O Recado da Mãe Natureza

O pojeto consiste na produção e circulação da peça teatral infantil "O Recado da Mãe Natureza" e na realização de oficinas de iniciação em artes cênicas, com a temática da peça teatral.

O Recado da Mãe Natureza Quando uma turminha exploradora formada por três irmãos resolve buscar a tão famosa e falada 'Mãe Natureza', para entender de uma vez por todas os impactos das nossas atitudes no futuro do planeta, muitas surpresas prometem vir! Será que apenas fazendo a nossa parte tudo pode mudar? Qual recado a Mãe Natureza tem a dizer para esses amigos e de que forma eles podem semear a informação para mais e mais pessoas?! Um espetáculo que promete encantar e ao mesmo tempo ensinar a tratar melhor nosso planeta, que é o lar não apenas dos seres humanos, mas também dos animais! A peça vai fundo nas atitudes que visam a preservação do meio ambiente, tratando o assunto como meio de sobrevivência das gerações futuras, abordando a reciclagem, as queimadas e a preservação da água e do mar. Com o uso do universo fantástico de personagens como a própria Mãe Natureza, representada por uma árvore que já está cansada de tanto descaso por parte do homem, o espetáculo contribui para a assimilação de forma lúdica e divertida, propondo ainda o uso de bonecos e atores, para dar mais brilho à montagem. A trilha sonora é parte importante da história, composta especialmente para a peça e atuando não apenas como pano de fundo, mas como elemento fundamental para o desenvolvimento do espetáculo. A música, aliás, será um dos grandes destaques da peça, que promete ser leve, divertida, informativa e lúdica! Temas tratados na peça: Preservação do meio ambiente, consciência sobre o desmatamento, reciclagem, pequenas atitudes que mudam o todo, além do uso racional da água e o conceito geral da fauna e flora, tendo como destaque a Amazônia.

OBJETIVOS GERAIS: Incentivar, difundir e fomentar as artes cênicas, a arte e a cultura brasileira, por meio das apresentações teatrais e oficinas de iniciação teatral ao público infantil. Realizar peças teatrais e oficinas de iniciação teatral, voltadas ao público infantil, que tratem dos mesmos temas, fomentando assim, além da criação de público para o teatro, o desenvolvimento de atividades lúdicas que facilitem a absorção dos conteúdos abordados e também, a democratização da cultura através das artes cênicas. Possibilitar que o público de menor poder aquisitivo e com pouco contato com a atividade artística, tenham a possibilidade de ter acesso irrestrito à cultura, uma vez que todas as apresentações e oficinas serão inteiramente gratuitas e abertas ao público em geral. Dar visibilidade e reconhecimento artístico aos atores, atrizes e técnicos que participarão do projeto. Mexer com emoções imediatas do espectador, através de um linguajar leve e claro para entendimento fácil entre todos os públicos, tornando o espetáculo de arte cênica um instrumento de fascínio que une o público ao artista. Promover um espetáculo de alto nível técnico em todas as suas fases, através do elenco teatral e equipe técnica devidamente capacitada. OBJETIVOS ESPECÍFICOS: ● Produto ESPETÁCULO TEATRAL: Produzir a peça teatral infantil "O Recado da Mãe Natureza" e realizar 72 (setenta e duas) apresentações com entrada gratuita durante 6 meses, com 12 apresentações por mês, com duração de 50 minutos cada, com acesso gratuito e abertas ao público em geral, priorizando crianças de 06 a 12 anos, em escolas da rede pública, instituições sem fins lucrativos e/ou espaços culturais com capacidade de no mínimo 150 (cento e cinquenta) espectadores por apresentação, totalizando 10.800 crianças. ● Produto CURSO/OFICINA/ESTÁGIO: Realizar 72 (setenta e duas) oficinas de iniciação em artes cênicas, com a temática da peça teatral, com turmas de 40 (quarenta) alunos cada, totalizando 2.880 (dois mil, duzentos e oitenta) alunos, com duração de 1h15 cada, inteiramente gratuitas, durante o período de 6 meses, sendo 12 oficinas por mês, a serem realizadas em escolas da rede pública, instituições sem fins lucrativos e/ou espaços culturais públicos para o público infantil de 06 a 12 anos. ALCANCE DO PROJETO E PÚBLICO: O alcance do projeto após a conclusão do mesmo é o fomento e a difusão da cultura e das artes cênicas, por meio das apresentações teatrais e oficinas de iniciação teatral compartilhadas pelos participantes do projeto. O projeto atenderá crianças de 06 a 12 anos, de ambos os sexos e prioritariamente os mais carentes, atingindo um público total de aproximadamente 10.800 (dez mil e oitocentas) crianças.

