Teatro para crianças - Contando Estórias

Projeto teatral focado em contar estórias clássicas da literatura infantil brasileira, com dramaturgia, explorando o lado sensorial, faz de conta, música e movimento e dez oficinas gratuitas de formação em teatro e musicalidade.

O recurso teatral é um facilitador na medida em que causa empatia direta e espontânea com o público infantil. A figura das fadas, principes, princesas entre tantos outros, aliada ao impulso natural nas crianças de experimentar a representação de papéis, fingindo ser outro, torna a brincadeira muito proveitosa sob vários aspectos pedagógicos e educativos. Com esse foco estatremos roterizando e adaptando livremente contos clássicos infantis nacionais para uma dramaturgia lúdica e envolvente. Como a Bolsa Amarela, Chapeuzinho Amarelo, A Arca de Noé.

Como objetivo geral, podemos citar: - Produção de apresentações teatrais contando estórias infantis. O espaço terá uma função específica e voltada para o entretenimento cultural com benefício social, através da proposta de levar a maior quantidade de público de forma gratuita para apresentações teatrais focado no desenvolvimento infantil. O Tom Maior tem como principais objetivos continuar proporcionando acesso ao melhor conteúdo teatral às diversas camadas da população das cidades de SÃO PAULO e foca em aumentar mais e mais a abrangência do projeto através de iniciativas de inclusão social para a parcela da população menos privilegiada, em especial as camadas mais pobres, portadores de necessidades especiais, idoso etc. Além do princípio abordado acima, o Proponente volta-se para o processo de formação de plateia para família focando o público infantil, de modo a tornar a experência enriquecedora para pais e filhos. Sem dúvida, com a força e magicidade do teatro, aliado a acessibilidade e temporadas gratuitas cria condições para ampliação do público e se constitui em elemento improtante na formação intelectual, ética, moral, artística e social das pessoas. Ainda como objetivo temos uma meta de envolver o público com o teatro em razão da abordagem, simples e acessível, criando condições para o desenvolvimento da imaginação e dos princípios morais. Como objetivos específicos, podemos citar: - Levar entretenimento para o público infantil mediante atividades de cunho cultural de maneira democrática e com equidade, preservando total acessibilidade aos portadores de deficiência; - Realizar 30 dias/30 apresentações; - Serão 30 domingos somando um total de 8 meses, com uma estimativa mínima para atender até 500 pessoas por dia de evento dando um total de 15.000 pessoas atingidas no final do projeto, sempre respeitando os mais rígicos protocolos de combate a pandemia da Covid 19. -Contempla o projeto a execução de 10 oficinas com foco no teatro e musicalidade para 100 pessoas cada oficina, destinadas 100% para professores e alunos da rede pública( o espaço que serão realizadas as oficinas tem alvará poara 2000 pessoas e estaremos atendendo apenas 100 por oficina) dando um total de 1.000 pessoas atingidas ao final do projeto.

No momento em que, dentro de um mundo globalizado, tentamos fortalecer nossa identidade, em um país que é reconhecido pela sua diversidade cultural o projeto visa formar platéia e referencias para a maior quatidade de público possível. Para que o projeto seja viabilizado com entrada gratuita, alcançando o objetivo principal que é formação de plateia, se faz necessária o aporte via lei Rouanet, para viabilizar o pagamento de todos os profissionais da cultura envolvidos no projeto, que entre empregos diretos e indiretos, ultrapassa a marca de 100 profissionais envolvidos. Estaremos focados em contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais, fazendo uma ampla divulgação via TV e Rádio além da mídia on line. A necessidade do uso do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais justifica-se pela grandiosidade deste projeto com temas culturais de grande importância e que hoje estão distantes de serem alcançandos ante a carência de disponibilidade de projeto como este. Os incisos do Art. 1º da Lei 8313/91 nos quais a proposta se enquadra são: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; Dentre outras justificativas, o projeto se justifica ainda por possibilitar o contato de um grande número de pessoas a este segmento, enaltecer o artista Brasileiro e ser um evento totalmente democrático. O projeto se enquadra nas diretrizes do Decreto n. 5.761, de 27 de abril de 2006 (valorização da cultura nacional, incentivo a ampliação do acesso da população a fruição e à produção dos bens culturais, fomento a atividades culturais afirmativas que buscam erradicar todas as formas de discriminação e preconceito, apoio as atividades culturais de caráter inovador ou experimental, impulso a preparação e o aperfeiçoamento de recursos humanos para a produção e difusão cultural), e tem por finalidade (dentre as elencadas no Art. 3º da Lei 8313/91) o inciso II abaixo transcrito: II - fomento à produção cultural e artística, mediante realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres.

