Plano Bianual 2024/2025 - Centro Cultural 25 de Julho de Porto Alegre

O projeto mantém um conjunto de atividades que compõem a programação bianual do Centro Cultural 25 de Julho. Entre elas, oficinas gratuitas do programa GIRA-ARTE: iniciação musical (coral e instrumentos), teatro e artes visuais - sendo a música a ação norteadora, para crianças e jovens de escolas públicas, oficinas artísticas específicas para deficientes visuais e auditivos, ciclo de palestras e exposição alusivas ao Bicentenário da Imigração Alemã no RSe encontros virtuais musicais denominados Obras Comentadas. Além da agenda cultural bianual, prevê obras de manutenção do espaço físico da instituição. Todas as atividades da programação cultural terão acesso gratuito à comunidade.

O projeto Plano Bianual 2024-2025 mantém ações do Centro Cultural 25 de Julho de Porto Alegre, que visam à manutenção de atividades culturais da casa e a aumentar a participação de crianças e jovens no projeto GIRA-ARTE, em grupos de iniciação às artes através do canto coral, a formação musical através de instrumentos diversos, a formação em teatro, dança urbana, teoria musical e artes visuais. Criado em 2021, o projeto infanto-juvenil GIRA-ARTE oferece bolsas de estudos gratuitas a 100 alunos de escolas públicas. O projeto inclui, também, a realização de grande espetáculo ao final de cada ano, envolvendo todos os alunos do Gira-Arte. Além disso, prevê as oficinas "Final de Semana de Inspiração", oferecendo outras modalidades, como a prática em grupo e oficinas diversas e a compra de instrumentos musicais. Acrescenta-se, ainda, outras contrapartidas sociais, com inclusão de vagas para alunos deficientes auditivos nas oficinas de artes visuais na Semana de Inspiração e oficina de canto coral para defidientes visuais. Dentro da programação da casa, incluído neste projeto, o já tradicional evento virtual mensal Obra Comentada. Finalmente, será desenvolvida pauta de eventos de 2024 voltados às celebrações do Bicentenário da Imigração Alemã no Brasil (iniciada em 1824 no RS) e apresentações artísticas mensais, em 24 e 25, consolidando ainda mais o Centro Cultural 25 de Julho como espaço para realização de cultura. Serão as atividades oferecidas, mais pormenorizadas: CORO INFANTO-JUVENIL UPITA - Fernanda Novoa Zalduondo (8 a 12 anos - um ensaio de 90 min por semana): Integrante do ProjUpa!, que integra o projeto maior, GIRA-ARTE, do Centro Cultural, voltado para crianças e jovens, o trabalho com as crianças é feito de forma lúdica e divertida, buscando o envolvimento das crianças e desenvolvendo suas capacidades de percepção musicas e conhecimento de diferentes estilos musicais através de obras originais e conhecidas, Trabalhar em diferentes línguas e ritmos diferentes do mundo inteiro. Fazer apresentações e encontros com outros corais infantis. CORO JOVEM UPA!JOVEM -Federico Trindade (15 a 24 anos - um ensaio de 2h por semana): O Upa! Jovem realiza um trabalho baseado em repertório, percussão corporal, improvisação e “circle songs”, VOPA (Vocal Painting), expressão corporal, jogos musicais e apreciação musical. O intuito é explorar o uso natural e consciente do corpo, por meio da compreensão individual e grupal sobre a voz, o ouvido harmônico, a percepção espacial e corporal, as diferentes possibilidades de timbres, intensidade, emoção e potência; desenvolver a liderança sensível, orgânica e inteligente de cada cantor(a); buscar diferentes sonoridades e qualidades de som dentro de um grupo e criar a consciência da importância de utilizá-las ao fazer música em conjunto, além de desenvolver as habilidades de ritmo, afinação, “blend” e interpretação. UPITA - MUSICALIZAÇÃO - musicalização infantil - Ticiana Censi (4 a 7 anos - uma aula de 90 min por semana) Nas aulas de musicalização infantil as crianças têm a possibilidade de explorar os elementos da música de forma lúdica, por meio de canções e brincadeiras que fazem parte da cultura da infância, além de entrar em contato com músicas de várias partes do Brasil e do mundo. A escuta musical ativa, o movimento e a exploração de instrumentos musicais e objetos sonoros também se fazem presentes, em uma abordagem que proporciona ao aluno diferentes formas de relacionar-se com a música. O contato com a música desde cedo estimula o desenvolvimento neurológico e psíquico da criança, a criação de um senso estético, a linguagem, a coordenação motora e a socialização, visto que as aulas são realizadas em grupo. OFICINA DE TEORIA E PERCEPÇÃO - Rubens Baggio (a partir dos 13 anos - uma aula de 90 min por semana): Este laboratório musical se baseia na ideia de exposição, aos alunos, a diversas atividades envolvendo música, com o objetivo de trabalhar, de forma lúdica, expositiva e interativa, com conceitos, teoria e sensibilização. Envolve atividades de prática musical, exposição a diferentes estilos musicais, composições em grupo, aulas de teoria da música ocidental, leitura rítmica e melódica de partituras, buscando a estimulação de consumo de música e a descobrir o próprio gosto musical do aluno. OFICINA DE TEATRO - Gustavo Müller e Alexander Kleine (14 a 18 anos - uma aula de 2h por semana com cada professor): Através de jogos e exercícios teatrais, trabalhar com os jovens a criação de cenas e preparação de apresentação/espetáculo de final de ano, aberta ao público. Aqui também trabalho terá incremento especial através dos quatro ensaios conjuntos, a oficina de outras práticas na Semana de Inspiração e no espetáculo de final de ano, que juntará todos os fazeres do GIRA-ARTE, inseridos no presente projeto. OFICINA DE DESENHO, JOGOS CRIATIVOS, POESIA, PINTURA E COLAGEM - Anelore Schumann e Ana Tedesco (8 a 12 anos - uma aula de 90 min por semana): A criança desenvolve a criatividade, a expressão artística e noções básicas de desenho, pintura e colagem. Poesias, desenhos e pinturas dos artistas modernos inspiram as crianças para criarem seres e paisagens e personagens imaginários. As oficinas são interativas, em pequenos grupos, onde as crianças compartilham e conversam sobre suas experiências e produções. Em outra abordagem, participam de uma “viagem” a reinos fantásticos com surpresas, desafios e diversão, através de um jogo coletivo de interpretação de personagens, estilo RPG (role-playing game, ou jogo de interpretação de papéis), com criação de desenhos. Durante a jornada, encontram diferentes situações, seres e itens mágicos que são registrados no papel. Estas atividades psrticiparão no evento de final de ano através de exposição de trabalhos, interagindo com os alunos da música, do teatro e do teatro de bonecos. OFICINA DE DESENHO, PINTURA E COLAGEM PARA DEFICIENTES AUDITIVOS - Anelore Schumann (8 a 12 anos - uma aula de 90 min por semana): A criança desenvolve a criatividade, a expressão artística e noções básicas de desenho, pintura e colagem. Desenhos e pinturas dos artistas modernos inspiram as crianças para criarem seres e paisagens e personagens imaginários. A oficina será inserida no evento Final de Semana de Inspiração, em pequeno grupo, onde as crianças compartilham e conversam sobre suas experiências e produções, através da linguagem de libras, e onde será valorizada a diversidade e a construção de laços sociais no grupo. Tal atividade será inserida no evento de final de ano através de exposição de trabalhos. GIRA-ARTE - FINAL DE SEMANA DE INSPIRAÇÃO(Ação formativa) com coordenação de Juliana Figueiredo (produtora) Voltada para os alunos bolsistas do projeto GIRA-ARTE(escolas públicas vizinhas) e alunos pagantes, contará com três dias de oficinas intensivas em um fim de semana, no segundo semestre de cada ano, com cerca de dez ministrantes. Tem proposta de incrementar a formação já proporcionada aos alunos regulares do Gira-Arte (em todas as suas diferentes modalidades artísticas), sendo, também, aberto a todo público interessado, neste caso, pagante. A intenção desses três dias é proporcionar diversas ferramentas que enriqueçam a vivência dos alunos e alunas do projeto, contribuindo para uma formação ainda mais completa e transversal. Por meio das oficinas propostas, os alunos terão a oportunidade não só de experenciarem práticas diferentes daquelas trabalhadas nas aulas regulares, como também de conhecerem diferentes professores e métodos de trabalho. Por exemplo: diferentes alunos fazem aulas individuais de instrumentos musicais (ou em pequenos grupos, mas sempre com o mesmo instrumento) - na oficina de “prática de conjunto”, os alunos terão a oportunidade de serem conduzidos em conjunto, trabalhando ouvido harmônico, entendimento da sua função, repertório em conjunto e a prática de estar em grupo com instrumentos diferentes do seu; outros alunos terão a oportunidade de aprenderem a confeccionar uma peça de roupa, sob a perspectiva da moda sustentável, que será utilizada como figurino para a apresentação de final de ano do projeto; há também alunos que poderão aprender a realizar uma maquiagem cênica, que leva em conta não só a estética, como também a iluminação e a caracterização como em todo das personagens; nas oficinas de jogos cênicos e de contato e improvisação, o trabalho é pensado para aprofundar a consciência corporal e especial, além de estimular a confiança entre colegas, o relaxamento e o uso do corpo também como fator ativo em qualquer prática artística. Estão previstas as oficinas: Técnica vocal - com Jaqueline Barreto - oficina para adolescentes a partir dos 15 anos e adultos (preferencialmente com experiência em canto coral)Circle Songs - com Federico Trindade - oficina para adolescentes a partir dos 15 anos e adultos (preferencialmente com experiência em canto coral)Prática de Conjunto - com Pedrinho Figueiredo - duas oficinas (com nivelamento entre quem lê e quem ainda não lê partitura)Contato e improvisação - com Didi Pedone- oficina para adolescentes e adultosConstrução de instrumentos - com Fernanda Nóvoa - oficina para público infantil e infanto-juvenilJogos Cênicos - com Martina Fröhlich - para público jovem Maquiagem cênica - com Martina Fröhlich - para público jovemCenografia - com Emily Borghetti - para público jovemFigurino / moda sustentável - com Rafael Körbes - para público jovem OFICINA DE CANTO CORAL PARA DEFICIENTES AUDITIVOS Esta oficina terá assistència da empresa especializada "Mil Palavras" e constará do convite a jovens deficientes visuais em igual número que os cantores do grupo UPA!, que realizará a oficina, com coordenação artística do maestro Federico Trindade. Será um trabalho para despertar para a sonoridade musical, com integração do corpo, o toque, o movimento. Cada cantor conduzirá um convidado. Participação gratuita aos oficinandos. GIRA-ARTE - ESPETÁCULOS DE FINAL DE ANO: Esta atividade atenderá os seguintes passos de organização, para tornar-se produtiva e para gerar um lindo produto final: - Pautar os diversos grupos com repertório/trabalhos específicos, sob coordenação do maestro Federico Trindade, destinado ao espetáculo de final de ano. - Produzir roteiro específico para o espetáculo, com observação do desenvolvimento dos diversos trabalhos pelos grupos formados, com condução do maestro Federico Trindade, produção executiva de Juliana Figueiredo e direção cênica de Martina Fröhlich. - Elaborar quadros de participação artística, com inclusão de recursos técnicos necessários: iluminação, sonorização, figurinos, objetos cênicos e cenografia. - Realizar quatro ensaios/encontros entre os todos os grupos ao longo do ano, na construção do roteiro para o espetáculo. PROGRAMA OBRA COMENTADA É evento tradicional, criado em plena pandemia, numa parceria entre o músico curador Felipe Antunes e o Centro Cultural. No evento, Felipe entrevista artistas de qualquer parte do Brasil sobre trabalhos musicais realizados. o material fica armazenado no Youtube, acessível gratuitamente. MANUTENÇÃO DO CENTRO CULTURAL A condição atual das telhas, que se encontram danificadas, fez a diretoria optar pela sua troca, por telhas de aluzinco, tipo sanduíche. As antigas deverão ser totalmente removidas, sendo então verificado o estado das madeiras de sustentação e reparadas, se necessário. Feita esta etapa, a instalação de 80 placas fotovoltaicas, pela empresa Forsaite, o que trará economia e utilização de energia limpa.

