A VOZ DO OLHAR

A VOZ DO OLHAR é um projeto de Artes Integradas, no desenvolvimento de ações educativas, com metodologia específica de formação cultural para alunos e professores de escolas públicas e entidades sem fins lucrativos, nas linguagens de Luteria Experimental e Tradicional, Arqueteria, Música, Artes Cênicas e Artes Visuais (fotografia, áudio e vídeo, iluminação), com formato híbrido, de forma presencial e virtual através de Programa de Arte Educação à Distância, com registro em book e video institucional das vivências presenciais.

1. OFICINAS DE ESTÍMULO À SENSIBILIZAÇÃO, CRIATIVIDADE E EXPRESSÃO CULTURAL GRATUÍTAS: Vivências realizadas com planejamento pedagógico e metodologia específica, de forma presencial, com conteúdos complementares através programa EAD de ensino, produzido pelo projeto, envolvendo e atividades de canto e musicalização para crianças, e luteria experimental. 2. OFICINAS FORMATIVAS PROFISSIONALIZANTES: Oficinas de caráter profissionalizante, para adolescentes e Jovens, nas áreas de : Música- Intrumentaçao Musical, Fabricação de Instrumentos Musicais (Luteria Experimental, tradicional e arqueteria) , Composição Musical e Arranjo Artes Cênicas - Dramaturgia, Sonoplastica, Iluminação, CEnografia, Figurinismo, maquiagem cênica, interpretação teatral Artes Plásticas - customização de instrumentos musicais, desenhos, esculturas em cerâmicas, pinturas Artes Visuais - Processos de ensaios fotográficos, roteiro, direção, tecnicas de rgistro e processamentos de filmes, interpretação cinematográfica VIDEO INSTITUCIONAL : Edição de Video de 5 min, com a sumula dos principais momentos das vivências pedagógicas, o video institucional visa democratizar o acesso aos conteúdos apresentados nas ações pedagógicas do projeto 3. CATÁLOGO: Edição e prensagem de Catálogo de 100 páginas, visando democratizar o acesso aos conteúdos pedgógicos, depoimentos dos parceiros, beneficiados, bem como apresentar relatório do impacto gerado e ações de comunicação do projeto. 4. ESPETÁCULO : O produto é o ápice de fechamento do projeto, possibiitanto uma celebração artistica em espetaculo cênico musical com cenário e roteiro especificamente criados, com os instrumentos arteanais fabricados e contextos vividos.

Objetivo Geral: Contribuir gratuitamente , para a formação, estímulo a expressão cultural de 2.600 alunos e educadores de escolas públicas e entidades sem fins lucrativos, nas linguagens de Música Instrumental, Luteria Experimental e Tradicional, Arqueteria, Artes Cênicas e Artes Plásticas e Audio Visual, impulsionando diretamente na preparação e o aperfeiçoamento desses recursos humanos para a produção e a difusão cultural por meio de ações educativas híbridas, impactando também mais 4.000 pessoas com os produtos secundários do projeto (catálogos, vídeo institucional, e espetáculos), sendo o objetivo geral das ações do projeto fundamentado nos seguintes incisos do artigo 02 do Decreto 10.755, de 26/07/2021, a saber: VI - fomentar atividades culturais com vistas à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade;VII - desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais que formam a economia da cultura;VIII - impulsionar a preparação e o aperfeiçoamento de recursos humanos para a produção e a difusão cultural. Objetivos Específicos : A) PRODUTO - OFICINAS DE ESTÍMULO À SENSIBILIZAÇÃO, CRIATIVIDADE E EXPRESSÃO CULTURAL GRATUÍTAS:Realizar durante a execução do projeto, 80 oficinas, de 8hs/a cada, na linguagens de música instrumental e luteria experimental, como forma de estímulo à sensibilização, criatividade e expressão cultural, atendendo público de 2.000 crianças, alunos de escolas públicas e entidades não governamentais, envolvendo também seus educadores. Avaliação de resultado, através de indicadores de frequência e nível de satisfação, publicado em formulário próprio em ambiente online no site da Tapera das Artes, instituição parceira do projeto na produção executiva local. B) PRODUTO - OFICINAS FORMATIVAS PROFISSIONALIZANTES GRATUITAS:Realizar 06 oficinas formativas permanentes de capacitação profissional, nas linguagens de música instrumental/Práticas de conjunto, luteria experimental, luteria tradicional, arqueteria, artes cênicas, artes plásticas e áudio visual, com caráter de continuidade, com carga horária anual total de 240hs cada, correspondente a 4hs de atividades semanal, com encontros duas vezes por semana com assistente, acrescida de vivencia interativa