ÁGUA PARA TODOS

Trata-se de uma inédita e envolvente peça teatral educativa, que em uma linguagem lúdica e descontraída irá mostrar a importância da Água para nossas vidas, buscando despertar consciências e inspirar mudanças sobre o consumo consciente e a preservação da Água.

A peça é inédita e esta é a sinopse preliminar, que poderá ser alterada: Em um mundo onde a água é mais do que um recurso natural, mas a essência da vida, surge uma produção teatral que busca despertar consciências e inspirar mudanças. Desde a importância da água para a saúde humana até seu papel vital nos ecossistemas naturais, cada cena desta produção inovadora destaca os muitos aspectos da relação entre a água e a vida. Os espectadores serão levados a uma jornada que os fará refletir sobre o impacto de suas próprias ações no uso e na conservação desse recurso essencial. O desafio da poluição, o desperdício da água, e a falta de saneamento básico são os fatores primordiais a serem tratados nessa peça. Esses fatores desafiam a equipe a chamar a atenção das crianças para a fragilidade dos ecossistemas. Os espectadores serão levados a uma jornada emocional que os fará refletir sobre o impacto de suas próprias ações no meio ambiente e na vida aquática. O público será convidado a se comprometer com pequenas mudanças em suas vidas diárias para proteger e preservar a água, garantindo assim um futuro sustentável para as gerações futuras. Classificação etária: a peça tem classificação livre, indicadas para crianças do Ensino Fundamental I, a partir de 5 anos de idade.

Objetivo Geral Apresentar de forma gratuita e itinerante, para alunos da rede pública de ensino, ou em situação de vulnerabilidade social, um espetáculo inédito, numa envolvente peça teatral educacional, que em uma linguagem lúdica e descontraída irá mostrar a importância da água para nossas vidas, buscando despertar consciências e inspirar mudanças sobre o consumo consciente e a preservação da Água. Objetivo específico - Realizar 90 apresentações de espetáculo de artes cênicas (45 dias x 2 apresentações por dia) - Atingir aproximadamente 11.700 pessoas com as apresentações (redução da quantidade média para 130 pessoas por apresentação uma vez que realizaremos mais apresentações em cidades muito pequenas, com menor quantidade de habitantes e realizaremos apresentações para escolas rurais, com menor quantidade de público)

A Cia Palco Sobre Lona (nome fantasia da RS Produções Artísticas LTDA ME) iniciou suas atividades no ano de 2014, com o propósito de estudo e produção de espetáculos teatrais com linguagens lúdicas, criando uma dramaturgia para público infanto-juvenil, utilizando a musicalidade junto como as técnicas artísticas e circenses em suas concepções. Realizamos apresentações em locais públicos ou escolas públicas, de forma a atender preferencialmente espectadores em situação de vulnerabilidade e com pouco acesso aos bens culturais. A Cia também ministra cursos e oficinas em diversas modalidades de artes, e realiza em média 150 apresentações por ano em mais de 120 municípios, principalmente no Estado do Paraná. Além de contribuir para a formação de plateia e levar entretenimento a um público mais carente de ofertas culturais, nossas peças são educativas, visando contribuir para a vida e a realidade do povo brasileiro, em suas diversas regiões, com temas de interesse e utilidade pública, para o bem-estar das pessoas. O tema central deste projeto é a Água em si, onde mostraremos sua importância para a vida e a necessidade coletiva de sua preservação, através de um consumo consciente, evitando-se o desperdício. Hoje em dia pode até não parecer, mas em um futuro não muito distante, a água pode se tornar um recurso escasso na natureza. Será que somos capazes de imaginar como a vida seria difícil sem água? Neste sentido, a ação humana de forma geral é a maior ameaça a água. Infelizmente, com o crescimento das cidades e consequentemente da população, maior é a nossa dependência desse recurso. Nesse processo de crescimento acelerado acabamos poluindo a água que tanto precisamos para beber e nos manter vivos. Isso quando não desperdiçamos a água em tarefas cotidianas, como lavar o quintal, lavar os carros, deixar as torneiras abertas, etc. O projeto é itinerante, e poderá se apresentar em todo o país, realizando apresentações em locais públicos ou escolas públicas, de forma a atender preferencialmente espectadores com pouco acesso aos bens culturais. Todas as apresentações serão gratuitas, sem cobrança de ingresso. É um espetáculo inédito, numa envolvente peça teatral, que em uma linguagem lúdica e descontraída irá mostrar a importância da água para nossas vidas, buscando despertar consciências e inspirar mudanças sobre o consumo consciente e a preservação da Água. A utilização da Lei de Incentivo à Cultura é a única forma de conseguirmos realizar um projeto de alta qualidade, de forma totalmente gratuita e democrática, promovendo assim a inclusão social e cultural para diversas populações, uma vez que é itinerante e pode ser realizado em todo o país. O projeto se enquadra-se no Art. 1º da Lei 8313/91 através dos incisos: I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IX - Priorizar o produto cultural originário do País. Para o cumprimento das finalidades expressas no art. 1° da Lei 8313/91, conforme Art. 3º da referida norma, este projeto atenderá aos seguintes objetivos: II - Fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

