BEETLEJUICE - OS FANTASMAS SE DIVERTEM 2025

Realização de uma nova temporada do musical BEETLEJUICE _ Os Fantasmas Se Divertem, nas cidades do Rio de Janeiro e São Paulo. Como produto secundário um ensaio aberto na cidade do Rio de Janeiro.

Beetlejuice é um musical com música e letra de Eddie Perfect e livro de Scott Brown e Anthony King. É baseado no filme de 1988 de dorenomado Tim Burton, de mesmo nome. A história fala de um casal de fantasmas que tenta assombrar os novos habitantes de sua antiga casa epede ajuda a um desonesto fantasma chamado Betelgeuse (pronuncia-se "Beetlejuice"), que é convocado dizendo seu nome três vezes. Um dosnovos habitantes é a jovem, Lydia, que está lidando com a morte de sua mãe e seu pai parece ser negligente. Ao final Lydia descobre que o paitambém sentia falta da ex esposa e Pai e Filha passar a viver em harmonia na nova casa e com os novos amigos: o casal de fantasma. O musical éleve, não cita nada político. É entretenimento para toda família. Vencedor de diversos prêmios na Broadway.

OBJETIVOS GERAIS: Produto principal: Realização de uma nove temporada do musical BEETLEJUICE _ Os Fantasmas Se Divertem, para temporada de 02 meses na cidade de São Paulo e 02 meses na cidade do Rio de Janeiro. Produto Secundário: Contrapartida Social. Realizaremos um ensaio aberto na cidade do Rio de Janeiro. OBJETIVOS ESPECÍFICOS: - Remontagem e temporada do espetáculo musical BEETLEJUICE _ Os Fantasmas Se Divertem, para temporada de 02 meses na cidade de São Paulo e 02 meses na cidade do Rio de Janeiro, realizando 32 apresentações em cada cidade, totalizando 64 apresentações no final do projeto; -Realizaremos 08 sessões com libras e 08 sessões com audiodescrição em cada cidade. Nas sessões em que não estiverem presentes os profissionais contratados para libras e audiodescrição, disponibilizaremos tablets com legenda em libras atendendo o deficiente auditivo e e audiodescrição para pessoas com deficiência visual. Para pessoas com TEA, disponibilizaremos gratuitamente de protetores de ouvido para público que tenha Transtorno do Espectro Autista; - A realização do projeto e o consequente alcance de seus objetivos também proporcionará a democratização do acesso à cultura de qualidade através da distribuição de cotas de ingressos a escolas da rede pública, proporcionando aos alunos diversão e entretenimento com uma história leve e divertida; - Contribuir na popularização e divulgação deste gênero musical no país, e no incentivo a formação de publico e novas plateias; - Ser uma opção de entretenimento para a família através de um espetáculo divertido e grandioso; - Fomentar o mercado da produção cultural, gerando empregos diretos e indiretos no setor cultural e economia local. A remontagem, produção e temporada deste musical atingirá nas duas cidades diretamente cerca de 150 pessoas entre atores, cantores, músicos, bailarinos, técnicos especializados, produtores, equipe de criação e equipe administrativa. Indiretamente atingirá no mínimo 800 profissionais durante toda a temporada; - Com repercussão nacional, os impactos e desdobramentos são positivos no âmbito cultural, econômico e social, uma vez que o projeto contribuirá para a geração de renda dos profissionais envolvidos diretamente e indiretamente com o projeto, artistas e equipe técnica, que terão novas oportunidades de trabalho. O espetáculo terá ampla divulgação no meios de comunicação de maior alcance; - Pretendemos continuar contribuindo no desenvolvimento da área de artes cênicas, uma vez que realizaremos no país um espetáculo atemporal de qualidade, voltado para família, sem qualquer restrição de idade ou classe social. Contaremos com uma variedade de figurinos e um cenário com um avançado sistema de automação. Continuaremos a contar com uma ficha técnica de excelência, com profissionais de grande relevância no mercado cultural; PÚBLICO ALVO Espetáculo totalmente democrático e abrangente, divertidíssimo! voltado para toda família, crianças, jovens, adultos e terceira idade, de todas as classes sociais. Classificação etária: Livre. PRODUTO SECUNDÁRIO: CONTRAPARTIDAS SOCIAIS: Em atendimento a ação formativa cultural, contrapartidas sociais, será realizado um ensaio aberto na cidade do Rio de Janeiro. Essa ação acontecerá antes da estreia do espetáculo na cidade do Rio de Janeiro e será divulgada através de mídias sociais. Será voltada para alunos e professores de instituições públicas de ensino e atenderá 500 pessoas, conforme Art. 32 da IN de janeiro de 2024. Esta ação será divulgada pela assessoria de imprensa e pelas mídias sociais do projeto.