mensal de 8hs com instrutor convidado, atendendo a um público de 600 adolescentes e jovens: Avaliação de resultado, através de indicadores de frequência e nível de satisfação, publicado em formulário próprio em ambiente online no site da Tapera das Artes, instituição parceira do projeto na produção executiva local. C) PRODUTO - CATÁLOGOProduzir, publicar e distribuir gratuitamente 1000 exemplares do catalogo institucional do projeto, com áudio descrição, para espaços culturais públicos e escolas; publico estimado 1000 pessoas. D) PRODUTO - VIDEO INSTITUCIONALProduzir a captação e edição de vídeo institucional do projeto com os conteúdos das atividades presenciais das oficinas educativas e espetáculo artístico, com veiculação gratuita nas redes sociais, acompanhado com libras, de forma a proporcionar pleno acesso ao público em geral das ações realizadas e impactos gerados. E) ESPETÁCULOSProduzir espetáculo cênico musical e realizar 2 apresentações (Em Aquiraz e em São Paulo), com entrada gratuita, com público mínimo estimado em 3.000 pessoas no total. (F) CONTRAPARTIDA SOCIALEmbora não seja obrigatório (art 25 da IN 01/2022), pois as ações dos produtos gerados são plenamente gratuitas, o projeto oferece adicionalmente, como contrapartida social, 8 palestras, de 2 horas acompanhadas de Espetáculos de Mostras de Processos Artísticos gratuitos nos espaços de Escolas Públicas, beneficiando um universo de no mínimo 4000 alunos e seus educadores, como forma de estímulo a formação de plateia e fluição cultural. Público Total Beneficiado de 10.600 pessoas, sendo 6.600 nas ações dos produtos gerados e mais 4.000 nas ações de contrapartida.

Apresentamos proposta educativa cultural para fomento a processos de criação, produção, difusão, formação, pesquisa, intercâmbio e fruição de conteúdos, podendo ser inclusive inspiração para políticas públicas
de democratização do acesso a cultura no Brasil e intercâmbio cultural entre estados, uma vez que o Brasil é um país continental e há tanto o que se aprender inter estados. Inicialmente, é importante explicar, nesse texto em que se expõe o referencial teórico, que o Projeto enquadra-se perfeitamente nos incisos I, II, V,VII e VIII do artigo 1o da Lei 8313/91 , por "contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; e estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória." "A VOZ DO OLHAR", propõe vivências educativas lúdicas sensitivas em música instrumental e luteria para 2.000 crianças e adolescentes, alunos de escolas públicas e entidades sem fins lucrativos, através de programa pedagógico híbrido especialmente desenvolvido para esse público. O projeto propõe também oferta de capacitação cultural profissionalizante para para 600 jovens e adultos, nas linguagens de Música Instrumental, Luteria Experimental e Tradicional, Arqueteria, , Artes Cênicas, Artes Plásticas e Audio Visual(fotografia, áudio, video, iluminação), possibilitando a replicabilidade da metodologia pedagógica do projeto, e apresenta-se como um meio inovador de fortalecimento educativo e de acesso a uma tecnologia socio cultural de grande impacto a público de pouco acesso às experiências culturais. Nesse sentido podemos afirmar que o projeto apresenta-se como incentivo à formação artística e cultural, em conformidade com a alínea "c" do artigo 3o da Lei 8313/91, de 27 de julho de 1998, que refere-se a "instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos;" O projeto também prever a produção de video institucional para veiculação em canais digitais, com a sumula dos conteúdos das vivências, viabilizando dessa forma acessibilidade plena ao público em geral. Vale também salientar que o projeto apresenta também total sintonia com o § II, do Art 1o do da Instrução Normativa SECULT/MTUR No 1, de 04 de fevereiro de 2022, do Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), por possibilitar "ampliar o acesso da população aos bens e serviços culturais, apoiar a produção e a expressão cultural nacional, fortalecer a economia da cultura com ações em economia criativa, capacitação e empreendedorismo cultural e proporcionar a fruição de bens culturais que auxiliem na formação da identidade e contribuam para o desenvolvimento do país." Paralelarmente, existem diversos marcos legais que balizam a educação enquanto política pública cultural. Dentre eles os artigos 205o e 227o da Constituição Federal, nos quais a Educação é apresentada como um direito humano promovido