O projeto "O Recado da Mãe Natureza" pretende utilizar as artes cênicas como instrumento de elo entre a cultura e público em geral, tendo papel fundamental na evolução da crítica e percepção pelos espectadores, proporcionando uma experiência cultural diversificada de alta qualidade, contribuindo para o desenvolvimento cultural da população e dando oportunidade a todas as camadas sociais de participarem de forma gratuita. Por meio de uma linguagem fácil, lúdica e com utilização de recursos como a música, o projeto tem a missão de abordar temas do dia a dia que requerem cuidados, como meio ambiente, reciclagem, preservação da água e do ar e a importância de evitar queimadas. Assim é que a proposta do projeto, permite que o público, por meio do prazer e do encantamento que as histórias lhe proporcionam, bem como através do simbolismo que está implícito nas tramas e personagens, crie valores básicos de conduta. Em especial, é a oportunidade única de unir o conteúdo de temas do cotidiano às artes cênicas, proporcionando um melhor entendimento e fixação dos conceitos abordados. O projeto é de grande importância para todos, priorizando a difusão em camadas carentes deste tipo de iniciativa, iniciando os participantes no mundo das artes cênicas e do teatro, uma linguagem de grande valor cultural. O projeto é ainda justificável pois busca, além da temática proposta e disseminação da cultura por intermédio das artes cênicas e do teatro, abranger irrestritamente o público de baixa renda, com pouco acesso à cultura, bem como ampliar, despertar e estimular a curiosidade, o interesse e o senso crítico do público, além de viabilizar a formação de plateia, possibilitando o acesso à cultura como forma de inclusão, integração social e democratização da cultura viabilizada por meio do projeto gratuito. Conforme o Art. 1° da Lei nº 8.313/91, o projeto tem como finalidade os incisos: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. IX - priorizar o produto cultural originário do País. E conforme o Art. 3º da Lei nº 8.313/91, o projeto tem como finalidade os incisos: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos. II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres. IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos. Da Necessidade da renúncia fiscal: A necessidade de haver apoio por meio de renúncia fiscal se justifica na medida em que a proponente não possui recursos próprios para viabilizar a iniciativa sendo essencial a aprovação desse projeto por esse r. Ministério para que a proponente possa buscar empresas privadas que eventualmente possam se interessar através da renúncia fiscal em patrocinar o projeto. Ressalta-se que o custo benefício do projeto é o fomento da cultura, através das artes cênicas, tendo em vista que o projeto será inteiramente gratuito, voltado para público de baixo poder aquisitivo.

PASSAGENS AÉREAS: Serão adquiridas passagens aéreas para 5 pessoas da equipe, sendo quatro pessoas do elenco/oficineiros e o produtor para a realização das apresentações teatrais e das oficinas em cidades distantes, com previsão de 30 trechos, sendo de ida e volta para os deslocamentos: São Paulo/SP-Barcarena/PA, São Paulo/SP-Porto Alegre/RS, São Paulo/SP-Rio de Janeiro/RJ. HOSPEDAGEM: Serão contratados serviços de Hospedagem para 5 pessoas da equipe, sendo quatro pessoas do elenco/oficineiros e o produtor para a realização das apresentações teatrais e das oficinas em cidades distantes, no período de 10 dias em cada cidade beneficiada pelo projeto: Barcarena/PA, Porto Alegre/RS e Rio de Janeiro/RJ. PÚBLICO ALVO: Crianças de 06 a 12 anos. LOCAIS DE REALIZAÇÕES: Escolas públicas, instituições sem fins lucrativos e/ou espaços culturais públicos. Os espaços serão selecionados pelo produtor executivo e assistente de produção, após pesquisa e verificação de que o local atende a todas as condições e objetivos do projeto. PLANO DE DISTRIBUIÇÃO: 100% gratuito. LOCAL DAS APRESENTAÇÕES: O projeto será realizado em 4 (quatro) cidades diferentes, sendo 18 (dezoito) apresentações por cidade: São Paulo/SP, Barcarena/PA, Porto Alegre/RS e Rio de Janeiro/RJ.

