Plano Anual Cultura Artística 2021/2022

Apresentação de concertos com atrações internacionais de alto nível artístico e cultural; recitais de violão com apresentações de artistas nacionais e internacionais; financiamento de bolsas de estudo Magda Tagliaferro e bolsas de pesquisa internacional; realização de masterclasses gratuitas para estudantes e público interessado; seminário de poética musical gratuito, como formação cultural para o público em geral; e a manutenção da entidade durante o ano de 2021.

Não se aplica.

Objetivo Geral A Cultura Artística, por meio da realização de suas reconhecidas Temporada de Concertos e Série de Violão, tem como objetivo primordial oferecer uma programação cultural de excelência à cidade e ao Estado de São Paulo, o que vem realizando com grande êxito nos últimos 108 anos. É também objetivo da instituição, por meio de seu Programa Educativo, expandir e diversificar seu público, o que vem fazendo por meio de Ações de Difusão, e contribuir de forma efetiva para a formação de jovens musicistas, meta alcançada por meio das Ações de Desenvolvimento. As Ações de Difusão foram concebidas a partir da necessidade de renovar e ampliar as plateias, por meio da transmissão das apresentações por emissoras educativas de rádio e tevê, assim como na redes sociais cumprem a finalidade de expandir o alcance ao conteúdo disseminado pela Cultura Artística. Para as Ações de Desenvolvimento, por sua vez, vêm sendo buscado novos formatos para estimular jovens músicos e estudantes a participar do universo artístico, incentivando o contato e a troca com os maiores nomes da música erudita por meio do programa de bolsas de estudo, bolsas de pesquisa, masterclasses gratuitas, seminário de poética musical gratuito e da distribuição de ingressos para as apresentações na sala de concertos. Objetivo Específico Nesse contexto, o Plano Anual possui alguns objetivos específicos para cada produto cadastrado que desejamos ver realizados: Plano Anual: 1. 20 (vinte) apresentações de música erudita de excelência internacional, com uma programação diversificada composta de 10 (dez) atrações de diferentes perfis (orquestras; grupos; quartetos; trios e solistas), visando enriquecer a vida cultural da cidade e do Estado; 2. 5 (cinco) apresentações de recitais de violão erudito de excelência internacional, cujo principal objetivo é ofertar a música de concerto a preços populares, com artistas internacionais e nacionais de grande nível técnico e artístico; 3. 6 (seis) apresentações on-line gratuitas com jovens talentos; 4. Realizar a manutenção da Entidade, durante o ano de 2021, para que possa viabilizar as ações propostas conforme vem fazendo de forma reconhecida durante seus 108 anos de existência. Seminários / Simpósio / Encontro / Congresso / Palestras 1. 15 (quinze) palestras on-line gratuitas sobre os artistas e repertórios das apresentações da temporada de concertos e série de violão; Bolsa 1. Conceder 12 (doze) bolsas de estudos Magda Tagliaferro para jovens estudantes. O programa tem como objetivo impulsionar a carreira de jovens músicos que busquem a profissionalização na área; 2. Conceder 2 (duas) bolsas de pesquisa internacional para apoiar o jovem músico durante o curso de mestrado internacional. Com auxílio para anuidade, materiais de estudo, taxas administrativas, vistos para entrada no país, cursos extras da universidade, curso de línguas, moradia estudantil e reservas de salas de estudo e instrumentos; Contrapartida Social (ações formativas culturais) a serem realizadas: 1. 7 (sete) masterclasses gratuitas, sempre que possível (conforme disponibilidade das orquestras e solistas) para contribuir com o desenvolvimento de músicos em formação, colocando-os em contato com renomados solistas internacionais; 2. 01 (um) seminário de poética musical gratuito com professores de música, pesquisadores e musicólogos, composto por palestras, comunicações, mesas redondas, workshops e concertos para formação de estudantes e professores. As ações atenderão os beneficiários respeitando a quantidade de público previsto Art. 22 § 1º da IN 02/2019, bem como pelo menos 50% do quantitativo de beneficiários serão professores e alunos de instituição pública de ensino.