pela Sociedade e dever da Família, da Sociedade e do Estado. Já a Lei de Diretrizes e Bases da Educação (LEI 9394/96) esclarece em seu artigo 3o que "O ensino será ministrado com base nos seguintes princípios: I - igualdade de condições para acesso e permanência na escola;" Ora, se a legislatura garante que a Educação é um direito subjetivo e que todos que necessitarem podem buscá-la com igualdade de meios para acesso e permanência, cabendo ao Estado ofertar tal política gratuitamente e com qualidade, é fundamental observar as necessidades de cada estudante para asseverar o direito da educação efetivamente para todos. Para deste marco legal, quando entrecruzamos a educação e a música temos a Lei 11.769 determina a obrigatoriedade da música na escola. A saber: "Art. 1o O art. 26 da Lei no 9.394, de 20 de dezembro de 1996, passa a vigorar acrescido do seguinte § 6o. § 6o A música deverá ser conteúdo obrigatório, mas não exclusivo, do componente curricular de que trata o § 2odeste artigo." Afim de cumprir a normativa exposta nas leis acima é que este projeto nasce. É importante esclarecer, também, que demorou muito para que o Estado brasileiro sistematizasse suas ações educativas em forma de política pública. Esta entendida a partir de Dye (1984) "o que o governo escolhe fazer ou não fazer" Ou seja, políticas públicas são conjuntos de programas, ações e decisões tomadas pelos governos (nacionais, estaduais ou municipais) com
indireta, de entes públicos ou privados
determinado direito de cidadania para vários grupos
determinado segmento social, cultural, étnico ou econômico. Ou seja, correspondem a direitos assegurados na Constituição. "A VOZ DO OLHAR", é um projeto inspirado no trabalho artístico pedagógico desenvolvido há 30 anos por Fernando Sardo, Mestre Luthier, músico, compositor. O artista, traz para esse projeto uma oferenda artística única, possibilitando abrir canais de diálogos para disseminar a metodologia pedagógica, gratuitamente nas escolas públicas e instituições não governamentais credenciadas assim como, acesso pleno a outros expectadores através dos canais digitais. O ato de se comunicar possibilita o exercício do diálogo entre tempos e diferentes povos, e aproxima distâncias. Foi através da comunicação que nossa sociedade evoluiu, expressando sentimentos e pensamentos, de modo que tornou possível a paisagem atual de miscigenação de tantos valores e nesse sentido tão importante. A Memória Cultural no processo de comunicação, em toda sua ambiência, sofreu adaptações/alterações cada vez mais velozes. Na transição do século XX para o século XXI, por exemplo, foi transformação mais "drástica" na forma de como a sociedade se comunica e se interage nos grupos sociais, fato este pelas inovações tecnológicas e a forma de como os povos aderiram o uso de novas plataformas de comunicação, que emergiram ao processo de comunicação digitalizado e intangível.Essas novas plataformas de comunicação digital alterou o modus operandi de várias áreas, mas o principal foi o rompimento das barreiras geográficas, onde o acesso à informação ficou cada vez mais democrático, desde as telas das smartstv’s, que têm acesso à internet, até a tela do computador e mobiles. Todos, independentemente de atuar ou não na área de comunicação, são consumidores de produtos comunicacionais e precisam acompanhar as mudanças. "A VOZ DO OLHAR" desenvolverá atividades formativas gratuitas para alunos de escolas públicas e associação sem fins lucrativos, para difundir o conhecimento e acesso à técnica da principal linguagem de comunicação no mercado atual, sobretudo visando fomentar democratizar o acesso a conteúdos culturais, atendendo as medidas de ampliação de acesso propostas no artigo 24 da Instrução Normativa SECULT/MTUR No 1, de 04 de fevereiro de 2022. Durante o desenvolvimento das atividades do curso, mestres das áreas de áudio visual, fotografia, iluminação e artes cênicas, serão intermediários para que os próprios alunos possam desenvolver suas habilidades participando efetivamente na produção dos produtos secundários, objetos desse projeto: ESPETÁCULO CÊNICO MUSICAL e BOOK CATÁLOGO e VIDEO INSTITUCIONAL. Acreditamos que a presente proposta se reveste de conteúdo verdadeiramente significativo de contribuição
para fortalecimento das políticas educativas culturais democráticas, inovadoras, plurais, sustentáveis e inclusivas no Brasil, sendo uma forma real de democratização de acesso e fomento à cultura.