PROJETO PEDAGÓGICO Oficinas de Artes Cênicas de Iniciação Teatral Área do Conhecimento: Artes Cênicas Foco: Fomento e difusão das Artes Cênicas Coordenação pedagógica: Pedro Molfi Pedro Molfi – DRT 5453/SP - Pedro Molfi é ator e diretor e já atuou em mais de 40 peças de teatro, além de outras 20 como diretor. Entre os destaques estão as premiações em 1978 como ator revelação pela Câmara Municipal de Campinas e ainda em 1995 pela direção da peça Roda Viva, em 1996 por O Circo de Cavalinhos e em 1998 por A Turma do Foguinho, todos pela campanha de popularização do teatro de Campinas. Atuou no cinema em 'A Ilha do Terrível Rapaterra' e Topografia de um Desnudo, ambos com direção de Ariane Porto. Em 2000 recebeu a medalha Carlos Gomes pelos serviços artísticos prestados para a cidade de Campinas, outorgada pela Câmara Municipal de Campinas. Como diretor, destaques para as peças 'Memórias de um Sargento de Milícias', 'O Alienista' e 'Memórias Póstumas de Brás Cubas', 2017. Como autor, escreveu 15 peças de teatro para as Cias Galhofas & Dramas, Arte & Manhas e Rotunda. O projeto realizará 72 (setenta e duas) oficinas de artes cênicas de iniciação teatral, sendo realizada 1 (uma) oficina após cada espetáculo realizado, com carga horária de 1h15 cada. A seleção será realizada pelo espaço beneficiado pelo projeto. Após a apresentação da peça teatral, irão convidar as crianças que assistiram a peça para participar da oficina de teatro ou então selecionar uma respectiva turma. Durante a oficina, os espectadores serão iniciados no mundo do teatro por meio das oficinas de artes cênicas de iniciação teatral. Objetivos: · Realizar 72 (setenta e duas) oficinas de artes cênicas a serem realizadas gratuitamente voltadas ao público de 6 a 12 anos como também para os técnicos dos locais beneficiados, que serão os multiplicadores desta ação. · Garantir que o público em geral, de 6 a 12 anos, de todas as classes sociais, tenham acesso irrestrito à cultura, na medida em que as oficinas serão realizadas sem cobrança de ingresso. · Dar a oportunidade aos participantes de aprender a desenvolver trabalhos e técnicas de artes cênicas. · Contribuir para que os processos de intervenções artísticas possibilitem aos participantes humanizarem-se como crianças sensíveis, reflexivas, criativas e responsáveis, individual e coletivamente pela melhoria na qualidade cultural da vida da comunidade, com ética e respeito à diversidade. · Difundir a arte como via de expressão livre e de contato direto com a população. · Dar oportunidade aos participantes de aprenderem técnicas artísticas e de desenvolverem seu potencial criativo artístico. · Proporcionar aprendizados no campo da Cultura da Arte, da Expressão Corporal e da Comunicação para crianças. · Ensinar técnica de expressão corporal. · Exercitar a voz e suas entonações. · Valorizar o trabalho em grupo. · Desenvolver a coordenação motora. · Estimular a cooperação e o trabalho em equipe. · Desenvolver a concentração, imaginação e criatividade. · Transformar competências para tomada de decisão e resolução de problemas. · Promover o protagonismo e visão crítica multiculturalista. · Apropriação dos saberes e preparo físico (força, agilidade, equilíbrio, coordenação motora, ritmo e alongamento). Metodologia: A oficina abordará o seguinte conteúdo: · Expressão Corporal: Integração do grupo de crianças, vivência da experiência cênica com exercícios corporais, por meio de jogos rítmicos e percussão corporal; · Exercício de Voz e Entonações: Trabalhando com as emoções relacionadas aos temas abordados; · Encenação: Apresentação de trechos da peça teatral infantil de forma lúdica e improvisada. Carga horária: aproximadamente 1 hora e 15 minutos. Público Alvo: Crianças de 6 a 12 anos, técnicos e professores dos espaços beneficiados de todas as classes sociais, tendo em vista que não haverá cobrança de ingressos. Serão priorizadas crianças de baixa renda. Expectativa de participantes: 2.880 pessoas, sendo 40 participantes por oficina. Local das Oficinas: Escolas públicas, Instituições sem fins lucrativos e/ou espaços culturais que atendem crianças de baixa renda.