Objetivo geral: Manter e ampliar o alcance do Centro Cultural junto à comunidade, fomentando a formação artística de crianças e jovens de escolas públicas com aulas semanais gratuitas dentro do programa GIRA-ARTE e com as oficinas complementares "Final de Semana de Inspiração", realizando doi espetáculos, um ao final de cada ano. Realizar evento virtual cultural mensal e eventos em celebração ao Bicentenário da Imigração Alemã no RS, no ano de 2024. Objetivos específicos: PRODUTO - Plano Anual: - Oferecer 100 bolsas gratuitas no programa artístico GIRA-ARTE (canto coral, instrumentos musicais, artes visuais e teatro) a estudantes de escolas públicas, que poderão inscrever-se e escolher em que modalidade de ensino artístico desejam participar, com uma aula/ensaio semanal, durante o período de vinte e dois meses (onze meses em cada ano); - Promover oficinas de canto coral e artes visuais para pessoas com deficiência visual e auditiva e realizar as oficinas "Final de Semana de Inspiração", quando dez professores trabalharão temas complementares aos já citados, para cerca de 120 alunos, entre bolsistas e pagantes; - Realizar dois espetáculos de final de ano do GIRA-ARTE, integrando os grupos formados de alunos e seus professores, com envolvimento de produção e direções artística e cênica, para público de cerca de 500 pessoas em cada um. Ingresso gratuito; - Realizar o evento virtual mensal Obra Comentada; - Realizar o Ciclo de Palestras com o tema Bicentenário da Imigração Alemã (1824-2024); PRODUTO- Instrumento Musical/ Aquisição: - Adquirir instrumentos musicais para os programas das oficinas do Centro Cultural 25 de Julho. PRODUTO exposição de Artes Visuais: - Exposição temática do Bicenteário da Imigração Alemã no RS. PRODUTO - Bem Imóvel - Reforma / Ampliação / Construção / Aquisição: - Trocar das telhas do telhado, que se encontram danificadas, com infiltração das chuvas e instalação de 80 placas fotovoltaicas.

Por que a Lei Rouanet? Para propiciar a realização das ações propostas através das leis de incentivo e da captação de recursos, tendo em vista que o Centro Cultural tem grande e ótimo espaço físico, vários grupos culturais ativos, mas não tem recursos disponíveis, por ser entidade cultural sem fins lucrativos. A possibilidade de, além do valor em numerário, podermos obter doação e bens e patrocínio através de serviços, com base no Decreto 11.453/2023, artigo 47, tornará mais fácil a aproximação e o interesse de empresas parceiras. O Centro Cultural 25 de Julho tem uma forte tradição com o Canto Coral, sendo a música a ação norteadora de todas as outras. As ações propostas no projeto que denominamos GIRA-ARTE manterão importante espaço de formação e incentivo às artes criado em 2021, por ocasião dos 70 anos da casa, em cumprimento da missão estabelecida em seu planejamento estratégico, de "desenvolver pessoas através das artes e da cultura teuto-brasileira". Entendemos que os trabalhos de formação musical e artística proporcionam a complementação da formação social do ser, trabalhando, para além da música/artes/teatro, com a empatia, respeito, o sentimento de pertencimento, senso de responsabilidade e criatividade. Além disso, esse fazer em conjunto garante uma convivência harmoniosa com diferentes pessoas e a possibilidade de conhecer novas culturas através da música e da arte, seja por meio de repertórios diversos, seja na construção conjunta de um grande espetáculo. O presente projeto fomenta, também, a formação de plateias, contribuindo para incrementar a cadeia produtiva das artes. O Centro Cultural 25 de Julho de Porto Alegre enquadra-se totalmente no Decreto 11.453, como entidade cultural sem fins lucrativos voltada a ações formativas culturais, merecendo o reconhecimento para fins de apoio da Lei federal de Incentivo à Cultura. Do artigo 1º, da Lei 8313/91, destacamos o alcance dos seguintes itens: I - Escola de música, teatro e artes visuais, com bolsas gratuitas, contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - As oficinas práticas e teóricas realizadas para o público em vulnerabilidade social, contribui para promover e estimular promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileiras, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; IV - A produção e divulgação nas redes sociais, além de divulgar é também uma forma proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; VII - A realização de atividades da cultura Alemã contribui para desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - Todas as atividades realizadas no Centro Cultural visam estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. Do Artigo 3º, destacamos: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos; V - apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante: b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais. Finalmente, porque temos empresas interessadas em aportar recurso para o nosso projeto: STIHL Ferramentas Elétricas e Aços FAVORIT.

O Centro Cultural 25 de Julho situa-se em bairro essencialmente residencial, com bom potencial de atração de participantes e público pagante nas atividades propostas. A ideia de acolher as escolas públicas vem ao encontro da democratização de acesso e acessibilidade à formação artística libertadora, assim como é interessante estratégia para dar visibilidade às ações inplementadas à população do entorno do Centro Cultural e da cidade de Porto Alegre. O Centro Cultural tem grande potencial para ser mais frequentado e conhecido. Importante declarar que, para aquisição de instrumentos, estes seguirão critério de qualidade e menor custo. Acrescentamos, por oportuno que, embora inviável que o Centro Cultural de 72 anos dissolva suas atividades, os instrumentos adquiridos, em caso de algum infortúnio acontecer, serão destinados para a Casa da Música POA, entidade parceira, também voltada ao desenvolvimento de crianças e jovens, através da música. Importante citar que outros orçamentos para a troca das telhas do telhado seão buscados.

