GIL MUSICAL

Realizar a criação, produção, montagem e apresentação teatral do espetáculo musical biográfico inédito "Gil Andar com fé". O projeto contará também com uma palestra educativa e um ensaio aberto.

A história começa longe de casa, no exílio em Londres. Mas não demora para o Brasil tomar conta da cena. O tempo se abre, a memória ganha corpo e, de repente, estamos no sertão, em Salvador, nas ruas, nos palcos, nos encontros que mudaram a música brasileira para sempre. Aqui, passado e futuro dançam juntos — porque o tempo, como o Gil, não anda em linha reta: ele gira, mistura, inventa.Um Gil jovem cheio de ideias cruza o caminho do Gil que já viveu o mundo. Entre eles, surge o Tempo-Rei, personagem que brinca com as eras, provoca encontros improváveis e conduz essa viagem com leveza e humor. Cada cena é um novo clima, cada música levanta o público da cadeira — não para lembrar, mas para sentir.As canções entram como explosões de alegria, fé e movimento. “Andar com Fé”, “Aquele Abraço”, “Drão” e tantos outros clássicos embalam momentos de amor, rebeldia, reinvenção e celebração. Personagens como Caetano, Gal, Bethânia e Flora aparecem como forças vivas dessa história coletiva, que é maior do que um só artista — é a cara do Brasil.

Objetivo Geral:Produção, montagem e temporada de um espetáculo de teatro musical brasileiro de grande porte, homenageando vida, obra e legado do artista e compositor Gilberto Gil, com foco em excelência artística, diversidade cultural e formação de plateia.Objetivos Específicos:- Realizar 72 sessões do musical em São Paulo (SP), de quinta a domingo, com 6 apresentações semanais.- Realizar 01 palestra sobre o tema: TEATRO MUSICAL - Contrapartida Social (art. 49, § 2ºInciso II da IN MinC n. 23/2025).- Realizar 01 ensaio aberto, em complemento a democratização do acesso (art. 47, Inciso V da IN MinC n. 23/2025).- Assegurar acessibilidade física, visual, auditiva e cognitiva a todas as sessões.- Disponibilizar 20% dos ingressos a preço popular - R$ 50,00 inteira e R$ 25,00 a meia - de acordo com o Art. 46, Inciso IV da IN 23, de 05/02/2025- Distribuir 10% dos ingressos de forma gratuita para instituições não governamentais e escolas públicas - Art. 46 Inciso III da IN 23/2025 Alguns dos objetivos específicos:a) realizar a montagem do espetáculo biográfico de Gilberto Gil;b) valorizar o teatro musical como importante expressão artística do teatro;c) contribuir para o contínuo crescimento do Brasil como produtor de teatro musical;d) propiciar ao espectador um espetáculo teatral musical de excelência e qualidade;e) contribuir para o enriquecimento cultural dos espectadores;f) motivar a continuar profissionalização do setor.g) contribuir para o desenvolvimento humano por meio da reflexão gerada pela ampliação de visão e aquisição deconhecimento;h) gerar empregos para diversas categorias de profissionais; REPERCUSSÃOEsperamos atingir um público de várias cidades por se tratar de um espetáculo dos maiores expoentes da música Brasileira, vamos criar um espetáculo único com uma equipe criativa formada por profissionais brasileiros. IMPACTOEspera-se que com a viabilização dessa proposta cultural haja formação de público por meio do aumento da frequênciajovens e adultos ao teatro estimulando a todos ao hábito dessa prática cultural, pois trata-se de um espetáculo de fundevárias expressões artísticas como: música popular brasileira, música erudita, teatro, canto e dança.Criar oportunidade de emprego e profissionalização para o mercado cultural.Movimentar a economia criativa em seus vários segmentos culturais.

