Plano Anual da Pinacoteca de São Paulo 2025

A Associação Pinacoteca Arte e Cultura - APAC e´ uma Organização Social de Cultura que, desde 2006, realiza a gestão da Pinacoteca de São Paulo; museu público de arte mais antigo da Cidade, fundada em 1.905 por meio do Decreto 1.271, de 21/11/1911. Assim, os Planos Anuais da APAC tiveram início em 2002 e têm como objetivo principal o apoio continuado às atividades da Pinacoteca, sendo: a manutenção da exposição de longa duração denominada Pinacoteca: Acervo; ações de pesquisa e conservação; atividades educativas e exposições temporárias. Além da programação há a previsão de investimentos para melhorias nos edifícios do museu, com o objetivo de atender as exigências museológicas para conservação do acervo e melhor receber o visitante, garantindo sua acessibilidade e segurança. Tendo em vista a diversidade de ações desse Plano, consideramos que a democratização do acesso deve ser realizada por meio da oferta de entradas gratuitas a população.

Produto Principal: Plano Anual 1. ?Pinacoteca: Acervo? – manutenção da exposição de longa duração sobre o acervo do Museu. Inaugurada em outubro de 2020, a exposição sobre o acervo do museu, intitulada Pinacoteca: Acervo, ocupa 19 salas divididas entre o primeiro e o segundo andar do museu, com cerca de 1.000 obras expostas, de mais de 400 artistas. A narrativa está organizada em três núcleos, que têm como fio condutor a própria figura do artista. O primeiro, Territórios da Arte, aborda como artistas representam a si mesmos e aos outros, explorando, em seguida, as diferenças entre técnicas artísticas e entre as próprias definições de arte. No segundo, Corpo e território, as abordagens se modificam e se centram na relação dos artistas com o mundo físico ao seu redor, as visões da paisagem e do ambiente urbano; O último núcleo, Corpo individual / corpo coletivo, investiga as relações entre o artista e a coletividade. A exposição ficará em exibição até 2028. No âmbito dos Planos Anuais da Pinacoteca, realizamos ações contínuas de manutenção da exposição, seja com relação a conservação preventiva e higienização das obras expostas, quanto com relação da manutenção do espaço físico, expografia, troca de legendas e textos de parede, acessibilidade de conteúdo e iluminação. Além disso, se faz necessário o custeio de transporte de obras de arte entre os edifícios e as reservas técnicas. Será reimpresso o livro Guia do Acervo em 4.000 exemplares - 2.000 unidades em portugues e 2.000 unidades em ingles. 2. Ações Educativas O Núcleo de Ação Educativa da Pinacoteca de São Paulo tem mais de 20 anos de atuação e, além de atender ao público geral, realiza atendimento especializado para os seguintes públicos: alunos da rede pública e privada, professores, pessoas com deficiência, pessoas em vulnerabilidade social, idosos, famílias, primeira infância. Em 2023 a ação educativa atendeu um total de 52.692 pessoas entre ações presenciais e virtuais. As ações incluídas no Plano Anual de 2025 pretendem incrementar as atividades que já ocorrem. Assim, no âmbito desse PRONAC será realizado: Curso Conexões Proposta formativa para educadores de museus e pessoas interessadas em se aprofundarem nos métodos educativos desenvolvidos pela Pinacoteca nas últimas duas décadas. Com estrutura híbrida, e tendo os vídeos visitas técnica como base para formação, o projeto prevê ainda encontros virtuais de discussão com os participantes. Serão realizados 5 envios de pacotes de conteúdos: vídeos visitas técnicas acessibilizados com janelas em libras + bibliografia selecionada. Posteriormente serão agendadas lives de 1h30 cada a fim de possibilitar o diálogo direto entre os participantes e entre esses e as autoras dos vídeos. No total serão cerca de 11 horas de formação para até 45 participantes de diferentes cidades do estado e do país. Mochila Pina Dentro & Fora O Pina_Dentro & Fora tem por objetivo unir as ações educativas do museu e da escola a partir de temas fundamentais, articulando as práticas pedagógicas de ambas as instituições. Para este fim, oferecemos cinco tipologias de mochilas que serão disponibilizadas aos professores por meio de empréstimo. Cada mochila é composta por uma série de recursos educativos que tem como eixo norteador o tema "Identidade": Mochila 1: O que é identidade? Mochila 2: Com que me identifico? Mochila 3: Identidade pessoal e identidade coletiva Para manutenção do projeto em 2025 prevemos a execução das seguintes atividades: A - 02 Encontros presenciais de formação para 60 professores cada/3 horas cada, para conhecimento do uso dos materiais das mochilas pedagógicas e cadastro para realização dos empréstimos. B - Acessibilização de alguns dos conteúdos das mochilas pedagógicas, iniciando com audiodescrições das imagens que estão contidas nas mochilas. HUB No HUB da Pinacoteca de São Paulo encontram-se disponibilizados os textos produzidos ao longo dos anos pelo Núcleo de Ação Educativa da Pinacoteca. Este projeto visa a atualização e reorganização destes conteúdos educativos digitais, a fim de se ter uma espécie de repositório que seja ferramenta de pesquisa no campo da educação museal. Em 2025 será realizado: A - Tradução do português para espanhol de textos selecionados; B - Tradução do português para inglês de textos selecionados; C - Revisão de português; D - Diagramação de textos na identidade visual do HUB. Ações Pinacoteca Contemporanea: A - OFICINAS PINA CONTEMPORÂNEA O projeto oficinas visa otimizar o uso dos espaços em formato de ateliê, a fim de apresentar a arte e introduzir atividades técnico-poéticas. Serão desenvolvidas nos ateliês oficinas tendo um tema-eixo a cada semestre. Assim, no 1º semestre serão 4 oficinas por semana com até 10 encontros (abril a junho) e no 2º semestre mais 4 oficinas por semana com até 10 encontros (setembro a novembro), ou seja, um total de 80 encontros ou 08 oficinas anuais. Para público-alvo de interessados em geral a partir dos 12 anos de idade, mediante inscrição, até o limite de 30 pessoas por evento (de acordo com o tipo e complexidade da oficina). Proposta de datas: Segunda, Quarta, Quinta ou Sexta das 15h30 às 17h30. Alcance potencial de atendimento 1400 pessoas por ano. B - ATIVIDADES (EDUCAÇÃO EM MOVIMENTO) Trata-se de atividades educativas com inspiração em características das artes, especialmente as contemporâneas, visando mobilizar a participação das comunidades. As atividades serão realizadas na praça aberta com uma atividade diferente por semestre, com público-alvo sendo especialmente formado por famílias, até o limite de 50 pessoas a cada um dos 2 horários da atividade. Proposta de datas: aos domingos em dois horários, às 11h e às 15h. Alcance potencial de atendimento 500 pessoas por ano. C - MATERIAIS Para o uso diário qualificado dos ateliês são necessárias a compra e manutenção de materiais plásticos que possam subsidiar a prática educativa ali desenvolvida, além de materiais e recursos para limpeza e organização dos espaços. Alcance total potencial - todos os grupos atendidos em visitas educativas 10.000. Programa educativo para pessoas com deficiência: A - Visitas educativas Visitas educativas para grupos de pessoas com deficiência, neurodivergentes ou em situação de sofrimento psíquico. Disponibilização de transporte para as visitas no museu. B - Curso Ensino da Arte na Educação Inclusiva (versão presencial) Curso voltado a qualificar profissionais que atuam com pessoas com deficiência e transtornos mentais para o uso dos museus e equipamentos culturais em suas práticas educativas. Para a aula com a educadora surdo do museu, faz-se necessária a contratação de intérprete de Libras. 