O ALUNO SEM NOME

O projeto prevê a apresentação gratuita em salas de aula, de peça teatral interativa, que tratará dos importantes e necessários temas de combate ao Bullying e a todas as formas de discriminação.

Peça inédita: “O ALUNO SEM NOME”: Nessa inovadora iniciativa cênica, a Cia Truks irá criar uma experiência única, unindo os atores e a plateia em um mesmo enredo, tornando-os naturalmente, protagonistas do espetáculo. Três misteriosos personagens, talvez cientistas de alguma experiência desconhecida, invadem uma sala de aula, onde supostamente darão uma palestra. No entanto, a porta foi subitamente trancada, e agora cada indivíduo, ali preso, terá uma importante missão a cumprir, para que todos consigam resolver o mistério proposto. Toda a experiência terá como fundo a necessidade de trabalho conjunto e consequente combate ao Bullying e ao preconceito. A porta foi fechada por um aluno vítima do Bullying, que desafia a turma. Aqui cada um será agente ativo na condução do enredo, sempre a partir do estímulo dos atores. Por fim, quando a porta é finalmente aberta, revela-se que a experiência dos cientistas já foi realizada, e seu sucesso comprovado, na medida em que o trabalho conjunto e colaborativo foi o caminho para o êxito do coletivo. Através desta peça teatral, resgataremos algumas das práticas saudáveis das antigas brincadeiras de rua: num eletrizante roteiro, os alunos conversarão, negociarão, dividirão tarefas, e experimentarão pequenos conflitos (de opinião), mediados pelos atores.

Objetivo principal _ apresentar espetáculo interativo O ALUNO SEM NOME especificamente em salas de aulas das Escolas, de forma gratuita para os alunos, priorizando os agendamentos das apresentações em escolas públicas, de forma a oferecer aos menos favorecidos o acesso ao produto cultural de qualidade. - Espalharmos pela população escolar, através da Arte, uma ação efetiva de combate ao Bullying e a todas as formas de discriminação. - Apresentarmos uma proposta artística inovadora e diferenciada, realizando um Teatro Interativo, que leva em conta uma proximidade diferenciada com a plateia, na medida em que os alunos participantes se tornam protagonistas de uma experiência artística, participando do enredo proposto, o que lhes reforçará, além de informações sobre o Bullying, as noções de autoestima e da necessária cooperação e respeito mútuo. Objetivos específicos: - Realizar 105 apresentações em salas de aula - Atingir aproximadamente 2.625 alunos com as apresentações - Realizar pelo menos 80% das apresentações em Escolas Públicas, o que representa 120 apresentações - Realizar no máximo 20% das apresentações em Escolas Particulares das mesmas cidades onde o projeto será realizado, pois entendemos que o problema social de combate ao Bullying afeta os alunos de todas as classes sociais (30 apresentações)