As passagens aéreas solicitadas no projeto referem-se exclusivamente para trechos FORTALEZA/SÃO PAULO (ida e volta), CURITIBA/FOR/ (Ida e Volta), para as ações do espetáculo em São Paulo e para as oficinas formativas, visto que alguns profissionais que vão atuar no projeto moram em São Paulo e Curitiba.

O planejamento pedagógico, para as ações formativas do projeto prevê Encontros organizados para educadores e alunos, sendo: * Capacitação semanal de Linguagem Técnica musical – Vivências de Formação Musical específico para educadores do projeto, responsáveis pelas ações formativas, dos ateliês de luteria, sendo 4 online e 1 presencial no Centro Cultural da Tapera das Artes; * 2 encontros semanais nas escolas ou entidades sociais sem fins lucrativos, de 1 hora aula cada, (presencial ou online), totalizando mínimo de 8 encontros mensais, com turmas formadas por até 20 alunos, tendo cada módulo 80hs, com a seguinte proposição: ð I Encontro é sensitivo, organizado com Percussão Corporal e uso de instrumentos artesanais do acervo, já fabricados anteriormente; ð II Encontro o conteúdo será desenvolvido em classe com historioricidade sobre as técnicas e possibilidades de criação; ð III & IV Encontros são vivências criativas artesanais, com foro cultural, estimulado a criação de novos instrumentos; ð V & VI Encontros: são vivências criativas artesanais, com foro cultural, em despertar para a ausculta. A musica nos instrumentos inventados com reciclados, a fim de proporcionar aos alunos a ampliação de suas descobertas; ð VII Encontro: é uma vivência criativa artesanal dedicada a visitação do conteúdo desenvolvido nas aulas anteriores, e uma revisão de conteúdo; ð VIII Encontro: Mostra de Processos do conteúdo estudado no mês. * Visita anual monitorada dos aprendizes das escolas, no Centro Culturalda Tapera das Artes, para atividades de vivências; * Formatura Cultural dos alunos com entrega de certificado; * Seminário Anual de Planejamento Pedagógico com Coordenação Pedagógica, assistentes e educadores; * Encontro Artístico-Pedagógica & Sócio Cultural-Institucional, com Espetáculo Cênico Musical de Encerramento * Gincana Cultural; * Reunião de pais e mestres realizadas 2 vezes ao ano, no início e no final do semestre durante a formação cultural, afim de solidificar o elo elo/comunidade escolar e assim estimular a participação familiar na vida estudantil do educando.

Para realização do projeto utilizaremos instalações tecnicamente acessíveis para o público portador de necessidades especiais.O projeto será amplamente divulgado, e serão adotadas as seguintes providências, em atendimento ao art. 22 da IN 1/de 04 de janeiro de 2022,da SECULT/MTUR para a realização das atividades, desde que inscritos previamente: 1.PRODUTO: OFICINAS/WORKSHOPS- Para as Ações Presenciais: ACESSIBILIDADE FÍSICA: rampas, corrimões, banheiros adaptados, assentos para obesos e idosos e etc (não gera custo para o projeto). DEFICIENTES VISUAIS (inscritos previamente): linguagem oral (não gera custo para o projeto) DEFICIENTES AUDITIVOS(inscritos previamente): interprete de libras. Item de “interprete de libras” na planilha orçamentária referente a parte de Produção/execução : item 54 da planilha PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS (*): Contratação de assistente de produção para acompanhamento personalizado desse público. Item 45 da planilha orçamentária.- Para Ações de conteúdos ONLINE ACESSIBILIDADE FÍSICA: não se aplica DEFICIENTES AUDITIVOS(inscritos previamente): interprete de libras DEFICIENTES VISUAIS: não se aplicaPESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS:não se aplica 2.PRODUTO: VIDEO INSTITUCIONAL ACESSIBILIDADE FÍSICA: não se aplica DEFICIENTES AUDITIVOS (inscritos previamente):Interpretes de libras Item da planilha orçamentária: Interprete de libras, Aquiraz e São Paulo(iten 1) DEFICIENTES VISUAIS: não se aplica PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS : Não se aplica 3.PRODUTO: CATÁLOGO ACESSIBILIDADE FÍSICA: não se aplica DEFICIENTES AUDITIVOS: não se aplica DEFICIENTES VISUAIS (inscritos previamente): Audio com descrição Item da planilha orçamentária: 86 PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS : Não se aplica 4.PRODUTO: ESPETÁCULO CÊNICO MUSICAL ACESSIBILIDADE