30 profissionais que atuam com pessoas com deficiência e em sofrimento psíquico. C - Ação Setembro Azul. Espetáculo ou slam em Libras. Ação anual voltada a compor a programação do Setembro Azul, mês de valorização da Cultura Surda. Promover o contato e intercâmbio entre as culturas surda e ouvinte. D - Produção do novo catálogo para Galeria de Esculturas Brasileiras (galeria tátil) Catálogo em versão de áudio que será disponibilizado ao público com deficiência visual que visite a Galeria. O acesso será realizado via Qrcode. E - Contação de histórias e visitas educativas em Libras para grupos espontâneos de surdos e ouvintes Ação a fim de diversificar o público frequentador do museu, voltadas a grupos tradicionalmente não frequentadores e com dificuldades de acesso, como são os surdos. Promover o contato e intercâmbio entre as culturas surdas e ouvinte. 5 ações ao ano. F - Ação Extramuros Atividades extramuros quinzenais de produção plástica e poética em instituição parceira e visitas educativas às exposições do museu, durante alguns meses do ano. Disponibilização de transporte para as visitas no museu. G - Curso de Libras para Funcionários. Módulo de formação instrumental em Libras para equipe da APAC e terceirizados, prioritariamente que atua junto ao público, para facilitar sua comunicação com visitantes surdos. H - Podcast Ouvir para Ver Podcasts com audiodescrições de obras de arte da coleção do museu expostas na Pinacoteca: Acervo, a cada episódio duas obras são audiodescritas para que pessoas com deficiência visual possam conhecê-las. Atividade desenvolvida a fim de estabelecer relação de proximidade de pessoas com deficiência visual e ao museu pelas redes sociais, por meio da plataforma Spotify, em episódios semestrais. I - Vídeo Leitura em Libras Pinacoteca: Acervo Gravação de 5 vídeos com leituras de imagens de obras da Pinacoteca: Acervo. Eles comporão a nova versão videoguia em Libras, a partir da reformulação da exposição, sendo disponibilizados por Qrcodes as salas de exposição. Para essa produção, faz-se necessária a captação e edição de vídeo e o trabalho com um intérprete de Libras junto à educadora surda. Programa de Inclusão Socio Cultural A - Visitas educativas Visitas educativas para público em vulnerabilidade social de distintas faixas etárias, voltadas a grupos tradicionalmente não frequentadores e com dificuldades de acesso. Pelo perfil economicamente vulnerável desses grupos, faz-se necessária a oferta de transporte e um kit lanche. B - Ação Educativa Extramuros Ocorre junto a um grupo de adultos em situação de rua do entorno do museu com oficinas semanais de produção plástica em gravura, produção textual poética e visitas educativas regulares às exposições do museu. A atividade é desenvolvida há 17 anos pelo Núcleo de Ação Educativa da Pinacoteca, a fim de estabelecer relação mais próxima e produtiva com grupos de adultos em situação de rua do entorno do museu. C - Roda de conversa sobre arte e pessoas que fazem uso problemático de drogas. Roda de conversa com profissionais da área da saúde e assistência social sobre a importância da arte como prática de redução de danos de pessoas que fazem uso problemático de drogas. O Programa de Inclusão Sociocultural da Pinacoteca de São Paulo atende uma quantidade significativa de Centro de Atenção Psicossocial em Álcool e Drogas. Meu Museu A - Curso Pessoas idosas e o museu: possibilidades educativas – 2025 (versão online) Curso que tem como objetivo qualificar a prática de educadores, profissionais de saúde e assistência social que atuam junto a grupos de idosos, sendo necessário a contratação de profissionais qualificados na formação de cada assunto que será tratado. 40 pessoas por curso B - Transporte Meu Museu Transporte para grupos de pessoas idosas que participarão de visitas educativas mediadas impossibilitadas de visitarem o museu sem este auxílio (locação de vans comuns, adaptadas e micro-ônibus) C - Atividades extramuros Atividade desenvolvida a fim de estabelecer relações mais próximas com grupos de pessoas acima de 60 anos, prevendo atividades educativas na instituição parceira, combinada com visitas ao museu. Para as visitas educativas ao museu, faz-se necessário a oferta de vans adaptadas ou executivas para o deslocamento de grupos socialmente vulneráveis. D - Reimpressão material folder Meu Museu 2025 Material educativo impresso para distribuição aos grupos agendados que fizeram visita à Pinacoteca com o programa Meu Museu, como forma de memória e desdobramento da visita educativa. E - PINA + 60 A atividade ocorre no mês do idoso, em outubro, para público em geral e parentes de funcionários acima de 60. Visitas integradas Realização de 2 visitas integradas para profissionais da educação com instituições culturais e/ou museológicas do entorno. Pinafamília O projeto PINAFAMÍLIA promove ações qualificadas e recursos especializados para famílias, estimulando a convivência deste público no museu. Acontece todo 2º domingo do mês, anualmente de março a dezembro na PINA_LUZ e PINA_CONTEMPORÂNEA. As ações do projeto compreendem: ? atividades criativas para famílias (oficinas): mediação de educadores no acervo do museu e atividade plástica ao final da visita; ? Distribuição de Jogo Pinafamília, Guia e impressos investigativos. ? PINAPEQUENOS ações para crianças na primeira infância (zero a seis anos) e seus familiares. O orçamento contempla a continuidade (manutenção) das ações do projeto: Atividades criativas para família (Oficinas) e distribuição de Jogo PINAFAMÍLIA. Para tal são propostas as seguintes ações: A - KIT PINAFAMILIA com Jogo + Guia + Folder - materiais plásticos (sacola, lápis, carimbo, etc.), impressão e comunicação visual interna do museu com informações sobre as ações do projeto (designer, placas de PS). B - OFICINAS PINA LUZ - materiais plásticos, produção e manutenção de materiais educativos (papel, giz, canetões, tecidos, fitas, cola, tesoura, lápis, tintas e afins). C - OFICINAS PINA CONTEMPORÂNEA - materiais plásticos, produção e manutenção de materiais educativos (papel, giz, canetões, tecidos, fitas, cola, tesoura, lápis, tintas e afins). D - CONTRATAÇÃO de 4 auxiliares para atendimento ao público e auxiliar na execução do PinaFamília e PinaPequenos nos prédios da Pina Luz e Pina Contemporânea. E - PINAPEQUENOS (manutenção)- materiais plásticos e afins, produção e manutenção de materiais educativos. F - APRESENTAÇÃO musical para famílias e bebês de 0 a 4 anos (1 a cada 2 meses) Recursos educativos para público em geral – DAV Dispositivos para autonomia de visitas, referente ao Programa de Atendimento ao Público Escolar e em Geral. Os Dispositivos para Autonomia de Visita (DAVs) são recursos educativos variados, que incentivam a participação autônoma do público visitante do museu. A - Atualização e manutenção dos dispositivos da exposição Pinacoteca: Acervo, compras e serviços (Placas para famílias) . Pranchas com atividades para família - recursos: revisão de textos, placas em PS; . Placas de leitura de imagens - recursos: revisão de textos, placas em PS; . Outros dispositivos de ativação. Recursos: revisão de textos, plotagem, confecção de mobiliário, caixas de acrílico, impressões, produção terceirizada de materiais e materiais plásticos, fotocópias e encadernação; . Materiais plásticos para reposição; B - Atualização de textos / conteúdos relacionados à exposição C - Reposição de para manutenção geral dos