O projeto se enquadra nos princípios da Lei Federal de Incentivo à Cultura, 8.313, de 23 de dezembro de 1991: Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - Proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - Salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VII - Desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: II - Fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; "Gil: O Musical" celebra uma das figuras mais significativas da música popular brasileira. Gilberto Gil não é apenas um músico consagrado, mas um pensador, poeta e defensor da cultura nacional. Sua trajetória, marcada por inovação, engajamento social e diálogo entre gêneros musicais e culturas diversas, traduz-se em uma fonte rica para um musical teatral que alie entretenimento, educação e inclusão. Gilberto Passos Gil Moreira nasceu em Salvador, mas passou a maior parte de sua infância em Ituaçu, interior da Bahia, onde começou a desenvolver seu interesse pela música, sendo inspirado pelo som de Luiz Gonzaga e Orlando Silva. De volta a Salvador, começou a tocar acordeon e formou o conjunto "Os Desafinados" e, influenciado por João Gilberto, passou a tocar violão. Já na Universidade da Bahia, Gil se aliou a seu colega de faculdade, Caetano Veloso, com quem iniciou o famoso movimento Tropicalista anos depois. Em 1969, exilado pela ditadura militar, foi em Londres onde teve contato com novos artistas e se influenciou pelo ritmo de grandes nomes da música mundial, como os Beatles e Jimmi Hendrix. Nesse contexto, gravou um disco em Londres, com músicas em português e inglês, onde contava sobre sua trajetória no exílio.Com mais de 60 anos de carreira, e cerca de 60 álbuns lançados, é reconhecido também por sua carreira internacional, que lhe rendeu alguns prêmios, como o Grammy na categoria Melhor Disco de World Music em 1998 e um Grammy Latino em 2003.O projeto dialoga diretamente com os princípios do PRONAC e da Lei Federal de Incentivo à Cultura, ao fomentar a produção cultural brasileira, gerar empregos no setor, ampliar o acesso do público às artes e contribuir para a memória e valorização da cultura nacional."Gil - Andar com fé" é um espetáculo para todas as idades e toda família. O apoio da Lei de Incentivo à Cultura será de extrema importância para a realização deste projeto e, principalmente, um estímulo à produção cultural brasileira, ampliando o acesso e estimulando a produção cultural como geradora de renda, emprego e desenvolvimento para o país através do seu produto gerado.Por isso, solicitamos o apoio deste Ministério da Cultura, bem como do Governo Federal, para a aprovação do projeto "Gil - Andar com fé", no Programa Nacional de Apoio à Cultura, via Lei Rouanet, de Incentivo Fiscal.Diante de tudo e ainda pela possibilidade da Democratização do Acesso ao espetáculo a partir da distribuição de convites de forma gratuita com caráter social, educativo ou formação artística e a venda a preços promocionais, o Incentivo Fiscal para o projeto "Gil - Andar com fé" se justifica e é imprescindível para a realização do projeto.

Serão 34 atores em cena, 13 músicos e 27 músicas que construirão a narrativa da história. O espetáculo está programado para acontecer no Teatro Santander, palco de grandes muiscais.

PRODUTO - ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICASAcessibilidade no aspecto arquitetônico: em relação à acessibilidade física do local de realização, o teatro contratado pela produção para sediar o espetáculo, possuirá acessibilidade para cadeirantes, obesos e portadores de necessidades especiais, e atenderá à todas as exigências da Convenção sobre os Direitos das Pessoas com Deficiência, promulgada pelo Decreto no 6.949, de 25 de agosto de 2009 de forma a garantir, priorizar e facilitar o livre acesso de idosos e portadores de necessidades especiais e mobilidade reduzida, garantindo o pleno exercício de seus direitos culturais. A estrutura também atenderá ao disposto no art. 57, inciso II, do Decreto 11.453/23, que diz proporcionar, quando tecnicamente possível, condições de acessibilidade a pessoas idosas, nos termos do art. 23, da Lei nº 10.741, de 1º de outubro de 2003, e portadoras de deficiência, conforme o disposto no art. 46, do Decreto 3298, de 20 de dezembro de 1999.”Acessibilidade para deficientes visuais: em relação à acessibilidade para deficientes visuais, serão realizadas 72 (setenta e duas) sessões com audiodescrição, previamente divulgadas por meio do plano de mídia do espetáculo, pelas redes sociais, pela assessoria de imprensa e na bilheteria do espaço. O custo para a acessibilidade encontra-se no orçamento do projeto. Faremos, ainda, parcerias com Institutos e ONG's que trabalham com deficientes visuais, de modo a incentivar e possibilitar o acesso ao teatro a esta parcela da população local e regional.Acessibilidade para deficientes auditivos: em relação à acessibilidade para deficientes auditivos, serão realizadas 72 (setenta e duas) sessões com tradutores de libras, previamente divulgadas por meio do plano de mídia do espetáculo, pelas redes sociais, pela assessoria de imprensa e na bilheteria do espaço. O custo para a acessibilidade encontra-se no orçamento do projeto. Faremos, ainda, parcerias com Institutos e ONG's que trabalham com deficientes auditivos, de modo a incentivar e possibilitar o acesso ao teatro