O conceito de democratização da arte é pleno neste projeto, uma vez que privilegiará a circulação do espetáculo, sendo a Lei Rouanet a única forma de levar espetáculo de qualidade de forma inteiramente gratuita a um público carente. Em nosso entendimento o projeto enquadra-se no Art. 1º da Lei 8313/91 através dos incisos: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Para o cumprimento das finalidades expressas no art. 1° da Lei 8313/91, conforme Art. 3º da referida norma, este projeto atenderá aos seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; A Cia. Truks foi criada em 1990, e desde então apresenta seus espetáculos em teatros, escolas, instituições ou espaços alternativos de todo o Brasil, além de participar de mostras e festivais no exterior, e em eventos e congressos vinculados à educação e à cultura. Paralelamente, ministra cursos e oficinas sobre o teatro para crianças. O grupo é referência nacional na arte do Teatro de Animação, bem como um dos principais expoentes do teatro para crianças no Brasil. Recebeu mais de 40 indicações, entre prêmios e menções honrosas. Truks, ainda, coordenou por 10 anos o CENTRO DE ESTUDOS E PRÁTICAS DO TEATRO DE ANIMAÇÃO DE SÃO PAULO, espaço de referências desta linguagem artística, em projeto da Prefeitura de São Paulo, entre 2002 e 2012. Sobre o tema proposto, afirma o Dr. Luis Rojas Marcos, Médico Psiquiatra: "Nos últimos 15 anos, os pesquisadores nos deram estatísticas cada vez mais alarmantes sobre um aumento agudo e constante da doença mental da infância e da adolescência, que agora está atingindo proporções epidêmicas. As estatísticas: um em cada cinco adolescentes tem problemas de saúde mental; verifica-se um aumento de 37% na depressão em adolescente; verifica-se um aumento de 200% na taxa de suicídio de crianças e adolescentes, entre 10 a 14 anos. Vivemos tempos difíceis, em que os "novos" modelos de educação têm sido postos à prova. O mundo moderno isolou as famílias em pequenas "ilhas" de quase confinamento. Se antes vivíamos todos juntos em grandes casas onde as crianças conviviam com primos e demais familiares, e o ambiente da rua era de encontros e socialização, hoje nossas crianças vivem sós, trancadas nas casas e apartamentos. O aumento brutal da violência urbana tirou das crianças o direito de ir e vir, e de brincar nas ruas. Não somente, as pressões econômicas fizeram com que as famílias fossem diminuídas, aumentando consideravelmente o número de filhos únicos. Toda a sorte de jogos eletrônicos, acrescidos da cada vez mais acessível e variada programação de TV, joga os solitários jovens para dentro dos espaços virtuais, onde eles não se movimentam corporalmente, não experimentam encontros e conflitos presenciais e, mergulhados em uma "realidade paralela", preenchem o seu tempo convivendo com suas telas. Crianças e adolescentes, enfim, estão sendo alijados dos contatos verdadeiros, do "olho no olho", tão vital para a construção das relações humanas. A comunicação, agora majoritariamente "via texto", não identifica os sinais vitais dos interlocutores. As crianças estão perdendo a noção dos parâmetros de sensibilidade e empatia que definem a necessidade de cuidado com o outro, de contenção, equilíbrio emocional, reflexão e respeito necessários. Afirmou o sociólogo polonês Zygmunt Bauman: "Vivemos em um tempo que escorre pelas mãos, um tempo líquido em que nada é para persistir. Não há nada tão intenso que consiga permanecer e se tornar verdadeiramente necessário. Hoje, tudo é transitório. O amor é mais falado do que vivido. Vivemos um tempo de secreta angústia. O corpo se inquieta e a alma sufoca. Há uma vertigem permeando as relações, tudo pode ser deletado: o amor e os amigos". Assistimos a um aumento significativo da violência entre os jovens, aos distúrbios de comportamento, e também às práticas de "Bullying", nos poucos espaços de convívio real que ainda restam, mais precisamente as escolas. A necessidade de autoafirmação de jovens extremamente solitários e inseguros, exigentes de terem aceitas incondicional e imediatamente as suas vontades, pouco acostumados com as perdas naturais da vida, bem como a conviver com as diferenças e resolverem conflitos de forma pacífica, pode formar pessoas agressivas, com "sensação de superioridade" e pouquíssima empatia ou respeito social. Foi em função de todo esse quadro que colocamo-nos frente ao desafio de "fazermos a nossa parte", contribuindo, ainda que com nossa pequena porção possível, para a reversão dessa triste realidade. Há a necessidade urgente de que todos nós, vinculados aos trabalhos artísticos com crianças e jovens, nos mobilizemos para a construção de uma grande engrenagem que faça com que alcancemos estatísticas mais animadoras, em médio e longo prazos. Inspiramo-nos, aqui, em importantes conceitos do trabalho de Augusto Boal, que afirma que o teatro é basicamente uma ação compartilhada entre palco e plateia e que pode e deve eliminar a quarta parede, e convidar aquele que assiste para que venha fazer parte da encenação, libertando-se da condição passiva de espectador. Em nossa proposta, convidamos os jovens a não apenas participarem da trama, mas serem capazes de solucioná-la passando por um eletrizante enredo que será conduzido pelos atores. Pois bem, em nosso espetáculo, na medida em que os alunos tomarão parte da narrativa, através de ações compartilhadas, resgataremos o importantíssimo trabalho em grupo, além de reforçarmos a necessidade de solução rápida e pacífica de conflitos. Aqui as crianças e jovens experimentarão importantes conceitos: a construção coletiva de conhecimento através da troca de experiências, o valor do esforço e do trabalho conjunto, a vivência de percepções múltiplas e a capacidade de ouvir e respeitar opiniões distintas.