dispositivos, Pina Luz e Pina Contemporânea Folder NAE Trata-se de um impresso informativo bilingue para público geral e especializado, sobre o núcleo de ação educativa da Pinacoteca de São Paulo. Com a chegada da Pina Contemporânea e a necessidade de atualizar as informações sobre as ações e programas educativos, se torna necessário criar um folder sobre o núcleo de ação educativa. Este material servirá para disseminar as informações sobre o educativo do museu, tanto para o público em geral quanto para o especializado. Será distribuído gratuitamente, com uma tiragem inicial prevista de 2.500 exemplares, sendo 2.000 em português e 500 em inglês, com a possibilidade de uma reimpressão bianual a ser avaliada. Educalab Laboratório de experimentação em educação museal que pode se manifestar em diferentes formatos e propostas. Concebido como projeto para desenvolvimento de ações inovadoras e experimentais em educação museal e em arte, a cada ano lança uma nova proposta que pode tomar a forma de visitas, recursos físicos ou digitais, experimentações em mídias sociais etc. Para 2025 pretende realizar a atualização para educadores e a construção de vídeos e recursos auditivos. 3. Ações de Pesquisa, Conservação e Difusão dos Acervos Artísticos, Bibliográficos e Documentais: Digitalização acervo audiovisual O acervo audiovisual da Pinacoteca possui documentos audiovisuais históricos (únicos) registrados nos seguintes suportes: ? 265 fitas de audiocassete (K7) em diferentes formatos; ? 100 fitas de vídeo VHS em diferentes formatos e condições de conservação; ? 40 DVC – Digital Vídeo Cassete Dentre os documentos existentes citamos: palestras, entrevistas, cursos, registros de exposição, encontros museológicos, projetos educativos etc. Propomos a digitalização desse acervo para preservação e acesso aos seus conteúdos. Os arquivos digitais serão armazenados em servidores apropriados. Ação cultural da biblioteca de artes plásticas. Diálogos transversais Este programa intenciona desenvolver rodas de conversa com diálogos entre ao menos dois profissionais especialistas em suas áreas de atuação. As interações terão foco em artes visuais e às áreas relacionadas à ciência da informação, se possível com referencial teórico a partir dos acervos da Biblioteca. O objetivo do programa, é possibilitar a troca de conhecimento para promover um ambiente de aprendizado contínuo e interdisciplinar Público-alvo: Público em geral, interessado nos assuntos que serão abordados. Restauro Em 2025 pretendemos restaurar a obra do acervo ?Continentes? de Rivane Neuenschwander. A obra é composta por uma grande bacia em fibra de vidro e 5 bacias em alumínio. Todas as partes necessitam de restauração. Oficina sobre restauro de limpeza de obras de arte Utilização das técnicas de limpeza de papel, pinturas e esculturas com GEL DE PVA BORAX, voltada para a baixa toxidade dos produtos, preservando a saúde laboral do restaurador. Os palestrantes serão 2 profissionais italianos, especialistas no assunto, que farão uma visita técnica ao acervo da Pinacoteca e uma oficina para cerca de 15 restauradores. Banco de dados do acervo artístico. Em 2025 será implantado software para remodelação da área Entidades, presente nas fichas cadastrais das obras de arte do museu, conforme avanços do projeto de mapeamento de informação de obras. Revisão da Política de Direitos Autorais. Em 2025 se faz necessária a revisão da Política de Direitos Autorais da Pinacoteca. Mapeamento de gênero de artistas. Contratação de consultoria que prestará um treinamento interno sobre metodologias de mapeamento para heteroidentificação, para aplicação no acervo da Pinacoteca. 4. AÇÕES DE MANUTENÇÃO PREDIAL Fazem parte do escopo do Plano Anual ações de manutenção predial que visam a melhorias dos espaços da Pinacoteca, para melhor atender ao público e garantir sua segurança, bem como a segurança dos funcionários e acervo. Essas ações consistem na readequação de espaços já existentes, elaboração de projetos ou troca de componentes já instalados. Para 2025 pretende-se realizar: Pinacoteca Contemporânea: · Execução de plano de contingência para chuvas subsolo. · Elaboração de projeto e execução de projeto de segurança para ancoragem nos telhados. · Projeto de readequação da sala das Docas. Pinacoteca Estação: · Instalação de gerador para atender todo o prédio. · Substituição de cabeamentos e resistências para garantir o controle de umidade dos ambientes expositivos. · Execução de novos espaços expositivos e áreas de apoio no térreo e no 1 andar para equipe do MRSP. · Troca de armários dos vestiários devido a desgaste Pinacoteca Luz · Readequação Copa e Vestiários para melhor ocupação da área de copa dos funcionários e a distribuição da área dos vestiários. · Retrofit de serpentinas Fancoils para melhorar eficiência dos equipamentos. · Instalação de sistema de inversores e automação nas bombas que atuam nos chillers. · Troca sistema de ar das reservas técnicas R1 até R4. Necessidade de troca do sistema atual que está em risco por termos equipamentos antigos e com problemas. · Projeto arquitetônico Laboratório de Restauro: revisão dos espaços para melhor fluxo dos trabalhos Produto secundário EXPOSIÇÕES TEMPORÁRIAS (OS TÍTULOS DAS EXPOSIÇÕES SÃO PROVISÓRIOS E PODEM SOFRER ALTERAÇÃO). Desmontagem de exposições que foram inauguradas em 2024 1. Fundação Gachá 2. Dan Lie 3. Caipira 4. Esculturas 5. Renata Lucas 6. Gabriel Massan 7. Coletiva Terra8. Memória Argentina para o Mundo: o Centro Clandestino Esma 9. Ocupações Memorial: Resistências Na PUC-SP Pré produção de exposições que serão inauguradas em 2026 1. Pascale Marthine Tayou 2. Cristina Salgado 3. Coletiva Caboclo 4. Nair Benedicto 5. Luana Vitra 6. For the Children 7. Brígida Baltar Exposições a serem inauguradas em 2025 Tecendo a manhã: experiência noturna na arte do Brasil (Artistas populares figuram a cidade) Arte popular ou arte não erudita são termos genéricos que definem uma produção muito diversa de artistas cuja formação se deve mais às suas experiências empíricas com os materiais e à livre interpretação dos elementos de seu cotidiano do que aos cânones das instituições convencionais de ensino. Via de regra, a esses artistas são associados um ambiente rural, condição da criação precária e rústica e fator que, supostamente, favoreceria a manifestação do animismo e de outras experiências de natureza mágico-lúdicas. O objetivo desta mostra é se contrapor a esse diagnóstico, explicitando a relação desses artistas com as grandes metrópoles e com o ambiente industrial. Essa abordagem permite, portanto, tensionar a oposição campo versus cidade e aprofundar a pesquisa a respeito dos trânsitos de artistas entre mundo rural e urbano. Ela possibilita ainda ampliar a compreensão de trajetórias individuais em estudos de caso que levem a refletir sobre a complexidade da arte popular produzida no Brasil. Publicação de livro: 1.000 exemplaresAção Educativa Monica Ventura A pesquisa de Mônica Ventura tem relaciona experiências pessoais com dimensões coletivas dos campos culturais, históricos e filosóficos. A artista investiga processos construtivos de arquitetura e artes anteriores à colonização e busca, em seu trabalho, a compreensão da complexidade psicossocial que se impõe sobre as mulheres negras no contexto brasileiro. A artista aborda tais questões por meio de materialidades e símbolos associados às cosmologias e cosmogonias afroameríndias. Ventura tem formação em Desenho Industrial pela Fundação Armando Alvares Penteado (FAAP) e é mestranda em Poéticas