Os alunos bolsistas das escolas públicas vizinhas, que receberão bolsas gratuitas no presente projeto, serão traziddas através do evento "25 DE PORTAS ABERTAS" já tradicional no Centro Culturlal 25 de Julho, que consiste na realização de um cronograma de apresentação, em um sábado, dia inteiro, das diversas atividades oferecidas pelo GIRA-ARTE. Em ajuste de parceria antecipada com as direções da escolas, faz-se a divulgação do projeto através das redes virtuais da mesma, dando acesso a inscrições dos alunos interessados. Após a experimentação das atividades, os alunos manifestam o seu interesse nas atividades de sua escolha e são montadas as turmas a partir daí, respeitando ordem de preferência de escolha. Já para os alunos que integrarão as oficinas voltadas para deficientes auditivos, serão abertas as vagas em número determinado junto a entidade de pessoas surdas. O Centro Cultural 25 de Julho de Porto Alegre tem cerca de 2.000m², divididos em várias salas de diversos tamanhos, que possibilitam o acolhimento das atividades propostas no GIRA-ARTE, projeto principal deste Plano Anual. Além disso, conta com seis pianos em salas diferentes, um conjunto pequeno de outros instrumentos(acondeon, violinos, vioões, teclado e vários instrumentos de percussão) restaurante/café, secretaria estruturada, que dá sustentabilidade aos trabalhos, e abriga vários outros grupos culturais que têm ali, a sua sede de atuação. Projeto pedagógico para o Programa GIRA-SRTE(oficinas artísticas): CORO INFANTO-JUVENIL - UPITA! - Fernanda Novoa Zalduondo (8 a 12 anos): Serão encontros/ensaios semanais, ao longo de dez meses em cada ano, de uma hora de duração, que envolverão: - Trabalhar a voz cantada através do canto em conjunto. - Desenvolver o ouvido, a afinação, a percepção, sensibilidade, a expressividade e a comunicação. - Desenvolver o ritmo e a prática em conjunto. - Promover a interação com outros grupos. O trabalho com as crianças é feito de uma forma lúdica e divertida buscando o envolvimento das crianças, utilizando movimentos corporais e ferramentas, como canos sonoros, baquetas, baldes, copos plásticos coloridos. Desenvolver diferentes estilos musicais através de obras originais e conhecidas, trabalhando em diferentes línguas e ritmos do mundo inteiro. Fazer apresentações e encontros com outros corais. Fernanda Nóvoa – Regente de coros infantis e professora de música De Montevidéu, Uruguai, estudou piano, harmonia, história da música, solfejo, clarinete e canto. Desde muito pequena envolvida com música de uma forma lúdica e divertida. O aprendizado de música se deu no colégio através dos grandes educadores inovadores da música, como Orff, Dalcroze, Kodali, Violeta Gainza, etc. Há mais de 35 anos trabalha com crianças e adolescentes com musicalização e coro. Fez diversos cursos com diferentes educadores, como Murray Shaffer, Pauline Oliveros, Thelma Chan, Barbatuques. É Licenciada em Música pelo Centro Universitário Metodista, IPA, de Porto Alegre. Na sua trajetória formou vários grupos corais que obtiveram destaque artístico, tanto em Porto Alegre, quanto na sua cidade natal. É Professora e Regente convidada em Festivais internacionais e nacionais, trabalhando especialmente com música coral para crianças no Uruguai, Brasil, Argentina e México. Integrante do grupo Expresso 25 de Porto Alegre. Como cantora, participou de diversas gravações com grupos como Suíte Montevideo e Maria vai com as outras. Rege o Coral do Colégio Província de São Pedro de Porto Alegre desde o ano 2001, onde também é professora de musicalização. CORO JOVEM – UPA! JOVEM -Federico Trindade (15 a 24 anos): Encontros semanais de 90 minutos, ao longo de onze meses em cada ano. O maestro Federico Trindade realiza, com o Upa! Jovem, um trabalho pedagógico e artístico envolvendo adolescentes e jovens adultos.Baseado em repertório, percussão corporal, improvisação e “circle songs”, VOPA (Vocal Painting), expressão corporal, jogos musicais e apreciação musical, o intuito é explorar o uso natural e consciente do corpo, por meio da compreensão individual e grupal sobre a voz, o ouvido harmônico, a percepção espacial e corporal, as diferentes possibilidades de timbres, intensidade, emoção e potência. Além disso, desenvolver a liderança sensível, orgânica e inteligente de cada cantor(a); buscar diferentes sonoridades e qualidades de som dentro de um grupo e criar a consciência da importância de utilizá-las ao fazer música em conjunto, além de desenvolver as habilidades de ritmo, afinação, “blend”(harmonização de vozes) e interpretação. Nesta linha, agregando a assessoria para trato com pessoas deficientes visuais, será realizada a Oficina voltada para este público. Federico Trindade - regente e diretor musical do ProjUpa! Graduado pela UFRGS em Regência Coral e mestre em “Music, Music Education, Rhythmic Vocal Leadership” pela Royal Academy of Music of Denmark (RAMA). É atualmente o único representante da RAMA na América Latina. Atua, há 16 anos, como regente, professor, percussionista, cantor, compositor e arranjador. Ministra oficinas de música coral e de percussão corporal, cursos de improviso em grupo e de desenvolvimento de liderança musical, tendo sido convidado para realizá-las em diferentes cidades do Brasil, Uruguai, México, Alemanha, Espanha, Dinamarca e Londres. Ministrou cursos de extensão em lideranças musicais alternativas na Universidade de Caxias do Sul (UCS/Caxias do Sul, RS). Regente-fundador do Grupo UPA! (POA, RS), regente assistente e percussionista do grupo Expresso 25 (POA, RS), regente do Coral Juvenil do Colégio Teutônia (Teutônia, RS) e regente do Movimento Coral e Instrumental