Contrapartida Social: Realizaremos palestras/debates para pelo menos 10% do público do projeto, com alunos e professores, sobre estes importantes conteúdos: a) do uso do teatro como ferramenta de aprendizado e b) do tema da peça em si, sobre Bullying e Discriminação Readequação à realidade: ajustamos o projeto em função do pouco patrocínio recebido, procurando manter todas as condições aprovadas. Como a verba de patrocínio foi pequena, em torno de 10%, reduzimos a quantidade de apresentações. Revisamos o número de alunos por classe, ajustando de 30 para 25 alunos por apresentação, pois dependerá das escolas selecionadas e revisamos os custos com fornecedores para viabilizar esta primeira edição do projeto, que tinha orçamento de 2019 e será realizado em 2022/23. Não havíamos colocado despesas administrativas (aproveitamos para inserir 3% de custo vinculado administrativo) e inserimos despesa com locação de automóvel e motorista.

Peça O ALUNO SEM NOME: 3 atores + a participação ativa de todos os alunos da classe Duração: 50 minutos Metodologia: trabalhadores do teatro há três décadas, verificamos que essa arte tem, entre tantas outras relevâncias, a capacidade de mobilizar crianças e adolescentes, e fazê-los viver intensamente uma experiência proposta. Em outras palavras, o teatro, através da combinação de uma boa encenação com uma dramaturgia rica, envolve esse público de tal forma, que torna possível e eficiente, muito mais do que o discurso, ou qualquer aula expositiva, o tratamento de temas sérios e urgentes com os adolescentes. A proposta do presente projeto é utilizar a dramaturgia como forma de mobilização dos alunos em torno de um objetivo comum, ou seja, não apenas os ajudaremos a se conscientizarem da importância de um problema, como sobretudo os estimularemos a encontrarem as soluções para o mesmo. Aqui os alunos irão reconhecer as suas habilidades cognitivas e criativas que, por sua vez, servirão como engrenagens de um grande trabalho em grupo. Ofereceremos uma vivência diferenciada e nova, no âmbito do indivíduo, para que ele se perceba agente transformador, e trabalhe para o bem comum cooperando com o grupo no qual está inserido. Palestra/Debate para Contrapartida Social: Duração: 60 minutos Conteúdos: a) uso do teatro como ferramenta de aprendizado e b) do tema da peça em si, sobre Bullying, Respeito ao próximo e Discriminação

As apresentações ocorrerão sempre em Salas de Aula. Nestes ambientes a acessibilidade estará garantida, uma vez que atenderemos as classes em sua totalidade, ou seja, incluindo todos alunos matriculados que possuam qualquer tipo de deficiência ou necessidade especial. No entanto, verificamos que a maioria das escolas, públicas ou particulares, não costumam trabalhar com crianças cegas, surdas ou com deficiências cognitivas, já que essas crianças geralmente frequentam instituições específicas. Pelo conteúdo e característica do nosso projeto, propomos realizar 4 apresentações diretamente em entidades que atendem pessoas com deficiência auditiva. Como o projeto é itinerante, não sabemos ao certo quantas instituições existem nas cidades. Nestas entidades que atendem crianças surdas, contaremos com tradutores de libras locais e, caso não existam ali, contrataremos esses profissionais.

Todas as apresentações serão gratuitas. Referente ao art. 21 da IN nº 02 de 23/abril/2019 do MinC a proposta irá adotar como ação de democratização de acesso o inciso: I – doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 20, no mínimo, 20% (vinte por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados; uma vez que todas as apresentações serão gratuitas