ESPETÁCULO TEATRAL Acessibilidade física: Serão proporcionadas condições de acessibilidade a pessoas idosas nos termos do art. 23 da Lei n° 10.741 de 01 de outubro de 2003, bem como serão proporcionadas condições de acessibilidade a portadores de deficiência física, conforme disposto no art. 46 do Decreto nº 3.298, de 20 de dezembro de 1999. Todos os locais selecionados para a realização das apresentações, as escolas públicas, as instituições sem fins lucrativos e/ou os espaços culturais públicos, terão já espaços adequados a pessoas com deficiências físicas e/ou mobilidade reduzida, contando com banheiros adaptados, corredores largos, rampas de acesso, espaço preferencial reservado e assistência de monitor. Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Monitor. Acessibilidade para deficientes visuais: A medida adotada para promover o acesso ao conteúdo para deficientes visuais será a visita sensorial ao palco acompanhada de um monitor. Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Monitor. Acessibilidade para deficientes auditivos: A medida adotada para promover o acesso ao conteúdo para deficientes auditivos será a presença de um intérprete de libras nas apresentações. Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Intérprete de libras. Acessibilidade para pessoas que apresentam espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos assim como pessoas que desconhecem as linguagens ou idiomas dos conteúdos: A medida adotada para promover o acesso será a presença de um monitor capacitado para acompanhar pessoas que necessitem de apoio nas apresentações. Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Monitor. CURSO/OFICINA/ESTÁGIO Acessibilidade física: Serão proporcionadas condições de acessibilidade a pessoas idosas nos termos do art. 23 da Lei n° 10.741 de 01 de outubro de 2003, bem como serão proporcionadas condições de acessibilidade a portadores de deficiência física, conforme disposto no art. 46 do Decreto nº 3.298, de 20 de dezembro de 1999. Todos os locais selecionados para realização das oficinas, terão já espaços adequados a pessoas com deficiências físicas e/ou mobilidade reduzida, contando com banheiros adaptados, corredores largos, rampas de acesso, espaço preferencial reservado e terá o auxílio de um assistente. Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Assistente. Acessibilidade para deficientes visuais: A medida adotada para promover o acesso ao conteúdo para deficientes visuais será a presença de um assistente qualificado auxiliando os participantes com deficiência visual que estiverem presentes nas oficinas. Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Assistente. Acessibilidade para deficientes auditivos: A medida adotada para promover o acesso ao conteúdo para deficientes auditivos será a presença de um intérprete de libras nas oficinas. Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Intérprete de libras Acessibilidade para pessoas que apresentam espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos assim como pessoas que desconhecem as linguagens ou idiomas dos conteúdos: A medida adotada para promover o acesso será a presença de um monitor capacitado para acompanhar pessoas que necessitem de apoio nas oficinas. Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Assistente.

Conforme art. 28 da IN nº 01/2023, apresentamos as medidas que serão adotadas no projeto: I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social, além do previsto inciso II do art. 27, totalizando 20% (vinte por cento): Todas as apresentações serão 100% gratuitas, sendo realizadas em escolas públicas, instituições sem fins lucrativos e/ou centros culturais. IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal: A apresentação será filmada e publicada gratuitamente, na internet, em sítios da proponente e parceiros e nas redes sociais e YouTube com intérprete de libras. VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infanto-juvenil: As apresentações serão voltadas para o público infantil de 06 a 12 anos.