Baseado no filme de Tim Burton estrelado por Alec Baldwin, Geena Davis, Michael Keaton e Winona Ryder em 1988, batizado no Brasil de "Os Fantasmas Se Divertem", o espetáculo chegou pela primeira vez aos palcos da Broadway em uma versão teatral em 2019. O espetáculo realizou sua estreia em 2023 na primeira montagem da América Latina e devido ao grande sucesso, voltará aos palcos em 2024 para novas temporadas nas cidades do Rio de Janeiro e São Paulo. ************************************************************************************************************** O projeto contribui para o alcance dos objetivos descritos nos incisos I, III e VIII do Art. 1º da Lei 8.313, de 1991, tendo em vista que: I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VIII - Estimular a produção e difusão de bens culturais, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; ************************************************************************************************************* A proposta se enquadra e está de acordo com as finalidades previstas na alínea "C" (Espetáculos de artes cênicas), inciso II do art. 3º.da Lei 8.313, de 1991: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) Realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore. ************************************************************************************************************* Continuamos dependendo do incentivo da Lei Federal de Incentivo à Cultura para a realização deste projeto, considerando primeiramente o porte do mesmo, que demandará estrutura e profissionais de qualidade e de excelência artística e técnica, com destaque no cenário artístico atual. Para que possamos oferecer um espetáculo transformador para o público, o incentivo fiscal federal é fundamental, uma vez que o projeto visa contribuir para a área das Artes Cênicas, promovendo a difusão e o livre acesso às fontes de cultura, estimulando e fomentando a produção cultural e artística brasileira com valorização dos recursos humanos, sendo de relevante contribuição cultural, já que estimula a economia criativa, auxiliando na formação cultural do público beneficiado e contribuindo na economia local. Desta forma objetivamos a estabelecer um processo artístico moderno, contemporâneo, com uma atividade cultural em um ambiente tecnicamente impecável e que ofereça conforto aos freqüentadores.

Anexamos no campo correspondente o novo portifório de atividades culturais da empresa proponente com a comprovações das atividades culturais da sua sócia.

Não se aplica

PRODUTO PRINCIPAL - ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Os espaços onde serão realizadas as apresentações do espetáculo, atendem a todas as exigências da Lei no que rege a acessibilidade.Acessibilidade para pessoas com deficiência física: acesso por rampas, elevadores, espaços especiais que garantam a movimentação de cadeirantes, idosos e pessoas com mobilidade reduzida. Acessibilidade para pessoas com deficiência visual: Serviço de audiodescrição onde iremos disponibilizar a deficientes visuais, áudios que serão narrados em tempo real com as cenas do espetáculo. Nesse material o narrador irá descrever a história do espetáculo, as cenas, cenografia, quantidade de artistas em cena, assim como as falas e canções do espetáculo. Serão 08 sessões com audiodescrição por cidade. Acessibilidade para pessoas com deficiência auditiva: Intérprete de libras em 08 sessões do espetáculo por cidade, realizadas em tempo real. Acessibilidade para pessoas com TEA: Disponibilizaremos gratuitamente de protetores de ouvido para público que tenha Transtorno do Espectro Autista. Nas sessões em que não estiverem presentes os profissionais contratados para libras e audiodescrição, disponibilizaremos tablets com legenda em libras atendendo o deficiente auditivo e e audiodescrição para pessoas com deficiência visual. PRODUTO SECUNDÁRIO – CONTRAPARTIDA SOCIAL Os espaços onde será realizada o ensaio aberto, atende a todas as exigências da Lei no que rege a acessibilidade.Acessibilidade para pessoas com deficiência física: acesso por rampas, elevadores, espaçosespeciais que garantam a movimentação de cadeirantes, idosos e pessoas com mobilidade reduzida. Acessibilidade para pessoas com deficiência visual: Serviço de audiodescrição onde iremos disponibilizar a deficientes visuais, áudios que serão narrados em tempo real com as cenas do espetáculo. Nesse material o narrador irá descrever a história do espetáculo, as cenas, cenografia , quantidade de artistas em cena, assim como as falas e canções do espetáculo. Acessibilidade para pessoas com deficiência auditiva: Intérprete de libras realizada em tempo real.