Feevale (Universidade Feevale/Novo Hamburgo, RS). MUSICALIZAÇÃO INFANTIL - Ticiana Censi (4 a 7 anos) Encontros semanais de 45mins ao longo de dez meses em cada ano. Nas aulas de musicalização infantil as crianças têm a possibilidade de explorar os elementos da música de forma lúdica, por meio de canções e brincadeiras que fazem parte da cultura da infância, além de entrar em contato com músicas de várias partes do Brasil e do mundo. A escuta musical ativa, o movimento e a exploração de instrumentos musicais e objetos sonoros também se fazem presentes, em uma abordagem que proporciona ao aluno diferentes formas de relacionar-se com a música. O contato com a música desde cedo estimula o desenvolvimento neurológico e psíquico da criança, a criação de um senso estético, a linguagem, a coordenação motora e a socialização, visto que as aulas são realizadas em grupo. Ticiana Cenci Ticiana Cenci é licenciada em Música pela Universidade de Caxias do Sul (UCS) e possui especialização em Educação Musical pela Universidade Estadual do Rio Grande do Sul (UERGS). Participou de diversos cursos na área da educação musical, especialmente nas abordagens Orff-Schulwerk, Dalcroze e Kodály, bem como sobre a cultura da infância com Lydia Hortélio e Lucilene Silva, e musicalização para bebês com Enny Parejo. Como cantora, integra desde 2013 o Grupo Upa!, sob regência de Federico Trindade. É professora de Música em escolas da Rede Municipal de Ensino de Veranópolis, atendendo alunos da educação infantil e anos iniciais do ensino fundamental, e ministra aulas de musicalização infantil, violão e ukulele para crianças na Eclética Centro de Música, em Nova Prata. GRUPOs DE INICIAÇÃO MUSICAL POR INSTRUMENTOS - Vários professores (crianças e jovens): Aulas semanais de 1h, ao longo de onze meses, a cada ano. São elementos da proposta didática a ser enriquecida pelo professor de cada modalidade: - Trabalhar a sensibilidade musical através da percepção musical e do ritmo, em conjunto. - Promover a inicialão da leitura de partituras musicais. - Explorar as possibilidades do instrumento para execução musical de harmonias. - Desenvolver a expressividade e a comunicação através da música em grupo. - Promover a interação com os outros grupos para a realização de trabalho final conjunto. OFICINA DE TEATRO - Martina Fröhlich (14 a 18 anos): Umencontro semanal de 90 mins, ao longo de 11 meses em cada ano. - Explorar a criatividade e a expressividade de forma forma divertida, através de jogos e exercícios teatrais; - Trabalhar com os jovens a criação de cenas e preparar roteiro, com personagens e atuação para a apresentação dos espetáculos de final de ano, nos dois anos, abertos ao público. Martina Fröhlich - Diretora cênica do espetáculo de final de ano. Responsável pela direção, roteiro, cenografia, figurino. É Bacharel em Interpretação no Departamento de Arte Dramática da UFRGS. Formada pela Escola de Teatro Popular da Terreira da Tribo de Atuadores Ói Nóis Aqui Traveiz. Cursou os métodos Viewpoints e Suzuki na Siti Company, Nova Iorque/EUA. Cursou também o Grupo Experimental de Dança da Cidade em 2017. No teatro é atuante no Grupo Cerco, com o qual venceu o 7º Prêmio Braskem em Cena do Festival Porto Alegre em Cena 2012, como melhor atriz por “Incidente em Antares”, e foi indicada ao Prêmio Açorianos 2012 de Melhor Atriz e Melhor Trilha Sonora, vencendo o segundo prêmio. Concorreu ao Prêmio Açorianos 2009 por melhor atuação coadjuvante e trilha sonora com a peça “O Sobrado”, espetáculo vencedor do 4º prêmio Braskem em Cena. Indicada ao Prêmio Tibicuera 2015 de Melhor Atriz junto a outras 5 categorias com o espetáculo “Puli-Pulá”, vencendo 4 categorias incluindo Melhor Espetáculo Pelo Júri Popular e Melhor Dramaturgia. Atualmente apresenta o espetáculo “Arena Selvagem”, que celebra os dez anos da compania. Participou como atriz convidada de espetáculos de outras companhias como “A Menina do Cabelo Vermelho” da Las Brujas Cia de Artes Integradas, “As Quatro Direções do Céu” da Cia Face e Carretos”, vencedor do Prêmio Braskem de Melhor Espetáculo em 2015 e de “Fassbinder- O Pior Tirano é o Amor” dirigido por Clóvis Massa, dentre outros. No cinema participou dos longas metragem “Diminuta” de Bruno Saglia, “A Colmeia” de Gilson Vargas (em pós-produção) e do curta metragem “O Caminho que Volta” de Filipe Rossato e Júlia Bezerra, dentre outros filmes. É cantora e organizadora do Bloco da Laje, coletivo carnavalesco de Porto Alegre que reúne milhares de pessoas em seus cortejos e eventos. Ex-integrante do grupo cênico-vocal Expresso 25 e do Maracatu Truvão. É também professora, ministrando diversos cursos e oficinas. OFICINA DE DESENHO, JOGOS CRIATIVOS, PINTURA, COLAGEM E POESIAS - Anelore Schumann (8 a 12 anos) Encontros semanais de 1h30, durante 11 meses em cada ano. - Desenvolver a criatividade das crianças, a expressão artística e noções básicas de desenho, pintura e colagem. - Promover a sensibilização artística através da leitura de poesias e apresentando desenhos e pinturas dos artistas modernos, insigando/inspirando as crianças à criação de seres, paisagens e personagens imaginários. - Realizar oficinas interativas, em pequenos grupos, onde as crianças compartilham e conversam sobre suas experiências e produções. - Propiciar aos alunos, em determinadas oficinas, uma “viagem” a reinos fantásticos com surpresas, desafios e diversão, através de um jogo coletivo de interpretação de personagens, estilo RPG (role-playing game, ou jogo de interpretação de papéis), com criação de desenhos. Durante a jornada, encontram diferentes situações, seres e itens mágicos que são registrados no papel. - Realizar