Coordenação Geral e Coordenação Administrativo-Financeiro: IOS Empreendimentos Culturais LTDA (Cia Teatro Arte & Manhas) Produtor Executivo: Fellipe Rossi David Assistente de Produção: Ewerton Silvino Assistente administrativo: Sandro Henrique Ribeiro Designer Gráfico: Welson Ribeiro da Silva Coordenador Pedagógico: Pedro Molfi Diretor e ator: Leonardo Cassano Atriz e oficineira: Tamires Faustino Ator: Lucas Lopes Ator: Gabriel Augusto ATIVIDADES E REMUNERAÇÃO DO PROPONENTE: O proponente realizará as atividades, às quais será remunerado, de coordenação geral e coordenação administrativo-financeira e eventualmente com algum ítem administrativo, respeitando sempre os critérios da IN 01/2023. BREVES CURRÍCULOS Coordenação Geral e Coordenação Administrativo-Financeiro: IOS Empreendimentos Culturais LTDA (Cia Teatro Arte & Manhas) - Com intensa programação teatral ao longo dos anos, já produzimos mais de 70 espetáculos, sendo que atualmente são 40 espetáculos em repertório ativo, um dos maiores do Brasil. Um dos diferenciais é a técnica usada no desenvolvimento das peças: forte interação com a plateia, músicas envolventes e compostas especialmente para cada espetáculo, cenários elaborados para encantar o público, além de respeito irrestrito aos direitos autorais com trilha sonora autoral. Entre os maiores públicos da Cia., estão os clássicos “Os Três Porquinhos”, “O Pequeno Príncipe”, “Branca de Neve” e “O Mágico de Oz”, além dos temáticos “Reciclar pode ser uma Festa”, “Páscoa em Apuros” e “A Misteriosa Carta de Papai Noel”. Outro grande sucesso da Arte & Manhas é “Um Baú de Barulhinhos”, teatro especialmente feito para os bebês entre 03 meses e 03 anos. Dezenas de temporadas em importantes teatros do estado de SP foram realizados, como Teatro Folha, Teatro Amil, Teatro da Livraria Cultura, Teatro Iguatemi, entre outros. Centenas de escolas de todo o estado contratam os espetáculos durante o ano, bem como clubes, resorts e empresas. Também criamos e produzimos projetos para a rede de Shoppings Iguatemi, como ‘Quatro Estações: descobrindo a Arte’, onde grandes artistas clássicos como Mondrian, Salvador Dali, Picasso, entre outros, tiveram as histórias contadas, seguido de oficinas criativas. Desenvolvemos ainda o ‘Festival de Férias da Cia Arte & Manhas’, que de maneira inédita levou e ainda leva milhares de pessoas ao teatro com espetáculos encenados diariamente em dois horários. A iniciativa que forma plateias e constrói a ida ao teatro como um hábito, teve como parceira master a Livraria Cultura, onde os espetáculos eram apresentados nas férias de Janeiro e Julho dentro do Teatro da Livraria. Em Janeiro de 2020 completou a edição de número 06, com quase 40 mil ingressos vendidos, tendo uma média de 07 mil pessoas por edição. Em paralelo aos espetáculos, criou o projeto Tá na hora do Teatro, em um formato inédito de histórias produzidas e filmadas especialmente para internet, disponíveis em youtube.com/tanahoradoteatro. Também realizamos chegadas de Papai Noel com personagens especialmente produzidos para a data, desenvolvemos storytelling de personagens artísticos e mascotes para empresas, além de gerenciarmos eventos corporativos, principalmente os que envolvem criatividade. Nestes anos, mais de 1 milhão de pessoas já assistiram aos nossos espetáculos e somadas as redes sociais Instagram, Facebook e Twitter, mais de 40 mil pessoas seguem a Cia. Produtor Executivo: Fellipe Rossi David - Graduado em Eventos pela Faculdade de Tecnologia de Jundiaí – Dep. Ary Fossen em junho de 2016. Atua com produção de eventos desde 2014. Realizou o planejamento e organização do evento, bem como definição do tema, captação, logística