FÍSICA: rampas, corrimões, banheiros adaptados, assentos para obesos e idosos e etc (não gera custo para o projeto). DEFICIENTES AUDITIVOS (*): Interprete de Libras Item da planilha orçamentária: 12 e 24 DEFICIENTES VISUAIS (*): programa em braille, mediante inscrições prévias. OBS: Todo o material de divulgação do Projeto terá informações sobre as medidas de acessibilidade. PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS (*): Assistente de produção para acompanhamento desse público. Item da planilha orçamentária: 07 5. PRODUTO : CONTRAPARTIDA SOCIAL ACESSIBILIDADE FÍSICA: rampas, corrimões, banheiros adaptados, assentos para obesos e idosos e etc (não gera custo para o projeto). DEFICIENTES AUDITIVOS (*): Interprete de Libras Item da planilha orçamentária: 85DEFICIENTES VISUAIS (*): programa em braille, mediante inscrições prévias. OBS: Todo o material de divulgação do Projeto terá informações sobre as medidas de acessibilidade Item da planilha orçamentária: 84PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS (*): Assistente de produção para acompanhamento desse público Item da planilha orçamentária: 83

O projeto adota as medidas de democratização de acesso referente aos seguintes incisos do art. 24 da IN 01/2022: I - doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 23, no mínimo, vinte por cento dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, ao Programa Pracinhas da Cultura, a equipamentos culturais de acesso franqueado ao público e em especial à pessoa com mobilidade reduzida e seu acompanhante, devidamente identificados; "II - disponibilizar na internet, redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, saraus, slam e de outros eventos de caráter presencial, acompanhado com libras e audiodescrição;III - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas;IV - c) além da Ação Formativa Cultural prevista no art. 25 da IN 01/2022, realizar, gratuitamente, atividades paralelas cinco palestras, de pelo menos uma hora de duração com lista de participação para projetos exclusivamente educativos;V - realizar ações culturais voltadas ao público infantil ou infanto juvenil na proporção de vinte por cento do tempo de duração e quantitativo de apresentações, quando mensuráveis, e acompanhado de projeto pedagógico (Anexo I) e observados os indicativos etários." Por ser um projeto com atividades plenamente gratúitas, com produtos não comercializados, o projeto também atende os seguintes incisos do art 24, da IN 01/2022: "VI - promover o uso do Vale-Cultura para aquisição dos produtos e serviços culturais resultantes do projeto que, eventualmente, venham a ser comercializados, nos termos da Lei nº 12.761, de 27 de dezembro de 2012, no caso de não enquadramento da proposta cultural ao parágrafo único do art. 22, desta Instrução Normativa, ou além do previsto;VII - comercializar além do previsto na alínea "e", inciso I do artigo 22 desta Instrução Normativa, no mínimo dez por cento em valores que não ultrapassem o preço do Vale-Cultura, nos termos do art. 8º da Lei nº 12.761, de 2012; fazendo o uso deste mecanismo;XI - criação de sistemas de informação e mapeamento aderentes à economia criativa, produção cultural empreendedorismo e sustentabilidade cultural com divulgação gratuita e respeitando o manual de marcas;" A seguir, o detalhamento das ações de Democratização de Acesso por produto: 1. WORKSHOPS e OFICINAS PROFISSIONALIZANTES: O produto principal do projeto são ações formativas que serão inteiramente gratuitas destinadas a estudantes de escolas públicas, com atividades presenciais e sendo também disponibilizados conteúdos através de plataformas online,de forma a possibilitar a democratização do acesso, atendendo o disposto no inciso I , do art 24, da IN 01/2024 - "doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 23, no mínimo, vinte por cento dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, ao Programa Pracinhas da Cultura, a equipamentos culturais de acesso franqueado ao público e em especial à pessoa com mobilidade reduzida e seu acompanhante, devidamente identificados;" O projeto oferece também transporte gratuito ás pessoas com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos, e para os estudantes de escolas públicas e entidades sem fins lucrativos, quando as ações ocorrerem fora de suas sedes, prevendo total acessibilidade. 