PRODUTO PRINCIPAL – ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Adotaremos as seguintes medidas de democratização de acesso (Produto Espetáculo de artes cênicas - Musical): - Disponibilizaremos gratuitamente uma cota de 10% do total de ingressos para a população de baixa renda (Alunos da rede publica de ensino, pessoas atendidas por instituição cultural sem fins lucrativos e/ou ONGs) - Art 29 Inciso II; - Disponibilizaremos uma cota 20% do total de ingressos a serem comercializados a preços populares (com valor da inteira correspondente a 3% do salário mínimo vigente sem prejuízo da meia entrada) - Art 29 Inciso IV; - Permitiremos a captação de imagens das atividades e de espetáculos e autorizar sua veiculação porredes publicas de televisão - Art 30 Inciso IV. PRODUTO SECUNDÁRIO: CONTRAPARTIDAS SOCIAIS: Em atendimento a ação formativa cultural, contrapartidas sociais, será realizada um ensaio aberto na cidade do Rio de Janeiro. Será voltada para alunos, professores da rede pública de ensino, queestejam interessados em obter conhecimentos na área artística. Serão contemplados no mínimo 500 beneficiários gratuitamente, conforme § 2º do Art. 32 da IN de janeiro de 2024. Esta ação será divulgada pela assessoria de imprensa e pelas mídias sociais do projeto.

FICHA TÉCNICA Autores: Anthony King e Scott Brown Direção Geral: Alyzandra Pessanha Direção Artística: Tadeu Aguiar Diretor Musical: Laura Visconti Diretor de movimento: / Coreografia Alonso Coordenação Artística: José Lucas Pimenta Direção de Produção: Renata Borges Produção Executiva: Roberta Juricic Design de Som: Gabriel Dàngelo Cenário: Renato Theobaldo Efeitos e imagens projetadas: Maze FX Elenco protagonista: Eduardo Sterblitch (O elenco será definido através de audições). Assistente administrativo: Cavalo Marinho Produções Artísticas ****************************************************************************************** CURRÍCULOS Anthony King É um escritor, diretor e comediante americano que vive em Los Angeles. Ele foi anteriormente o diretor artístico do Upright Citizens Brigade Theatre na cidade de Nova York. King frequentou a Universidade da Carolina do Norte em Chapel Hill, Carolina do Norte. King escreveu para programas de televisão como Playing House, Broad City, Silicon Valley, Wet Hot American Summer: First Day of Camp e Search Party. Ele escreveu o musical off-Broadway Gutenberg! The Musical! e o musical da Broadway Beetlejuice com Scott Brown, ganhando um Tony Award de Melhor Livro de uma indicação musical por este último. Ele foi indicado ao Emmy em 2011 por "Melhor Roteiro para Uma Variedade, Música ou Comédia Especial" em Night Of Too Many Stars: An Overbooked Benefit For Autism Education, que foi ao ar no Comedy Central. ******************************************************************* Scott Brown É um autor, roteirista, jornalista, crítico e compositor americano que vive em Nova York e no oeste de Massachusetts. Ele foi anteriormente o principal crítico de teatro da New York Magazine de 2010 a 2014. Ele cresceu em Durham, Carolina do Norte, e mais tarde estudou na Harvard University. Brown iniciou sua carreira jornalística na Entertainment Weekly, passando a escrever artigos, ensaios, resenhas de cinema / teatro e humor para EW, Wired, GQ e Time, entre outros. Em 2013, escrevendo para a New York Magazine, ele ganhou o prêmio George Jean Nathan de crítica dramática. Seu curta-metragem foi apresentado em This American Life. Ele