A solicitação de apoio ao projeto junto ao Ministério do Turismo, via Lei de Incentivo, é hoje uma das poucas formas de se encontrar parcerias na iniciativa privada, sendo imprescindível sua existência para democratizar a cultura em todo o País. Dessa forma, o projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8.313/91 I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Ademais, o projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Art. 3º da Lei 8.313/91): I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: a) concessão de bolsas de estudo, pesquisa e trabalho, no Brasil ou no exterior, a autores, artistas e técnicos brasileiros ou estrangeiros residentes no Brasil; II fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artístico Associação Sociedade de Cultura Artística trabalha paralelamente três frentes que se inter-relacionam e vem se empenhando para consolidar e fortalecer sua atuação em todas elas. A programação e o conteúdo propostos, que resulta na oferta de espetáculos de música de concerto e, por si só, já justificaria o plano plurianual, passa a ser, num contexto mais amplo, o sustentáculo deste trabalho do qual derivam todo um universo de ações que visam à formação de novas plateias e à expansão do acesso à música de concerto, bem como fomentam a formação e o aprimoramento de jovens musicistas brasileiros por meio do seu contato com músicos experientes que se dispõem a compartilhar conhecimento técnico e artístico. Entendemos, portanto, que nosso objetivo primário como associação sem fins lucrativos é, antes de mais nada, contribuir com a vida cultural de nossa cidade e do País promovendo uma programação de excelência que seja acessível a todos os públicos. Nestes mais de 100 anos de atuação, a Cultura Artística adquiriu grande relevância como curador e realizador no campo da música erudita. Estamos cientes de que nosso trabalho contribuiu de forma significativa para a construção da história da música em São Paulo e da responsabilidade que isso nos traz perante a um público fiel e a um público potencial que busca conhecer e consumir música de qualidade. Finalmente, no intuito de potencializar as oportunidades que surgem pela própria vinda e presença dos artistas no País, temos estabelecido e nutrido laços com diversos centros de formação de jovens músicos para viabilizar uma ponte entre os grandes artistas que compõem nossa programação e os aprendizes para os quais um contato mais próximo com técnicas e experiências ricas e variadas possam fazer toda diferença. Essas ações são direcionadas ao público de jovens estudantes de música da cidade, tanto de escolas públicas de música como de instituições sem fins lucrativos, que entendemos como entidades congêneres à nossa, de acordo com nosso estatuto social. A continuidade deste trabalho depende da parceria entre a Associação Sociedade de Cultura Artística e a iniciativa privada com o apoio da Lei de Incentivo à Cultura e a manutenção de suas ações através do presente Plano Anual de Atividades. O projeto proposto cobrirá parte das despesas de produção dos concertos da Temporada; da Série de Violão; das bolsas de estudos e das bolsas de pesquisa para jovens músicos, seminário de poética musical gratuito; concertos on-line gratuitos, masterclasses gratuitas ofertados a estudantes de música.

Durante a fase de execução do projeto o proponente poderá substituir alguns dos artistas informado na ficha técnica, essa substituição não gera prejuízo para a qualidade de execução do objeto do projeto.

Masterclasses A masterclass é uma das principais ações de desenvolvimentos propostas pelo Educativo Cultura Artística, ao colocar em contato renomados músicos internacionais com jovens em formação. O intuito é o aprimoramento técnico, assim, o conteúdo programático é dado pelo próprio jovem: cada aluno propõe uma obra de seu repertório e a apresenta ao professor, que por sua vez comenta a execução e faz possíveis correções, seja na postura, seja na especificidade de cada instrumento. Ao longo desse processo que tem duração média entre 90 e 120 min., são também discutidos os aspectos históricos das peças apresentadas, as intenções do compositor e possibilidades de interpretação. Tal discussão pode ser extrapolada desse ambiente, pois os alunos executantes normalmente são convidados para assistir gratuitamente aos concertos do professor, tendo contato em situações formais e informais com a sua técnica. Palestras on-line gratuita A Cultura Artística acredita que é primordial incentivar o aprofundamento de estudos musicais com intuito de promover uma compreensão do conteúdo por parte do público. Para tanto, realizaremos 15 (quinze) palestras on-line gratuitas, com professores de música e musicólogos, com conteúdo que contextualizam os compositores, obras e intérpretes, assegurando uma experiência rica e proveitosa. As palestras antecedem os concertos, sempre