2. VIDEO INSTITUCIONAL : O vídeo institucional será produzido com o registro de imagens de todo o processo de atividades de capacitações desenvolvidas durante a execução do Projeto e divulgado gratuitamente nos canais de redes sociais, atendendo ao inciso II, do art. 24 da IN no 01/2022 : “II - disponibilizar na internet, redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, saraus, slam e de outros eventos de caráter presencial, acompanhado com libras e audiodescrição; 3. CATÁLOGO: Serão produzidos 1.000 exemplares do catálogo, com imagens e depoimentos das atividades realizadas durante a execução do projeto, para distribuição totalmente gratuita nas seguintes proporções: - 80% distribuidosnos espaços culturais, escolas públicas, equipamentos culturais e associações sem fins lucrativos, 10% distribuídos para patrocinadores e 10% para divulgação, atendendo plenamente ao disposto no art. 24 da IN no 01/2022. 4. ESPETÁCULO : O espetáculo a ser realizado de forma gratuita, com expectativa de público de 4.000 pessoas, com ingressos para distribuição gratuita, nas seguintes proporções: - 80% distribuidos nas escolas públicas, equipamentos culturais e associações sem fins lucrativos, 10% distribuídos para patrocinadores e 10% para divulgação. O acesso ao espetáculo será gratúito e gravado para possibilitar acesso pleno da população em geral, nas redes sociais, bem como o projeto autoriza sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas, atendendo ao art. 24 da IN no 01/2022: “II - disponibilizar na internet, redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, saraus, slam e de outros eventos de caráter presencial, acompanhado com libras e audiodescrição” 5. CONTRAPARTIDA SOCIAL :Embora não seja obrigatório (art 25 da IN 01/2022), pois as ações dos produtos gerados são plenamente gratuitas, o projeto oferece adicionalmente como contrapartida social, 8 palestras de 2hs, acompanhadas de Espetáculos gratuitos de Mostras de Processos Artísticos gratúitos em 08 Escolas Públicas, beneficiando um universo de 4000 alunos, e educadores, como forma de estimulo e sensibilização para o tema a ser trabalhado com as crianças.

A proponente, através do seu representante legal, terá a função de acompanhar todas as etapas dos trabalhos de pré produção, produção, e pós produção, sendo inteiramente responsável pelo planejamento, equipe administrativa e de produção, fazendo acompanhamento da produção executiva das ações de todo o projeto, responsabilizando-se inteiramente pela gestão do processo decisório, e gestão técnico-financeira, de modo que se possa cumprir inteiramente as metas estabelecidas. KATARINA ARAUJO BORGES - PRESIDENTE / PROPONENTE / COORDENAÇÃO GERAL Coordenadora Geral de projetos sociais via lei Rouanet • Coordenação e acompanhamento de todo o projeto (técnico e financeiro), incluindo prestação de contas. • Acompanhamento das ações de: Produção de Eventos • Controle, manuseio e Inserção de Projetos via lei Rouanet – Salic e prestação de contas • Acompanhamento e pesquisa de Editais, • Acompanhamento das ações de comunicação e Marketing • Controle de receitas e pagamentos • Elaboração de planilhas e relatórios financeiros • Conferência de transações financeiras • Emissão de Notas Fiscais • Separação e organização de documentos. FERNANDO SARDO – Coordenador das Oficinas Músico, pesquisador e construtor de instrumentos musicais de
cordas, sopros e percussão de diversas culturas e época.
Em seu trabalho criativo, integra a música às artes plásticas resultando na criação de instrumentos musicais, esculturas sonoras e instalações sonoras,
são construídos com diversas matérias primas, sendo:
Matérias primas orgânicas como cabaça, bambu, madeira, pedra e argila, e matérias primas sintéticas como metal, plástico, vidro, papel, borracha e sucatas. Ele utiliza seus instrumentos e esculturas sonoras em suas composições e em seus trabalhos musicais, atualmente em seu trabalhos solo “Bambuzais”, e
“O Som e a Matéria”, já tendo se apresentado pelo Brasil e Estados Unidos. Criou instrumentos musicais, esculturas sonoras e instalações sonoras para espaços públicos como centros culturais e parques sonoros.