Visuais pela ECA-USP. Participou da Enciclopédia Negra (Pinacoteca de São Paulo, 2021), além de outras exposições coletivas como Dos Brasis: arte e pensamento negro (SESC Belenzinho, 2023); Encruzilhadas da Arte Afrobrasileira (CCBB, 2023) e do comissionamento A noite suspensa ou o que posso aprender com o silêncio (Inhotim, 2023). Mônica Ventura irá desenvolver uma obra em sítio-específica para o Octógono da Pinacoteca. Neide Sá Neide Sá é uma das fundadoras – a única mulher – do movimento de Vanguarda Poema/Processo (1967 - 1972). O início de sua produção, que data de meados da década de 1960, é marcado pela associação aos ideais radicais e politicamente engajados do movimento, buscando compreender o poema como objeto gráfico que extrapola o alfabeto, muitas vezes composto apenas por signos, sinais, símbolos ou ícones visuais. A partir da década de 1980, Neide se debruça sobre a criação de obras participativas, em que o corpo do espectador opera como parte integrante da obra de arte. Esta será a primeira exposição individual da artista em uma instituição brasileira. Publicação de livro: 1.000 exemplaresAção Educativa. Sala de exibição de obras em vídeo: Exibição de duas obras por ano. Em 2025 serão veiculados vídeos dos artistas Bárbara Wagner / Benjamin de Búrca e Gê Viana. Flávio Império Flávio Império (1935-1985) é uma figura central para a compreensão da cultura brasileira nas décadas de 1960 e 1970 e ainda muito pouco conhecida. Como artista, transitou por diversos grupos e soube alinhavar as linguagens do teatro e da arquitetura com as artes visuais. Como personagem histórica, esteve no centro de acontecimentos importantes: da organização das exposições?Opinião65?e?Propostas65?às cenografias de?Roda Viva?e do primeiro show dos?Doces Bárbaros?– participando ativamente dos debates em torno da produção de arquitetura no Brasil, da?Tropicália, de Maio de 1968 e da abertura política. Seu trabalho se caracteriza pelo experimentalismo no uso dos materiais, pela investigação profunda da representação, do simbólico e do popular. Em toda sua trajetória manteve a preocupação com os mecanismos de percepção do público – pesquisando maneiras de construir conhecimento por meio de sensações disparadas pelas cores, texturas, sons e iluminação. Essa exposição pretende percorrer o rico trabalho do artista guiada pela transformação de seu pensamento sobre o espaço, a cultura popular e a cultura de massas. Publicação de livro: 1.000 exemplares Marga Ledora Formada em Linguística pela IEL/Unicamp (Campinas, SP), Marga Ledora desenvolveu a partir da década de 1980 estudos em fotografia, gravura em metal e serigrafia, mas foi no desenho onde encontrou o traço mais forte de sua poética. Esta linguagem tornou-se a principal ferramenta para a artista investigar as formas geométricas presentes na estrutura das casas. Inicialmente, suas experimentações de giz pastel sobre papel Carmen demonstram o desejo de desestabilizar essas representações, deixando transparecerem aberturas e rasgos. Nas décadas seguintes, as construções das casas se abriram para formas mais sinuosas, em uma fricção entre abstrato e figurativo. O giz pastel passou a se misturar com bastão e aquarela, banhando uma materialidade mais pastosa. Em 2024 a obra Casa em Amarelu (da série Quadrus Negrus) (1989) passou a integrar o acervo da Pinacoteca de São Paulo. A mostra individual em 2025 reunirá, pela primeira vez em uma instituição, um recorte significativo da produção da artista. A partir da experimentação da série Quadrus Negrus, de 1987, o recorte pretende abordar uma trajetória de experimentações do gesto, das formas e da linguagem do desenho. Publicação de livro: 500 exemplares Pop Brasil Em 2025, comemoram-se as efemérides de 60 anos das mostras?Opinião 65?e?Propostas 65?- referências para a arte contemporânea feita no Brasil. Exposições que foram marcadas pelo surgimento de trabalhos emblemáticos de artistas como Antonio Dias, Hélio Oiticica e Wesley Duke Lee, além de servirem como disparadoras de estratégias coletivas para lidar com o contexto político, social e de expansão da cultura de massas. Celebrando os 10 anos de comodato da Coleção Roger Wright e o?importante acervo de obras dos anos 1960 e 1970 que a Pinacoteca conserva, o museu deve organizar nesse ano uma mostra coletiva sobre o tema. A ênfase estará na radicalidade com que esses artistas investiram no cotidiano do país, criando trabalhos que reconfiguram a experiência do?corpo em suas relações com as formas de protesto, a cultura visual, o espaço público, as revoluções do ambiente doméstico e o consumo.?Nesse momento incandescente do país, vemos artistas borrarem as fronteiras entre as linguagens e a vida em movimentos que misturam tradições e promovem rupturas.? Ocupando os 1.000 m2 da Grande Galeria da Pina Contemporânea, a mostra é uma oportunidade de reunir instalações de grande porte de artistas da época, permitindo que o público vivencie a contundência dessas propostas e possa compreender a relação histórica entre elas.?Além disso, Pop Brasil pretende investigar as implicações de raça e gênero na produção artística desse período histórico, ampliando suas complexidades e nos levando a questionar como tais narrativas foram constituídas.? Publicação de livro: 2.000 exemplaresAção educativa Ad Minoliti A partir de uma formação em pintura, Ad Minoliti desenvolveu uma lógica de levar formas e cores vibrantes para o espaço, criando instalações com forte apelo visual e interativo. Não raro, essas instalações são articuladas a programas de atividades desenvolvidos em parceria com outras pessoas. Nas três edições da Escola Feminista de Pintura, Ad convidou ativistas e acadêmicos dos lugares em que expôs para ministrarem aulas e atividades dentro de sua obra sobre abstracionismo geométrico e gênero e sexualidade. Seu desejo é criar o que chama de uma ?ficção pictórica especulativa?, capaz de deslocar a geometria de um lugar hegemônico, muito ligado na história da arte à normatividade, e aproximá-la de um paradigma não binário e alternativo. Na Galeria Praça da Pina Contemporânea, Ad realizará um projeto sítio-específico, com as referidas características artístico-educacionais. É possível que um ponto de partida seja o acervo de nova figuração e pop art brasileira que se encontra na Pinacoteca. Dominique Gonzalez-Foerster Poucos artistas criam atmosferas como Dominique Gonzalez-Foerster. Ao conhecer a lista de ingredientes em uma de suas instalações, somos levados a perceber que muitas vezes se trata menos uma obra autônoma e mais da criação de um espaço que extrai a melancolia inerente às peças e narrativas que o constituem. Embora muitas vezes estranhamente vazias e não exibindo obras de arte de forma tradicional, suas exposições transmitem uma espécie de leveza. Esses ambientes leves às vezes são melancólicos, às vezes alegres. A formação artística de Dominique Gonzalez-Foerster começou em 1982, na École des Beaux-Arts de Grenoble, na França. Desde os anos 1990, ela trabalha em torno da relação sensível e cognitiva entre corpos e espaços, sejam eles reais ou fictícios. Sua prática interdisciplinar inclui vídeos, instalações e projetos colaborativos como óperas, performances ou o design de lojas. Na Pinacoteca de São Paulo, Dominique Gonzalez-Foerster vai desenvolver um obra inédita e sítio-específica para o espaço Octógono. Beatriz González Beatriz González é uma das artistas vivas latino-americanas mais reconhecidas no circuito contemporâneo e uma das principais referências da cultura de seu país, a