- A ideia do projeto é que seja itinerante e realizado em locais diferentes. Sendo em uma mesma cidade será executados em escolas diferentes. - No plano de distribuição estamos considerando 6 cidades, sendo 5 dias em cada com uma apresentação no período da manhã e outra no período da tarde, totalizando 10 apresentações por cidade. - Como as apresentações devem ocorrer nas quadras das escolas ou em ginásios nas cidades, haverá montagem e desmontagem dos equipamentos diariamente, com os devidos testes de som e luz. - Estamos considerando um público de 10.500 crianças. Este projeto, realizado de forma totalmente gratuita, terá o custo per capita aproximado de R$ 71,42 por beneficiário, que representa 23,8% do valor per capita máximo de R$ 300,00 estabelecido no Artigo 7, § 6º.

Produto principal: Artes Cênicas Duração média de cada apresentação: 45 a 50 minutos Participação de 3 Atores/Atrizes presencialmente Cenário em LED Indicação: Livre

Acessibilidade Física: Os espetáculos serão realizados preferencialmente em escolas públicas, que já contam com estrutura de acessibilidade para os alunos, como rampas de acesso para deficientes físicos e/ou mobilidade reduzida e banheiros adaptados. Não há previsão orçamentária para este item uma vez que a ideia é utilizar espaços acessíveis já existentes. Acessibilidade de Conteúdo: Para deficientes visuais: o espetáculo contará com acessibilidade sempre que as escolas informarem a necessidade no agendamento prévio. Nestes casos teremos a Audiodescrição (no orçamento como audiodescrição). Para deficientes auditivos: o espetáculo contará com acessibilidade sempre que as escolas informarem a necessidade no agendamento prévio. Nestes casos teremos a tradução em libras, que será projetada em painéis de LED. (no orçamento como intérprete de libras) Acessibilidade para pessoas com Espectros ou Síndromes: por ter uma linguagem simples e lúdica, o espetáculo é de fácil entendimento e acessível para este público. Na fase de agendamento nas escolas solicitaremos autorização para participação das APAEs locais. Não há previsão orçamentária para este item uma vez que ao convidar as APAEs, o público comparece ao local sempre acompanhado dos próprios professores e profissionais da APAE, que acompanham a peça com os alunos, servindo como monitores.

O projeto tem caráter social, buscando beneficiar prioritariamente os alunos das escolas públicas dos municípios, em situação de vulnerabilidade. Desta forma, será 100% gratuito. Conforme o Artigo 29 da IN n° 11/2024: I - Até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um, receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado; II - Mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; III - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; e Como medida de ampliação de acesso, conforme Artigo 30 da IN n° 11/2024: I - Doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social, além do previsto inciso II do art. 29, totalizando 20% (vinte por cento). Estamos garantindo que o produto principal “Artes Cênicas” terá a realização de no mínimo 20% das apresentações para alunos de Escolas Públicas, de forma gratuita e sem cobrança de ingresso. Adicionalmente, serão convidadas instituições como APAEs, para participar destas apresentações, ampliando o acesso a um público menos favorecido, residente em locais de vulnerabilidade econômica e social. Todas as apresentações serão divulgadas e agendadas com antecedência.