a esta parcela da população local e regional.Acessibilidade para deficientes intelectuais: em relação à acessibilidade para deficientes intelectuais, será disponibilizado Kit sensorial para pessoas neuro divergentes com fones de ouvidos, abafadores, brinquedos Fidget, e prancha de comunicação aumentativa e alternativa (CAA) também possuirá um espaço de descompressão em todas as sessões, previamente divulgadas por meio do plano de mídia do espetáculo, pelas redes sociais, pela assessoria de imprensa e na bilheteria do espaço. PRODUTO - CONTRAPARTIDA SOCIALAcessibilidade física: em relação à acessibilidade física do local de realização da palestra, o teatro contratado pela produção para sediar o espetáculo, possuirá acessibilidade para cadeirantes, obesos e portadores de necessidades especiais, e atenderá à todas as exigências da Convenção sobre os Direitos das Pessoas com Deficiência, promulgada pelo Decreto no 6.949, de 25 de agosto de 2009 de forma a garantir, priorizar e facilitar o livre acesso de idosos e portadores de necessidades especiais e mobilidade reduzida, garantindo o pleno exercício de seus direitos culturais. A estrutura também atenderá ao disposto no art. 57, inciso II, do Decreto 11.453/23, que diz “proporcionar condições de acessibilidade a pessoas idosas”, nos termos do art. 23, da Lei nº 10.741, de 1º de outubro de 2003, e portadoras de deficiência, conforme o disposto no art. 46, do Decreto 3298, de 20 de dezembro de 1999”.Acessibilidade para deficientes visuais: em relação à acessibilidade para deficientes visuais, a palestra contará com audiodescrição, previamente divulgadas por meio do plano de mídia do espetáculo, pelas redes sociais, pela assessoria de imprensa e na bilheteria do espaço. O custo para a acessibilidade encontra-se no orçamento do projeto.Acessibilidade para deficientes auditivos: em relação à acessibilidade para deficientes auditivos, a palestra contará com tradutores de libras, previamente divulgadas por meio do plano de mídia do espetáculo, pelas redes sociais, pela assessoria de imprensa e na bilheteria do espaço. O custo para a acessibilidade encontra-se no orçamento do projeto.Acessibilidade para deficientes intelectuais: em relação à acessibilidade para deficientes intelectuais, será disponibilizado Kit sensorial para pessoas neuro divergentes com fones de ouvidos, abafadores, brinquedos Fidget, e prancha de comunicação aumentativa e alternativa (CAA) também possuirá um espaço de descompressão em todas as sessões, previamente divulgadas por meio do plano de mídia do espetáculo, pelas redes sociais, pela assessoria de imprensa e na bilheteria do espaço.

Adotaremos as seguintes medidas de democratização de acesso para o produto espetáculo de artes cênicas - Teatro MusicalO critério utilizado para doação dos ingressos cumprirá o estabelecido no artigo 46, da Instrução Normativa 23, de 05 de fevereiro de 2025, incisos I, II e III:- Serão distribuídos o mínimo de 10% dos ingressos para distribuição gratuita com caráter social ou educativo;- Serão cedidos até 10% dos ingressos para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um, receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado;- Serão distribuídos pelo proponente até 10% dos ingressos para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto.Ainda do Art.46 Inciso IV:- 20% dos ingressos serão vendidos ao preço promocional : R$ 50,00 inteira e R$ 25,00 a meiaOs ingressos comercializados cumprirão o estabelecido no mesmo artigo 46, da IN MinC n. 23/2025§3º: Separadas as cotas previstas nos incisos I, II, III e IV do caput, os ingressos ou produtos culturais restantes poderão ser comercializados em valores a critério do proponente, desde que o preço médio do ingresso inteiro ou produto se limite a R$ 250,00 (Duzentos e Cinquenta Reais) OUTRAS MEDIDAS DE DEMOCRATIZAÇÃO Atendendo às regras previstas no artigo 47 da Instrução Normativa MinC n. 23 de 2025, em seu inciso V:“Em complemento às medidas de democratização de acesso, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso:....V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; O projeto GIL Musical fará 1 (um) ensaio aberto em complemento a democratização do acesso. CONTRAPARTIDAS SOCIAISConforme disposto no Art. 49 da IN MinC Nº 23, de 05 DE Fevereiro de 2025, as propostas culturais com comercialização de ingressos ou produtos culturais deverão apresentar ações formativas culturais obrigatórias, adicionais às atividades previstas, em território nacional, preenchendo o produto cultural secundário Contrapartidas Sociais no Plano de Distribuição, com rubricas detalhadas na Planilha Orçamentária. Dessa forma, a Contrapartida Social adotada será a dos § 1º e § 2º do referido artigo:§ 1º As ações formativas culturais deverão corresponder a pelo menos 10% (dez por cento) do quantitativo de público previsto no plano de distribuição, contemplando no mínimo 20 (vinte) e no máximo 500 (quinhentos) beneficiários, a critério do proponente.§ 2º As ações formativas culturais destinam-se aos estudantes e professores de instituições públicas de ensino, que não se confundem com as medidas de ampliação de acesso contidas no Art. 47 Inciso V desta Instrução NormativaInciso II – Oferecer palestraDessa forma, como CONTRAPARTIDA SOCIAL, o projeto prevê a realização de uma palestra sobre TEATRO MUSICAL.