Colômbia. Esta será a primeira exposição monográfica de González no Brasil, dedicada a apresentar uma visão geral de sua obra, com ênfase especial no modo como a artista se apropria de imagens dos jornais locais e da história da arte ocidental, reinterpretando-os por meio de pinturas em formatos não tradicionais como placas de metal, cortinas, mesas, camas e berços.? Publicação de livro: 1.500 exemplares Ação educativa Trabalho de carnaval Nos últimos anos, tornou-se frequente encontrar no noticiário pós-carnavalesco as cifras arrecadadas ao longo dos dias da festa nas cidades de todo o país. Reforça-se, assim, o modo por meio do qual a festa movimenta uma economia e mobiliza uma indústria que funciona ao longo do ano inteiro, requerendo saberes específicos para o seu bom funcionamento. Se a literatura especializada insistiu na relação entre a folia, o sonho e a loucura, aos excessos da carne e ao desvario, os dados atuais nos permitem, sem abandonar essa dimensão lúdica mencionada, reconhecer e colocar foco na relação entre o carnaval e o trabalho. Esse elo envolve questões não somente como geração de renda, empregabilidade e condições de realização das funções, mas também as técnicas, a transmissão de conhecimentos e a criação intelectual que garante o apuro estético, a complexidade performática e a diversidade musical da festa. Ao abordar a relação entre carnaval e trabalho, essa mostre tem por objetivo jogar luz nos artistas que criam para o carnaval e nos artistas que viram e veem nos artífices carnavalescos um assunto para a produção de suas obras. Publicação de livro: 1.500 exemplares Ação educativa. Juliana dos Santos Juliana dos Santos é artista visual, mestre em arte-educação e doutoranda em Artes pelo Instituto de Artes da Universidade Estadual Paulista UNESP. Juliana vem realizando exposições, palestras, cursos e oficinas. Em abril de 2024, ela participou do programa Ateliê de Artista da Pinacoteca de São Paulo, no qual desenvolveu a proposta ?Quando a cor chega no azul?. Nos últimos anos, Juliana tem se dedicado à investigação da cor azul na flor Clitória Ternátea, explorando a experiência sensorial no processo de ampliação dos sentidos. Sua pesquisa ocorre na interseção entre arte, história e educação, e recentemente se ampliou para um uso mais amplo de pigmentos e formas no espaço. Juliana dos Santos tem desenvolvido trabalhos em vídeo, pintura, performance, fotografia e multimídia. Para a Galeria Praça da Pina Contemporânea, a artista está preparando um novo projeto sítio-específico.Uma Vertigem Visionária - Brasil: Nunca Mais! Período: prorrogada até 29 de março de 2026 3º andar do Memorial da Resistência de São Paulo. A exposição é dedicada à história do projeto Brasil: Nunca Mais, uma iniciativa realizada clandestinamente entre os anos de 1979 e 1985, durante a Ditadura Civil-Militar, que sistematizou informações de mais de 1.000.000 de páginas contidas em 707 processos do Superior Tribunal Militar (STM), revelando a extensão da repressão política do Brasil no período. Atualmente, as cópias dos processos encontram-se sob salvaguarda do Arquivo Edgard Leuenroth, na Unicamp (Campinas) e estão disponíveis no portal BNM – Brasil: Nunca Mais Digit@l. A exposição propõe resgatar a memória do projeto, das pessoas envolvidas na iniciativa e de suas práticas cidadãs como exemplo para que certos fatos envergonhados não se repitam ou não se perpetuem cronicamente em nossas dinâmicas político-sociais. A arte contemporânea brasileira também tem sua cadeira cativa no espaço da mostra, colaborando na construção de um imaginário complexificado ao público e trazendo para o presente expositivo formas outras de expressão cultural que põem em discussão temas concatenados naquele empreendimento de quase quatro décadas atrás. Ouvidor 63: Habitar a Arte Período: 6 de setembro de 2025 a 29 de março 2026.3º andar do Memorial da Resistência de São Paulo. A Ocupação Ouvidor 63 é um espaço de resistência urbana, política e cultural, marcado pelo encontro de múltiplas trajetórias. Desde 2014, o edifício de 13 andares, tornou-se um centro de criação e reinvenção da relação entre arte e vida. Hoje, cerca de 100 artistas – muitos deles de outros países da América Latina – habitam a maior ocupação cultural da região. Organizada de forma autônoma, a ocupação é estruturada tanto por afinidades e projetos comuns em cada andar quanto por assembleias gerais semanais. A exposição propõe uma experiência imersiva, conduzindo o público por espaços simbólicos que refletem essa dinâmica, como cozinha, quarto, biblioteca e teatro. O percurso combina elementos sensoriais e materiais documentais – textos, fotografias, vídeos, testemunhos, panfletos e cartazes –, aproximando visitantes da realidade da ocupação. A exposição tem parceria com docente e pesquisadores bolsistas do Departamento de História da Arte da EFLCH, da Unifesp. Ativações Durante a realização das exposições temporárias, pretende-se realizar algumas atividades para ativação dessas mostras a fim de atrair um maior número de visitantes para o museu, além de diversificar o tipo de público: Programação Cultural Pina música A frente musical continuará como um programa que acontece mensalmente, devido ao seu potencial agregador a públicos não familiarizados com o museu. As apresentações poderão acontecer independentemente ou em consonância com alguma agenda ou programação do museu, como aberturas de exposições ou eventos como o Aniversário de São Paulo, Primavera dos Museus, Mês da Consciência Negra, Virada Cultural, Férias Escolares, Festa Junina ou outros eventos desenvolvidos pelo museu. Para o ano que vem consideramos cerca de 08 apresentações de médio ou grande porte. Pina dança / pina performa Para 2025 desejamos uma programação concentrada de dança, ou em dois ciclos (1 por semestre) ou em apenas um evento. Acreditamos que isso poderá potencializar essa frente na vontade de melhor comunicar com o público em geral. Para o ano que vem abriremos um edital para envio de propostas de performances solos, em duos ou trios, consolidando nossa vocação democrática e abrindo à sociedade o acesso aos processos curatoriais. Ao final serão selecionadas performances / peças de pequeno porte, que irão compor e ampliar a potência dessa frente somadas a 1 comissionamento e outros convites; no total aproximado de 08 apresentações que irão compor este programa. Ateliês de artista Dando continuidade no projeto Ateliê de Artistas, que mescla um formato de residência artística com processos educativos, a Pinacoteca chamará dois artistas ou coletivos para ocuparem os ateliês da Pina Contemporânea, um por semestre, durante até duas semanas. A vivência será casada com ações educativas e expositivas, sendo a artista instigada a propor oficinas, pensar os espaços da pina contemporânea e seus extramuros, pensar uma conversa ou encerramento conclusivo do processo. Leituras públicas de obras raras Com formato livre e aberto a adaptações e interpretações, tendo em vista a extroversão bibliográfico e documental do museu, realizaremos quatro encontros voltados a aproximar o público em geral da Biblioteca de Artes Visuais, o antigo CEDOC. Para 2025 desejamos criar encontros voltados a ver a coleção de fotografia da Biblioteca com olhos para as produções que possam realizar interessantes cruzamentos com a história de 120 anos da Pinacoteca. Feiras, festivais e cinema na praça Festa junina, feira criativa, Cine Praça são alguns projetos que estão sendo realizados pela primeira vez para o público em 2024. Para