também é o autor de xL, um romance para jovens adultos publicado em 2019 por Alfred A Knopf. Seus créditos na TV incluem Sharp Objects, indicado ao Emmy da HBO, baseado no romance de Gillian Flynn de mesmo nome, bem como Manhattan, aclamado pela crítica da WGN. Ele atualmente escreve e atua como co-produtor executivo da série de suspense de Stephen King, Castle Rock on Hulu, pela qual recebeu o prêmio do Writers Guild em 2018. Ele também é produtor consultor da próxima série de televisão da Amazon, Utopia, adaptada por Gillian Flynn do trabalho original. Brown colaborou com seu amigo de infância e parceiro de redação Anthony King para escrever o musical Off-Broadway Gutenberg! O musical! Ele também colaborou com King no livro para o musical da Broadway Beetlejuice, pelo qual a dupla foi indicada ao prêmio Tony de Melhor Livro de Musical em 2019. *************************************************************************************************************************** ALYZANDRA PESSANHA Profissional do teatro a mais de 10 anos, Alyzandra foi chefe de Camareira e Assistente de Produção de grandes musicais e espetáculos teatrais. Neste momento, se lança como produtora cultural, para gestão de seu primeiro projeto. Alguns projetos: Cinderela, o Musical, de Charles Moeller e Cláudio Botelho Peter Pan, o Musical, de José Possi Neto Doc 70, o Musical, de Frederico Reuter Balé o Quebra Nozes, de Companhia Bemo *************************************************************************************************************************** Lucas Pimenta Publicidade, PUC RJ 2012 a 2016 Artes cênicas, CAL RJ 2017 a 2019 Formado em Publicidade, ator, escritor e produtor. E ex-sócio da Hibrida Eventos e Produções sob o nome fantasia Fabula Entretenimento, participando de todas as produções da Fabula Entretenimento que depois veio a se chamar Touché Entretenimento. Vem das escolas tradicionais de formação teatral como Tablado e de televisão Wolf Maia. Formou-se em Artes cênicas pela CAL em 2019. Produz e atua na área cultural. Preza pela etica, pelo cumprimento da lei e procura gerar o maior numero de empregos em cada projeto. Despertou o interesse pelas artes e produção desde cedo. Participou da montagem do espetáculo Edificio Paradiso” e “Romeu e Julieta”. Atuou como coordenador de produção nos espetáculos originais: Como Eliminar Seu Chefe Sim, eu aceito Cinderella de R&H Peter Pan de J.M. Barrie Madagascar Escreveu o livro infantil Dom Cebolão, festa na panela Em teatro, A Vida Privada e Embarcação Perdue. ***************************************************************************** TADEU AGUIAR Diretor, ator e produtor. Considerado um dos grandes diretores da atualidade, em 1995, idealizou o projeto Teatro Jovem que tem o apoio institucional da UNESCO e já tem mais de 3.500.000 espectadores. Recentemente (2019) dirigiu o grande sucesso A Cor Púrpura, o musical, que ganhou a maioria dos prêmios da temporada. Em 2018, dirigiu o espetáculo Bibi, uma vida em musical (que teve mais de 100 indicações a prêmios e, que, como diretor já lhe rendeu indicações aos prêmios Cesgranrio, Bibi Ferreira e Botequim Cultural Cultural e É sobre musicais). Dirigiu, também, os sucessos: Love Story, o musical (2016); Ou Tudo ou Nada (2015 / 2016); Quase Normal (em 2012/ 2013); Oscar e a Sra. Rosa (2013); Querido Brahms (2014); 4 Faces do Amor (em 2011/2016); O Dia em que raptaram o Papa (2013); Para Sempre ABBA (2013) e diversos espetáculos do Teatro