e transporte dos palestrantes, do evento “Paixão pela bola” em 2014 no Auditório Fatec Jundiaí e do evento do Debate “Eficiência e diversidade no esporte” no Auditório Fatec Jundiaí. Em 2015 trabalhou na empresa Bonvenon Eventos, onde era responsável pela organização e planejamento de eventos, por elaboração de planilhas de controle financeiro, estratégico e operacional; supervisão em todos os eventos; responsável por toda a negociação referente a locação do espaço para quaisquer tipos de eventos; captação de novos clientes; manutenção e controle das mídias sociais (anúncios no Facebook, Instagram e Google Ads). Realizou o Planejamento, organização e produção executiva do evento “Batuque Carioca” (Escola de Samba do Salgueiro/RJ) na Bonvenon Eventos em 2016. Desde 2017 até hoje realiza a produção de projetos culturais nas Leis de Incentivo à cultura, Rouanet e ProAC: Clássicos Brasileiros e Universais – Rouanet; Rio de Felicidade – Rouanet; O Passo – Rouanet; Arte & Conceito – Rouanet; Ler e Brincar em todo lugar – Rouanet; Arte Palavra Alimento – Rouanet; Família Lima, 20 anos – ProAC; Planeta Relógio – ProAC; Corre Corre na Floresta – ProAC. Assistente de Produção: Ewerton Silvino - Graduado em 2018 em Publicidade e Propaganda pela Universidade Paulista (UNIP). Iniciou em 2015 sua atuação como Assistente de Produção em projetos culturais. Hoje, como Supervisor de Eventos Culturais, coordena a execução de diversos projetos culturais organizando a questão logística, orçamentos e contratações. Como assistente de Produção já atuou nos seguintes projetos: Em 2015: Galera do Planeta na Fazenda 2 (Rouanet); Sr. Pinguinho e o Mundo dos Pinguins 2 (Rouanet); Uli Luli e os Guardiões da Natureza (Rouanet); Em 2016: Planeta Relógio (ProAC), O trânsito e eu (Rouanet); Histórias da Vó Ná (ProAC), Vias Amigas (ProAC); O complicado caso de Monte Dourado (Rouanet), Esquetes Clássicos (Rouanet); Em 2017 participou do projeto Humor em Doses (ProAC); Em 2018 atuou também como Assistente de Produção nos projetos: Esquetes Clássicos (Rouanet), Meu Dinheiro Vale Ouro (Rouanet), A Arte da Vida (Rouanet), Pintando com os Artistas (Rouanet) Família Lima 20 anos (ProAC), Horizontes Sem Limites (ProAC). Em 2019 como Assistente de Produção nos projetos: Cinemateca - Escola & Vida 3 (Rouanet), O plano infalível do super mosquito (Rouanet), Geração Música (Rouanet), Reciclar é uma festa (Rouanet), Planeta Água em Cena 4 (Rouanet), Família Lima - Músicas de Domingo (Rouanet), BAÚ DE HISTÓRIAS (Rouanet), As Loucuras da Vó Grana (Rouanet), ARMARINHO, CANTINHO DA IMAGINAÇÃO (Rouanet), Por um mundo melhor (Rouanet), TÁ LIGAD@? (Rouanet), CineMundo (Rouanet), Circuito Cidadania (Rouanet), Cinemateca - Cultura & Vida (ProAC), Universo das Histórias (ProAC), Pingo D'Água e ALIVE - com Amon Lima (ProAC). Em 2020 como Assistente de Produção nos projetos: PARA SEMPRE MEIO AMBIENTE (Rouanet), Cine Drive In (Rouanet), PARTIU TRABALHO! (Rouanet), A Força Dela (ProAC), Teatro dos Sonhos (ProAC) e PEQUENOS GRANDES PINTORES (ProAC). Assistente Administrativo: Sandro Henrique Ribeiro - Graduação em Gestão de Marketing, conclusão em 2008. MBA em Gestão Estratégica de Negócios, conclusão em 2014. Atuou durante anos como Designer Gráfico e com editoração eletrônica de livros. Desde 2009, trabalhou na Gestão de equipe de Consultores; Desenvolvimento de estratégias comerciais locais; Administração de Metas da equipe; Ações de marketing; Prospecção de clientes; Captação de recursos; Análise de potencialidade de investimento do cliente; visitas a clientes in loco; Formulação e apresentação de propostas (orçamentos); Formulação de contratos; Agendamento e acompanhamento