Criou o GEM – Grupo Experimental de Música.
Como artista educador ministra oficinas de música e lutheria experimental expandindo este conceito, relacionando arte e meio ambiente. MAGNO MIRANDA DE SOUZA - Produção Executiva Nascido em Aquiraz-Ce, cursa Administração na faculdade CDL. Possui abrangente experiência em projetos culturais nos últimos 10 anos, tais como :2016 Coordenador técnico do Sete Sois Sete Luas Festival Internacional; 2015 Direção de montagem Exposição INVERSOS Ca cau – Restaurante Moana,Exposição Terreiro de Fronteiras – Exposição – Web – Multimidia (Centro Dragão do Mar), Coordenador Execultivo do projeto Temperando Cravos – Encontro de Mestre e Aprendiz;2014 Proponente do projeto Orquestra Bachiana de Aquiraz,2013 Proponente do Sete Sois Sete Luas Festival Internacional 2013; 2012 Coordenador técnico do Sete Sois Sete Luas Festival Internacional 2012,2012 Presidente da ONG Tapera das artes,2012 Coordenação técnica e produção de palco do Festival Conecções Latinas (Fortaleza),2012 Coordenação técnica e produção de palco do Festival Conecções Latinas (Sobral), 2012 Coordeção técnica e produção de palco show Fabiola Liper (Teatro José de Alencar); 2011 Presidente da ONG Centro de Pesquisa e Difusão da Arte - Imaginário, 2011 Produção e Coordenação técnica do Festival de interatividade Jovem de Caucaia (Interajovem),2011 Coordenação técnica e produção de palco do Festival 7sois7luas Festival Internacional. (Tapera das Artes); 2010 Coordenação geral e montagem exposição SOS de cacau Brasil em Fortaleza (Centro Dragão do Mar),2010 Coordenação geral de montagem exposição Copa com Arte de cacau Brasil em Fortaleza (Faculdade FA7), 2010 Coordenação técnica e produção de palco do Festival 7sois7luas Festival Internacional. (Tapera das Artes);2009 Coordenação técnica e produção de palco do Festival 7sois7luas Festival Internacional. (Tapera das Artes); 2009 Coordenação geral e montagem exposição OMISTERIOOTEMPOEMPOESIAS de cacau Brasil em São Paulo (Estação da Luz);2008 Coordenação geral e montagem exposição OMISTERIOOTEMPOEMPOESIAS de cacau Brasil em Fortaleza Galeria Mariana Furlani. SAULO DANTAS BARRETO – Arte Educador Diplomado no Instituto Internacional de Luteria AntonioStradivari de Cremona em 1992, onde estudou com os Mestres Giorgio Cè - Luteria - e Piero Ferraroni - escultura - e Bacharel em Música com habilitação em violino pela UFPB, Saulo Dantas-Barreto vem desenvolvendo, desde então, um trabalho de qualidade reconhecido internacionalmente.Na Europa (Itália e Espanha), onde viveu por doze anos, encontram-se alguns instrumentos de sua autoria, tais como: o “Quarteto da Rainha”, construído para a Casa Real Espanhola, que integra a coleção de instrumentos musicais do Palácio Real de Madri, onde tem o status de Propriedade do Povo Espanhol; a reprodução da “Arpa Stradivariana” (1681), para o Estado Italiano; o “Quarteto Rio Branco” para a “Triennaledi Cremona” (out/2000) e o “Violino Cavalcabò”, para a nobre família dos Marqueses de Cremona.Seu trabalho conta com o apoio do Governo do Brasil (CNPq), Instituto Ítalo-Latino Americano (Roma - Itália), Fundação Walter Stauffer (Cremona - Itália) e da Família Imperial do Brasil.Lutiê oficial do 41o Festival de Inverno de Campos do Jordão e responsável pela manutenção do instrumental de cordas do Guri Santa Marcelina Cultura.Criador de Instrumentos Temáticos, conceito que revolucionou a Arte da Luteria moderna, normalmente voltada para a realização de meras cópias, voltou a atrair a atenção de investidores em arte para o extraordinário mundo dos instrumentos de corda e arco.Em julho de 2010 foi lançado pela Editora Alaúde o livro "Aleijadinho, O Violoncelo" (texto de Marcia Glogowski) primeira publicação do gênero no Brasil que mostra toda a construção desse inovador violoncelo que foi apresentado ao público pelo virtuose