a inclusão de crianças surdas, com deficiência auditiva de moderada a profunda, com assessoria de tradução em libras. Anelore Schumann - Artista visual, poeta e psicanalista Atualmente coordena o projeto Ateliê dos Arteiros do Centro Cultural 25 de Julho. Desenvolve trabalhos no campo da cultura desde 2003, principalmente pintura moderna, colagem, fotografia, poesia e psicanálise. Realiza pesquisas sobre os movimentos culturais modernista, surrealista e os processos de criação artística. Ministra cursos e palestras sobre arte, criação artística, psicanálise e saúde psíquica. A partir de 2009 coordena oficinas de arte para crianças e adolescentes em diversos espaços culturais. Integrante da Escola de Poesia desde 2003 participou de vários eventos nas Feiras do Livro de Porto Alegre (2003-2020), Fórum Mundial Social (2005), Porto Poesia (2007- 2010), “4 movimentos de poesia” no Goethe Instituto (2009), Festival Poesia Sem Fim (2010), entre outros. Publicou poemas na página virtual www.poesiagrupocero.com , no Blog Versob, na revista Ovo da Ema (zero, 1, 2 e 4) e escreveu o poemário Vestígios de Kairós da coleção Adires publicado pela Escola de Poesia em 2017. Realizou o curso básico, o curso de desenho e cursos breves no Ateliê Livre da Prefeitura (1986-1990) e oficinas de pintura poética em 2008 na Escola de Psicanálise e Poesia Grupo Cero. Participou de três exposições coletivas Águaviva (2004), Primeiro Laboratório de Pintura (2007) e Totem @ Tabu (2008). A partir de 2009 coordena Oficinas de Arte e Pintura Poética em diversos centros culturais, no Clube dos Surdos do RS (2009), no Ponto de Cultura e Saúde Geração Livre da Cooperativa Univens (2010-2011) e no Ateliê Oca (2010-2019). Idealizadora e coordenadora do projeto Ateliê dos Arteiros desde de 2010. Idealizadora e coordenadora do projeto de Arte e Leitura “A História Sem Fim” baseado no livro do mesmo nome do escritor Michael Ende. Realizou mais de 15 exposições, entre as quais: Mostras de pinturas e desenhos das Oficinas de Arte do Ateliê dos Arteiros (2011/2018), “Mario Quintana 110 anos” (2016), “Mostra de Pinturas do Ateliê dos Arteiros – Gatos e Paisagens” no Centro Cultural 25 de Julho (2019) e realizou a curadoria da “Exposição Virtual Ateliê dos Arteiros 2020” em parceria com o Centro Cultural 25 de Julho apresentada no blog: https://ateliedosarteiros.blogspot.com/. GIRA-ARTE - FINAL DE SEMANA DE INSPIRAÇÃO – Coordenação de Juliana Figueiredo (produtora)- para os alunos bolsistas das escolas e alunos pagantes: Serão rês dias de oficinas intensivas em um fim de semana, no segundo semestre de cada um dos anos, com cerca de dez ministrantes. - Incrementar a formação já proporcionada aos alunos regulares do Gira-Arte (em todas as suas diferentes modalidades artísticas), sendo, também, aberto a todo público interessado. - Proporcionar diversas ferramentas que enriqueçam a vivência dos alunos e alunas do projeto, contribuindo para uma formação ainda mais completa, experienciaando práticas diferentes daquelas trabalhadas nas aulas regulares, como também de conhecerem diferentes professores e métodos de trabalho. - Promover a transversalidade entre os trabalhos desenvolvidos no GIRA-ARTE, como por exemplo: diferentes alunos fazem aulas individuais de instrumentos musicais (ou em pequenos grupos, mas sempre com o mesmo instrumento) - na oficina de “prática de conjunto”, os alunos terão a oportunidade de serem conduzidos em conjunto, trabalhando ouvido harmônico, entendimento da sua função, repertório em conjunto e a prática de estar em grupo com instrumentos diferentes do seu. - Promover o aprendizado de confeccção de figurinos, sob a perspectiva da moda sustentável, que deverão ser utilizados na apresentação de final de cada um dos anos do proj. - Promover oficina de maquiagem cênica, levando em conta a estética, a iluminação e a caracterização de personagens. - Promover oficinas de jogos cênicos e de contato e improvisação, buscando aprofundar a consciência corporal e espacial, além de estimular a confiança entre colegas, o relaxamento e o uso do corpo também como fator ativo em qualquer prática artística. Juliana Figueiredo - coordenadora do ProjUpa! Produtora cultural, advogada e estudante de Psicologia e de Astrologia. Participou de grupos instrumentais, de teatro e de dança. Integrou o grupo Expresso 25 de 2015 a 2018. Estudou piano, bateria, ballet, dança contemporânea e técnica vocal. Integrante e produtora do Grupo UPA! desde 2016. Coordenadora do ProjUpa! e assistente do Maestro Federico Trindade no Upa! Jovem. PRODUÇÃO/ORGANIZAÇÃO DE ESPETÁCULO DE FINAL DE ANO: - Pautar os diversos grupos com repertório/trabalhos específicos, sob coordenação do maestro Federico Trindade, destinado ao espetáculo de final de cada um dos anos. - Produzir roteiro específico para o espetáculo, com observação do desenvolvimento dos diversos trabalhos pelos grupos formados, com condução do maestro Federico Trindade, produção executiva de Juliana Figueiredo e direção cênica de Martina Fröhlich. - Elaborar quadros de participação artística, com inclusão de recursos técnicos necessários: iluminação, sonorização, figurinos, objetos cênicos e cenografia. - Realizar ensaios/encontros extras entre os grupos, na elaboração de roteiro para o espetáculo. PROGRAMA OBRA COMENTADA - As entrevistas a artistas sáo gravadas e apresentadas na plataforma YouTube, sendo o custo de gravação e edição inserido no orçamento deste Plano Bianual. MANUTENÇÃO DO CENTRO CULTURAL A troca das telhas foi orçada com a empresa Tubo Calhas e as placas fotovoltaicas com a empresa Forsaite. Orçamentos e especificações inseridos nos Anexos.