às segundas-feiras a partir das 19 horas, terão duração média de 30 min e serão disponibilizadas gratuitamente nos canais e redes sociais da Cultura Artística. Seminário de Poética Musical A Cultura Artística acredita que além de ampliar o acesso à cultura, é fundamental realizar ações formativas para difundir à cultura. Desta forma, a Cultura Artística realizará em parceria com o Departamento de Música da Universidade de São Paulo um seminário que terá como tema assunto ligado à poética musical do século XVIII, composto por um encontro de retórica com professores de música, pesquisadores e musicólogos, a ser realizado ao longo de uma semana, voltado para alunos universitários de graduação e pós-graduação, com palestras, comunicações, mesas redondas, workshops e concertos para formação de estudantes de música e abertos para o público em geral. Duração das atividades que compõem o seminário: Palestras - previsão de 5 palestras, com duração de 30 minutos de exposição cada seguidos de 10 minutos para perguntas. Comunicações - pelo menos 2 seções. Cada comunicação terá 15 min. de duração, no formato de apresentação oral, seguidos de 5 min. de discussão. Cada sessão de comunicações comportará três comunicações, que serão escolhidas por uma comissão. Mesas redondas – pelo menos 1 mesa redonda, aonde cada participante fará uma exposição de até 20 minutos, restando mais 20 minutos para moderação e discussão com a plateia. Workshops – pelo menos 2 workshops com duração de até 60 minutos cada. Concertos – cerca de 4 apresentações. Cada concerto terá duração de 50 minutos, obedecerá à temática do Encontro e será comentado. A programação detalhada do seminário será definida no final de 2021. Bolsa Magda Tagliaferro A bolsa de estudos tem duração de um ano e são oferecidas aulas particulares de canto e diversos instrumentos, incluindo flauta, piano, violino, violoncelo, violão, entre outros, com professores renomados para o aprimoramento técnico no instrumento, visando a preparação para os processos seletivos nacionais e internacionais; apoio em cursos de língua estrangeira voltados aos testes em conservatórios e universidades; e ainda ajuda de custo com passagens áreas, transportes e inscrição em concursos e prêmios nacionais e internacionais. Os bolsistas também são integrados à programação do Educativo Cultura Artística e podem participar das masterclasses com os músicos que vem a São Paulo pela Temporada de Concertos, de ensaio aberto e assistir às apresentações na Sala São Paulo. Para 2021 serão selecionados 12 (doze) bolsistas. O processo seletivo será realizado por uma banca examinadora formada por especialistas da área de música, incluindo professores de importantes instituições, em três fases: Fase 1: Inscrições: As inscrições são gratuitas e abertas aos interessados que cumpram os critérios exigidos. São divulgadas com dois meses de antecedência e realizadas, exclusivamente, on-line, por meio do preenchimento de um formulário de inscrição e do envio de um vídeo de até 4 minutos (link internet ou formatos avi., mov., ou mp4.). Estão aptos a participar músicos residentes no Estado de São Paulo, nas modalidades de canto e instrumento. A lista dos selecionados para a audição será divulgada no site www.culturaartistica.com.br. Fase 2: Audições: Os candidatos selecionados serão convocados para uma audição e deverão apresentar à banca uma peça de até 10 minutos, necessariamente diferente da obra interpretada no vídeo de inscrição. Fase 3: Entrevista: Os candidatos selecionados nas audições passará por uma entrevista. Bolsa Pesquisa Internacional A bolsa de pesquisa internacional oferece apoio para o músico, durante o curso de mestrado internacional. Essa contribuição é fundamental para que o jovem possa cobrir despesas relacionadas, por exemplo, anuidade do curso, materiais de estudo e taxas administrativas, cursos extras da universidade, cursos de línguas, moradia estudantil e reservas de salas de estudo e instrumentos. A seleção é feita pela coordenação do projeto, por meio de reuniões de acompanhamento periódicas com os bolsistas do programa Magda Tagliaferro, para traçar os planos de carreira e ações para conquistar o objetivo. Aqueles aprovados em cursos de mestrado no exterior, conforme o plano preliminar, podem concorrer a bolsa anual de pesquisa internacional, que poderá ser prorrogada conforme a duração do curso. A definição da bolsa é feita a partir do desempenho do bolsista durante seu período no programa e a viabilidade do plano. A bolsas internacionais são destinadas a amparar alunos de pós-graduação cursando mestrado no exterior. A duração da bolsa é de 2 anos, sendo selecionado um bolsista a cada ano. O bolsista são selecionados durante uma audição pelo comitê artístico da Cultura Artística dentre os alunos que cursaram o programa de bolsas local e que foram aprovados em cursos de mestrado no exterior.