internacional Antonio Meneses, padrinho do instrumento.Suas obras estão presentes nas principais Orquestras brasileiras e estão em mãos de grandes nomes do cenário musical do país como o Maestro Cláudio Cruz, Pablo de León, Gabriel Marin, Raïff Dantas, Rodolpho Borges, entre outros.Atualmente trabalha em São Paulo, dedicando-se à construção e à restauração de instrumentos.O Comendador Saulo Dantas- Barreto é o primeiro Lutiê a receber a Ordem do Mérito Cultural Carlos Gomes na história da música brasileira. CARLOS BRASIL (Archetiê) – Arte Educador Músico e luthier, Carlos Brasil é natural de Brasília, iniciou seus estudos de violoncello em 1982. Participou como aluno dos principais festivais de música do Brasil e também de encontros nacionais de violoncellistas na cidade do Rio de Janeiro. Como luthier, inicialmente autodidata, construiu seu primeiro instrumento (violoncello) em 1985, em 1991 participou do curso de restauração de instrumentos de corda com o professor alemão FriedmannHellwig da Escola Superior de Colonia no Instituto Goethe de Curitiba. Em 1985, em 1991 participou do curso de restauração de instrumentos de corda com o professor alemão FriedmannHellwig da Escola Superior de Colonia no Instituto Goethe de Curitiba.Especializou-se em construção de arcos para violino, viola, cello e contrabaixo com os professores Mitsuo Sasano (França), Leandro Monbach (Curitiba), Waldemar Littig (Espirito Santo)... participou do primeiro Encontro Mundial de Construtores de Arco em 2001, Vitoria, ES. Em 2005 fez estagio de quatro meses na fabrica de arcos “Water Violet Bows” de renome internacional. MAYY KOFFLER - Arte Educador Formação Acadêmica Licenciatura em Educação Artística pela Faculdade de Belas Artes de São Paulo, 1979. A Artista por Ela Mesma: Escolhi a Cerâmica como mais uma forma de expressão artística desde minha estada no Peru, entre 1986 e 1991. Já havia tido contato com esta Arte e com a Escultura, mas, neste período, a Cerâmica começou a me encantar pela sua história, seus mistérios e suas possibilidades. Desde então iniciei minha caminhada de intenso mergulho na práxis e na criação cerâmica. Em paralelo à criação escultórica, trabalho com design em cerâmica, aplicando a riqueza destas técnicas na criação de objetos e no desenho de jóias. Neste trabalho homenageio os povos que antecederam a presença européia nas Américas. Surgem releituras das mais variadas culturas pré-hispânicas que, por sua vez, ganham vida no mundo moderno. Tento, então, realizar uma união entre os ecos de um passado distante e um fazer atual e sempre renovado. Em cada Obra de Arte sonhada, realizada, conquistada, mais uma etapa é vencida rumo à abertura de novas portas para novas criações e, igualmente, novas reflexões. ALED PARRY – Assessoria de Comunicação Profissional com grande experiência em comunicação, marketing e sustentabilidade. Executivo em grandes empresas como M Dias Branco, Unimed Fortaleza, Grupo 3 Corações e Grupo Jereissati. Expertise na implantação de área de Marketing, Responsabilidade Social e Sustentabilidade com ênfase em gestão ambiental, social e Governança (ESG), engajamento da cadeia de valor e branding. Experiência internacional em Baltimore MD – USA e MBA em Yokorama - Japão Grande experiência em formação e gestão de equipes através da seleção de pessoas, identificação de competências, criação de projetos, mapeamento de processos, definição de procedimentos, alinhamento de entendimento e definição de estratégias aderentes aos objetivos. FORMAÇÃO ACADÊMICA :Graduação em Jornalismo pela UniFanor ,Especialização em Sustentabilidade - Unichristus – 2019,Pós Graduação em Qualidade e Produtividade- FGV - 2000 ,The Quality Management Program for Latim América - Yokohama – Japão | 2000, Graduação em Marketing - FACESP, 1989.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.