de cronogramas; adaptação de projetos e desenvolvimento de eventos taylor made; Formulação de planilhas e relatórios; Rotinas administrativas; Pesquisa de mercado e auxílio para desenvolvimento de novos projetos. Atualmente atua como Coordenador Administrativo em projetos culturais, realizando planejamento estratégico das planilhas de projetos para pagamentos; solicitação de emissão de NF’s a fornecedores; execução de pagamentos; emissão de extratos das contas e comprovantes de pagamentos em geral; controle, análise estratégica e movimentações das contas bancárias de projetos; encerramento de contas de projetos (finalização de pagamentos); emissão de GRU’s para o Fundo e Cultura; aprovação de orçamentos e tomada de preços de fornecedores; controle de CNAE’s (códigos de atividades) para emissão de NF’s. Títulos de projetos culturais que atuou: Biblioteca e Cinemateca: Cinemateca Escola & Vida (Rouanet); Teatro, Intervenções e oficinas: Humor em Doses (Rouanet); Teatro: O Trânsito e Eu; Show: Os Reis do Clássico, por Família Lima (Rouanet); Teatro Nico, o rebocador do Mar Bonito (Rouanet); Teatro: As Latas Mágicas (Rouanet); Teatro: E agora como faz? (Rouanet); Teatro: Clubinho do Planeta em Cena (Rouanet); Teatro: Fazenda Esperança (Rouanet); Teatro: Na ceia com Maria Tricota e Borbotono (Rouanet). Designer Gráfico: Welson Ribeiro da Silva - Publicitário, Supervisor de Marketing, Designer gráfico, Diretor de Arte, Fotografo e Videomaker. Trabalha com comunicação desde 2001. Atuou em pequenas e médias empresas de diversos segmentos, como empresas de Projetos Culturais, Editora, Comunicação OOH, Indústria de Calçados e no Agronegócio. Consultor de Criação na 3S Projetos, de 2010 a 2012, atuou na Criação e elaboração de projetos gráficos, diagramação, criação e manutenção de website, captura de imagens e edição de vídeos, auxilio na produção de projetos culturais, sociais e esportivos, Rouanet, Proac, FICC e Lei de Incentivo ao Esporte. Como Coordenador de Criação Publicitaria na empresa Shempo - Sistemas de Comunicação, coordenou o departamento de Criação de 2013 a 2015. Elaborando projetos gráficos, diagramação, criação e manutenção de website, captura de imagens e edição de videos. Acompanhamento geral das ações de campanhas publicitárias, elaboração de campanhas de Endomarketing. Além das rotinas de Designer Gráfico, atuou como Supervisor de Marketing nas empresas Safetline, Agross e no Grupo Komedi. Coordenador Pedagógico: Pedro Molfi – DRT 5453/SP - Pedro Molfi é ator e diretor e já atuou em mais de 40 peças de teatro, além de outras 20 como diretor. Entre os destaques estão as premiações em 1978 como ator revelação pela Câmara Municipal de Campinas e ainda em 1995 pela direção da peça Roda Viva, em 1996 por O Circo de Cavalinhos e em 1998 por A Turma do Foguinho, todos pela campanha de popularização do teatro de Campinas. Atuou no cinema em 'A Ilha do Terrível Rapaterra' e Topografia de um Desnudo, ambos com direção de Ariane Porto. Em 2000 recebeu a medalha Carlos Gomes pelos serviços artísticos prestados para a cidade de Campinas, outorgada pela Câmara Municipal de Campinas. Como diretor, destaques para as peças 'Memórias de um Sargento de Milícias', 'O Alienista' e 'Memórias Póstumas de Brás Cubas', 2017. Como autor, escreveu 15 peças de teatro para as Cias Galhofas & Dramas, Arte & Manhas e Rotunda. Diretor e Ator: Leonado Cassano - DRT - 23.809/SP – Formado pelo Conservatório Carlos Gomes, concluído em 12/2004, atuou em mais de 20 espetáculos de teatro, dirigiu outros 15 e escreveu 30 peças entre histórias originais e adaptações. Já dirigiu comerciais e institucionais para empresas, além dos espetáculos