Atividades do proponente: atuará como Direção Artística e Musical, Roteiro e Coordenação Administrativa e Financeira do projeto, podendo realizar alguma outra função conforme a necessidade do projeto, mas sempre respeitando o limite de 20% de remuneração, conforme estabelecido no Artigo 14 da IN 11/2024. A Cia Palco Sobre Lona iniciou suas atividades no ano de 2014, com o propósito de estudo e produção de espetáculos teatrais com linguagens lúdicas, criando uma dramaturgia para público infanto-juvenil, utilizando a musicalidade junto como as técnicas artísticas e circenses em suas concepções. Realizamos apresentações em locais públicos ou escolas públicas, de forma a atender preferencialmente espectadores em situação de vulnerabilidade e com pouco acesso aos bens culturais. A Cia também ministra cursos e oficinas em diversas modalidades de artes, e realiza em média 150 apresentações por ano em mais de 120 municípios, principalmente no Estado do Paraná. Além de contribuir para a formação de plateia e levar entretenimento a um público mais carente de ofertas culturais, nossas peças são educativas, visando contribuir para a vida e a realidade do povo brasileiro, em suas diversas regiões, com temas de interesse e utilidade pública, para o bem-estar das pessoas. Nágela Terezinha de Souza é sócia Diretora da Cia. Palco Sobre Lona e será remunerada pela Direção Geral Artística e Musical, pelo Roteiro e por toda a Coordenação Administrativa e Financeira do projeto e outras funções em caso de necessidade. Nágela tem curso de especialização em Educação Especial, pela Universidade Estadual de Maringá, curso de Licenciatura em Artes Cênicas, pela Universidade Estadual de Maringá, é atriz desde 2012, com prêmios e indicações em Festivais, como Melhor Figurino em 2012; Cenografia e Figurinos 2012/2016; Direção e Assistência de Direção. Tem larga experiência em produção de espetáculos e eventos culturais. É sócia da Cia. Palco Sobre Lona desde 2016. Profissionais a serem contratados conforme disponibilidade de agenda: Rafael Ochoa - Diretor de Produção. Rafael é Formado em Administração de Empresas, UNICESUMAR. Produtor de peças teatrais desde 1.999 com “O Guarani O Amor de Peri e Ceci”, “Cantos e Contos”, “Peripécias Circenses”, “O Boi Cidadão”, “Dois Idiotas Sentados”, “A Lenda do Vale da Lua”, “Os Inimigos Não Mandam Flores”, “A Parada do Velho Novo”, “Medidas Contra a Violência”, “A Voz de Maria”, “Tam Tam e Tem Tem Numa Noite de Lua Cheia”, “A Divorciada”, “Medidas Contra Violência”, “Auto dos 99%”, “A Cidade que Renasceu” e outras. Participa em Eventos e Festivais desde 1999 onde destaca-se: Festival de Teatro de Presidente Prudente, Festival de Teatro de Campo Mourão (Ganhou cinco prêmios, dentre ele melhor espetáculo), Festival de Teatro de Florianópolis (Prêmio de melhor espetáculo), Festival de Teatro de Toledo (Ganhou seis prêmios, dentre eles melhor espetáculo), Festival de Teatro de Cascavel, Festival de Teatro de Guarapuava, Comboio Cultural – SEEC-PR, FESTAR – Festival de todas as artes de Arapongas, Caravana Funarte de Circulação Regional, FETECO- Festival de Teatro de Guarapuava (Prêmio de Melhor Espetáculo e Ator), Projeto Paranização – Teatro Guaíra (Curitiba, Umuarama e Maringá), Temporada Universitária de Teatro UEM, Festival de Teatro Curitiba – Fringe, Circuito SESC Oeste de Teatro, FETACAM Festival de Teatro de Campo Mourão (Prêmio de melhor interprete e conjunto da obra), Festival internacional de Londrina/FILO, Festival de teatro de Limeira SP – (prêmios – segundo lugar como melhor espetáculo adulto – melhor ator coadjuvante), Circuito SESI de Cultura e produção de todos os projetos do Circuito SESI das Regiões Norte do PR em 2016. Ricardo Gramani de Magalhães – Prestação de Contas, criação de materiais de divulgação – Ricardo é Formado em Administração de