Jovem. Como ator, fez longa carreira tendo atuado em: Aí vem o dilúvio; O Peru; A Morte do Caixeiro Viajante (ao lado de Cleyde Yaconis e Jorge Doria); O Lobo de Rayban (ao lado de Raul Cortez); A Pequena Loja dos Horrores; My Fair Lady; Era no tempo do Rei; Baby; Esta é a Nossa Canção, 33 Variações (ao lado de Nathalia Timberg), além de ter participado de diversos trabalhos na TV. em 2019, integrou o elenco da novela Jesus, no papel de Chuza. Recentemente , dirigiu o espetáculo Quando eu for mãe quero amar desse jeito, que tem texto inédito de Eduardo Bakr. ***************************************************************************** EDUARDO STERBLITCH Eduardo Sterblitch é apresentador, ator e humorista. Começou a carreira no teatro, alcançando sucesso com o espetáculo de humor Deznecessários, a partir de 2007. A repercussão o levou para o Pânico na TV, programa inicialmente exibido na RedeTV!, que migrou para a Band em 2012. Alcançou popularidade com personagens como César Polvilho, Freddie Mercury Prateado, Poderoso Castiga, entre outros. Em 2017, assinou com a Globo, inicialmente para ser comentarista do programa Amor & Sexo, de Fernanda Lima, e participar do talent show Popstar. No ano seguinte, fez Tá no Ar: a TV na TV. Em 2019, atuou na série Shippados e na novela Éramos Seis. A carreira inclui ainda trabalhos como compositor, além de experiências no teatro e no cinema, como nos filmes Os Penetras (2012) e Chacrinha: O Velho Guerreiro (2018). ***************************************************************************** ROBERTA JURICIC Experiência como Executiva de Produção nos Musicais da Broadway “Como Eliminar Seu Chefe” e“Cinderella de Rodgers & Hammerstein.” Atuou na área de Assessoria de Imprensa e como Produtora de Eventos durante dez anos. Coordenação artística do musical Peter Pan de J.M. e da Touché Entretenimento. Coordenação artística do musical Madagascar. ****************************************************************** RENATO THEOBALDO Estreou como cenógrafo em 1984 assinando a cenografia do filme "A Estrela Nua". Em 1996, assinou a cenografia da ópera "La Serva Padrona", no Sesi Minas, de Belo Horizonte. Durante oito anos, participou do Festival Amazonas de Ópera, onde desenvolveu a cenografia para as seguintes óperas: "Il Guarany" (2000), "O Condor" e "Don Giovanni" (2002), "La Cenerentola" e "I Pagliacci" (2003), "Norma" (2004), "Poranduba" (2007) e "Ariadne" (2008). Para o Palácio das Artes, em Belo Horizonte, realizou a cenografia das óperas "O Barbeiro de Sevilha" (2003), "Nabucco" (2011), "Baile de Máscaras" (2013), "Rigoletto" (2014), "Lucia di Lammermoor" (2015) e "Romeu e Julieta" (2016). No Teatro São Pedro, em São Paulo, assinou a cenografia das óperas "Il Matrimonio Segreto" (2007), "Palestra sobre Pássaros Aquáticos", "O Urso", "PorgyandBess" (2008), "I Pagliacci" (2009), "Werther" (2012), "Bodas no Monastério" (2015) e "Adriana Lecouvreur" (2016). Em São Paulo, para o Teatro Alfa, criou a cenografia para "Madama Butterfly" (1999). No Theatro Municipal de São Paulo, foram suas a direção de arte da ópera "Andrea Chénier" (2006) e a cenografia de "La Fille du Régiment" (2007), "A Valquíria" (2011), "O Crepúsculo dos Deuses" (2012), "Ça Ira" (2013) e "A Flauta Mágica" (2017). Recentemente, iniciou o desenvolvimento de projetos para musicais, dentre os quais assinou a cenografia para "Alô, Dolly" (2013), "A Madrinha Embriagada" (2013) e "Antes Tarde do que