orquestração de cunho elementar altamente participativoMétodo: processo circular de interaçãoEstrutura: meditativo/silenciosa, dinâmicas guiadas, exercícios vocais, atividades corporais rítmicas, canto coletivo.Duração: 2h30min ApresentaçõesTipo: shows musicais ao vivo Tema: Reconexão consigo, com a arte e com o sagrado através da músicaSubTemas: Natureza, Cosmos, Vida, Ser HumanoFormato: palco aberto / espaços públicos / centros culturaisRepertório: Música Sacra de Patrimônio da Humanidade, tais como: Cantos indígenas de diferentes etnias, das escolas espiritualistas da floresta acreana, música devocional brasileira (MDB), mantras, entre outras influências instrumentais. Duração: 1h30min

A associação proponente, embora de natureza religiosa, possui em sua estrutura um Comitê Artístico-Cultural responsável por iniciativas voltadas à produção e promoção artístico-cultural e musical. Nesse sentido, o presente projeto materializa parte de suas finalidades estatutárias, voltados ao incentivo à arte, à cultura e ao desenvolvimento humano em perspectiva fraterna, livre, íntegra e plural. Ressalta-se que a execução do projeto possui caráter estritamente cultural, com atividades abertas ao público e sem finalidade confessional, reforçando o compromisso com a democratização do acesso à cultura e com a diversidade de expressões artísticas. As pessoas envolvidas na execução do projeto poderão ser remuneradas de acordo com as atividades desempenhadas, observados os valores e funções previstos no plano de trabalho e no orçamento aprovado, não se confundindo tais atividades com as funções diretivas da associação, conforme estabelecido em seu estatuto social. Currículos resumidos: Ananda (Thalita Aparecida)Artivista, pesquisadora e produtora cultural, Ananda Thalita Tozi atua na intersecção entre arte, direitos humanos e transformação social, com foco na criação e implementação de ações artístico-culturais voltadas a públicos em situação de vulnerabilidade.É Mestra em Direito Penal e Criminologia pela Universidade de São Paulo (USP), com produção acadêmica dedicada à defesa da participação da sociedade civil na execução penal e à temática da liberdade e dignidade humana. Possui experiência em pesquisas de campo, incluindo atuação junto ao Ministério da Justiça em estudo sobre mulheres em situação de violência doméstica, bem como ao publico em situacao de privacao de liberdade feminino, masculino, nacional e estrangeiro.Sua trajetória inclui experiências institucionais como estagiária da Defensoria Pública do Estado de São Paulo, advogada, pesquisadora e coordenadora de iniciativas de extensão universitária voltadas à promoção de direitos e cultura de paz.Como artista, possui formação em dança e desenvolve estudos em canto, percussão e práticas musicais e devocionais dede diferentes tradições, integrando elementos de arteterapia, cultura e desenvolvimento humano. Atua como facilitadora de processos coletivos e integra o comitê artístico-cultural da associação proponente.Sua atuação está orientada à construção de propostas culturais que ocupem espaços sociais diversos, promovendo o acesso à arte como instrumento da liberdade e da expressão, escuta e fortalecimento de vínculos. A partir de uma perspectiva ampliada de direitos humanos, entende a cultura como meio fundamental para a promoção de experiências de liberdade, dignidade e justiça social.Desenvolve e realiza projetos culturais com ênfase em práticas de diálogo, arteterapia e vivências de musicalidade. Yeliel (Gustavo Cintra)Professor de Música em Cananéia, formado em Música Popular pela Faculdade Souza Lima em São Paulo e, facilitador/instrutor em cursos autorais de música (percepção harmônica, teoria prática, repertório de música sacra brasileira e hindu) e violão online com alunos brasileiros e estrangeiros. Inscrição (OMB): 75606. Pesquisador de linguagens musicais presentes em cantos tradicionais populares e ritos espiritualistas onde o uso da música é apresentada como veículo para ir ao encontro do divino. Tem experiência com palco em apresentações musicais ao vivo atuando como guitarrista (instrumentista) com artistas como: Rico Ayade - show "Canções para Curar um Grande Amor", Bruno Azenha - show "Étnico Cultural" e, com gravação em estúdio e formato live com artistas como: Cristina Tati, Fraternidade do Beija Flor Divino, Prem Nuti, Sananda Das.

O projeto “ReligArte - Música que Conecta” adota medidas de acessibilidade física e comunicacional, com o objetivo de garantir a participação ampla e inclusiva de diferentes públicos, incluindo pessoas com deficiência, mobilidade reduzida e necessidades específicas.No que se refere à acessibilidade física, as atividades serão realizadas, prioritariamente, em espaços que possuam condições adequadas de acesso, como rampas, circulação facilitada e sanitários acessíveis, ou que possam ser adaptados conforme a necessidade. A escolha dos locais parceiros considerará critérios de acessibilidade e segurança, de modo a viabilizar a participação de todos os públicos.Em relação à acessibilidade de conteúdo, o projeto prevê a adoção de estratégias que ampliem a compreensão e a fruição das atividades, tais como:* Mediação acessível durante as apresentações e oficinas, com linguagem clara e inclusiva;* Estímulo à participação multissensorial, por meio de práticas que envolvem escuta, movimento, percepção corporal e experimentação sonora;* Utilização de materiais de apoio, como letras de cantos e orientações visuais;* Abertura para adaptação das atividades conforme as necessidades específicas dos participantes.Sempre que possível, o projeto buscará incorporar recursos adicionais de acessibilidade, como intérprete de Libras e outras soluções compatíveis com o contexto de execução e o público atendido.A proposta compreende a acessibilidade de forma ampliada, não apenas como adequação técnica, mas como prática de acolhimento, escuta e valorização das diferentes formas de percepção e participação, em consonância com os princípios de inclusão e democratização do acesso à cultura.

O projeto ReligArte – Música que Conecta fundamenta-se no princípio da democratização do acesso à cultura, compreendendo a cultura como direito fundamental e instrumento de cidadania. Em um país marcado por profundas desigualdades sociais e territoriais, o acesso a bens e serviços culturais ainda se encontra concentrado, limitando a participação de parcelas significativas da população em experiências artístico-culturais continuadas.Nesse contexto, o projeto atua diretamente na descentralização da oferta cultural ao realizar apresentações musicais e oficinas de musicalização gratuitas em municípios do Vale do Ribeira (SP), região com reduzida circulação de projetos culturais estruturados. As ações serão realizadas em espaços públicos (ou privados, desde que garantida a entrada gratuita) e instituições sociais, ampliando o alcance para públicos que historicamente possuem menor acesso a atividades culturais, incluindo pessoas em situação de vulnerabilidade social.A proposta assegura não apenas o acesso à fruição artística, mas também à participação ativa, especialmente por meio das oficinas de musicalização, que incentivam a experimentação, a escuta e a expressão individual e coletiva. Dessa forma, o projeto contribui para a redução de barreiras simbólicas, sociais e econômicas que dificultam o acesso à cultura.Ao promover atividades gratuitas e territorializadas, o projeto reforça o papel das políticas públicas de incentivo, como a Lei Rouanet, como instrumentos essenciais para a universalização do acesso à cultura, fortalecendo a formação de público, a inclusão social e o direito à produção e fruição cultural em diferentes contextos do território brasileiro.