Conforme o Art. 25 da I.N nº 1 de 10 de abril de 2023, o projeto contempla acessibilidade física, auditiva, visual e intelectual. PRODUTO - Plano Anual - Oficinas e apresentações de final de ano, Ciclo de Palestras, evento Virtual Obra Comentada. ASPECTO ARQUITETÔNICO: Os eventos presenciais ocorrem em espaço que contempla acessibilidade por piso nivelado, rampa de acesso, elevador de acessibilidade e banheiros adaptados. PcD VISUAIS: Para atendimento de PCD cego ou de baixa visão, será disponibilizado o recurso de acordo com a demanda do aluno do programa Gira-Arte - mediador ou impressão em braille, caso o inscrito seja habilitado nessa leitura. O aluno deverá informar no ato da inscrição se é PCD e qual, de modo que a produção entrará em contato para providenciar o recurso adequado. Nos eventos de público, será feita audiodescrição no áudio do inicio do espetáculo. Na exposição, inserção de braille na descrição dos itens expostos. No evento virtual, não se aplica, sendo a ênfase a escuta. Orçamento: "Audiodescrição". PcD AUDITIVOS: Intérprete de libras ou similarnas oficinas de artes. Nas apresentações, intérpretes de libras. No evento virtual, inserção de legendas. Orçamento: "Intérprete de libras". Orçamento: "Assistentes" - Reservamos essa verba para asssistência da empresa Mil Palavras nas oficinas voltadas para deficientes visuais e auditivos, além da inserção de legendas ou libras em materiais gravados para o Youtube. PcD INTELECTUAL: Nas atividades presenciais, monitores disponíveis durante o tempo das oficinas para facilitar a comunicação entre os alunos e entre eles e os ministrantes. Auxiliam também na execução das atividades, auxiliam cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida. Orçamento: Valor incluído no item “Monitores”. PRODUTO - Instrumento Musical - Aquisição. - Não se aplica. PRODUTO - Exposição de Artes: ASPECTO ARQUITETÔNICO: Os eventos presenciais ocorrem em espaço que contempla acessibilidade por piso nivelado, rampa de acesso, elevador de acessibilidade e banheiros adaptados. PcD VISUAIS: Será realizada audiodescrição e inserção de braille na descrição dos itens expostos. Orçamento: "Audiodescrição". PcD AUDITIVOS: Na exposição temática, não se aplica. PcD INTELECTUAL: Para acompanhar as visitas, haverá monitores treinados para dar apoio ao público com deficiência cognitiva, intelectual ou outra deficiência co-relacionada. Orçamento: “Monitores” PRODUTO - Bem Imóvel - Reforma / Ampliação / Construção / Aquisição (Troca das telhas): Neste produto não se aplicam os itens de acessibilidade. OUTRAS MEDIDAS SUGERIDAS PELO PROPONENTE:O projeto prevê, como forma de ampliação destas medidas, gravar e editar as apresentações com recursos de acessibilidade para PcD VISUAL e AUDITIVO e a disponibilização através do YouTube, com divulgação nas demais redes.

DEMOCRATIZAÇÃO: Oficinas, Apresentações Musicais, Palestras e Exposição serão integralmente gratuitos. AMPLIAÇÃO DO ACESSO:Conforme artigo 28 da IN nº 01/2023: IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal;

Coordenação geral do projeto e contabilidade: Centro Cultural 25 de Julho, através de sua secretaria (Ari Lopes), com Presidência de Susana Fröhlich. Será instalado funcionário na secretaria, com a finalidade específica de dar suporte à movimentação proporcionada pelo projeto. A atual presidente do Centro Cultural 25 de Julho de Porto Alegre é produtora cultural e elaborou o presente projeto, com participação da equipe citada abaixo. Atuará como coordenadora geral do projeto, controlando-o em todas as suas etapas, como principal representante do Centro Cultural e gerindo os recursos do projeto. Atuará, também, como fiscalizadora, a diretoria da casa, que apresentará resultados ao Coselho Deliberativo do Centro Cultural. Como presidente do Centro Cultural, entidade sem fins lucrativos, a presidente torna-se a principal representante do proponente, o Centro Cultural 25 de Julho de Porto Alegre. Atuará de forma voluntária, sem remuneração. Os recursos buscados através do projeto são para viabilizar as realizações propostas. Será necessária a contratação de pessoas para dar suporte às atividades acrescentadas pelo projeto à rotina diária. As tarefas de gestão administrativa e técnico-financeira serão realizadas pela secretaria da casa e serão remuneradas pelo projeto, se houver a captação para isso. Outros valores, como os custos administrativos, serão utilizados para auxiliar nas despesas com material de consumo, de água, luz, serviços, etc. (Essa será a remuneração mais direta ao proponente). SUSANA FRÖHLICH - Produção e coordenação do projeto: junto à Lei Rouanet - Produtora cultural (Kreativ Produções Culturais) e Presidente do Centro Cultural (Documentos anexados) - Coordenação geral, controle dos pagamentos, realocações que se fizerem necessárias, e de todo o pessoal envolvido no projeto. Trabalho voluntário, sem remuneração. FEDERICO TRINDADE - Diretor artístico do projeto formativo e regente do coro jovem(UPA! Jovem): Tratará das diretrizes estéticas do projeto, escolha de repertórios, direcionando ações aos professores envolvidos no projeto. Atuará em equipe com a coordenação geral, a direção cênica e a produção (coordenação e execução), viabilizando artisticamente o projeto e seus espetáculos ao final de cada ano. MARTINA FRÖHLICH - Direção cênica do projeto e do espetáculo de final de ano e professora de teatro: Juntamente com o diretor artístico, coordenará as definições quanto ao envolvimento cênico de todas as atividades, encarregando-se de tudo o que for visual no seu andamento, com vistas à sua conclusão, em espetáculos