o ano de 2025, desejamos continuar realizando esses projetos que poderão, ano a ano, ganhar fôlego para irem se conectando com o bairro, as outras instituições culturais e o público em geral. Curso de História da Arte Grupo de estudos / desenvolvimento de uma metrópole e criação das desigualdades – de março a novembro. #120 ano da PINACOTECA / Artistas populares figuram a cidade Curso online / Fronteiras e diálogos da arte popular brasileira II / abril. #Continuação do curso fronteiras e diálogos da arte popular Curso online especial: saberes do museu / maio. #semana dos museus ICOM Curso presencial / Do desenho à cena / junho. #flavioimperio Curso online / A Pop Art Latino-americana. #POP BRASIL, Beatriz Gonzales, Dominique Gonzales Curso online / Macunaíma e o direito de resposta. #coletiva Macunaíma Curso de Direitos Humanos O curso tem como objetivo proporcionar uma introdução ao aprendizado de conhecimentos específicos, promover a troca de experiências e fornecer uma base reflexiva para a cidadania ativa no âmbito da Educação em Direitos Humanos. A proposta do curso é baseada na premissa de que a EDH e seus agentes são responsáveis pela mudança social, em percepções, atitudes e relações, envolvendo uma perspectiva interdisciplinar e multidimensional entre Direitos Humanos, conhecimento e realidade. Portanto, o programa enfatiza os aspectos práticos e atuais da responsabilidade central dos educadores neste processo. O curso é composto por dois eixos orientadores: Saber curricular e pedagógico, que inclui aulas e debates ministrados por especialistas convidados, e Saber experiencial, que consiste em grupos de trabalho para fomentar discussão e troca de experiências. Desta forma, os participantes serão incentivados a aplicar as habilidades e conhecimentos adquiridos no curso em suas práticas pedagógicas e contribuir para a promoção dos Direitos Humanos na sociedade. Público Alvo: Educadores formais (Educação Básica, Profissional, Tecnológica e Ensino Superior); Educadores não formais (organizações não governamentais, instituições culturais, projetos socioeducativos, movimentos sociais entre outros); Profissionais que atuam em instituições de segurança pública na área de capacitação ou formação.

OBJETIVO GERAL: O objetivo do Plano Anual da Pinacoteca de São Paulo 2025 é de assegurar recursos para executar ações cuja realização só se faz possível com patrocínios de apoiadores pessoa jurídica ou física, para incrementar as atividades normalmente desenvolvidas pela Pinacoteca de São Paulo. OBJETIVOS ESPECIFICOS: · Realizar a manutenção da exposição de longa duração sobre o acervo do museu, Pinacoteca: Acervo. · 4 projetos destinados aos acervos artístico e documental do museu para pesquisa, conservação e difusão. · Realizar melhorias nas instalações, equipamentos e mobiliários nos edifícios da Pinacoteca com o objetivo de melhor atender as exigências museológicas para conservação de acervo e melhor receber o público visitante, garantindo sua acessibilidade e segurança. · Realizar 12 programas da Ação Educativa da Pinacoteca, além de ações especificas para algumas das exposições temporárias. · Realizar 20 exposições temporárias, 7 desmontagens e 7 pré-produções.

A Pinacoteca de São Paulo, museu público Estatal, possui três unidades: a Pinacoteca Luz, Pinacoteca Estação e Pinacoteca Contemporânea, situadas no bairro do Bom Retiro, centro da cidade de São Paulo. O museu abriga uma das mais importantes coleções de arte brasileira dos séculos XIX a contemporaneidade, composta por cerca de 11.000 obras, entre pinturas, desenhos, gravuras, esculturas e fotografias, onde estão representados todos os mais destacados artistas deste período, além de possuir significativas obras de artistas europeus, com destaque para um núcleo de escultura francesa do final do século XIX. O museu abriga também acervos bibliográfico e documental, disponíveis ao público por meio da Biblioteca e Centro de Documentação e Pesquisa. Nos últimos anos, a Pinacoteca consolidou-se como uma referência museológica nacional e internacional, por meio da apresentação de seu acervo, exposto na mostra Pinacoteca: Acervo. A exposição de longa duração é complementada pela realização de importantes mostras temporárias de artistas tanto brasileiros quanto estrangeiros, as quais proporcionam ao público a possibilidade de acesso à riqueza da produção artística global e, particularmente, a nacional. Todas estas atividades expositivas têm possibilitado a implementação de um amplo projeto de Ação Educativa, voltado ao público escolar, público com deficiência, inclusão sociocultural, idosos, famílias, além de atividades de capacitação para professores. Além disso, no prédio da Pinacoteca Estação, está situado o Memorial da Resistência, espaço dedicado a memória do edifício onde antigamente funcionava o Deops-SP. O Memorial tem como missão a valorização e a preservação das memórias da repressão e da resistência políticas no Brasil republicano, especialmente no período da ditadura civil-militar. Realizamos este trabalho por meio da educação, da pesquisa, além da organização de exposições temáticas. Nosso trabalho é norteado pela defesa da cidadania, da democracia e dos direitos humanos. Em 2023 a Pinacoteca recebeu cerca de 950.000 visitantes presencialmente, garantindo gratuidade para um total de 760.000 visitantes. Sendo assim, o Plano Anual 2025 se justifica pela importância social e cultural deste museu e pelo alcance de público que suas ações atingem. O uso do PRONAC tem sido um importante meio de fomento à Cultura e, primordial para a captação de recursos e manutenção de apoio financeiro para a realização das ações descritas nesse Plano. Além disso, o amplo portifólio da programação e ações educativas também justificam sua realização. O Plano Anual 2025 da Pinacoteca de São Paulo se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei 8.313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. O projeto tem por objetivo, dentre os elencados no Artigo 3º da Lei 8313/91: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições (...) d) cobertura de despesas com transporte e seguro de objetos de valor cultural destinados a exposições públicas no País e no exterior; III - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante: a) construção, formação, organização, manutenção, ampliação e equipamento de museus, bibliotecas, arquivos e outras organizações culturais, bem como de suas coleções e acervos; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos; V - apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante: a) realização de missões culturais no país e no exterior, inclusive através do fornecimento de passagens; b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais;

Conforme a Instrução Normatina nº 1 de 10 de abril de 2023, Capitulo IV - Seção III: § 3º Excluem-se da obrigatoriedade os projetos que contenham ações formativas ou programas educativos. A Pinacoteca de São Paulo possui ação educativa consolidada desde 2002, que atende aos públicos escolares, professores, pessoas com deficiencia, idosos, pessoas em vulnerabilidade social, além do público visitante espontâneo do museu. Para além das ações educativas que já são realizadas no museu, o Plano Anual de 2025 também apresenta outras atividades com o objetivo de incrementar a oferta educativa, descritas na proposta e incluidas no orçamento. Na Planilha de distribuição imformamos a quantidade de atendimento educativo de público escolar municipal, estadual e federal no total de 20.500 pessoas.