Plano Anual: Acessibilidade Física: A Cultura Artística atualmente realiza suas apresentações de música erudita na Sala São Paulo e no MASP, que garantem acessibilidade para pessoas com necessidades especiais e pessoas da melhor idade, reservando lugares para pessoas obesas e com mobilidade reduzida e outros para espaços de cadeirantes, bem como elevadores e pisos táteis, voz mecânica em elevadores, banheiros adaptados e rampas de acesso, atendendo assim a legislação nº 13.146 de 06/07/2015. Assim, em conformidade com o Art. 27, inciso II, do Decreto 5761/06, o proponente se compromete a proporcionar condições de acessibilidade a pessoas idosas, nos termos do art. 23 da Lei nº 10.741, de 1º de outubro de 2003, e portadoras de deficiência, conforme o disposto no art. 47 do Decreto no 3.298, de 20 de dezembro de 1999 em todos os locais nos quais as atividades propostas irão ocorrer. Acessibilidade para deficiente visual: Distribuição por apresentação de 30 exemplares impressos em braile do programa de concerto com a biografia das obras a serem apresentadas e de seus interpretes, para acessibilidade de pessoa com deficiência visual que comparecer aos concertos da Temporada Internacional na Sala São Paulo. As apresentações gratuitas on-line serão disponibilizadas nas redes sociais, com uso de descrição de fotos e vídeos, por meio da ferramenta texto alternativo, acessível para deficientes visuais. Acessibilidade para deficiente auditivo: Distribuição por apresentação de exemplares impressos do programa de concerto com a biografia das obras a serem apresentadas e de seus interpretes, para acessibilidade do público em geral que comparecer aos concertos da Temporada Internacional e da Série de Violão. As apresentações gratuitas on-line serão transmitidas no youtube, possibilitando o uso de legendas. Seminário / Simpósio / Encontro / Congresso / Palestra Acessibilidade Física: Esta atividade será realizada apenas on-line. Acessibilidade para deficiente visual: realização de palestras on-line e gratuitas, transmitidas no canal da Cultura Artística no youtube, com uso de descrição de vídeo, por meio da ferramenta texto alternativo, acessível para deficientes visuais. Acessibilidade para deficiente auditivo: transmissões de palestras no youtube, possibilitando o uso de legendas. Bolsa Acessibilidade Física: A seleção dos bolsistas será realizada no auditório do Museu da Imagem e do Som – MIS que garante acessibilidade com rampas de acesso, elevadores, piso tátil e banheiros adaptados. Acessibilidade para deficiente visual: Áudio descrição do regulamento da bolsa e monitor para acompanhar deficiente visual inscrito na seleção. Acessibilidade para deficiente auditivo: Monitor intérprete de libras para acompanhar deficiente auditivo inscrito na seleção. Contrapartida Social Acessibilidade Física: O seminário e as masterclasses serão realizadas em locais que garantem acessibilidade física, tais como a Sala São Paulo, USP, EMESP, Instituto Baccarelli. Acessibilidade para deficiente visual: Aúdio descrição, descrevendo o local de realização, palestrantes e programação do seminário, para melhor entendimento do conteúdo apresentados nas palestras. Acessibilidade para deficiente auditivo: As palestras do seminário serão acompanhadas de interprete de libras.

A Associação “Sociedade de Cultura Artística”, instituição de cultura privada mais antiga da América Latina, realizará em 2021 a sua reconhecidas Temporada de Concertos Internacionais e Série de Violão. Como instituição sem fins lucrativos, o faz visando à ampliação do acesso à cultura. Neste sentido, serão desenvolvidas as seguintes ações: Há muitos anos a instituição desenvolve uma iniciativa pioneira: a venda promocional 30 minutos antes dos espetáculos de ingressos remanescentes, para estudantes, melhor idade e demais públicos. Essas promoções são disponibilizadas fazendo uso da ociosidade comuns às salas de espetáculos. Em parceria com a Rádio Cultura FM e com a TV Cultura, gravamos e transmitimos vários concertos no decorrer desta última década, sempre que possível, conforme a disponibilidade dos meios de transmissão será efetuada a gravação e transmissão dos concertos. Conforme previsto na Lei de Incentivo à Cultura, inciso I do art. 21 da IN nº 2 de 2019, asseguramos a distribuição de ingressos: Dos ingressos dos espetáculos para estudantes de escolas de músicas públicas, ONG’s instituições de amparo a jovens em situação de vulnerabilidade social, instituições sem fins lucrativos que atendam músicos e estudantes sem condições financeiras, escolas públicas da região central, educadores, ONG’s de melhor idade, alunos bolsistas, jovens de baixa renda, pessoas com dificuldades financeiras que tenham interesse em músicas de concertos, repartições públicas, instituições de assistência social, fundações, bibliotecas e pessoas atendidas pelos programas governamentais. Dos ingressos dos espetáculos para distribuição gratuita por patrocinadores; Dos ingressos dos espetáculos para distribuição gratuita para divulgação do projeto; A comercialização de ingressos também obedecerá os limites previstos a preço de vale Cultura em conformidade com a IN nº 2/2019. Como complemento de ampliação de acesso será oferecida bolsa de estágio para estagiário para atuar no projeto como previsto do inciso VI do art. 21 da IN nº 2 de 2019. Realização de palestras on-line gratuitas disponíveis nas redes sociais da Cultura Artistica, sobre os artistas e repertórios que compõe a Temporada de Concertos e a Série de Violão, conforme previsto no inciso V do art. 21 da IN nº 2 de 2019.