Empresas (FGV) e pós graduado em Finanças e Marketing (FGV), Ricardo tem carreira de 30 anos em empresas multinacionais, onde atuou nas áreas de Controladoria, Preços, Planejamento, Marketing e Compras, até se tornar sócio da Núcleo Propaganda em 2011 e criar a Núcleo Cultural em 2013, onde atua no desenvolvimento de projetos, na produção executiva, na assessoria administrativa, criação de lauout e materiais de divulgação, elaboração da prestação de contas e na captação de recursos, entre outras atividades prestadas para proponentes Culturais. Desde 2017 participa na concepção e desenvolvimento de projetos culturais como “Nonô, do sonho à velocidade”, “Éramos Vinte, a história do Corpo de Bombeiros de São Paulo”, "Viajando nas Palavras", "Dandara", "Festival Cine Favela", "O Boneco de Cor", "Contos e Crônicas", "Caminhos do Lixo", "Brincar é o melhor Remédio", entre outros. Tem vasta experiência na realização de eventos, com técnicas de planejamento e controle de execução. Benício de Souza Leite Neto – Ator – Formado pela Escola de Circo leite de pedras 2004, Curso de Maquiagem Secretária Municipal de Cultural de Cuiabá (2007); Curso de expressão corporal e teatro – SESC Cuiabá (2013); Curso de iluminação - Escola de Circo leite de pedras (2013); Introdução ao palhaço – Carolina Soares (ARG) – Samaipata Bolívia (2018). É artista circense e ministrante de aulas de circo desde 2004, tendo participado de diversas apresentações nos últimos anos: “Abre as páginas do meu coração”, “H2O”, “A Céu Aberto”, “Histórias de Jardins” , “Era Uma Vez o Natal”. Entre 2016 e 2017 atuou como Artista Circense de rua percorrendo 26 estados Brasileiros e entre 2018 a 2020 percorrendo Bolívia, Chile, Peru, Paraguai e Argentina. Bianca Santana – Atriz - formada em Artes Cênicas pela UEM (Universidade Estadual de Maringá), cursando Tecido Acrobático na CEC/Aplausos Centro Artístico. Entre suas últimas participações destaca-se: “Quem brinca não trabalha”, “RENT! – O Musical”, “Que segredo é esse?”, “Gilda”, “Contos da dona onça”, “Brincar de Folclore”, “Um show de Histórias”, “Futuros Possíveis”, “Cabaré Aplausos”, “Lado B”, “Criança em Criação”, “O maior tesouro” Deborah Ribeiro – Atriz - formada em Licenciatura em Artes Cênicas (Universidade Estadual de Maringá) com Pós Graduação em Arte, Educação e Terapia (Faculdade de Tecnologia América do Sul – Instituto Paranaense de Ensino). Cursos: Interpretação e Técnicas de Cinema da Diamante Filmes, Teatro para Atores Iniciantes, Jogos Teatrais, Vivência de teatro para educadores e Professora/Oficineira de Artes Cênicas nos CAPS I, CAPS II e CAPS Álcool/drogas (Centro de Atenção Psicossocial) de Paranavaí. Atuação em diversas peças como: “Enguiçou”, “A Energia do Palhaço”, “Tem Palhaço na Ciência”, “Dengue”, “A Turma do Meio Ambiente”, “O Auto Dos 99%”, “O Diálogo Final”. LEANDERSOM CESAR DA SILVA – Técnico de Som, Luz, LED. Ensino Médio Completo com experiência desde 2006 em Iluminação e Sonoplastia. Atuou na Nilson Rabello Eventos como Técnico de som e cinegrafista de Set/2006 a Mar/2009, na HPG Produções (Hugo Pena e Gabriel) como Auxiliar Geral de Mar/2009 a Abr/2010, na DS Som e luz como Auxiliar técnico de Som de Mar/2016 a Abr/2017, na Kandyany Eventos como: Iluminador e Auxiliar Técnico de Som de Mai/2017 a Abr/2018, na Iluminasom Eventos de Jul/2018 a Dez/2018 e na Criação de iluminação para os espetáculos Era Uma Vez o Natal, Criança não trabalha, A Divorciada, Cantos e Contos, Peripécias Circenses, Circo do Turrão, Esperando o Turrão, O Medo de terezinha, O Segredo, Têm Palhaço que Desperdiça Água, Branca de Neve – A Nossa História, Drogas, Melhor Idade, O Guarani, Tem Palhaço no Trânsito, Siprevinindo, Viva a Vida, Estripulias Circenses, Eco-Clowns, entre outas, de 2018 a 2020

SOLICITAÇÃO DE PRAZO DE EXECUÇÃO ATENDIDA AUTOMATICAMENTE PELO SALIC