REMUNERAÇÃO DO PROPONENTEO proponente será remunerado dentro dos limites previstos no art. 26 da Instrução Normativa MinC n. 23 de 5 de fevereiro de 2025, como Diretor de Produção e/ou Coordenador/Gerente Administrativo Financeiro.FICHA TÉCNICADiretor de Produção: Paola BertoliniDiretora Administrativa: Bárbara GuerraDramaturgia: Newton Moreno Direção Musical: Thiago Gimenes Coreografia: Leilane Tele e Tiago DiasDireção: Miguel Falabella Figurino: Jemima Tuanny e Marco Pacheco Cenógrafa: Natalia Lana Designer de Luz: A definir Design de Som: Tocko Michelazzo Realização: Aurora Produções Após a captação do projeto serão selecionados o elenco, dependendo da agenda de cada um. PROPONENTE PAOLA GISELE BERTOLINI FORMIS PRODUÇÕES ARTISTICAS LTDA - AURORA PRODUÇÕES Ministrou a oficina de Teatro de Animação com o grupo Encenação Títeres (Contemplado pela bolsa do programa de Extensão da Universidade de Sorocaba). Como atriz, atuou sob direção e orientação de Antônio Mendes, em espetáculos apresentados no XI FENTEPP Festival Nacional de Presidente Prudente, FETESP Tatuí Festival Estudantil de Teatro do Estado de São Paulo e Festival de Inverno de Campos do Jordão. Atuou sob direção de Carlos Ribeiro, Moises Miastkwosky e Ingrid Dormien Koudela nos espetáculos “Chamas na Penugem” (2008) ECA/USP, UFSC/ Florianópolis e Sagrado Coração/ Universidade de Bauru e “A Ferida Woyseck” (2009) Tatuí Mostra de Teatro Estudantil do Estado de São Paulo/ Satyrianas. De 2006 a 2011, integrou o Coletivo KD (Programa de Extensão em Dança da UNISO), participando de cinco montagens como criadora/performer e produtora: Assembléia Ordinária (2007), Body Beef (2007), Esquizo (2008), Estudo sobre Interferências (2007-2009) e Campo Minado (ProAC-2010), sob direção de Andréia Nhur. Com os espetáculos Esquizo, Estudo sobre Interferências e Campo Minado, apresentou- se em diversas mostras e festivais, como o Festival Curta Dança Nacional (Sorocaba), Fórum Axiomadança (Sorocaba), Teorema (São Paulo), FEIA (UNICAMP), Festival Internacional Contemporâneo de Dança (São Paulo) e Plataforma Estado da Dança. Desde 2007, trabalha como atriz e produtora no Grupo Katharsis (grupo de teatro da Universidade de Sorocaba) sob a direção de Roberto Gill Camargo, com as seguintes montagens: Aves, ovos e parafusos (2007) apresentado no FUTB Festival de Teatro Universitário de Blumenau; Água, luz e clorofila (2008); Astros, pastas e bananas (2009- 2011, FESTIVALE 24o Festival de Nacional de Teatro de São José dos Campos/ 4o FENTEPIRA Festival Nacional de teatro de Piracicaba/ UNESP-SP Encontro de Dramaturgia); As estrelas são para sempre? Apresentado na abertura do Festival de Namur/Bélgica 2013, no Festival de Curitiba Fringe 2014, Tenda Cultural da USP, FETESP Tatuí Festival Estudantil de Teatro do Estado de São Paulo, FESTE-2015 e Feverestival- 2016; Fluxus (Sorocaba, 2015) e Le Monde (2019), apresentado no Tugudum e no TUSP, em 2020. Em 2008, apresentou seu trabalho teórico/prático sobre teatro de animação no Encontro de Pesquisadores em San Telmo/Argentina. Em 2011, participou de atividades de formação do Festival Internacional de Teatro de animação em Charleville/França. No mesmo ano, apresentou-se, com a Cia. Zófus de Teatro de animação (São Paulo), em Curitiba e também no Encontro de Teatro de Animação de Cinema de Santa Catarina. Em 2015, foi colaboradora do projeto Proposições Transitórias, de Danilo Silveira (ProAC- primeiras obras de dança, 2015). Como produtora, iniciou suas atividades em 2004, no Conservatório de Tatuí. Desde então, realizou projetos de ação cultural e produção cultural de espetáculos como LinhaGens – Grupo Pró-Posição (ProAC-2009 e 2010), Vis-à-Vis-Grupo Pró-Posição (ProAC- 2011 e 2012| Prêmio Governador do Estado de São Paulo 2013 e Prêmio APCA 2013), Peças Façeis (ProAC 2017 e 2019), As estrelas são para sempre?