Nunca" (2015). ********************************************************************** CAVALO MARINHO A Cavalo Marinho Produções Artísticas atuante no mercado cultural desde 2010 na cidade do Rio de Janeiro, é dirigida e coordenada pelas gestoras e produtoras culturais Andréia Fernandes e Lya Baptista. Com foco principal na gestão financeira e administrativa de projetos culturais, incentivados ou não, desde a sua elaboração, administração, até a sua prestação de contas, ao longo dos seus 10 anos de atuação no mercado cultural, realizou os seguintes projetos culturais: - Realização, gestão e coordenação administrativa do projeto Centro de Referência Cultura Infância de maio de 2012 até dezembro de 2015. - Gestão e coordenação administrativa do espetáculo “E aí, Comeu?” texto de Marcelo Rubens Paiva que estreou em novembro de 2013. - Coordenação administrativo-financeira do espetáculo “Sim! Eu Aceito! O Musical do Casamento” que estreou na cidade do Rio de Janeiro em 2015 realizando temporada de 03 meses no Rio de Janeiro, 03 meses em São Paulo turnê por 06 cidades Brasileiras. - Coordenação administrativo-financeira do espetáculo “Como Eliminar Seu Chefe”, que estreou na cidade do Rio de Janeiro em outubro de 2015. - Coordenação administrativo-financeira do espetáculo “Cinderella Broadway”, que realizou 03 meses de temporada em São Paulo e 02 meses na cidade do Rio de Janeiro e turnê por 07 capitais brasileiras. - Produção e Coordenação administrativo-financeira do espetáculo “O Rei da Glória” direção de Anderson Cunha, com temporada de 01 mês na cidade do Rio de Janeiro. - Coordenação administrativo-financeira do espetáculo “Hamlet ou Morte – Uma Trágica Comédia”, que realizou 02 meses de temporada na cidade do Rio de Janeiro em 2018. - Coordenação administrativo-financeira do espetáculo “Vou Deixar de Ser Feliz Por Medo de Ficar Triste”, que realizou 03 meses de temporada na cidade do Rio de Janeiro em 2018. - Coordenação administrativo-financeira do espetáculo “Peter Pan”, que realizou 04 meses de temporada em São Paulo no ano 2018 e 02 meses de temporada no Rio de Junho em 2019. - Coordenação administrativo-financeira do espetáculo “Madagascar”, que realizou 02 meses de temporada em São Paulo no ano 2019 e realizará 02 meses de temporada no Rio de Janeiro em 2021. - Coordenação administrativo-financeira dos espetáculos “Além do que os Nossos Olhos Registram”, “Em Casa a Gente Conversa” e “Diário de Pilar na Grécia” no ano 2019. - Realização do projeto Dia de Música nos anos de 2018, 2019 e 2020 no Theatro Net Rio em parceria com a produtora Brain + Soluções Culturais. ***************************************************************************************************************************** Alonso Barros Reside há vinte e cinco anos em Viena, na Áustria, onde ganhou o Primeiro Prêmio na Competição Internacional de Novos Coreógrafos, em 1989. Entre seus principais trabalhos realizados como diretor/coreógrafo estão os musicais "Pippin", "Crazy Love", "Avenue X – a Capella Musical", "Meu Amigo Charlie Brown", "Se Eu Fosse Você", "Hair", "The Last Five Years", este último considerado o melhor musical de Viena em 2007, e, a ópera "Radamisto", em Salamanca e Bilbao, na Espanha. Como coreógrafo, atuou em diferentes países como Áustria, Alemanha, Suíça, Itália, Bélgica e Holanda. Coreografou espetáculos musicais na Europa, entre os quais: "Kiss Me Kate", "The King and I", "Pippin", "The Candlelight", "The Three Penny Opera", "Avenue X", "West Side