A Acessibilidade significa não apenas permitir que pessoas com deficiência ou mobilidade reduzida participem de atividades que incluem o uso de produtos, serviços, informação, mas a inclusão e extensão do uso destes por todas as parcelas presentes em determinada população (*). Apresentações Teatrais Com o objetivo de tornar o projeto mais amplo e acessível, adotaremos as seguintes medidas de inclusão e acessibilidade: ACESSIBILIDADE FÍSICA: O espaço onde acontecerá as apresentações estará equipado, obrigatoriamente, com rampas e elevadores para facilitar o acesso dos portadores de necessidades especiais e idosos, além dos assentos especiais para este público. Teremos facilitadores para a locomoção no espaço físico rampas de acesso. ACESSIBILIDADE VISUAL:Teremos audiodescrição para traduzir 100% do conteúdo. ACESSIBILIDADE AUDITIVOS: Teremos libras para traduzir 100% do conteúdo. Oficinas ( contrapartida social) ACESSIBILIDADE FÍSICA: O espaço onde acontecerá as apresentações estará equipado, obrigatoriamente, com rampas e elevadores para facilitar o acesso dos portadores de necessidades especiais e idosos, além dos assentos especiais para este público. Teremos facilitadores para a locomoção no espaço físico rampas de acesso. ACESSIBILIDADE VISUAL: Teremos audiodescrição para traduzir 100% do conteúdo. ACESSIBILIDADE AUDITIVOS: Teremos libras para traduzir 100% do conteúdo.

Além da previsão de gratuitade quanto ao ingressos, os princípios de democratização estão amplamente previstos neste projeto, haja vista a determinação de que: De acordo com a resolução vigente, o registro videográfico do espetáculo e das oficinas de formação serão disponibilizados, na íntegra e gratuitamente, em redes sociais na internet e em sites próprios do proponente. Como ação de democratização, de acordo com o art. 21 da IN nº 05/2017 o proponente irá: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos,e das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22; IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias;