A Cia. Truks foi criada em 1990, e desde então apresenta seus espetáculos em teatros, escolas, empresas instituições ou espaços alternativos de todo o Brasil, além de participar de mostras e festivais no exterior, e em eventos e congressos vinculados à educação e à cultura. Ministra cursos e oficinas sobre o teatro para crianças. O grupo é referência nacional na arte do Teatro de Animação, bem como um dos principais expoentes do teatro para crianças no Brasil. Recebeu mais de 40 indicações, entre prêmios e menções honrosas e coordenou por 10 anos o CENTRO DE ESTUDOS E PRÁTICAS DO TEATRO DE ANIMAÇÃO DE SÃO PAULO, espaço de referências desta linguagem artística, entre 2002 e 2012. O grupo notabilizou-se por seu extremo profissionalismo, marcado por cada uma de suas mais de 8.000 apresentações já realizadas, atendendo quase 2 milhões de pessoas. Além de uma constante e obsessiva busca pela perfeição técnica, pela vida e máxima expressividade de seus bonecos, dotou o seu trabalho e pesquisa cênica de uma característica singular, ao desenvolver uma técnica particular de animação de figuras, inspirada na centenária arte japonesa do Bunraku, em que três atores, simultaneamente, animam o mesmo boneco, conferindo-lhe movimentos humanos precisos, que encantam e surpreendem plateias de todas as idades. Também desenvolveu uma linguagem própria de ressignificação e animação de objetos do cotidiano, que se transformam em divertidas personagens de espetáculos extremamente inteligentes e criativos. A Cia. combina, a essa estética refinada, uma dramaturgia rica, para envolver e encantar crianças, escolha primeira do grupo. Sua capacidade de comunicação direta e precisa com este público é patente, concretizada através de histórias bonitas e profundas, que consideram e respeitam o seu rico universo criativo, ao tempo em que lhes oferecem visões de mundo instigantes, inovadoras, e repletas de fantasia e poesia. Henrique Sitchin: realizará as atividades de Diretor Geral e Cenotecnico. Será remunerado pelos Direitos Autorais e será Palestrante para contrapartida social. Poderá realizar outras atividades conforme necessidade. A Cia Truks fornecerá o som, não sendo necessário para este projeto iluminação, pois será em sala de aula. É Ator bonequeiro, escritor, autor e diretor teatral com 35 anos de experiências profissionais. Foi um dos criadores da Cia Truks, em 1990, e é seu atual coordenador e diretor artístico. Com o grupo recebeu mais de 40 menções honrosas, entre prêmios diversos e indicações. Foi coordenador do CENTRO DE ESTUDOS E PRÁTICAS DO TEATRO DE ANIMAÇÃO DA PREFEITURA DE SÃO PAULO, espaço de referência do Teatro de Animação na cidade, entre 2002 e 2012. É autor de diversos livros sobre teatro, entre os quais “A POSSIBILIDADE DO NOVO NO TEATRO DE ANIMAÇÃO” (2009), “O PAPEL DO ATOR ANIMADOR NA CENA TEATRAL” (2010) “BONECOS NAS RUAS!” (2012), e “TEATRO PARA CRIANÇAS: PROBLEMÁTICAS E SOLUCIOLUNÁTICAS” (2015). - Autor dos livros infantis “O MENINO QUE MORAVA NO LIVRO”, “OS VIZINHOS”, “O MEU AVÔ JUDEU”, todos selecionados para o PNBE, além de “A OUTRA HISTÓRIA” e “O MENINO E O MONSTRO”. - É autor e diretor, entre outros, dos espetáculos “Cidade Azul”, “Uma História do Mundo”, “O Senhor dos Sonhos”, “Vovô”, “Gigante”, “Big Bang”, “E se as Histórias Fossem Diferentes”, “Isto Não é Um Cachimbo”, “Os Vizinhos”, “História de Bar”, “Sonhatório”, “Construtório”, “Acampatório”, “Por Uma Estrela”, “Última Notícia” e coautor dos espetáculos “A Bruxinha”, “Expedição Pacífico” e “Isso é Coisa de Criança”, todos encenados e produzidos pela Cia Truks. -Presta assessoria artística para diversos grupos brasileiros e ministra oficinas no Brasil e no exterior. GABRIEL SITCHIN: realizará as atividades de Ator, preparação técnica e será palestrante para contrapartida social - Ator formado pela Escola Superior de Artes Célia Helena (2011). - Prêmio de “Ator Revelação de 2012”, pela ASSOCIAÇÃO PAULISTA DE