de final de ano. Atuará em equipe com a coordenação geral, a direção artística e a produção (coordenação e execução). JULIANA FIGUEIREDO - Produção executiva do projeto formativo: Tratará da organização das diversas atividades do projeto, a chamada e o controle dos alunos e todas as ações que se fizerem necessárias à eficiência na execução do projeto. Atuará em equipe com a coordenação geral, as direções artística e cênica e a coordenaçao de produção, viabilizando operacionalmente o projeto e seu espetáculo de final de ano. FERNANDA NÓVOA ZALDUONDO - Regente coro infantil (Upita) Rubens Baggio(violão), Fernanda Nóvoa(flauta), Heine Wentz(violino e bandolim), Bruno Coelho(percussão), Nanã Pombo(violão e guitarra elétrica), Débora Quintela(violoncelo), Pablo Trindade(Piano), Jefferson Miranda(saxofone): Professores de instrumentos. Anelore Schumann e Ana Tedesco: Professoras de artes visuais Rubens Baggio: Professor de Teoria e Percepção: Lucas Coelho - Criação de artes e divulgação nas redes e site. Nós - Serviços de Comunicação Ltda. Jéssica Barcellos - jornalista: Assessoria de Imprensa: Emily Borghetti - Programação visual do projeto Gira-Arte Dr. Tarcísio Jacob Gubiani: Assessoria Jurídica (Será pago com recursos próprios) MIL PALAVRAS: Acessibilidade Currículos principais: SUSANA FRÖHLICH - Coordenadora geral do projeto, como Presidente do CC25 de Julho. É produtora cultural, titular da empresa Kreativ Produções Culturais. Tem formação em Artes Visuais pela UFRGS e longa trajetória em canto coral, grupo Expresso 25, do qual é, hoje, produtora. Coordenou a área de marketing cultural da Caixa Federal no RS durante oito anos, empresa em que se aposentou, em 2001. Presidiu o Centro Cultural 25 de Julho de Porto Alegre por três anos(há vinte anos), onde compõe o Conselho Deliberativo como membro nato e onde coordenou a pasta da cultura, voltando à Presidência, gestão 2021-2022 e 2023-2024. Atuou por quatro anos no Conselho Estadual de Cultura/RS, tornando-se Secretária do Fórum Nacional dos Conselhos Estaduais de Cultura, por dois anos. FEDERICO TRINDADE - Maestro do Coro Juvenil UPA! Jovem, e diretor arístico do projeto. Graduado pela UFRGS em Regência Coral e mestre em “Music, Music Education, Rhythmic Vocal Leadership” pela Royal Academy of Music of Denmark (RAMA). É atualmente o único representante da RAMA na América Latina. Atua, há 16 anos, como regente, professor, percussionista, cantor, compositor e arranjador. Ministra oficinas de música coral e de percussão corporal, cursos de improviso em grupo e de desenvolvimento de liderança musical, tendo sido convidado para realizá-las em diferentes cidades do Brasil, Uruguai, México, Alemanha, Espanha, Dinamarca e Londres. Ministrou cursos de extensão em lideranças musicais alternativas na Universidade de Caxias do Sul (UCS/Caxias do Sul, RS). Regente-fundador do Grupo UPA! (POA, RS), regente assistente e percussionista do grupo Expresso 25 (POA, RS), regente do Coral Juvenil do Colégio Teutônia (Teutônia, RS) e regente do Movimento Coral e Instrumental Feevale (Universidade Feevale/Novo Hamburgo, RS) JULIANA FIGUEIREDO - Produtora executiva na relação entre os grupos para realização do espetáculo conjunto no final do ano. Produtora cultural, estudante de Psicologia e de Astrologia, advogada. Participou de grupos instrumentais, de teatro e de dança. Integrou o grupo Expresso 25 de 2015 a 2018. Estudou piano, bateria, ballet, dança contemporânea e técnica vocal. Integrante e produtora do Grupo UPA! desde 2016. Coordenadora do ProjUpa! e assistente do Maestro Federico Trindade no Upa! Jovem. MARTINA FRÖHLICH - Diretora cênica do espetáculo de final de ano. Responsável pela direção, roteiro, cenografia, figurino. É Bacharel em Interpretação no Departamento de Arte Dramática da UFRGS. Formada pela Escola de Teatro Popular da Terreira da Tribo de Atuadores Ói Nóis Aqui Traveiz. Cursou os métodos Viewpoints e Suzuki na Siti Company, Nova Iorque/EUA. Cursou também o Grupo Experimental de Dança da Cidade em 2017. No teatro é atuante no Grupo Cerco, com o qual venceu o 7º Prêmio Braskem em Cena do Festival Porto Alegre em Cena 2012, como melhor atriz por “Incidente em Antares”, e foi indicada ao Prêmio Açorianos 2012 de Melhor Atriz e Melhor Trilha Sonora, vencendo o segundo prêmio. Concorreu ao Prêmio Açorianos 2009 por melhor atuação coadjuvante e trilha sonora com a peça “O Sobrado”, espetáculo vencedor do 4º prêmio Braskem em Cena. Indicada ao Prêmio Tibicuera 2015 de Melhor Atriz junto a outras 5 categorias com o espetáculo “Puli-Pulá”, vencendo 4 categorias incluindo Melhor Espetáculo Pelo Júri Popular e Melhor Dramaturgia. Atualmente apresenta o espetáculo “Arena Selvagem”, que celebra os dez anos da compania. Participou como atriz convidada de espetáculos de outras companhias como “A Menina do Cabelo Vermelho” da Las Brujas Cia de Artes Integradas, “As Quatro Direções do Céu” da Cia Face e Carretos”, vencedor do Prêmio Braskem de Melhor Espetáculo em 2015 e de “Fassbinder- O Pior Tirano é o Amor” dirigido por Clóvis Massa, dentre outros. No cinema participou dos longas metragem “Diminuta” de Bruno Saglia, “A Colmeia” de Gilson Vargas (em pós-produção) e do curta metragem “O Caminho que Volta” de Filipe Rossato e Júlia Bezerra, dentre outros filmes. É cantora e organizadora do Bloco da Laje, coletivo carnavalesco de Porto Alegre que reúne milhares de pessoas em seus cortejos e eventos. Ex-integrante do grupo cênico-vocal Expresso 25 e do Maracatu Truvão. É também professora, ministrando diversos cursos e oficinas.

EXPIROU O PRAZO DE APRESENTAÇÃO DE PRESTAÇÃO DE CONTAS DO PROJETO.