Proposta Pedagógica para a Ação Educativa A implantação do atual Núcleo de Ação Educativa, em 2002, originou-se da responsabilidade de reconstruir um polo ativo de atividades educativas capazes de potencializar a fruição e a compreensão das obras pertencentes ao rico acervo da Pinacoteca de públicos cada vez mais amplos. A partir de uma pesquisa preliminar que buscou conhecer o perfil do visitante frequentador do museu, foram percebidas as necessidades educativas desse segmento, mas principalmente identificou-se aquele público que não participa desse universo. Assim, os objetivos do Núcleo de Ação Educativa da Pinacoteca estão voltados a desenvolver ações educativas a partir das obras do acervo, promover a qualidade da experiência do público no contato com as obras, garantir a ampla acessibilidade ao museu, além de incluir aquelas pessoas que habitualmente não são frequentadoras, e incentivá-las à visitação. Essa série de desafios educativos, em consonância com a relevância do acervo a ser tratado, impulsionou a organização de diferentes ações que, embora formuladas como programas autônomos, atuam em sinergia, trocando constantes experiências sob uma diretriz pedagógica comum. A proposta dos programas educativos é atuar por meio de estímulos capazes de estabelecer diálogos com os visitantes, tendo como ponto de partida sua percepção, interpretação e compreensão das obras enfocadas, para a construção de significados possíveis. Programas desenvolvidos • Visitas educativas • Encontros com professores • Programa Educativo para Públicos com Deficiencia – PEPDE • Programa de Inclusão Sociocultural – PISC • Programa Meu Museu • Consciência funcional • Materiais de apoio à prática pedagógica • Materiais de mediação para público em geral

PRODUTO PRINCIPAL: PLANO ANUAL 1 – NO ASPECTO ARQUITETÔNICO Rampas de acesso, elevador, banheiro PCD. Item na Planilha Orçamentária: esses itens de acessibilidade física já existem no museu. Fornecimento de transporte para atendimento educativo de público com deficiência visual, na exposição de longa duração “Pinacoteca: Acervo”. Item na Planilha Orçamentária: Transporte Local/Locação de automóvel/Combustível. 2 – NO ASPECTO COMUNICACIONAL DE CONTEÚDO Atendimento educativo, realizado por educadores especializados no público com deficiência (visual, auditiva, pessoas com espectro autista e suas famílias) na exposição de longa duração “Pinacoteca: Acervo”. Item na Planilha Orçamentária: educadores (recursos próprios) Audiodescrições das imagens que estão contidas nas mochilas Pina Dentro & Fora. Item na Planilha Orçamentária: audiodescrição Produção do novo catálogo para Galeria Tátil de Esculturas Brasileiras. Item na Planilha Orçamentária: material de apoio pedagógico Contação de história em Libras. Item na Planilha Orçamentária: intérprete de libras Vídeo Leitura em Libras Pinacoteca: Acervo Item na Planilha Orçamentária: registro videográfico e intérprete de libras Dispositivos para autonomia de visita: Textos introdutórios a exposição Pinacoteca: Acervo, organizados por sala, escritos em linguagem acessível, apresentando as principais questões em torno das obras expostas. Cada texto está acompanhado por perguntas investigativas, que oferecem uma aproximação ainda maior aos conteúdos, especialmente para um público sem conhecimento e/ou com dificuldade de acesso. As perguntas, inclusive, podem ser utilizadas para instigar uma conversa entre visitante com doenças que gerem limitações aos conteúdos e seus acompanhantes. Item na Planilha Orçamentária: itens já implantados na exposição do museu. Produtos Secundários: Exposição de Arte (Exposições Temporárias) 1 – NO ASPECTO ARQUITETÔNICO Expografia das exposições temporárias adequadas as normas de acessibilidade. Item na Planilha Orçamentária: cenografia / material / confecção Rampas de acesso, elevador, banheiro PCD. Item na Planilha Orçamentária: esses itens de acessibilidade física já existem no museu. 2 – NO ASPECTO COMUNICACIONAL DE CONTEÚDO Vídeo leitura de obra com libras nas exposições Artistas populares figuram a cidade; Beatriz Gonzalez; Trabalho de Carnaval e Obra na Praça. Item na Planilha Orçamentária: registro videográfico e intérprete de libras Audiodescrição nas exposições Artistas populares figuram a cidade; Trabalho de Carnaval e Obra na Praça. Item na Planilha Orçamentária: audiodescrição Maquete tátil na exposição Obra da Praça. Item na Planilha Orçamentária: material de apoio pedagógico Vídeo visita com curador e/ou artista com janela em Libras. Item na Planilha Orçamentária: registro videográfico e intérprete de libras Tradução simultânea em Libras nos cursos, palestras e ações dependendo da demanda por inscrição. Item na Planilha Orçamentária: Intérprete de Libras. Dispositivo de Autonomia de Vista – DAVs. Textos educativos escritos em linguagem acessível, apresentando as principais questões em torno das obras expostas. Cada texto está acompanhado por perguntas investigativas, que oferecem uma aproximação ainda maior aos conteúdos, especialmente para um público sem conhecimento e/ou com dificuldade de acesso. As perguntas, inclusive, podem ser utilizadas para instigar uma conversa entre visitante com doenças que gerem limitações aos conteúdos e seus acompanhantes. Exposições: Artistas populares figuram a cidade e Pop Brasil. Item na Planilha Orçamentária: texto de parede. Legendas e textos das exposições em português e inglês. Item na Planilha Orçamentária: Tradução e texto de parede.

Produto Principal Plano Anual: Item II do artigo 30 - oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos, incluindo os seus acompanhantes. Item VI do artigo 30 - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil. No caso desenvolveremos o projeto Pinafamília. Produto Secundário (exposições temporárias): Item I do artigo 30 - doar 10% (dez por cento) dos livros resultados do projeto para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, além do previsto inciso II do art. 29, totalizando 20% (vinte por cento). No caso será realizada a doação das publicações das exposições temporárias previstas, além do material educativo que é distribuído integralmente de forma gratuita. Item III do artigo 30 - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição. No caso, vídeos das exposições temporárias vinculadas no site e youtube.