Story", "Jeckl and Hyde", "Honk!", "La Cage Aux Folles", "Hair", "Victor and Victoria" e "Chaplin". Entre óperas e operetas, coreografou "La Traviata", no Volksoper, em Viena, juntamente com "Il Turco In Italia", "Bettelstudent", "Acis e Galitea", "Radamisto", no Festival de Salzburg, "Graf Von Luxemburg", e "La Vie Parisienne", na Suíça e Alemanha. No Brasil, dirigiu e coreografou "Meu Amigo Charlie Brown", "Se Eu Fosse Você", e coreografou sucessos como "O Despertar da Primavera", "Hair", "Como Vencer na Vida...", "Cabaret", "Bruxas de Eastwick", "Elis – o Musical", "Chacrinha", "Nine", "Kiss Me Kate", "Rocky Horror Show", "Chaplin", "Cinderella", "Vamp!" e "Alegria Alegria". Vencedor do Prêmio Bibi Ferreira por "Elis – o Musical" e "Alegria Alegria" e Prêmio Reverência por "Kiss Me Kate" e "Saltimbancos Trapalhões". Coreografou o videoclip "À Vontade", de Ivete Sangalo. Em 2018, é responsável pelas coreografias de "Peter Pan" e "A Noviça Rebelde". ***************************************************************************************************************************** RENATA BORGES Formada em jornalismo, com passagem pela CNT. Trabalhou durante 06 anos na Formula 1. Desde 2008 dedica-se na área cultural na função de captação de recursos, produção e realização de espetáculos teatrais e musicais. Principais Realizações: Foi responsável pela captação, produção e realização do musical "Sim Eu Aceito! O musical do Casamento“, com Diogo Vilela e Sylvia Massari, temporada Rio de Janeiro e São Paulo e turnê pelas cidades de Brasilia, Porto Alegre, Curitiba, Belo Horizonte, Fortaleza e Recife. Captadora, produtora e realizadora do musical da Broadway "Como eliminar seu Chefe”, que estreou na cidade do Rio de Janeiro em outubro de 2015 no Teatro Carlos Gomes. Responsável pela captação, produção e realização do espetáculo do “Cinderella Broadway” que estreou na cidade de São Paulo, Teatro alfa, em marco de 2016 e na cidade do Rio de Janeiro em junho de 2016. Responsável pela captação, produção e realização do espetáculo do “Peter Pan” que estreou na cidade de São Paulo, Teatro alfa, em marco de 2018 e estreou na cidade do Rio de Janeiro em junho de 2019. Responsável pela captação, produção e realização da turnê do espetáculo do “Cinderella Broadway” pelas cidades de Florianópolis, Porto Alegre, Natal, Fortaleza, Recife, Belo Horizonte e Brasilia e fará uma temporada na cidade de São Paulo em agosto e setembro de 2018. Responsável pela captação, produção e realização do espetáculo Madagascar com temporada na cidade do Rio de Janeiro e São Paulo e turnê pelas cidades de Belo Horizonte, Curitiba e Ipatinga. Responsável pela captação, produção e realização do espetáculo Patrulha Canina com temporada na cidade do Rio de Janeiro e São Paulo e turnê peor 12 cidades brasileiras. Responsável pela captação, produção e realização do espetáculo Madagascar com temporada na cidade do Rio de Janeiro em 2023 e São Paulo em 2024. Fez captação de recursos para os projetos: “A Historia de Nos 2” Com Alexandra Richter e Marcelo Valle. Direção de Ernesto Piccolo (durante 5 anos); “O Menino que vendia Palavras”, Com Eduardo Moscovis e grande elenco. Direção de Cristina Moura; “Como e cruel viver assim”, Com Marcelo Valle, Leticia Isnard, Inez Vianna e Alamo Faco. Direção de Guilherme Piva; “Galinha Pintadinha”.

PRORROGAÇÃO DO PERÍODO PARA CAPTAÇÃO DE RECURSOS AUTORIZADA. Aguardando a elaboração e a publicação de portaria no Diário Oficial da União.