- Grupo Katharsis Teatro (2012-2013). Ao lado do Grupo Pró-Posição, produziu a oficina “Dança Contemporânea: ferramentas para criação”(SESC Sorocaba-2013) e colaborou com a organização do acervo do grupo (site: www.proposicaodanca.com.br e documentário “Figuras da Dança-Janice Vieira, São Paulo Cia. de Dança). Ainda no campo da produção, realizou o projeto "Paisagens Invisíveis", de Bruna Campanhari. Em 2007, com o Coletivo KD, foi assistente de produção dos projetos Sexta Básica (mostra bimestral de dança) e Axiomadança (fórum nacional de dança, contemplado pela Lei de Incentivo à Cultura de Sorocaba-2007). Foi colaboradora e produtora da obra "Mulher sem fim", apresentada no Brasil, na Bolívia, Argentina e na Bélgica. Em 2015, foi colaboradora do projeto Proposições Transitórias, de Danilo Silveira (ProAC, 2015). Em 2018, foi produtora do projeto "Paisagens Invisíveis", de Bruna Campanhari e Danilo Silveira. Em 2020, participou da residência artística "Projeto Sonoro Coreográfico & Mulher sem fim", no Destelheide Center (Bélgica) e produziu o video-dança Ruína (Ghent, Bélgica). Atualmente, desenvolve colaboração artística com Andréia Nhur em obras híbridas de dança, teatro, música e vídeo, além de produzir e colaborar em outros projetos de artistas do interior paulista. Desde 2022, atua junto à Atual Produções e Bárbaro Produções como produtora executiva nos trabalhos: Donna Summer o Musical 2022, Exposição Dinossauros no Fim do Mundo São Paulo e em 2023 Exposição Dinossauros no Fim do Mundo Rio de Janeiro, Frozen-In Concert (São Paulo), Elvis A Musical Revolution 2024, Tom Jobim Musical 2024 e 2025, Alguma Coisa Engraçada Aconteceu a Caminho do Fórum- No Caminho de Conto 2025. Newton MorenoDramaturgo e Roteirista. Diretor Teatral. Nascido em Recife, formou-se Bacharel em Artes Cênicas pela Unicamp (com o espetáculo Primeiras Estórias, adaptado e dirigido por João das Neves, em 1995). Mestre e Doutor em Artes Cênicas pela USP. É autor de “Dentro” (que participou da Mostra de Dramaturgia Contemporânea do SESI em 2002) e “A Cicatriz é a Flor”, estes dois textos juntos compõe a primeira etapa do Projeto Body Art; e “Agreste” montado pela Cia Razões Inversas em São Paulo. Por este texto ganhou o Prêmio Shell e o Prêmio APCA (Associação Paulista dos Crı́ticos de Artes) de melhor autor em 2004. Recebeu Bolsa Vitae de Artes em 2003 para realizar livre adaptação teatral do livro “Assombrações do Recife Velho” de Gilberto Freyre. Espetáculo montado em 2005 em São Paulo pelo grupo Os FofosEncenam, com o qual realizou várias montagens.Escreveu “As Centenárias”, “Maria do Caritó', “O Livro”, “Jacinta”, “O Ninho – Um Recado da Raiz”, e mais, recentemente “As Cangaceiras, Guerreiras do Sertão”.Criou canções originais com Zeca Baleiro para o espetáculo “O Bem-amado” em 2022.