O Plano Anual 2025 da Pinacoteca de São Paulo, foi integralmente concebido pela equipe da Associação Pinacoteca Arte e Cultura - APAC, e aprovado pela Diretoria. A Execução será realizada pela mesma equipe que concebeu o Plano, com algumas contratações de fornecedores e prestadores de serviços, conforme previsto na Planilha Orçamentária, em complemento às competências técnicas da equipe existente, cuja contratação está detalhada em pdf enviada anexo. A participação da APAC não é voluntária e se remunerará por meio das rubricas captação de recursos e coordenação geral. Jochen Volz Função: Diretor Geral, curador, responsável pela gestão do processo decisório. Jochen Volz é Diretor Geral da Pinacoteca de São Paulo e curador do Pavilhão do Brasil na 53a Biennale di Venezia em 2017. Foi curador da 32a Bienal de São Paulo em 2016. Foi Diretor de Programação da Serpentine Galleries em Londres (2012 a 2015), Diretor Artístico do Instituto Inhotim, Minas Gerais (2005 a 2012) e curador do Portikus, em Frankfurt, Alemanha (2001 a 2004). Foi co-curador da mostra internacional da 53ª Bienal de Veneza (2009) e da 1ª Aichi Triennial, em Nagoya, Japão (2010) e curador convidado da 27a Bienal de São Paulo (2006), entre outras colaborações em exposições em escala internacional. Possui mestrado em história de arte, comunicação e pedagogia pela Humboldt Universidade de Berlin (1998). Vive em São Paulo. Marcelo Costa Dantas Função: Diretor Administrativo Financeiro, coordenação da execução financeira, aprovação de orçamento, compras e contratações. Técnico contábil pelo SENAC-SP, licenciado em História pela UniABC em 2001, pós-graduado em Controladoria, Contabilidade e Finanças pela FECAP em 2006, MBA em Administração pela Fundação Getúlio Vargas –FGV/SP em 2014. Atuou na coordenação do projeto de harmonização de procedimentos contábeis para organizações sociais de cultura, realizado em parceria com a FIPECAFI – Fundação Instituto de Pesquisas Contábeis, Atuariais e Financeiras, nos anos de 2014/2015. É Diretor Administrativo Financeiro da Associação Pinacoteca Arte e Cultura – APAC, instituição responsável pela gestão da Pinacoteca de São Paulo e Memorial da Resistência de São Paulo, desde outubro de 2014. Foi Coordenador Financeiro da mesma APAC (2006-2014), além de ter atuado em atividades relacionadas ao atendimento ao público e à gestão financeira da Pinacoteca (1998-2006). Desenvolve atividade voluntária como Diretor Técnico na Associação Brasileira de Organizações Sociais da Cultura – ABRAOSC, desde 2015. Paulo Vicelli Função: Diretor de Relações Institucionais, responsável pela captação de recursos e aprovação da divulgação. Bacharel em Relações Internacionais pela Pontifícia Universidade Católica de São Paulo- PUC SP, pós-graduado em História da Arte pela Fundação Armando Álvares Penteado- FAAP-SP e cursando master em Marketing pela Escola Superior de Propaganda e Marketing - ESPM, estagiou na Secretaria de Bens Culturais do Estado de São Paulo, prestou serviços para o canal de Televisão BBC- Brasil e para o British Council SP, foi Coordenador do Núcleo de Comunicação e Relacionamento no Instituto Itaú Cultural e atualmente é Diretor de Relações Institucionais da Pinacoteca do Estado de São Paulo. Renata Melo Função: Contadora Graduada em Controles Internos, Faculdade Fipecafi, e Ciências Contábeis, Universidade Cruzeiro do Sul. Coordenadora da área Financeira da APAC desde 2018. Rafael Pinheiro Função: Captador de Recursos Formado em Relações Internacionais pelo Centro Universitário Belas Artes de São Paulo, é captador de recursos para pessoas jurídicas, na APAC, desde 2021. Bianca Corazza Função: Inscrição do projeto e acompanhamento dos tramites junto a SEFIC. Acompanhamento das realizações das ações e elaboração da prestação de contas. Formada em Comunicação, Mackenzie – SP, MBA em Marketing e Planejamento Estratégico, EADA – Barcelona, Mestrado em museologia pela USP. Trabalha da APAC no acompanhamento e planejamento dos Planos de Trabalho da Pinacoteca e Memorial da Resistência desde 2005. Adriana K. Kunsch Função: Divulgação e Realização do Projeto Portal Pinacoteca de São Paulo. Formada em Comunicação Social, trabalhou na Comunicação do Banco Itaú e é coordenadora da área, na APAC, desde 2013. Ana Maia Função: Coordenadora de Curadoria. Doutorado em Artes Visuais na Escola de Comunicação e Artes da Universidade de São Paulo (ECA-USP) e participante do programa Intensive Studies, promovido pelo Independent Curators International (ICI) no Museu Jumex, Cidade do México, desenvolve projetos de curadoria desde 2008. Ingressou na Pinacoteca em 2019 e é curadora chefe desde 2022. Gabriela Pessoa de Oliveira Função: Coordenadora de Gestão do Acervo Artístico. Graduada em bacharelado e licenciatura em História pela Universidade de São Paulo (2010), e Mestre em Filosofia pelo Instituto de Estudos Brasileiros (2016), na área de "Culturas e Identidades Brasileiras", com a dissertação "Entre pinturas e escritos: aspectos da trajetória de Virgílio Maurício (1892-1937) em uma narrativa particular", com orientação da Profa. Dra. Ana Paula Cavalcanti Simioni. Desde 2008 realiza atividades relacionadas à pesquisa e difusão em museus e Centros Culturais. Isabel Cristina Ayres da Silva Maringelli Função: Coordenadora de gestão do Acervo Bibliográfico e Documental. Doutorado em Ciência da Informação – Escola de Comunicações e Artes (ECA-USP, 2018 – em andamento). Ampla experiência em biblioteca, gestão de biblioteca e arquivo de museus, documentação e modelagem e gestão de bancos de dados de acervos culturais e vocabulários controlados. Milene Chiovatto Função: Coordenadora das Ações Educativas Formada em Artes e Visuais, Mackenzie - SP, e Comunicação Social, USP, Coordenadora do Núcleo de Ação Educativa da Pinacoteca desde 2002, responsável por equipes de educação e programas para distintos perfis de público. Responsável pela criação de desenvolvimento e projetos para exposições de longa duração da coleção o museu e em exposições temporárias. Angela Alem Gennari Função: Produção das exposições Culturais e Programação Cultural. Formada em Artes Plásticas, FAAP, e MBA Excelência em Gestão de Projetos e Processos Organizacionais - Centro Estadual de Educação Tecnológica Paula Souza SP. Coordenadora da Área de Projetos Culturais da Pinacoteca desde 2014. Robson Valero Função: Coordenador de Tecnologia da Informação Formado em Gestão de Tecnologia da Informação, tem mais de 2 anso de experiência na área de TI. Eric Leister Função: Coordenador de Facilities 24 anos de experiência em gestão de facilities e nas áreas de gestão de serviços de manutenção, obras, limpeza, segurança. Marcia Guiote Função: Coordenadora de Recursos Humanos MBA Gestão de Pessoas – Fundação Getúlio Vargas – 2011, é coordenadora da área de recursos humanos na Pinacoteca desde 2006.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.