Associação “Sociedade de Cultura Artística” (Cultura Artística) – Proponente A Cultura Artística atuará, como vem fazendo ao longo de toda sua história, como gestora, técnica financeira, produtora e promotora dos eventos, sendo responsável por todo e qualquer trâmite da realização deste projeto, que envolve a contratação e vinda dos artistas (contrato de trabalho, cachês, vistos, hospedagem, transporte de instrumentos etc.), suas apresentações (locação da sala, organização de ensaios, direitos autorais, edição e programa de concerto, venda de ingressos, divulgação e promoção dos espetáculos nas mais diversas formas etc) e a organização de atividades educativas relacionada ao concerto (distribuição de ingressos sócio-educativos, convite a instituições de ensino musical, masterclasses, palestras didáticas entre outras). Cultura Artística: Presidente: Inteiramente responsável pela Gestão Administrativa/ Técnica Financeira do projeto e processos decisórios (atividade realizada de forma totalmente voluntária): ANTONIO HERMANN DIAS MENEZES DE AZEVEDO. Com mais de 40 anos de experiência no setor financeiro, foi Presidente do banco BMG e participa de vários conselhos empresariais e associações de classe. É sócio fundador da Integral Trust Serviços Financeiros e sócio diretor da Aggrego Consultores. É Presidente da Cultura Artística e responsável de definir a estratégia da instituição, os objetivos do plano plurianual, gerenciar e delegar as funções aos demais envolvidos no projeto. Os funcionários do proponente abaixo indicados serão remunerados através da folha de pagamento alocados no projeto na rubrica Custos Administrativos. A atuação da Cultura Artística se dará por meio de seus funcionários, segue abaixo os principais participantes, suas funções no projeto e resumo do currículo: Coordenador do Projeto - Frederico Lohmann, nascido em 18 de setembro de 1970. Formação: bacharel em Economia pela FEA-USP (SP), possui especializações na London School of Economics (Londres) e na Columbia University Graduate School of Business (NY). Fluente em inglês e francês. É Superintendente da Cultura Artística e responsável gestão do dia a dia da instituição, incluindo elaboração do projeto, escolha de atrações, elaboração da estratégia de captação de recursos, acompanhamento dos objetivos e coordenação de todas as ações do projeto. Coordenador Administrativo Financeiro - Eduardo de Queiros, nascido em 20 de junho de 1985. Formação: bacharel em Ciências Contábeis pela UNINOVE (SP). Possui especialização em Estratégia Gerencial, Custos, Orçamentos e Indicadores de Desempenho pela FGV (SP), é pós graduado em Docência no Ensino Superior (SENAC). Tem conhecimento intermediário de inglês. É Coordenador Administrativo Financeiro da Cultura Artística e responsável pelo orçamento do projeto, envio da proposta, controle de receitas e custos do projeto, pagamentos, registros, prestação de contas e coordenação de trabalhos de auditoria. Coordenadora de Produção - Carolina Minhoto Gonçalves Santiago, nascida em 21 de fevereiro de 1978. Formação: bacharel em Publicidade e Propaganda pela Universidade Metodista (SP) e pós graduada em Gestão Cultural pelo SENAC (SP) É fluente em inglês e espanhol. É Coordenadora de Produção da Cultura Artística e responsável pelo planejamento e execução de toda a logística dos espetáculos, incluindo compra de passagens, hospedagem, alimentação, locações e contratação de terceiros para produção e acompanhamentos das apresentações.Coordenadora de Relações Institucionais – Barbara Cristina de Campos Almeida Passeau, nascida em 25 de março de 1991. Formação: Bacharel em Relações Públicas pela USP, Pós-graduada em Mídia, Informação e Cultura pela USP e Mestre em Artes pelo Instituto de Artes da UNESP. Fluente em inglês. É Coordenadora de Relações Institucionais da Cultura Artística e responsável por ações de comunicação e projetos educativos, incluindo