com sua direção e atuação percorreram mais de 20 cidades do estado de São Paulo, em importantes espaços, como Teatro Iguatemi, Teatro Folha, Teatro da Livraria Cultura, além de Sesc e Sesi de diversas cidades. Durante 05 anos foi curador dos Teatros da Livraria Cultura e Livraria da Vila, programando espetáculos que ficaram em cartaz durante os anos de 2014 a 2020. Em 2020, no auge da pandemia, criou ao lado de Tamires Faustino, o canal Tá na hora do Teatro no Youtube, com adaptações das peças teatrais para o universo digital, com considerável sucesso: até o momento foram 500 mil views e mais de 2 milhões de minutos assistidos. Trabalho mais recente foi a adaptação e direção do espetáculo ‘O Menino Maluquinho – Oficial’, espetáculo licenciado da Ziraldo Produções. Atriz e oficineira: Tamires Faustino - DRT - 69.240/SP - Como atriz, atuou em 30 espetáculos teatrais nas Cias Galhofas & Dramas e Arte & Manhas, tendo como destaque a autoria da peça Um Baú de Barulhinhos - Teatro para Bebês, que percorreu mais de 30 cidades do estado de SP. Venceu em 2010 o I Prêmio Nacional Faber Castell de Oficinas Pedagógicas. Criadora em 2016 o Projeto Quatro Estações, que unia apresentação de teatro sobre artistas clássicos como Mondrian, Monet, Picasso, entre outros, juntamente com uma oficina de arte-educação em seguida, com o uso de materiais criativos, tendo temporada em teatros, apresentações em escolas e bibliotecas. Em 2020, no auge da pandemia, criou ao lado de Leonardo Cassano, o canal Tá na hora do Teatro no Youtube, com adaptações das peças teatrais para o universo digital, com considerável sucesso: até o momento foram 500 mil views e mais de 2 milhões de minutos assistidos. A montagem mais recente que participou foi em Janeiro de 2021, em O Menino Maluquinho, produção original da Ziraldo Produções, com a personagem Rita. Ator: Lucas Aparecido Lopes Ferreira – Participou de mais de 30 espetáculos de teatro adulto e infantil nas Cias Galhofas & Dramas, Arte & Manhas, ETC & Tao, Os Geraldos e Macunaíma. Entre os destaques de trabalhos para o público adulto estão os espetáculos Memórias Póstumas de Brás Cubas, onde interpretou o protagonista, O Alienista, também como protagonista e Memórias de um Sargento de Milícias. As peças percorreram mais de 20 cidades do estado de São Paulo em 2017, pela Cia. Galhofas & Dramas. Em peças infantis, protagonizou os espetáculos O Patinho Feio, Reciclar pode ser uma Festa, A Turma do Foguinho e A Misteriosa Carta de Papai Noel, além do espetáculo 'Um Baú de Barulhinhos', teatro para bebês. Já se apresentou ainda com a peça O Plano Infavível do Super Mosquito nos estados de Minas Gerais, Santa Catarina e São Paulo. No audiovisual, fez elenco de apoio em filmes e comerciais. Ator: Gabriel Augusto Carlos – DRT 48158/SP - Atua profissionalmente desde os 8 anos, tendo atuado em mais de 40 peças teatrais nas Cias. Galhofas & Dramas, Arte & Manhas, Rotunda e ETC & TAO. Como destaques, o espetáculo 'O Espelho' vencedor do Prêmio Ficc de incentivo á Cultura de Campinas em 2010, além de João e o Pé de Feijão, Reciclar pode ser uma Festa, Estórias do Saci, entre outras. Já se apresentou em mais de 20 cidades de São Paulo, Minas Gerais, Espírito Santo e Santa Catarina, tendo experiência ainda como operador de som e luz, coreógrafo e assistente de direção, sob supervisão de Tereza Aguiar, no grupo de Teatro Rotunda. Em 2020 atuou em mais de 40 histórias do projeto Tá na hora do Teatro no Youtube. A montagem mais recente que participou foi em Janeiro de 2021, em O Menino Maluquinho, produção original da Ziraldo Produções, com o personagem Bocão.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.