O proponente será responsável pela coordenação geral do projeto tendo vasta experiência em gestão em coordenação e curadoria completamente comprovada em curriculo. Além disso será o responsável pela gestão administrativa / técnico-financeira. tendo uma vasta experiência comprovada em curriculo em anexo no projeto. Direção artistica: Françoise Fillon Experiência de mais de 20 anos na área de cultural atuando principalmente em produção de cinema, teatro e literatura no Brasil e no Exterior. Experiencias nos seguintes paises: Brasil, Portugal, Espanha . Em particular, no Brasil trabalhos feitos em todas as capitais do pais. · Atuação em gestão / elaboração de projetos de lei de incentivo a Cultura principalmente na area de cinema e teatro. · Alta capacidade de planejar, organizar e supervisionar as atividades de produção, dentro das especificações e padrões de qualidade estabelecidos, visando assegurar o cumprimento dos objetivos da empresa. · Os principais trabalhos que participei foram: Direcao de Produção eCinema: · A Sauna (Curta Metragem): Direção de Marco Abujamra. · Lisbela e o Prisioneiro: atuação na equipe de produção. · O testamento de Tia Magnolia (Curta Metragem): Direção Gisa Ribeiro. · Procap: Sequencia de curtas metragens para a secretaria da educação feitos nos pontos de concentração de maior pobreza no Brasil. Producao Alterosa Cine Video. · Linha Verde e Sertao Nordestino- 1998: Sobressaltando a criatividade. Interior da Bahia, Piaui e Maranhao - 1999: Dificuldades e diferenças culturais. · Beira do Rio Sao Francisco - 2001: Projetos de irrigação e escravidão infantil. DOCUMENTARIOS: · Presidio de Seguranca Maxima: Nilson Hungria – Documentario focando a vida de um presidiario. · Minas Gerais: documentario mostrando os varios tipos de mineiras do Estado. · Diamantina: Documentario para a defesa da cidade como patrimonio da humanidade. · Ouro Preto: Documentario sobre os 300 anos da cidade. · Historia do Aleijadinho: Ouro Preto, Mariana e Sao Joao Del Rei. · Sao Joao Del Rei e suas redondezas: Documentario e CD-ROM. EVENTOS NACIONAIS: · GT Itaipava – Sao Paulo (2010): produção de convidados VIPS para o camarote do evento. · Bailinho – Rio de Janeiro (2008 / 2009): direção de produção da festa com um público de duas mil pessoas, por domingo. · Festival Internacional de Teatro Angra dos Reis (2007 / 2008 /2009): Festival que envolve apresentação de 80 espetáculos em 20 dias de festival. ·Festa 60 anos da Adidas – Rio de Janeiro. EVENTOS INTERNACIONAIS · Festival de Teatro Portugues – Alentejo –Portugal (2009): atuaçao como produtora do evento de dimensão de 40 espetaculos europeus. · Midia Social (2009): trabalho de divulgação do album Copa do Mundo 2010 da Panini. Trabalho executado em colaboração da equipe Simples. TEATRO: · Como me Tornei Estupido(2008): Estreia e permanencia em cartaz por 4 meses em Portugal e Espanha · Cócegas (2001/2009): Direção Aloísio de Abreu, Luis Carlos Tourinho, Regis Faria, Marcelo Saback, Sura Bertchevski – atuação e texto de Heloísa Périssé e Ingrid Guimarães. · Cosquinha (infantil) (2002 a 2005) Direção Sura Bertchevski – atuação e texto de Heloísa Périssé e Ingrid Guimarães em cartaz desde junho 2002. Desenvolvi atividade de Produção Executiva. · Dois na Gangorra(2003): Direção – Walter Lima Jr – com Murilo Benicio e Giovanna Antonnelli. Desenvolvi atividade de Produção Executiva. · Divinas (2002): Direção Camila Amado – com Lu Grimaldi, Paula Cohen e grande elenco – Texto – Lú Grimaldei e Paula Cohen. Desenvolvi atividades de direção de produção. · Os Segredos de Almerinda (2002): Direção Ingrid Guimarães e Heloísa Périssé – com André Lucca – Texto André Luca Desenvolvi Como sobreviver em festas e recepções com buffet escasso Direção Enio Reis (Direção de produção temporada Rio de Janeiro) – Texto Professor Ângelo Machado Machado. · Abelardo e Berilo (2005): Direção de Ricardo Kosovski – Com André Mattos e Marcos Pasquim – Texto – Bosco Brasil – em cartaz desde janeiro / 2005 São Paulo . · Agente se ama (2006): Direção Flávio Marinho – Com Marcelo Saback e Alice Borges. Il’s Aime - Texto – Pierre Palmade e Muriel Rubin. Atuei na Direcao de Produção. · .Minha Mãe é uma Peça (2007 a2009): Direção João Fonseca – Texto e interpretação Paulo Gustavo. Atuei na Direção de produção. Roteiro e Direção Musical: André Luis da Silva Sampaio Hardman André Luís da Silva Sampaio é professor mestre de língua portuguesa e literaturas de língua portuguesa. Pesquisador da área há mais de 20 anos, sempre concentrou seus estudos e pesquisasno tema “oralidade no Brasil”. Com uma vasta gama de publicações, o autor é doutorando em Letraspela Universidade Federal do Rio de Janeiro, Mestre em Literatura Portuguesa e Literaturas Africanasde Língua Portuguesa pela Universidade Federal Fluminense, Especialista em História da África e noNegro do Brasil pela Universidade Candido Mendes e graduado em Licenciatura plenaPortuguês/Literatura pela Universidade Estácio de Sá.Além disso, possui formação em várias áreas dentro do campo da Arte, tais como: a dança, tornandoseprofissional de dança aos 14 anos de idade; o canto, formando-se em cantor lírico e popular aos20 anos de idade e o teatro, profissionalizando-se também aos 20 anos de idade. Participou deinúmeros espetáculos, concertos e peças durante a sua carreira. Além disso, já foi jurado e membrode comissões voltadas para a área artística e cultural. Seu penúltimo trabalho foi na montagem domusical “O Pequeno Príncipe”, como Aviador ficou em cartaz 4 anos e ganhou inúmeros prêmios eno de 2019 foi coordenador pedagógico do projeto “Do singular ao Plural”, projeto que atendeu cercade 2000 pessoas. Lourdes de Mendonça – Produção Executiva: Formada em Marketing e Comercio Exterior. Atua no Grupo Prismma há 10 anos auxiliando no departamento de produçao executiva. Nildo Hardman - Produção Executiva: Produtor e diretor, atua no ramo cultural nos últimos 10 anos, buscando unir suas especialidades aos seus ideais. Através de seus conhecimentos como advogado, sua criatividade de publicitário e sua paixão pela arte, ele decidiu criar a empresa Prismma, com o objetivo de dar suporte para todos os profissionais do ramo cultural que desejam tornar seus projetos em realidade. Para isso, foram estruturados diversos processos para dar suporte ao artista, como entender a fundo o projeto proposto, desenvolvê-lo de acordo com os propósitos dos órgãos públicos apoiadores, complementar de acordo com os interesses do mercado, para então após conseguir a aprovação, executa-lo e prestar contas perante aos órgãos responsáveis. Nildo atua como diretor artístico de projetos musicais e cênico, tem em seu currículo peças como: Cabaret Luxúria (estrelada por Rachel Ripani) e Meio Lá, Meio Cá (com Bianca Rinaldi). Na música, foi produtor executivo e diretor artístico de artistas como Dan Nakagawa, Renata Arruda, Fabiana Cozza, Lia Paris e Joyce Cândido. Elenco (composto por 13 artistas, já tendo definidos 9 deles): Guigo Farias (ator) André Sampaio (ator) Claudia Bossle (cantora) Cilia (cantora) Júlia Ferreira (cantora) Cida Barbosa (atriz amadora) Rosy Aragão (atriz) Vanessa Antunes (atriz) Totó (ator amador)

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.