a divulgação e promoção dos eventos, mídias sociais, elaboração de impressos, ações educativas, contrapartidas sociais, e acompanhamento de bolsistas. Currículo resumido das 10 atrações da Temporada Internacional, com 2 apresentações cada: 1. Attacca Quartet, vencedor do Grammy, conforme descrito pelo The Nation, “vive no presente esteticamente, sem rejeitar as virtudes do passado musical”, com a destreza para deslizar entre a música do repertório de compositores do século 18 ao 21 que os colocou como um dos conjuntos mais versáteis e destacados do momento - um quarteto para os tempos modernos. 2. IL Pomo D'oro é um conjunto caracterizado por uma interpretação autêntica e dinâmica de óperas e obras instrumentais do período barroco e clássico, e contará com a participação do contratenor Jakub Józef Orliński, um cantor de impressionante beleza vocal. 3. András Schiff é um pianista mundialmente aclamado pelos críticos musicais e pelo público que continuam a ser inspirados pela abordagem magistral e intelectual que ele traz para cada obra-prima que executa. 4. Orquestra Sinfônica de Lucerna é a orquestra residente do renomado KKL Luzern. Como a orquestra sinfônica mais antiga da Suíça, ganhou prestígio internacional e é considerada uma das principais orquestras suíças. Fortemente ancorada em Lucerna, uma cidade com reputação mundial pela música. 5. Alban Berg Ensemble Vienna, é um conjunto formado por sete músicos que realizam emocionantes programas de concertos de uma forma contemporânea, levando o público em viagens artísticas de descoberta e comunicando música de uma forma cosmopolita, intransigente e poética. 6. Amsterdam Sinfonietta é a única orquestra de cordas profissional na Holanda há trinta anos e se apresenta em todo o mundo. O conjunto é composto por 22 cordas e é regida pela violinista e diretora artística Candida Thompson. Na última decada teve grande destaque em festivais Europeus. Em 2021 fará uma turnê pela América do Sul com a solista Janine Jansen. 7. Estonian Festival Orchestra (EFO), fundada e regida pelo maestro estoniano ganhador do Grammy, Paavo Järvi, a EFO é reune o melhor do talento estoniano e músicos importantes de todo o mundo, nesta turnê terá a participação da violinista Vilde Frang. 8. Maria joão Pires, uma pianista consagrada internacionalmente pela rara sensibilidade artística aliada a invulgar inteligência musical, servidas ainda por prodigiosa técnica pianística de intérprete ideal e paradigmática com um vasto e abrangente repertório. 9. Trio Wanderer, criado há mais de 30 anos, quando seus membros eram estudantes do Conservatório de Paris. Considerado um dos principais conjuntos de câmara da atualidade, celebrado pela imprensa por suas performances de extraordinária sensibilidade e virtuosismo. 10. Nelson Freire, um pianista de máxima grandeza no cenário internacional, Seus discos obtiveram inúmeros prêmios, como o Diapason d’Or, o Grand Prix du Disque, o Gramophone Awards (Grammy) e o Edison Award, com gravações de Brahms, Chopin entre outros. Currículo resumido das 5 atrações da Série de Violão Erudito: 1. Igor Klokov, violonista russo vencedor do Koblenz International Guitar Competition 2019 2. Goran Krivokapic, violonista montenegrino, técnico e com uma interpretação característica antigo repertório. 3. Gabriel Bianco, violonista francês, vencedor de diversos prêmios, sua intensidade e elegância ao tocar levou-o aos palcos do mundo inteiro. 4. Duo Aniello Desiderio e Zoran Dukic, dois dos principais e mais premiados violonistas da atualidade, apresentam em um recital único a sua cumplicidade e entrosamento, resultado de décadas de amizade. 5. João Camarero, brasileiro um dos violonistas mais talentosos da nova geração. O currículo das 6 (seis) apresentações on-line gratuitas com jovens talentos será informado ao Salic assim quem definirmos as atrações.

Prestação de Contas final apresentada, aguardando análise.