“Sueño” com seu texto e direção recebeu APCA de Melhor Espetáculo Presencial em 2021.Em 2023, estreou o espetáculo “A Divina Farsa” para o grupo LaMinima do qual assina a dramaturgia com Alessandro Toller.Roteirista dos filmes “Maria do Caritó” (2019) e “Agreste” (2024). Na Rede Globo, desenvolveu alguns trabalhos como a série “AMorteAmo”. Lançou os livros de contos “Ópera”, “Cidades Sensíveis” e “Diários do Infinito”. BÁRBARA GUERRA Com um histórico de sucesso e contribuições notáveis para a indústria cultural, Bárbara Guerra destaca-se como uma renomada produtora cultural e coreógrafa, sendo reconhecida por sua versatilidade e relevância no cenário artístico. Sua formação na prestigiosa Escola Técnica de Música e Dança Ivanildo Rebouças da Silva, aliada à sua ingressão no curso de Dança e Movimento na Faculdade Anhembi Morumbi, consolidou sua expertise na área. Ao longo de sua carreira, Bárbara assumiu a função de Produtora Geral e Diretora de Produção em produções de destaque, tais como: Alegria Alegria - O Musical (2017) com Direção: Moacyr Góes, musical em comemoração ao 50 anos da Tropicália, com temporada no Teatro Santander; Hebe o Musical (2017 e 2018) com Direção: Miguel Falabella, musical sobre a história e carreira da renomada apresentadora Hebe; Zorro, Nasce uma Lenda (2019) com Direção: Ulysses Cruz, um musical imersivo que ficou em temporada no 033 RoofTop; A Mentira (2019 a 2023) com Direção: Miguel Falabella, renomada peça do escritor francês Florian Zeller, com turnê pelo Brasil e interior de São Paulo, finalizando com uma turnê internacional em Portugal; Donna Summer Musical (2020 a 2022) com Direção: Miguel Falabella, musical que conta a vida da Rainha da Disco Donna Summer com temporada no Teatro Santander e Auditório do Ibirapuera; Exposição Dinossauros Patagon Titan, o Maior do Mundo (2022 a 2023) - Museu Egidio Feruglio (MEF) – Argentina, exposição científica com réplicas e fósseis originais, incluindo o Patagon Titan, considerado o Maior dinossauro do mundo e o mais antigo dinossauro, o brasileiro Buriol Estes e Frozen In Concert (2023) com Direção: Ulysses Cruz, um espetáculo que une, dança, música, cinema e teatro com uma orquestra 70 músicos. THIAGO GIMENES Maestro formado em Canto Lírico, Piano, Composição e Regência, com especialização em jazz, soul e blues. Em 2008, co-assina o musical Rock Show e, em 2010, assume a direção musical “Zorro”. Destaca-se como diretor e compositor em projetos como “Enlace A Loja do Ourives” (2012) e “A Princesinha”, que lhe rendeu o Prêmio Arte e Qualidade Brasil de Melhor Espetáculo Musical Infantil em 2013. Gimenes também arranjou músicas para trilhas sonoras de novelas, incluindo “Flor do Caribe”, onde as faixas foram interpretadas por Tânia Mara e Alinne Rosa, e “Em Família”, com sucessos na voz de Tânia Mara e Alinne Rosa. Sua composição “Seria Tão Fácil” foi destaque na novela “I Love Paraisópolis”, interpretada por Brian McKnight e “Faltavam Seus Olhos” em “Tempo de Amar “ na voz de Zizi Possi. Indicado ao Prêmio Bibi Ferreira por seus trabalhos em “As Damas de Paus” (2015) e “Uma Luz Cor de Luar” (2016), ele dirigiu e compôs para diversas produções, incluindo “Divas” e “Barnum - O Rei do Show”. Em 2022, Gimenes compôs e dirigiu “O Pequeno Príncipe” e dirigiu “Pixar In Concert”, para a Disney. Em 2023, dirigiu “Além do Ar”, “Brasil Raiz”, “Bonnie & Clyde” e “Alguma Coisa Podre”, recebendo o prêmio Bibi Ferreira por Melhor Direção Musical.

Projeto ajustado pelo proponente e encaminhado ao MinC para avaliação