CRÍTICOS DE ARTE, e pela COCA COLA FEMSA, com o espetáculo SONHATÓRIO, junto com RAFAEL SENATORE E HUGO REIS. - Realizou, entre outros, os seguintes cursos: “Workshop de Clown”, ministrado por Roberta Casanova; “Mímica Total e Teatro Físico”, ministrado por Luis Louis; “Curso intensivo de Interpretação pra Cinema”, no Studio Fátima Toledo; “Oficina de Animação de Bonecos, Formas e Objetos” no Centro de Estudos e Práticas do Teatro de Animação de SP; “Curso Livre de Teatro”, no INDAC Escola de Atores, “Curso de Clown”, ministrado por Bete Dorgam, no Teatro de Narradores, “Oficina de Dramaturgia para o Teatro de Animação” no Centro de Estudos e Práticas do Teatro de Animação de SP. - Em 2008 viveu em Londres, onde estudou nas seguintes escolas: "Central School of Speech and Drama", "Central Saint Martins Art College" e "London Drama School". - Em cinema atuou em diversos curtas metragens, assim como teve participações em diversos programas de TV e em filmes comerciais. ROGÉRIO UCHOAS: realizará as atividades de Ator, preparação técnica e será palestrante para contrapartida social - Ator e performer formado em técnicas circenses para o ator, pela ELT (Escola Livre de Teatro), e mímica com Luis Louis e Vitor Seixas. - Realizou, entre outros, estudos voltados para dança contemporânea e popular. - Participou do Projeto “Fantoches nas Praças”, coordenado pelo grupo Sobrevento, com o qual cumpriu temporada de dois anos. - Realizou diversas oficinas no Centro de Estudos e Práticas do Teatro de Animação de São Paulo, coordenado pela Cia Truks, entre 2007 e 2010. - Criador e intérprete do “Palhaço Banzé”, se apresenta desde 2004 com performances e espetáculos de circo, mímica e rua. - Em 2005 foi para Arábia Saudita integrando a Cia. Brazilian Circus, e lá atuou durante dois meses. Ao retornar foi convidado a participar do grupo Circo Zé Brasil e, em 2008, em parceria com outros artistas, criou o grupo Malabarbudos, que tem como objetivo fomentar a arte de rua. - Participou, entre outros, dos seguintes eventos: Palhaçada geral, no SESC Santana; Casas do Circo, no Instituto pombas urbanas (Semeando Arte na Comunidade); Intercircus em 2007, diversas edições do Projeto Recreio nas Férias; Panorama do Circo; Palhaçaria Paulistana, e em diversas edições da Virada cultural. Integra a Cia Truks desde 2010, e atua nos seguintes espetáculos do grupo: O Senhor dos Sonhos, Zôo-ilógico, Cidade Azul, A Bruxinha, Isto Não é um Cachimbo, Sonhatório, Construtório, Acampatório e Por uma Estrela. AGUINALDO RODRIGUES: realizará as atividades de Ator, preparação técnica e será palestrante para contrapartida social - Ator formado pela Escola Mabat de Preparação de Atores. - Realizou, entre outros, os seguintes cursos e oficinas: “Oficina Permanente de Teatro de Animação”, com Henrique Sitchin (2003 a 2005); “De Preparação de Atores”, da prefeitura Municipal de Suzano, sob orientação de Cleiton Pereira e Drico de Oliveira; Oficina de Circo da Prefeitura do Município de Poá; Interpretação, com Samuel Vital; Workshop de Interpretação, com Alexandre Bouri; Oficina de Teatro – Stúdio Márcia Belarmino, com Drico de Oliveira e Jú Penteado. -Trabalhou, entre outros, nos seguintes espetáculos: “Uma velha Formiga” (2003 – 2004) e “Um Dia de Festa” (2004) do grupo Laboratório de Manipulação, sob direção de Drico de Oliveira “Dom Quixote” sob direção de Cleiton Pereira, “Torturas de Um coração”, direção de Ju Penteado e “O Duende Mágico”, sob direção de Marcos Brandão e “Um dia de Festa”, direção de Drico de Oliveira, Onde Mora A Felicidade, com direção de Marco Brandão, “Nos Tempos da Brilhantina”, com direção de Marco Brandão, “Veja Sua Cara” – Cia. Alcatéia, com direção de Drico de Oliveira e “Mágico de Oz”, do Grupo Contadores de Mentiras, com direção de Drico de Oliveira. - Integra a Cia Truks desde 2005. Atua nas montagens de diversos espetáculos da Cia. Truks.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.